Category: Биографии

  • Биография Гиппиус-Мережковская Зинаида Николаевна

    (1869 – 1945)

    Гиппиус Зинаида Николаевна (1869 – 1945), поэтесса, прозаик, критик. Родилась 8 ноября (20 н. с.) в городе Белев Черниговской губернии в семье государственного чиновника, служившего в Нежине. Получила основательное домашнее образование. После смерти отца семья переехала в Москву, затем в Ялту и Тифлис, где началось ее увлечение русской классикой, особенно Ф-Достоевским. Летом 1889 выходит замуж за Д. Мережковского, вместе с которым переезжает в Петербург. Здесь начинается активная литературная деятельность, публикует первые стихи в “Северном вестнике”, вокруг которого группировались петербургские символисты “старшего поколения”. Раздумья на “вечные темы” – “о человеке, любви и смерти” – определили тональность многих стихов Гиппиус 1900-х. Главной ценностью для нее была по-ницшеански понимаемая собственная личность (“Люблю я себя, как Бога”). В 1901 – 02 становится одним из организаторов Религиозно-философских собраний (основа – учение о Царствии Божием на земле). Смысл собраний был в объединении интеллигенции и представителей Церкви с целью “религиозного возрождения” страны. Журнал “Новый путь” (1903 – 04) стал печатным органом Собраний. Многие стихи этого времени выражают ее духовные стремления, общие с идеями Мережковского (“Христу”, “Господь отец”, “Предсмертная исповедь христианина” и др.), другие свободны от всякой мистики и религии (“Сосны”, “Дождичек” и др.). После революции 1905 вопросы общественные начинают занимать все большее место в ее рассказах. В 1908 публикует сборники рассказов “Черное по белому”, в 1911 – “Чертова кукла”, в 1912 – “Лунные муравьи” и др. Выступает и как критик, опубликовав “Литературный дневник” – сборник критических статей (под псевдонимом Антон Крайний). Октябрьскую революцию Гиппиус встретила крайне враждебно, в 1920 она вместе с Мережковским эмигрировала во Францию. В эмиграции выступала в статьях и стихах с резкими нападками на советский строй. В 1939 в Париже вышла книга стихов “Сияния”. Два тома воспоминаний “Живые лица” были изданы в Праге в 1925. Гиппиус тяжело перенесла кончину мужа (1941). Тем не менее ей удалось создать литературный памятник Д. Мережковскому, книгу-биографию, насыщенную обширнейшим фактическим материалом. Ее книга “Дмитрий Мережковский” вышла после ее смерти, в 1951. В возрасте 76 лет она скончалась 9 сентября 1945 в Париже. Краткая биография из книги: Русские писатели и поэты. Краткий биографический словарь. Москва, 2000.

  • Капнист Василий Васильевич

    Василий Васильевич Капнист родился в имении Обуховка Миргородского уезда Полтавской губернии.

    Дед поэта Петр Христофорович Капнист (Капниссий) уроженец греческого острова Заната, а его новой родиной стала Украина. Отец поэта Василий Петрович – воин, сотник Слободского полка, впоследствии полковник Миргородского полка и бригадир, был известен в ряде сражений и участвовал в 1737 году во взятии Очакова. За свои доблести был назначен командиром слободских полков, награжден несколькими селами в Миргородском повете. Это был незаурядный человек, образованным для своего времени, стремившимся дать надлежащее образование своим детям, которых у него было пятеро, а трое последних от второй его жены Софьи Андреевны Дуниной-Борковской. Однако Василию Капнисту не пришлось увидеть шестого ребенка, будущего поэта. Когда ребенок появился на свет, отца мобилизовали на войну с Пруссией. А 19 августа 1757 года он пал смертью храбрых в битве при деревне Гросс-Егерсдорф.

    Мать поэта серьезно относилась к воспитанию детей, и ее сын Василий получил неплохое по тем временам образование, освоив еще дома французский и немецкий языки. Когда мальчик подрос, его как сына заслуженного военачальника устроили в школу при лейб-гвардии Измайловском полку. Спустя полгода его произвели в подпрапорщики, а через пятнадцать месяцев в сержанты. В военной школе у Капниста завязывается большая дружба с Н. А. Львовым, который был на несколько лет старше его. В 1773 году, во время его перевода в лейб-гвардии Преображенский полк, он знакомится с Державиным, ставшим впоследствии его другом. В то время Державин еще только начинал свой жизненный путь и сам нуждался в наставнике. В середине 1770-х установились короткие отношения с поэтом-баснописцем Иваном Хемницером.

    В июле 1775 года Капнист оставляет военную службу, к которой, по всей видимости, и не чувствовал никакой склонности, и отдается литературному творчеству. Первым произведением поэта, появившимся в печати была написанная на французском языке в 1774 году, но опубликованная в 1775 году ода по случаю победы над Турцией и заключения Кучук-Кайнарджийского мирного договора. Произведением же, принесшим поэту известность, стала “Сатира первая”, опубликованная в 1780 году, в период запрета политически острых, злободневных сатир, инициатором чего была сама Екатерина II. Однако и после закрытия “Трутня”, “Живописца”, “Кошелька” – журналов, издававшихся Николаем Новиковым, сатира продолжала существовать и была далеко не безобидной. Произведение Капниста было ярким тому подтверждением.

    В 1781 Капнист женился на Александре Алексеевне Дьяковой, сестре жены Львова и жены Державина. В том же году возглавил группу автономистов, которая разработала проект восстановления козацкого войска.

    В 1784 Капнист переехал в свое поместье Обуховку. Там он был избран предводителем дворянства Миргородского уезда, а в 1785 он был избран киевским дворянством в губернские предводители.

    В отставке Капнист занимается общественными и литературными делами. В 1785 году он стал членом Российской академии. В 1798 ставится его комедия “Ябеда”, постановка которой запрещается после четвертого представления.

    Скончался Капнист в 1823 году в Обуховке.

    Капнист примыкал к литературному кружку Львова, в который входили также Державин, Хемницер, Богданович, Оленин. Внимание читающей публики Капнист обратил на себя впервые напечатанной в июньской книге “Санкт-Петербургского вестника” (1780) “Сатирой первой”, перепечатанной впоследствии в “Собрании Любителей российской словестности” под заглавием “Сатира первая и последняя”.

    В 1783 молодой литератор написал торжественную “Оду на рабство” , которую, однако, решился напечатать лишь в 1806. В этом произведении Капнист является южно-русским патриотом, вспоминает прежнюю свободу Малороссии и оплакивает наложенные на родину оковы рабства. Поводом к написанию этой оды послужил указ Екатерины II о прикреплении крестьян к помещичьим землям в Киевском, Черниговском и Новгород-Северском наместничествах. В 1786 новый указ Екатерины, повелевавший просителям именоваться “верноподданный” вместо прежнего “раб”, побудил Капниста написать “Оду на истребление в России звания раба”.

    В последующие годы произведения Капниста печатались во многих журналах и альманахах – “Новых ежемесячных сочинениях”, “Московском журнале”, “Аонидах” Карамзина. Капнист примыкает к сентименталистам во главе с Карамзиным. В 1796 Капнист издал первое собрание своих стихотворений с таким оригинальным двустишием на заголовке:

    Капниста я прочел и сердцем сокрушился Зачем читать учился.

    Через два года появляется на сцене главное литературное произведение Капниста – комедия “Ябеда”. Эта комедия заняла выдающееся место в отечественном репертуаре и до появления на сцене “Горя от ума” и “Ревизора”, имеющих по своей обличительной тенденции много общего с “Ябедой”, пользовалась выдающимся успехом. Она была направлена против взяток и беспорядков, процветавших в судах, и очень резко на них нападала: на тип судьи, про которого говорится,

    Что и ошибкой он дел прямо не вершил, Что с кривды пошлиной карманы начинил, Что он законами лишь беззаконье удит;

    На самые судейские порядки, при которых любое дело, “как солнце будь, то будет, аки мрак”: пьяные судьи, которые в комедии распевают песню:

    Бери, большой тут нет науки, Бери, что только можно взять, На что ж привешены нам руки, Как не на то, чтоб брать, брать, брать,

    Пьеса, разрешенная Павлом I к постановке, была скоро снята с репертуара и даже при Александре I не сразу получила права гражданства. Популярность “Ябеды” в начале XIX столетия была настолько велика, что некоторые выражения комедии обратились в поговорки.

  • Биография Бориса Хмельницкого

    Борис Алексеевич Хмельницкий – актер, народный артист России.

    Родился Борис 27 июня 1940 года в Уссурийске. В биографии Бориса Хмельницкого стремление к творчеству проявилась еще в детстве. Именно поэтому первым образованием для него стало музыкальное – Борис стал учиться в музыкальном училище. Затем же решил испробовать себя в качестве актера. Но во ВГИК сразу поступить не удалось. Тем не менее, у Хмельницкого получилось поступить в театральное училище Щукина. Не смотря на то, что Борис заикался, он хорошо окончил училище в 1966.

    Еще будучи студентом, принимал участие в постановках театра на Таганке. А первая роль в кино в биографии актера Бориса Хмельницкого была получена сразу после окончания училища – в 1966 . Театру на Таганке Борис Хмельницкий в своей биографии посвятил много лет, превосходно играл самые разноплановые роли. Так Хмельницкий играл Вершинина в постановке “Три сестры”, в спектакле “Послушайте” играл Маяковского, а в постановке “Мастер и Маргарита” исполнил роль Воланда. Среди других известный театральных ролей – Разумихин в “Преступлении и наказании”, Галилео Галилей в “Жизни Галилея”. Также Хмельницкий был мастером спорта по бильярду.

    Хмельницкий исполнил множество ролей в кино. Например, он снимался в фильмах: “Баллада о доблестном рыцаре Айвенго”, “В поисках капитана Гранта”, “Черная стрела”, “Без надежды надеюсь”, “Месть пророка”, “Тюрьма особого назначения”, “Тарас Бульба”. Умер Богдан Хмельницкий 16 февраля 2008 года в Москве.

  • Волховский Феликс Вадимович

    Родился в дворянской семье Вадима и Екатерины Волховских. Учился в гимназиях в Петербурге и Одессе. Учился как вольнослушатель на юридическом факультете Московского университета, где попал в революционную среду. Бросил университет, так как на занятия не было ни времени, ни средств, работал приказчиком в книжном магазине.

    В 1868 году Волховский был арестован и содержался в заключении без предъявления какого-либо обвинения 7 месяцев, по процессу “Рублевого общества” – пропагандистской группы, которую он организовал вместе с Г. А. Лопатиным с целью распространения книг среди крестьянства. После чего был отдан матери на поруки и под надзор полиции.

    В апреле 1869 года, после обыска снова арестован по Нечаевскому делу и содержался до суда в заключении свыше двух лет, сначала в московских тюрьмах, а затем в Петропавловской крепости. Судился в 1871 году по делу нечаевцев, но был оправдан.

    В начале 1870-х годов вошел в кружок “чайковцев” и стоял во главе одесской группы. Вновь арестованный в 1874 году, прошел по “процессу 193-х” (участники “хождения в народ”) и в январе 1878 года был приговорен к ссылке на поселение в Тобольскую губернию. Жил в Тюкалинске, где женился на Анне Хоржевской. В 1881 году получил разрешение жить в Томске. С августа 1881 года по март 1889 года проживал в Томске, где работал журналистом местной “Сибирской газеты”. В 1885 и 1886 встречался в Томске с американским авантюристом Джорджем Кеннаном. В 1887 году застрелилась вторая жена Волховского Анна Хоржевская. В 1889 умерла их трехлетняя дочь Катя.

    В 1889 году Волховский переехал в Иркутск, в оттуда в Читу и Троицкосавск (Забайкальская область). Бежал из ссылки в Троицкосавске 16 августа 1889 года во Владивосток. На английском пароходе прибыл в Японию. В конце 1889 года достиг берегов Канады. В июне 1890 года по приглашению своего соратника по “хождению в народ” С. М. Степняка-Кравчинского перебрался в Лондон. В Лондоне Волховский был одним из наиболее активных политических эмигрантов. Он участвовал в работе английского Общества друзей русской свободы (1890-1914) и Фонда вольной русской прессы. С 1893 по 1914 г. редактировал лондонское издание журнала “Free Russia”. В начале XX века Волховский вместе с товарищами по эмиграции Е. Е. Лазаревым, Д. В. Соскисом, Л. Э. Шишко примкнул к эсерам.

    Участвовал в тайной операции по отправке оружия в Россию на пароходе “Джон Графтон”. В 1905 году Волховский вернулся в Россию для участия в революции. Он работал агитатором в Выборге среди военных, был связан с группой “Военно-организационного бюро”. В 1906 году был вынужден вновь покинуть пределы Российской империи.

    В это время у него ухудшается и без того слабое здоровье. По этой причине значительную часть 1906 года Волховский проводит в Швейцарии. В 1907 году возвращается в Лондон, возобновив свою работу редактором “Free Russia”.Также Волховский принимал активное участие в издании зарубежных эсеровских изданий “За народ” и “Знамя труда”.

    Умер 2 августа 1914 года в Лондоне.

  • Биография Вересаев Викентий Викентьевич

    (1867 – 1945)

    Вересаев (настоящая фамилия – Смидович) Викентий Викентьевич (1867 – 1945), прозаик, литературовед, критик. Родился 4 января (16 н. с.) в Туле в семье врача, пользовавшегося большой популярностью и как врач, и как общественный деятель. В этой дружной семье было восемь человек детей. Учился Вересаев в Тульской классической гимназии, учение давалось легко, был “первым учеником”. Больше всего преуспевал в древних языках, много читал. В тринадцать лет стал писать стихи. В 1884, семнадцати лет, закончил гимназию и поступил в Петербургский университет на историко-филологический факультет, шел по историческому отделению. В это время с увлечением участвовал в разных студенческих кружках, “живя в напряженной атмосфере самых острых общественных, экономических и этических вопросов”. В 1888 закончил курс кандидатом исторических наук и в том же году поступил в Дерптский университет на медицинский факультет, блиставший крупными научными талантами. Шесть лет усердно занимался медицинской наукой. В годы студенчества продолжал писать: сначала стихи, позже – рассказы и повести. Первым печатным произведением было стихотворение “Раздумье”, ряд очерков и рассказов был помещен во “Всемирной иллюстрации” и книжках “Недели” П. Гайдебурова. В 1894 получает диплом врача и несколько месяцев практикует в Туле под руководством отца, затем едет в Петербург и поступает сверхштатным ординатором в Барачную больницу. Осенью заканчивает большую повесть “Без дороги”, напечатанную в “Русском богатстве”, где ему было предложено постоянное сотрудничество. Вересаев примкнул к литературному кружку марксистов (Струве, Маслов, Калмыкова и др.), поддерживал тесные отношения с рабочими и революционной молодежью. В 1901 был уволен из Барачной больницы по предписанию градоначальника и выслан из Петербурга. Два года прожил в Туле. Когда срок высылки закончился, переехал в Москву. Большую известность Вересаеву принесли созданные на автобиографическом материале “Записки врача” (1901). Когда в 1904 началась война с Японией, Вересаев как врач запаса был призван на военную службу. Вернувшись с войны в 1906, описал свои впечатления в “Рассказах о войне”. В 1911 по инициативе Вересаева было создано “Книгоиздательство писателей в Москве”, которое он возглавлял до 1918. В эти годы выступал с литературоведческими и критическими исследованиями (“Живая жизнь” посвящена анализу творчества Ф. Достоевского и Л. Толстого). В 1917 был председателем Худпросветкомиссии при Московском Совете рабочих депутатов. В сентябре 1918 уезжает в Крым, предполагая прожить там три месяца, но вынужден оставаться в поселке Коктебель, под Феодосией, три года. За это время Крым несколько раз переходит из рук в руки, писателю пришлось пережить много тяжелого. В 1921 вернулся в Москву. Завершает цикл произведений об интеллигенции: романы “В тупике” (1922) и “Сестры” (1933). Выпустил ряд книг, составленных из документальных, мемуарных источников (“Пушкин в жизни”, 1926 – 27; “Гоголь в жизни”, 1933; “Спутники Пушкина”, 1934 – 36). В 1940 появились его “Невыдуманные рассказы о прошлом”. В 1943 Вересаеву была присуждена Государственная премия. Вересаев умер в Москве 3 июня 1945. Краткая биография из книги: Русские писатели и поэты. Краткий биографический словарь. Москва, 2000.

  • Николай Михайлович Рубцов. Биография

    Жизнь и творчество Н. М. Рубцова в датах

    1936, 5 января – рождение поэта в поселке Елецк Архангельской области.

    1941 – уход отца на фронт, смерть матери.

    1942-1950 – годы, проведенные в детском доме села Никольское на Вологодчине

    1950 – поступление в лесотехнический техникум в городе Тотьма.

    1952-1959 – работа библиотекарем, кочегаром на судне Трал – флота, прохождение срочной службы на Северном флоте.

    1955-1956 – первые публикации во флотской газете “На страже Заполярья” и в альманахе “Полярное сияние” в Североморске.

    1959- 1962 – работа слесарем на Кировском заводе в Ленинграде. Занятия в литературном объединении при заводской газете “Кировец” и публикации в ней. Знакомство с молодыми литераторами.

    1962-1964 – поступление в Литературный институт имени Горького. Учеба вначале на очном, а потом на заочном отделении.

    1963 – публикация ранних стихов в журнале “Юность”. Сотрудничество в журнале “Молодая гвардия”. Возвращение в село Никольское, откуда поэт выезжает в Вологду, Москву, Ленинград.

    1964 – выход сборника стихов “Лирика” в Архангельске.

    1967 – публикация в Москве книги “Звезда полей” . Признание среди литераторов. Критика в прессе за отсутствие социальной проблематики, несовременность, лиризм.

    1969 – выход книги стихов “Душа хранит” в Архангельске.

    1970 – выход последнего прижизненного сборника “Сосен шум”. Подготовка сборника “Зеленые цветы”, опубликованного после смерти поэта.

    1971, 19 января – смерть поэта в Вологде.

  • Биография Виктора Цоя

    Виктор Цой – рок-певец, гитарист, вокалист группы “Кино”.

    Родился 21 июня 1962 года в Ленинграде.

    В 1969 году пошел в школу, но пока закончил восемь классов – сменил три школы. С 1974 по 1977 год в биографии Цоя происходит обучение в средней художественной школе. В это время была образована группа “Палата №6”. В 1977 году Виктор Цой поступает в художественное училище Серова, из которого буквально на следующий год его исключают за низкую успеваемость. После этого он обучается резьбе по дереву в СГПТУ.

    В 1981 году Цой, вместе с Алексеем Рыбиным, Олегом Валинским образовывают группу “Кино”. Борис Гребенщиков, случайно заметив талант Цоя, предлагает свою помощь, содействует записи первого альбома “Кино”. После распространения альбома, группа записала новые песни.

    Во время второго рок-фестиваля группа получила звание лауреата, а одну из песен назвали лучшей антивоенной. После второго звания лауреата “Кино” создает несколько песен, ставших популярными и принесших еще большую известность в биографию Виктора Цоя.

    Затем Виктор участвует в съемках нескольких фильмов. На следующих фестивалях рок-клуба группа “Кино” получает призы за лучшие тексты, за творческое совершеннолетие.

    После фильма “Игла”, а также выхода альбома “Группа крови”, популярность Цоя, а вместе с ним “Кино”, мгновенно выросла. Следующим гениальным альбомом “Кино” в биографии Цоя стал “Звезда по имени Солнце”. В это же время Виктора называют лучшим актером на одесском кинофестивале “Золотой Дюк”. Проходят концерты группы в Японии.

    Цой занимается записями песен для нового альбома, но внезапно погибает в автокатастрофе. В конце 1990 года, уже после смерти Виктора, выходит последний “Черный альбом” группы. С тех пор история музыканта рассказывалась в документальных фильмах, ему посвящались многие песни, а поклонники исписывали надписями “стену Цоя”.

    Новая функция! Средняя оценка, которую получили учащиеся в школе за эту биографию. Показать оценкуСпасибо за лайк. Средняя оценка: 5 балла. Всего получено оценок: 3.

  • Герасимов Михаил Прокофьевич

    Родился около г. Бугуруслана, сын железнодорожного рабочего и переездной сторожихи.

    С 9 лет работал на жел.-дор. полотне. Учился в Кинельской двухклассной школе и Самарском жел.-дор. техническом училище. В 1905 вступил в РСДРП, с осени 1906 до весны 1907 сидел в тюрьме.

    Осенью 1907, ускользнув из-под ареста при провале конспиративной квартиры с оружием и бомбами, эмигрировал за границу. Во Франции и Бельгии работал забойщиком, шахтером, слесарем, монтером. Совершил ряд морских и океанских рейсов в качестве кочегара, масленщика и угольщика. Исходил пешком Францию, Бельгию, Италию, Альпы.

    С начала войны 1914-1918 – волонтер французской армии, был контужен. Осенью 1915 выслан в Россию за неподчинение властям и антивоенную пропаганду. Весной 1916 арестован, сидел на гауптвахте, отдан под надзор в саперный батальон. Сидел также в тюрьмах Франции, Бельгии, Италии.

    С 1917 – на ответственной партийной и советской работе (предгубисполком, губвоенком, председатель Самарского пролеткульта и т. д.). В 1921 году вышел из РКП (б).

    Герасимов начал писать в 1913. Участвовал в кружке рабочих писателей при клубе на Рю Рейн де Бланш (Париж) вместе с А. Луначарским, Ф. Калининым, А. Гастевым, П. Бессалько и др.

    Первые стихи и рассказ Герасимова появились в большевистском журнале “Просвещение” и в первом сборнике пролетарских писателей.

    В 1919 работает в Самарском пролеткульте, в 1920 входит в группу “Кузница” и избирается в первое правление ВАППа. В 1923 выходит из “Кузницы” и вообще организационно рвет с пролетарским литературным движением. Член правления ВСП.

    Герасимов – едва ли не крупнейший пролетарский поэт эпохи Пролеткульта и “Кузницы”. В. Я. Брюсов назвал его “большим писателем в общем смысле слова” и “одним из мастеров свободного стиха”.

    Центральная тема поэзии Герасимова – завод. Вокруг и на основе этой темы разрабатываются темы деревни и города, техники и природы и т. д. Ранняя поэзия Герасимова богата деревенскими мотивами. Из стихов, напечатанных в первом сборнике пролетарских писателей, стихотворение “Весеннее” воспевает крестьянский труд на лоне природы. Завод вызывает ненависть. Завод – чугунная темница. Рабочие скованы цепью, каждый – ржавое звено. Но ненависть к темнице завода постепенно сочетается с осознанием социальных противоречий, рождается ненависть к эксплоататорам и жажда борьбы.

    В связи с этим меняется отношение к заводу. Пришлец вываривается в фабричном котле. Этот процесс классически показан Герасимовым в стихотворениях “В сады железа и гранита” , “В купели чугуна” : пришедшие от хат соломенных селений, где жизнь смирением горда, брошены в пламя горна, обласканы музыкой приводов, орлиной дробью шестерен, крещены в купели чугуна, забыли смиренную межу, завод облил их душу звенящим валом мятежа. Изживший деревенскую психологию поэт восклицает: “Как люблю тебя, весенний, искропламенный завод!” В замечательном стихотворении “Осенью” неизменная мощь завода противопоставляется бессильной печали полей и тихим всхлипываниям природы. Герасимов восторженно славит железо ( “Песня о железе” ). Завод – могучая сила, сплотившая пролетариев и несущая переустройство мира. Любовь к заводу неотделима от уверенности, что “красный флаг коммуны над миром будет пламенеть”.

    На войну 1914-1918 Герасимов откликнулся стихами, выражающими трагедию пролетариев, кующих снаряды для убийства своих братьев (“Алюминий”, глава VI “Монны Лизы”). Октябрь выдвинул Герасимова в первый ряд поэтов, выразивших радость и величие первой победы пролетариата. Пролетариат – полновластный наследник всех культурных сокровищ человечества ( “Мы” ). Вся вселенная, даже иные планеты доступны беспредельному могуществу победившего рабочего (“Летим”, “Мы победим”).

    Это величие пролетарской победы выражено, как и всей пролетарской поэзией тех дней, абстрактно-символически, в духе революционного романтизма. Исключение – поэма 1920 – “Простые строки” – с реалистическими штрихами (субботник, речь Ленина, лекция в клубе, дом отдыха). Урбанизм при абстрактности выражения обусловил сильное влияние на Герасимовова символистов. Для поэтики Герасимова характерны: гиперболизм метафор, эпитетов, лексики, сложные словообразования, нередко даже мистические образы. Порою непреодоленное влияние символистов ведет к художественным срывам. Герасимов первый ввел в пролетарскую поэзию индустриальный и заводской образ природы.

    Переход к нэпу вызвал тягчайший идеологический и художественный кризис. Герасимов воспринял нэп как конец революции. В поэме 1921 “Черная пена” Герасимов провозгласил, что флаги облезли, опять проросло пошлое клеймо, выжженное прошлым на лбах, а рабочих-поэтов распяли на фонарных столбах. Отрыв от конкретной классовой борьбы и класса, неуменье справиться с новыми задачами, вставшими перед пролетарской поэзией, определили дальнейший путь Герасимова. Революционный романтизм из приема передачи величия пролетарской революции выродился в своеобразную пантеистическую философию (“Посев”). Культ завода, электричества переродился в “заводской пантеизм” и “заводскую схоластику”. Творчество Герасимова последнего периода развивается в стороне от столбового пути пролетарской поэзии.

  • Биография Солженицына

    Александр Исаевич Солженицын – известный советский писатель, историк, общественный и политический деятель, член Российской АН, диссидент. Нобелевский лауреат, автор известной рукописи “Архипелаг ГУЛАГ”.

    Детские годы и образование

    Александр Исаевич Солженицын родился 11 декабря 1918 года в городе Кисловодск в семье крестьянина и казачки. Бедствующая семья Александра в 1924 году переехала в Ростов-на-Дону. С 1926 года будущий писатель обучался в местной школе. В это время он создает свои первые эссе и стихотворения.

    В 1936 году Солженицын поступил в Ростовский университет на физико-математический факультет, продолжая при этом заниматься литературной деятельностью. В 1941 году писатель окончил Ростовский университет с отличием. В 1939 году, Солженицын поступил на заочное отделение факультета литературы в Московский Институт философии, литературы и истории, однако из-за начала войны не смог его окончить.

    Вторая мировая война

    Несмотря на слабое здоровье, Солженицын стремился на фронт. С 1941 года писатель служил в 74-ом транспортно-гужевом батальоне. В 1942 году Александра Исаевича направили в Костромское военное училище, по окончанию которого он получил звание лейтенанта. С 1943 года Солженицын служит командиром батареи звуковой разведки. За военные заслуги Александр Исаевич был награжден двумя почетными орденами, получил звание старшего лейтенанта, а затем капитана. В этот период Солженицын не прекращал писать, вел дневник.

    Заключение и ссылка

    Александр Исаевич критически относился к политике Сталина, в своих письмах к другу Виткевичу осуждал искаженное толкование ленинизма. В 1945 году писатель был арестован и осужден на 8 лет пребывания в лагерях и вечную ссылку. Зимой 1952 года у Александра Солженицына, биография которого и так была достаточно непростой, обнаружили рак.

    В 1953 году писателя отправляют в ссылку в Казахскую ССР. Там он преподавал в школе, лечился в “раковом корпусе” в Ташкенте. В 1956 году, когда ссылка по 58-й статье была распущена, писатель вернулся в Россию.

    Годы заключения нашли отражение в литературном творчестве Солженицына: в произведениях “Люби революцию”, “В круге первом”, “Один день Ивана Денисовича”, “Знают истину танки” и др.

    Конфликты с властями

    Поселившись в Рязани, писатель работает учителем в местной школе, продолжает писать. В 1965 году КГБ захватывает архив Солженицына, ему запрещают публиковать свои произведения. В 1967 году Александр Исаевич пишет открытое письмо Съезду советских писателей, после которого власти начинают воспринимать его как серьезного противника.

    В 1968 году Солженицын заканчивает работу над произведением “Архипелаг ГУЛАГ” за границей выходят “В круге первом” и “Раковый корпус”. В 1969 году Александр Исаевич был исключен из Союза писателей. После публикации за границей в 1974 году первого тома “Архипелага ГУЛАГ”, Солженицын был арестован и выслан в ФРГ.

    Жизнь за границей. Последние годы

    В 1975 – 1994 годах писатель посетил Германию, Швейцарию, США, Канаду, Францию, Великобританию, Испанию. В 1989 году “Архипелаг ГУЛАГ” был впервые опубликован в России в журнале “Новый мир”, вскоре в журнале публикуется и рассказ “Матренин двор”.

    В 1994 году Александр Исаевич возвращается в Россию. Писатель продолжает активно заниматься литературной деятельностью. В 2006 – 2007 годах выходят первые книги 30-томного собрания сочинений Солженицына.

    Датой, когда оборвалась трудная судьба великого писателя, стало 3 августа 2008 года. Солженицын умер в своем доме в Троице-Лыкове от сердечной недостаточности. Похоронили писателя в некрополе Донского монастыря.

    Интересные факты
      Александр Исаевич был дважды женат – на Наталье Решетовской и Наталье Светловой. От второго брака у писателя трое талантливых сыновей – Ермолай, Игнат и Степан Солженицыны. В краткой биографии Солженицына нельзя не упомянуть, что он был удостоен более двадцати почетных наград, среди которых Нобелевская премия за произведение “Архипелаг ГУЛАГ”. Литературные критики нередко называют Солженицына Достоевским или Толстым нашей эпохи. На могиле писателя стоит каменный крест, созданный по проекту скульптора Д. М. Шаховского.
  • Барков Иван Семенович

    Барков родился в 1732 году в семье священника в Петербурге или близ столицы. Его отчество точно не известно: во всех прижизненных документах и ранних биографиях он называется просто “Иван Барков” (реже “Борков”). С 1820-х годов возобладала традиция называть его “Иван Семенович”, хотя в других публикациях того времени есть также варианты “Иван Иванович” и “Иван Степанович”.

    С 1748 года учился в университете при Петербургской Академии наук, потом служил при нем копиистом. Известно, что учился Барков неровно, несколько раз был сечен розгами за пьянство и хулиганские выходки, однажды – за грубость и ложный донос на ректора университета С. П. Крашенинникова – был даже закован в кандалы. В 1751 году был исключен из университета за “проступки и дерзости”. Барков хорошо успевал по латинскому языку; его познания латыни впечатлили М. В. Ломоносова, который в 1754 году взял его к себе в секретари. Барков переписывал набело многие сочинения Ломоносова, включая “Российскую грамматику” и исторические труды. Общение Баркова с Ломоносовым продолжалось до самой смерти последнего, предание приписывает им достаточно тесную дружбу. Под влиянием Ломоносова Барков сам занимался историей и подготовил публикацию нескольких летописей.

    Литературное наследие Баркова делится на две части – печатную и непечатную.

    К первой относятся: “Житие князя А. Д. Кантемира”, приложенное к изданию его “Сатир” (1762), ода “На всерадостный день рождения” Петра III, “Сокращение универсальной истории Гольберга” (с 1766 года несколько изданий). Стихами Барков перевел с итальянского “драму на музыке” “Мир Героев” (1762), “Квинта Горация Флакка Сатиры или Беседы” (1763) и “Федра, Августова отпущенника, нравоучительные басни”, с приложением двустиший Дионисия Катона “О благонравии” (1764).

    Всероссийскую славу И. С. Барков приобрел своими непечатными эротическими произведениями, в которых форма оды и других классицистских жанров, мифологические образы в духе бурлеска сочетаются с ненормативной лексикой и соответствующей тематикой (бордель, кабак, кулачные бои); нередко в них прямо обыгрываются конкретные места из од Ломоносова. На барковские произведения повлияла западноевропейская, прежде всего французская, фривольная поэзия (схожими приемами пользовались Алексис Пирон и многие анонимные авторы), а также русский эротический фольклор. В Публичной библиотеке в Петербурге хранится рукопись, относящаяся к концу XVIII или началу XIX века, под названием “Девическая игрушка, или Собрание сочинений г. Баркова”, но в ней рядом с вероятными стихами Баркова есть немало произведений других авторов (таких, как Михаил Чулков и Адам Олсуфьев, а часто и безвестных). Наряду со стихотворениями, Баркову приписываются и обсценные пародийные трагедии “Ебихуд” и “Дурносов и Фарнос”, воспроизводящие штампы драматургии классицизма (прежде всего, Ломоносова и Сумарокова ).

    “Срамные (шутливые) оды” Баркова и его современников – важная составляющая литературной жизни конца XVIII – начала XIX века; они, разумеется, не печатались, но, по словам Н. М. Карамзина в 1802 году, были “редкому неизвестны”; полушутя высоко о Баркове отзывались Карамзин, Пушкин и др. В творчестве Василия Майкова, Державина, Батюшкова, Пушкина современные исследователи находят переклички с Барковым. Пушкину-лицеисту на основании ряда весомых свидетельств приписывается пародийная баллада “Тень Баркова” (ок. 1815).

    О последних годах жизни Баркова и его смерти в 1768 году в Санкт-Петербурге сведений нет. Известно лишь, что в 1766 он был окончательно уволен из Академии. По одной из легенд, он умер в состоянии психического припадка в момент запоя, утонув в нужнике. По другой легенде Иван Семенович, решив свести счеты с жизнью, написав себе эпитафию – “Жил – грешно, а умер – смешно!”, засунул в зад написанное, свернув бумагу сию трубочкой, а головою сунулся в камин, являя тем самым пример, что и на пороге смерти своей не перестал относиться к жизни с юмором.