Найяскравішою особою в світі мистецтва XX століття був Сальвадор Далі. Сюрреаліст в живописі, він втілив в життя власні фантазії, уявивши, що все гротескове і неймовірне і є нормальний стан людини і природи.
Великим художник-сюрреаліст Сальвадор Далі був людиною ексцентричним і яскравим, як і його фантастичні марення. Коли в 1989 році він помер у вельми похилому віці, то залишив нам в спадок дивацтва свого образу життя, що змагаються із загадковістю його робіт. Саме такий епітафія більш всього підійшла б для однієї з найяскравіших осіб нашого століття.
На відміну від своїх колег іспанський художник постійно шукав до себе уваги преси і суспільства. Його часто таврували як людини, яку більше цікавлять гроші, чим мистецтво.
За своє творче життя, що продовжувалося майже шість десятиліть, Сальвадор Далі створив близько двох тисяч художніх полотен. Він також сам писав і ілюстрував книги, створював поеми і нариси, робив декорації для спектаклів, балетів, працював в рекламі, використовував в своїй творчості багато матеріалів – від ювелірних виробів і меблів до скла і фарфору.
"Божественний Дали", як він сам любив себе називати, був у всьому незвичайно колоритний: довге гладко зачесане волосся, навосковані вуса, безконечні перельоти між Нью-Йорком, Парижем і замком в Іспанії, демонстрація своїй горностаєвій мантії і тростині з срібною ручкою… Список дивацтв великого художника міг би бути безконечним.
"Давайте заліземо на дерево…"
"Пробуджуючись кожен ранок, я випробовую величезне задоволення від того, що я – Сальвадор Далі, і я задаюся питанням, що б це мені сьогодні таке дивне зробити?" – сказав він одного дня.
Під час своєї першої поїздки до Америки – гроші на неї він позичив у Пабло Пікассо – Сальвадор Далі показав репортерам, що зустрічали його, картину, де була змальована його гола подруга Гала (Галина Дмитрівна Дьяконова) з баранячими відбивними на плечах. Коли його запитали, при чому тут відбивні, він відповів: "Все дуже просто. Я люблю Гала і люблю баранячі відбивні. Тут вони разом. Відмінна гармонія!"
Опісля декілька днів, коли Далі потрібно було прочитати лекцію в Нью-Йорку, він з’явився в аудиторії в костюмі кольору морської хвилі і у водолазному шлемі. "Так зручніше опускатиметься в глибини підсвідомості", – сохраняя повну серйозність, сказав художник. На жаль, під час лекції він ледве не задихнувся, тому що забув прихопити з собою дихальну трубку.
У 1974 році Далі підписав з американським рекламним агентством договір на телерекламу, в якій він розписував фарбами надіті на модель колготки. Пізніше, коли він виїжджав з Америки до Франції, його бачили з величезною лялькою Баггс Банні, прощальним дарунком фірми. "Це найпотворніше і жахливіше створення в світі, – сказав Далечінь. – Я її пофарбую майонезом і зроблю предметом мистецтва".
Коли одного дня в будинок Далі в Коста-браво прийшов репортер, художник відвів його в сад і сказав: "Давайте заліземо на дерево, там нам буде зручніше". На дереві були підвішені два стільці.
Сальвадор Далі офіційно одружувався на Гала, з якою прожив все життя, в 1982 році, незадовго до її смерті. Дітей у них не було. Художник завжди говорив, що ні в якому разі і не хотів їх мати. "Великі генії завжди виробляють на світло посередніх дітей, і я не хочу бути підтвердженням цього правила, – сказав він. – Я хочу залишити в спадок лише самого себе".
Далечінь обожнював приголомшувати, шокувати людей. Чим іншим можна пояснити таке його вислів: "Деколи я плюю на портрет власної матері, і це приносить мені задоволення".
Епатаж Далі був часом як би продовженням його оригінальності. Коли хтось з сюрреалістів раптом оголошував себе комуністом, раптом виявлялося, що Дали – ярий іспанський рояліст. Коли інші художники стверджували, що єдина дорога до успіху – через бідність і богемну простоту, то він не приховував, що прагне до успіху тому, що успіх приносить йому гроші і зручності. Коли його сучасники стали стверджувати, що правди в мистецтві можна досягти лише через авангардистський експеримент, Далечінь оголосив, що він сам вельми старомодний.
Не дивлячись на всю цю словесну еквілібристику, Далечінь затверджував, що він – єдина в світі розсудлива людина. Про це художник написав в своїй автобіографії "Незвичайні визнання Сальвадора Далі", опублікованої в 1976 році: "Клоун насправді не я, а наше страшне цинічне і бездушне суспільство, що так наївно грає в серйозність, що це допомагає йому найкращим способом приховувати власне безумство. А я не втомлюся це повторювати! – я не божевільний".
Пік творчості Далі припав на період від середини 20-х років до початку 40-х, коли сюрреалізм переживав підйом. На багатьох його роботах цього періоду змальовані не зв’язані один з одним по сенсу речі в невластивому для них оточенні. Картину "Наполеглива пам’ять" багато критиків до цих пір згадують як найяскравіший зразок сюрреалізму. На картині Далі змалював пошкоджений годинник на тлі дивних предметів, що включають усохлу вітку.
Що славився балагуром, Далечінь заявив, що годинник для нього був "чимось на зразок ніжного, екстравагантного, самотнього, параноїдально-критичного союзу
часу і простору".
Геній в діжі
Сальвадор Далі народився в іспанському містечку Фітуерас в сім’ї середнього достатку 11 травня 1904 року – через два роки після смерті брата, якого теж звали Сальвадор. Але, по своєму звичаю, Далечінь оспорював і цей факт. Наприклад, він стверджував, що народився на два місяці раніше, оскільки був упевнений, що почав думати, ще коли знаходився в чреві матері, в сім місяців. "Було тепло, м’яко і тихо, – говорив він. – Це був рай".
З найранішого віку Сальвадор хотів бути художником і до десяти років вже написав маслом яскраву картину "Олена Троянська". В той же час він був вельми оригінальним хлопчиком, що любив привертати до себе увагу, навіть якщо для цього доводилося падати з високих шкільних сходів. Його улюбленим местомом відпочинку була велика діжа в кімнаті для прання білизни, де Сальвадор міг годинами сидіти, роздумуючи і малюючи. Він також любив ховати своє довге волосся під великим чорним капелюхом і пізніше називав себе першим в світі хіппі.
Коли Сальвадору виповнилося сімнадцять років, батько послав сина в Академію мистецтв Сан-Фернацдо в Мадриді, де талановитий хлопець ухитрився одночасно отримати декілька призів за кращі роботи і бути усуненим від навчання на рік за підбурювання студентів на бунт проти неправильного, як він вважав, призначення нового професора. Рік потому він повернувся, аби знову бути виключеним в 1926 році, як було оголошено в академії, "за підтримку революційних ідей".
У юності художник був схильний до впливу різних стилів в мистецтві. Під час поїздки до Парижа в 1928 році його приятелька іспанська художниця Джоан Тіро познайомила Сальвадора Далі сюрреалізмом. Засноване в 1924 році французьким поетом Андре Бретоном сюрреалістичний напрям в мистецтві проголосив "безперервне використання підсвідомої уяви". Далі незабаром став лідером цього напряму.
"Повинний у вульгаризаторстві…"
У 1929 році Далі написав картину "Великий мастурбатор", одну з найбільш значних робіт того періоду. На ній змальована велика, схожа на воскову голова з темно-червоними щоками і напівприкритими очима з дуже довгими віями. Величезний ніс упирається в землю, а замість рота намальований гниючий коник з мурашками, що повзають по ньому. Подібні теми були характерні для робіт Далі 30-х років: він мав незвичайну схильність до образів коників, мурашок, телефонів, ключів, милиць, хліба, волосся. Дали сам називав свою техніку ручною фотографією бетонної ірраціональності. Вона була заснована, як він говорив, на асоціаціях і інтерпретаціях не зв’язаних між собою явищ. Як ні дивно, але і сам художник відзначав, що розуміє не всі свої образи.
Хоча творчість Далі була добре сприйнята критиками, що готували йому велике майбутнє, все ж успіх миттєвої користі не приніс. І Дали дні безперервно колесив по паризьких вулицях в марних пошуках покупців для своїх оригінальних образів. Ними, наприклад, служили жіноча туфля з великими сталевими пружинами, окуляри із стеклами величиною з ніготь і навіть гіпсова голова лева, що гарчить, із смаженим чіпсами.
Ексцентричність навіть привела далечінь до сварки з колегами-сюрреалістами, які в 1934 році виключили вже відомого живописця зі свого руху, оголосивши, що "він виявляє хвору цікавість до грошей і повинний у вульгаризаторстві і академізмі".
Сум’яття і захід
Багато десятиліть свого життя Сальвадор Далі віддав бізнесу і комерції. Впродовж декількох років він писав одну картину в рік – зазвичай за величезну плату, а сам займався чим завгодно – від продажу літографій до розробки малюнків костюмів і реклами авіакомпаній. "Далі краще спиться після здобуття чеків на великі суми", – любив говорити він. Напевно, Далі і насправді спав як дитя, тому що його ім’я красувалося на упаковках косметики, на пляшках бренді, на меблевих гарнітурах. Одне з найсерйозніших його занять – розписана Далечінь в 1973 році панелі пасажирських літаків іспанської авіакомпанії.
Роботи художника в рекламі змусили більшість критиків погодитися з тим, що принаймні два останні десятиліття творчості Далі були примітні більше його дивацтвами, чим якими-небудь справжніми художніми досягненнями.
За декілька років до смерті в Далі почалися серйозні проблеми із здоров’ям: хвороба Паркінсона, глибока депресія і нервове виснаження.
Після смерті дружини він велику частину часу проводив в старовинному замку в Паболе, на північ від Барселони. У серпні 1984 року із-за короткого замикання в дзвінку для виклику слуг спалахнула його постільна білизна.
Що ослабів, з важкими опіками Сальвадора Далі перевезли у флігель власного музею.
До нещастя, повністю вилікуватися від важкої недуги старезному художникові так і не удалося, він був прикований до інвалідної коляски і їв через трубочку. Руки, що створили десятки художніх шедеврів XX століття, більше його вже не слухалося.
Професійна діяльність Далі прийшла до повного занепаду. Секретарі і агенти вимагали у нього гроші як тільки могли, продавали його авторські права, права на репродукції по всьому світу. Велика частина доходу осідала в їх глибоких кишенях.
Із-за прикрої звички художника весь час підписувати чисті листи паперу – а Далечінь підписував їх інколи по 1800 штук в годину – всюди раз у раз з’являлися фальшиві літографії. Недивно, що незабаром почалися гучні скандали із-за багаточисельних підробок робіт майстра.
Дали, звичайно, стало відомо, що легковажно підписані ним листи паперу перетворилися на "фальшивих Дали". По деяких оцінках, таких підробок було продано на сотні мільйонів доларів. Але Дали цей скандал залишив байдужим. "Люди так не хвилювалися б, якщо б я був посереднім художником, пирхнув він. – Всіх великих художників підроблювали".
І дійсно, серед любителів мистецтва популярність Далі ніколи не меркнула.
У 1978 і 1980 роках ретроспективні виставки його картин в Лондоні привернули увагу більше 250 тисяч відвідувачів, а в Парижі їх відвідав більше мільйона чоловік.
Разом з талановитими роботами історія зберегла і неймовірні дивацтва Сальвадора Далі.
Як одного дня відмітив відомий критик Уїнтроп Серджент: "У Далі немає нічого незвичайного. Він просто незвичайний!"