Category: Биографии

Лонгфелло (Longfellow) Генри Уодсуорт (27.2.1807, Портленд, штат Мэн, – 24.3.1882, Кембридж, штат Массачусетс), американский поэт. Сын адвоката. Окончив Боудойнский колледж, завершил образование в Европе (1826-29); профессор литературы Гарвардского университета (1836-54). Первые стихи опубликованы в 1820. Сборники стихов Л. – “Ночные голоса” (1839), “Стихи о рабстве” (1842, русский перевод М. Л. Михайлова, 1861), “Перелетные птицы” (1858) и другие. Большую роль в американской культурной жизни сыграли его переводы произведений европейских поэтов (1846). Написал также романы “Гиперион” (1839), “Кавана” (1849), книгу путевых заметок “За океаном” (1835). Л. противопоставил ограниченному практицизму буржуазии мир природы, воспевал патриархальные нравы, идеализируя прошлое Америки и жизнь ее коренного населения – индейцев. Уже ранние его стихи посвящены борьбе индейцев за независимость. В их легендах и преданиях Л. видел истоки американской национальной культуры. Как гуманист, Л. возмущался истреблением индейцев, рабством негров. В 40-х годах сближается с движением аболиционистов, однако прямого призыва к борьбе у него нет. Обращаясь к прошлому своей страны, Л. пытался создать эпические произведения о жизни первых переселенцев в Америке, узаконил в американской поэзии гекзаметр (поэмы “Эванджелина”, 1847, “Сватовство Майлза Стендиша”, 1858). На основе сказаний индейского народа и взяв за литературный образец финский эпос “Калевала”, Л. создал “Песнь о Гайавате” (1855, русский перевод Д. Л. Михайловского, 1868-69, и И. А. Бунина, 1896), которая принесла ему мировую славу. В “Песни” сливаются в одно поэтическое целое легенды о богах и других? мифологических лицах с действительными историческими событиями. Разрозненные сказания связаны личностью героя. Образ Гайаваты воплотил лучшие черты индейца – смелость, неподкупность, силу духа. Однако несвободный от пуританского морализаторства, Л. порой подменял поэтичность и наивную суровость древних индейских легенд сентиментальностью. В “Рассказах придорожной гостиницы” (1863) Л., обратившись к новеллистическим циклам в манере Дж. Боккаччо и Дж. Чосера, ведет повествование в непринужденной и лукавой манере. Ученый-филолог, знаток литературы и фольклора, переводчик, Л. предпринял 31-томное издание “Стихотворений о местностях” (1876-79), посвященное изображению природы в мировой поэзии. В демократических кругах России, особенно в 60-е гг. 19 в., были очень популярны “Стихи о рабстве”. Русские переводчики часто обращались к лирике Л., к его балладам

Александр Николаевич Островский – русский драматур, утвердивший принципы реализма на отечественной сцене и поднявший национальный театр на принципиально новый уровень. Театр Островского, насчитывающий более 700 действующих лиц и охватывающий все социальные слои, представляет собой своеобразную энциклопедию быта и нравов целой эпохи в истории России.

Жизнь А. Островского в датах и фактах

12 апреля 1823 г. – родился в семье юриста, в Замоскворечье – старинном купеческом и чиновничьем районе Москвы.

В 1840 г. после окончания гимназии по настоянию отца поступил на юридический факультет Московского университета, который оставил в 1843 г. по причине отсутствия интереса к юриспруденции. Однако это не избавило его от чиновничьей службы в Московском коммерческом суде, которую он бросил в конце 40-х гг. ради литературного творчества.

1849 г. – появилась первая большая комедия “Свои люди – сочтемся!”, которая принесла Островскому всероссийскую известность, несмотря на то, что была запрещена к постановке на сцене.

1850-е гг. – был написан ряд пьес, упрочивших славу драматурга: “Бедная невеста” , “Не в свои сани не садись” , “Бедность не порок” , “В чужом пиру похмелье” , “Доходное место” и др.

В 1856 г. писатель отправился в путешествие по Волге, обогатившее его впечатлениями, которыми в течение многих лет питалось его творчество.

В 1859 г. была создана драма “Гроза”, вызвавшая широкую общественную дискуссию и превратившаяся в своеобразную эмблему творчества Островского.

В 1862 г. – совершил путешествие в Европу, во время которого побывал в Германии, Италии, Франции, Англии.

1870-е -1880-е гг. – был создан большой цикл пьес о женской судьбе, к которому, в частности, принадлежат драмы “Поздняя любовь” , “Последняя жертва” , “Невольницы” , “Не от мира сего” и др. Творчество Островского этого периода увенчалось созданием таких шедевров русской драматургии, как сказка “Снегурочка” и драма “Бесприданница” .

В начале 80-х гг. А. Островский активно включился в процесс реформирования русской сцены.

В 1884 г. – был назначен на должность заведующего репертуарной частью московских театров.

14 июня 1886 г. – внезапно умер из-за стенокардии.

Дина Фагимовна Гарипова – российская певица, победительница телешоу “Голос” 2012 года.

Ранние годы

Родилась Дина 25 марта 1991 года в Татарстане, в городе Зеленодольск. Родители, будучи медиками и кандидатами биологических наук, всегда поощряли творческие увлечения дочери.

Дина с детства любила петь, с шестилетнего возраста изучала вокал в Театре “Золотой микрофон” в своем родном городе, по окончанию которого, много гастролировала по стране с известными представителями этого театра.

Дина является призером множества конкурсов и фестивалей, была лауреатом Всероссийского конкурса “Жар птица”, фестиваля “Созвездие-Йолдызлык”, лауреатом конкурса в городе Тарту. Выиграла главный приз на фестивале мюзиклов в Париже.

Тесно сотрудничает с продюсером Романом Оболенским, который организовал несколько сольных концертов Дины в ее родном городе. Гарипова – полиглот, поэтому у исполнительницы большой репертуар песен на разных языках. Основной жанр, в котором она выступает, это – эстрадное пение, однако она также пробует свои силы в жанре рок.

Победа в талант – шоу “Голос”

29 декабря 2012 года Дина победила в телешоу “Голос”, проводимом на “Первом канале”, за нее проголосовало почти 55% зрителей. Как победителю шоу, ей предоставили контракт на два года с возможностью продления со студией звукозаписи с мировым именем “Юниверсал”.

Певица получает массу положительных отзывов, как от журналистов, так и от простых слушателей. Критики именуют ее “русская Адель”, восхищаясь диапазоном ее голоса.

Сразу же после успеха на Евровидении Дина получила высокое звание “Заслуженный артист Республики Татарстан”.

Успех на Евровидении

В феврале 2013 года было принято решение, что именно Дина Гарипова будет представлять Россию на песенном конкурсе “Евровидение”. Знаменитым дуэтом продюсеров из Швеции Аларесом и Бьорнбергом была написана композиция “What if”, с которой Дина и выступила на фестивале.

На отборочном этапе конкурса Дина получила второе место, что позволило ей пройти в финал этого песенного турнира.

В финальной части фестиваля Дина Гарипова набрала 174 бала, что принесло ей пятое место. После этого, Дина стала знаменитой не только в России, но и во всем мире. Сегодня она продолжает свою творческую деятельность.

(1905 – 1980)

Мартынов Леонид Николаевич (1905 – 1980), поэт, переводчик. Родился 9 мая (22 н. с.) в Омске в семье техника путей сообщения, внимательно следившего за воспитанием и духовным ростом сына, поддерживавшего его интерес к технике и рисованию. Любовь к поэзии пришла к Мартынову после знакомства со стихами Маяковского. Второй любовью он позже назовет стихи Блока. Еще не закончив среднюю школу, Мартынов активно сотрудничал в трех омских газетах – “Рабочий путь”, железнодорожной – “Сигнал” и “Сибирском воднике”. Работая над заметками, хрониками, библиографией и происшествиями, он все больше увлекался сочинением стихов на самые разные темы – современные, исторические, лирические. Его первые стихи были напечатаны в 1921. В качестве корреспондента газет и журналов Мартынов в 1920 – 30 объездил Сибирь и Среднюю Азию. В 1930-е он опубликовал большой цикл поэм, посвященных историческому прошлому России (“Рассказ о русском инженере, “Тобольский летописец”, “Сказка про атамана Василия Тюменца” и др.). Первый поэтический сборник “Стихи и поэмы” вышел в Омске в 1939. Как бы комментарием к поэмам стали художественно-исторические очерки в прозе “Крепость на Оми” (1939), “Повесть о Тобольском воеводстве” (1945). Сборники “Лукоморье” и “Эрцинский лес” представляли лирику поэта. Послевоенная критика несправедливо резко осудила цикл “Лукоморье”, и это привело к почти десятилетнему перерыву в публикации стихов поэта. В 1960-е появляются новые сборники стихов поэта: “Первородство”, “Голос природы”, “Людские имена”; в 1972 – сборник “Гиперболы”, “Земная ноша” и др. Мартынов много занимается переводами поэзии с английского, французского, итальянского, польского и др. языков. Его перу принадлежат также сборник корреспонденций и очерков (“Трудный корм”, 1930), автобиографическая повесть “Воздушные фрегаты” (1974), книга о литературном труде – “Пути поэзии” (1975). В 1980 в возрасте 75 лет Л. Мартынов скончался. Краткая биография из книги: Русские писатели и поэты. Краткий биографический словарь. Москва, 2000.

Оле Эйнар Бьорндален – выдающийся биатлонист, лыжник, олимпийский чемпион, чемпион мира.

Родился Олей Эйнар 27 января 1974 года в Драммене, Норвегия. Уже в детстве в биографии Оле Бьорндалена спорту отводилось важное место, а учебе времени уделялось мало. Оле занимался легкой атлетикой, велоспортом, гандболом, футболом и многими другими дисциплинами. Спортсмен занялся биатлоном в 1984 году, а лыжная подготовка была у Бьорндалена на высшем уровне уже с детства.

Впервые принял участие в Кубке мира в 1992 году, а в Олимпийских играх – в 1994. Образование в биографии Бьорндалена было получено в Норвежской лыжной академии. В 1994-1995 годах спортсмен достиг первых значительных побед – занял 4-е место на Кубке мира.

1998 год для биатлониста был благоприятным. Благодаря тренировкам и полученному опыту спортсмен в 1988 заработал свою первую медаль на Олимпийских играх, а также стал первым на Кубке мира. С тех пор Оле Эйнар Бьорндален одержал 89 побед в биатлоне. Такой показатель не удалось превзойти еще ни одному биатлонисту в мире.

Оле является пятикратным олимпийским чемпионом. Также биография Эйнара Бьорндалена известна как 14-кратного победителя чемпионата мира. Золото он завоевал в 1998 году, затем две медали в 2003, четыре медали в 2005, две в 2007, одну в 2008, четыре в 2009 годах. Точность стрельбы спортсмена составляет 83%.

Новая функция! Средняя оценка, которую получили учащиеся в школе за эту биографию. Показать оценкуСпасибо за лайк. Средняя оценка: 5 балла. Всего получено оценок: 2.

Альбрехт Дюрер – немецкий художник, гравер, теоретик, наиболее влиятельная личность германской школы, родился в Нюрнберге.

Будучи сыном ювелира, Дюрер некоторое время в своей биографии работал учеником, сначала в мастерской отца. Начиная с 1489 года, он трудился в студии художника Михаэля Вольгемута. По окончанию обучения отправился в путешествие, побывал в Колмаре, Базеле, Страсбурге, а в 1494 году в Италии. Во время путешествий Дюрер добывает множество знаний из первоисточников. Так многому научился у Мартина Шонгауэра, известнейшего гравера того времени.

Находясь в Италии, Дюрер увлекся стилем Мантегны и Беллини. Внимательно наблюдая за реалистичными деталями в живописи, Дюрер развил рациональную систему перспективы, а также человеческих пропорций. Однако кроме этого Дюрер создавал полотна под влиянием воображения. В 1498 году он выполнил серию громадных гравюр на тематику пророческих предвидений.

После 1500 года Дюрер начинает больше интересоваться историей искусств, а его гравировочные работы насыщаются множеством мелких деталей. В первом десятилетии 16 века Дюрер создал две серии гравюр “Passion of Christ”, “Life of the Virgin”. В 1505 году он совершил вторую поездку в Италию. Он остался в Венеции примерно на два года. Его чувственное восприятие окружающего мира отразилось на множестве полотен, в том числе акварельных, изображающих растительный и животный мир. Кроме того он создал превосходную серию пейзажей Альп, выполненную во время его путешествия в Италию.

Будучи другом известнейших в его время гуманистов, Дюрер в некоторых своих работах выразил гуманистические наклонения. Некоторое время он исследовал идеальные человеческие пропорции. Для императора Максимилиана I Дюрер разработал несколько проектов, включая гравюру, известную как “Triumphal Arch”, “Triumphal Procession”. Будучи теоретиком, Дюрер написал трактат о человеческих пропорциях, работу по практической геометрии, а также трактат по построению укреплений.

В некоторых поздних работах Альбрехта Дюрера отразилось влияние теорий Лютера. В 1502 году Дюрер отправился в Нидерланды, где он был признан как мастер. Таким образом, Дюрер стал первым немецким художником, признанным за пределами своей родины. Во второй декаде 16 века Дюрер сосредоточенно работал над переводом световых и тональных эффектов в графику.

Полотно Дюрера “Portrait of His Father” находится во Флоренции, его автопортрет, а также некоторые ранние известные полотна – в Лувре. Другими известными работами Дюрера являются “Paumgartner Altar” в Мюнхене, “Feast of the Rose Garlands”, “Adoration of the Trinity” в Вене. Работа “Heller Altar” была уничтожена пожаром в 18 веке.

Дюрер изображал человеческие фигуры, а особенно это проявилось в мифологических сценах, с превосходным чувством пропорций. Будучи талантливым художником и гравером, за всю биографию Дюрер создал множество превосходных гравюр. Его работы оказали большое влияние на следующие поколения.

Рэй Брэдбери – американский писатель, родился в городе Уокиген, штат Иллинойс.

Известный и очень плодотворный писатель научных фантазий, Брэдбери умело сочетает социальные и технологические критики с восхитительными фантазиями.

За всю биографию Рэя Бредбери наиболее известной его работой является, пожалуй, “Марсианские хроники” . Это рассказ о разрушении марсианской цивилизации жадными и безнравственными жителями Земли. Этот рассказ был положен в основу фильма и нескольких телевизионных серий.

Собрание коротких рассказов Брэдбери включает “Золотые яблоки солнца” , “The Last Circus and the Executioner” , “Конвектор Тойнби” , “В мгновение ока” , “Вождение вслепую” .

Среди его новелл знамениты “451 градус по Фаренгейту” , “Вино из одуванчиков” , “Надвигается беда” , “The Halloween Tree” , и “Кладбище для лунатиков” .

Брэдбери также пишет сценарии для пьес и фильмов, детективные романы, детские рассказы и стихи.

Новая функция! Средняя оценка, которую получили учащиеся в школе за эту биографию. Показать оценкуСпасибо за лайк. Средняя оценка: 4 балла. Всего получено оценок: 2.

Роман Львович Трахтенберг – шоумен, юморист, актер, ведущий, писатель.

Родился Роман 28 сентября 1968 года в Ленинграде. Когда Роману исполнился год, его мать Татьяна Львовна развелась с Львом Щегловым. Так что Роман вырос с отчимом и взял его фамилию – Трахтенберг. Носил эту фамилию до совершеннолетия, а позже использовал для выступлений в качестве псевдонима.

Два года Роман учился в хореографическом училище имени Вагановой. Во время обучения в школе биография Трахтенберга была наполнена всевозможными увлечениями. Он занимался в театре Ленинградского дворца пионеров, выступал вместе с детским хором радио и телевидения. А затем стал учиться в Санкт-Петербургском государственном университете. Но это образование в биографии Романа Трахтенберга так и не удалось окончить. Вслед за уходом из университета последовала служба в армии.

Высшее образование Трахтенберг получил в институте культуры имени Крупской, где специализировался на режиссуре. После окончания института преподавал в родных стенах клубную режиссуру. А в 1999 году в биографии Трахтенберга была получена степень кандидата культурологи.

Как артист Трахтенберг проявил себя уже в 1993 году, когда начал выступать в кабаре “Арт-клиника”. Затем Роман стал директором “Формального театра”, еще через несколько лет – режиссером и арт-директором кабаре “Хали-гали”.

Дебют в кино в биографии Романа Трахтенберга состоялся в 2000 году. После этого снялся в еще нескольких фильмах: “Русский спецназ”, “Линии судьбы”, “Игра без правил”, “Дом кувырком”, “Гастролер”, “Generation П”, а также в сериалах “Счастливы вместе”, “Трое сверху”, “Путь самца”, “Гаишники”.

Карьера теле – и радиоведущего в биографии Романа Трахтенберга была начата в 2000 году. Тогда он стал вести программу на радио “Европа плюс”. После вел “Деньги не пахнут”, “Следующий” на первом музыкальном канале “Муз-ТВ”. Роман стал ведущим на “Русском радио” в 2005 году, а в 2008 – на радио “Маяк”.

За свою биографию Трахтенберг выпустил несколько книг: “Путь самца”, “Вы хотите стать звездой?”, “Гастролер”, “Лифчик для героя”, а также 35 сборников анекдотов. Дважды был женат, воспитывал сына, которому уделял много внимания.

Скончался Трахтенберг 20 ноября 2009 года в Москве. После окончания эфира на радио у Романа случился сердечный приступ. Приехавшие работники скорой помощи откачивали ведущего прямо на улице, но не успели госпитализировать и стабилизировать его состояние. Умер Роман Трахтенберг от острого инфаркта миокарда.

К Роману Трахтенбергу люди относились по-разному, но никто не оставался равнодушным к его искрометному, живому юмору.

Ирина Ивановна Алферова – актриса, заслуженная и народная артистка России.

Родилась 13 марта 1951 года в Новосибирске. Родители ее были далеки от актерской деятельности. Однако в биографии Алферовой еще в детстве появилось стремление играть в кино и театре. Именно поэтому она поступила в Российскую академию театрального искусства, которую окончила в 1972 году.

Большая слава и признание пришли к актрисе после съемок роли в фильме “Хождение по мукам”. В 1976 году в биографии Алферовой произошло еще одно большое событие – ее пригласили играть в театр Ленского комсомола, популярнейший в СССР. Однако главный режиссер не баловал ее большими ролями. Зато театр подарил ей знакомство с великим актером Александром Абдуловым, за которого Ирина вскоре вышла замуж. Во время свадьбы Алферова носила под сердцем дочь Ксению от другого мужчины – болгарина Бойко Гюрова. В браке с Абдуловым Ирина прожила до 1993 года.

Следующую великолепную роль Ирина сыграла в фильме “Д’Артаньян и три мушкетера” . В этом же году был снят фильм “С любимыми не расставайтесь”, в котором Алферовой удалось показать настоящую любовь, страдание. Всего за свою биографию Алферова Ирина снялась почти в сорока фильмах. В 1996 году вышла кинолента “Ермак”, в которой Алферова играла Алену, а в 2007 году “Сонька Золотая Ручка” – там актриса сыграла учительницу музыки. В 1993 году она получила звание заслуженной артистки России, а в 2007 – народной артистки.

Ашер Браун Дюран – американский художник, гравер, родился вблизи города Ньюарк штата Нью-Джерси. Репутация гравера в биографии Дюрана была заработана благодаря знаменитой гравировке “Signing of the Declaration of Independence”. Перед этим он выгравировал серию портретов известных людей его эпохи.

После 1835 года Дюран полностью посвятил себя живописи. Тогда им были созданы портреты нескольких президентов. После года путешествий, а также обучений в Европе, Дюран обратился к рисованию пейзажей. Вскоре он стал одним из лидеров “Школы реки Гудзон” . Вначале он прорабатывал свои полотна с усердием и щепетильностью, но позже стал более спонтанным, непринужденным.

Одними из примеров лучших в биографии Дюшана работ являются “In the Woods”, “The Beeches” , “Woodland Brook and Franconia Notch” , “Mountain Forest” . Дюран стал основателем Национальной Академии дизайна в Нью-Йорке. Он возглавлял академию с 1845 по 1861 год. Две его метафорические картины находятся там.