Стихотворение Н. А. Некрасова “Рыцарь на час” (восприятие, истолкование, оценка)

Н. А. Некрасов вырос на Волге, в селе Грешнево Ярославской губернии. С раннего детства он очень любил русскую природу, много времени проводил в лесу, в поле, на берегу великой русской реки. Отец, семейный деспот, угнетал всех домочадцев. Больше всего от этого страдала мать поэта, Елена Андреевна. И поэтому всю свою любовь она отдавала детям. К сожалению, смерть рано пришла за ней. Некрасов очень любил свою мать, и потеря самого близкого человека стала для него настоящей трагедией.

Многие произведения Некрасова посвящены воспоминаниям о детстве и юности. У поэта был творческий замысел: создать автобиографическую поэму “Рыцарь на час”, и стихотворения “На Волге” и “Рыцарь на час” были главами из этой поэмы. Но произведение так и не было написано, а главы стали существовать как отдельные стихотворения.

“Рыцарь на час” написано в 1860-62 году, это одно из самых задушевных произведений Некрасова. Сам поэт, по воспоминаниям современников, читал его “со слезами в голосе”. Это грустное воспоминание, навеянное посещением родных мест, села Грешнево.

Стихотворение состоит из трех больших частей. Первая часть, вступление, начинается грустным размышлением автора на фоне осеннего пейзажа:

Если пасмурен день, если ночь несветла,

Если вечер осенний бушует,

Над душой воцаряется мгла,

Ум, бездействуя, вяло тоскует…

Но дальше настроение лирического героя меняется, наполняется яркими красками:

Даль глубоко прозрачна, чиста,

Месяц полный плывет над дубравой,

И господствуют в небе цвета:

Голубой, беловатый, лиловый,

Воды ярко блестят средь полей,

А земля прихотливо одета

В волны белого лунного света

И узорчатых странных теней.

Яркие эпитеты, олицетворения помогают поэту создать неповторимую картину ночи. В изображении природы в этом стихотворении Некрасов близок к поэтам-романтикам: лунный свет располагает к мечтам, перед ним возникают странные тени, причудливые видения. Даже обездоленная деревня красива в лунном сиянии:

Не видна ее бедность нагая!

Запаслася скирдами родная,

Окружилася ими она

И стоит, словно полная чаша.

Пожелай ей покойного сна –

Утомилась кормилица наша!

Поэт называет деревню “родной”, “кормилицей”, и тема обездоленного крестьянства уходит на второй план.

В этой части романтический пейзаж перекликается с чувствами поэта: в лунном свете осенней ночи он бодр и счастлив, вновь чувствует себя молодым:

Отдаешься невольно во власть

Окружающей бодрой природы;

Сила юности, мужество, страсть

И великое чувство свободы

Напоминает ожившую грудь…

Восклицательные предложения подчеркивают радостное настроение поэта.

И все же грустные воспоминания не дают покоя:

В эту ночь я хотел бы рыдать

На могиле далекой,

Где лежит моя бедная мать.

Грустью наполнена вторая часть стихотворения. В начале перед читателем возникает образ церкви:

Вся бела, вся видна при луне,

Церковь старая чудится мне,

И на белой церковной стене

Отражается крест одинокий.

История русского народа связана с христианством. В трудные минуты жизни люди всегда обращались к богу, надеясь на его помощь. Рядом с церковью располагались кладбища, и прихожане молились о душах усопших, просили у них прощения. На могиле у матери звучит грустная исповедь поэта. Мы видим, насколько близка была ему мать, как сильно он любил ее:

Повидайся со мною, родимая!

Появись легкой тенью на миг!

Всю ты жизнь прожила, нелюбимая;

Всю ты жизнь прожила для других.

С головой, бурям жизни открытою

Весь свой век под грозою сердитою

Простояла ты, – грудью своей

Защищая любимых детей.

Антонимы: “родимая” – “нелюбимая”, “открытою” – “сердитою” подчеркивают, насколько сложна и тяжела ее жизнь. Для поэта его мать – лучшая женщина в мире, “чистейшей воды божество”. С помощью ярких эпитетов автор создает неповторимый образ:

Треволненья мирского далекая,

С неземным выраженьем в очах,

Русокудрая, голубоокая,

С тихой грустью на бледных устах.

В своей грустной исповеди поэт просит у матери прощения и помощи. Предательства друзей, клевета врагов – все это не так важно для него, как потеря самого близкого человека. Своими страданиями она должна искупить грехи сына:

Я пою тебе песнь покаяния,

Чтобы кроткие очи твои

Смыли жаркой слезою страдания

Все позорные пятна мои.

Возможно, после смерти душа поэта встретится с душой умершей матери, и тогда она сможет его простить:

Тот, чья жизнь бесполезно разбилася,

Может смертью еще доказать,

Что в нем сердце неробкое билося,

Что умел он любить…

Чтобы передать свои чувства, поэт использует много вопросительных и восклицательных предложений.

В третьей, заключительной части исчезли ночные видения поэта, вернулась реальность. Лирический герой уже не тот, он “проснулся ребенка слабей”, неспособный к каким-либо действиям. Эта часть перекликается с лермонтовской “Думой”. Автор обращается к теме потерянного молодого поколения, называя его “ничтожное племя”.

Вы еще не в могиле, вы живы,

Но для дела мертвы вы давно,

Суждены вам благие порывы,

Да свершить ничего не дало…

Для Некрасова 60-е годы – тяжелое время: закрытие “Современника”, политические гонения, смерть и ссылка близких друзей. Революционерам-народникам “не дано” изменить существующий строй в России, их мечты утопичны. Об этом и страдает поэт.

Стихотворение написано трехсложным размером – анапестом, что придает ему особую напевность, плавность.

Мне понравилось это стихотворение, так как оно очень искреннее, передает самые глубокие чувства и переживания поэта. В этом произведении Некрасов следует традициям русских поэтов-романтиков: Жуковского, Батюшкова, Лермонтова. Сны, необычные видения, встречи с потусторонним миром – все это характерно для романтизма как литературного направления. А свободолюбивые взгляды, революционные идеи – такие же романтические мечты, которым не суждено стать реальностью.