Category: Биографии

Георг Кантор – авторитетный математик, который ввел понятия количественного и порядкового числительных.

Детство и юность

Георг Фердинанд Людвиг Филипп Кантор родился 4 марта 1845 года в Санкт-Петербурге. Его родителями были Георг-Вольдемар Кантор и Мария Анна Бойм. Кантора вырастили как убежденного протестанта, а любовь к искусству передалась ему от родителей. Считается, что он был выдающимся скрипачом. Его отец был немцем, а мать россиянкой, которая посещала римско-католическую церковь. С ранних лет у Кантора был частный преподаватель, он также посещал школу в Санкт-Петербурге. В 1856 году, когда Кантору было одиннадцать лет, его семья переехала в Германию, которую Кантор так никогда и не смог полюбить.

Здоровье отца Кантора начало ухудшаться, из-за чего семья вновь переехала, на этот раз во Франкфурт, из-за теплого климата. Во Франкфурте Кантор учился в гимназии, которую закончил с отличием в 1960 году. Его учителя отмечали, что ему хорошо давалась математика, особенно тригонометрия. После гимназии в 1962 году Кантор поступил в федеральный университет Цюриха, в котором изучал математику. Получив одобрение родителей, он учился в нем в течение пары лет, пока смерть отца не положила учебе конец. После смерти отца Кантор перешел в университет Берлина, в котором подружился с Германом Шварцем и посещал лекции Кронекера, Вейерштрасса и Куммера. Летом он также учился в Геттингенском университете, и в 1867 году закончил свою первую диссертацию по числам с названием “De aequationibus secondi gradus indeterminatis”. В это же году он получил докторскую степень по математике.

Карьера

В начале своей карьеры Кантор был активным членом математических союзов и сообществ. Он стал президентом одного из сообществ в 1865 и 1868 годах. Он также принимал участие в конференции Шеллбаха по математике. В 1869 году его назначили профессором в университете Галле. Он продолжал работу над различными диссертациями по теории чисел и анализу. В это же время Кантор решил продолжить изучение тригонометрии и начал размышлять над уникальностью геометрического изображения функций тригонометрического ряда, которые ему представил старший коллега, Гейне.

К 1870 году Кантор справился с задачей, доказав уникальность геометрического изображения, к большому изумлению Гейне. В 1873 году он доказал, что рациональные числа являются исчисляемыми и могут приходить в соответствие с натуральными числами. К концу 1873 года Кантор доказал, что и вещественные и относительные числа также исчисляемы. Его повысили до должности экстраординарного профессора в 1872 году, а в 1879 году он занял должность профессора высшей категории. Он был благодарен за назначение, но все же хотел получить должность в более престижном университете.

В 1882 году Кантор начал переписываться с Геста Миттаг-Леффлером, и вскоре начал печатать свои работы в журнале Леффлера – “Acta Mathematica”. Кронекер – современник Канта – постоянно насмехался и угнетал теории Кантора.

Кантор продолжил публиковать свои работы, но в 1884 году у него случился нервный срыв, от которого он вскоре оправился и принял решение преподавать философию. Вскоре он начал изучать литературу елизаветинского периода.

В 1890 году он основал Немецкое математическое общество, в котором он впервые опубликовал чертежи диагонального сечения, таким образом немного наладив отношения с Кронекером. Но, несмотря на то, что ученые начали общаться, они так и не помирились, из-за чего напряжение в их отношениях присутствовало до конца жизни Кантора.

Личная жизнь

В 1874 году Кантор женился на Валли Гуттман; у пары родилось шесть детей. Считается, что Кантор, несмотря на статус известного математика, не мог содержать свою семью. При наличии свободного времени он играл на скрипке и погружался в искусство и литературу. Он был награжден медалью Сильвестра за свои изыскания в математике. В 1913 году Кантор вышел на пенсию так как был морально неустойчив, страдал от постоянных психических расстройств и в конце концов он оказался в здравнице, где и пробыл до своей смерти.

Смерть и наследие

Георг Кантор умер 6 января 1918 года в Галле, после продолжительного психического расстройства. О Канторе вышло множество публикаций, одной из которых была публикация в книге “Творцы математики” и заметка в “Истории математики”. Он основал Немецкое математическое сообщество, а большинство его научных работ используется до сих пор.

Основные работы

“Infinite sets” “Uncountable sets” “Cantor set” “Cardinals and Ordinals” “The Continuum hypothesis” “Number theory and function theories” “Infinitesimals” “Convergent series” “Transcendental numbers” “Diagonal argument” “Cantor-Bernstein-Schroeder theorem” “Continuum hypothesis”

Публикации

“On a Property of the Collection of All Real Algebraic Numbers” “Foundations of a General Theory of Aggregates” “Mathematische Annalen” “Grundlagen einer allgemeinen Mannigfaltigkeitslehre” “De aequationibus secondi gradus indeterminatis”

Роман Абрамович – крупный предприниматель, миллиардер.

Родился 24 октября 1966 года в Саратове.

В раннем детстве потерял родителей. Несколько лет в биографии Абрамовича были проведены в Ухте, в семье дяди. В 1974 году он переехал жить ко второму дяде в Москву. После окончания школы, недолго учился в индустриальном техникуме Ухты, не закончив его, прошел военную службу. Также учился, но не окончил, институт нефти и газа в Москве. А вот в 2001 году в биографии Абрамовича была окончена юридическая академия Москвы.

Малым бизнесом начал заниматься в конце 1980х годов. Вначале 1990х основал несколько фирм, после чего занялся нефтетрейдерским делом. В 1990х годах основал еще ряд компаний. В 1995 году была учреждена компания “Сибнефть”, значительная доля акций которой была куплена Абрамовичем и Березовским. В 2000 году учредил компанию “Русский алюминий”, стал совладельцем компаний “Иркутскэнерго”, “Руспромавто”, приобрел пакет акций “Аэрофлот”. Все акции этих компаний Роман Абрамович продал с 2003 по 2005 год.

Абрамович занял должность депутата Госдумы одного из Чукотских округов в 1999 году, а в Думу прошел в 2000 году, став членом комитета по вопросам Севера, Дальнего Востока. В конце этого же года покинул Думу в связи с получением поста губернатора Чукотского округа, в октябре 2005 был повторно избран, а в июле 2008 покинул пост. В октябре 2008 он стал депутатом Чукотской Думы, после чего ее председателем.

Увлекшись футбольной игрой, в 2003 году приобрел клуб Челси, переехал жить в Великобританию, где остается до настоящего времени. Дважды был женат, имеет пять детей.

Состояние Абрамовича на апрель 2008 года оценивается в 24.3 миллиарда долларов. Он владеет тремя самолетами, пятью яхтами, множеством автомобилей, тремя вертолетами. Одна из яхт Абрамовича оборудована противоракетной системой, содержит подлодку, вертолет.

Наталия Васильевна Крандиевская в замужестве Крандиевская-Толстая. Дочь издателя В. А. Крандиевского и писательницы А. Р. Крандиевской. Получила первоначально домашнее образование, потом училась в гимназии. С раннего детства сочиняла стихи, впервые напечаталась в 13 лет в детском журнале “Муравей”. В пятнадцать лет показала свои опыты И. Бунину, и он, вспоминая этот эпизод, признался, что был “поражен ее юной прелестью, ее девичьей красотой и восхищен талантливостью ее стихов”.

Была знакома с А. Блоком, М. Цветаевой, дружила с Ю. Балтрушайтисом и М. Волошиным. В 1915-35 – жена А. Н. Толстого.

Первый сборник “Стихотворения” вышел в 1913 г., и критика отнеслась к нему благосклонно, отметив серьезность и строгость стиха. В 1919 в Одессе издала еще один сборник – “Стихотворения. Кн. 2”, и в том же году Толстые уехали в Берлин, а потом в Париж.

В 1922 г. издала книгу “От лукавого” (Москва-Берлин), где предстала зрелым поэтом, обладающим “целомудренно-пронзительным” голосом. Именно в это время Н. Крандиевская-Толстая перестала писать стихи, считая, что литературное соперничество и семейная жизнь несовместимы, и целиком посвятила себя заботам о семье и творческим интересам мужа.

Весной 1923 г. Толстые вернулись в Россию. Сестры Крандиевские – Наталья и Надежда (скульптор) послужили прототипами для Даши и Кати Булавиных в трилогии А. Н. Толстого “Хождение по мукам”. В 1935 году, после ухода Алексея Толстого из семьи, Н. Крандиевская вернулась к сочинительству. Стихи, написанные во второй период творчества, вошли в посмертные сборники “Вечерний свет” (1972) и “Дорога” (1985).

Майкл Оуэн – футболист, родился 14 декабря 1979 года в городе Честер, Англия. Наиболее известен как английский герой чемпионата мира 1998 года.

Впервые в своей биографии Майкл Оуэн выступил за сборную Англии на чемпионате мира в 1998 году. Тогда ему было лишь 18 лет, он стал самым молодым за сто лет членом команды. В игре Англии с Аргентиной Майкл забил весьма впечатляющий, запоминающийся гол. Проведя мяч от середины поля, футболист дал достойный ответ голу 1986 года, сделанному Диего Марадоной.

Очень быстро Майкл Оуэн стал футбольной звездой международного уровня. Спортсмен отличался скоростью, мастерством, особым натиском и упорством перед забиванием мяча в ворота противника. Майкл был назван игроком года в Европе в 2001 году. В 2002 он, будучи в одной команде с Бекхэмом, помог получить победу над командой Аргентины. Хотя затем сборная Англии проиграла Бразилии.

Несколько лет Оуэн играл за “Ливерпуль”, затем подписал контракт с испанской командой “Реал Мадрид”. Но в следующем году перешел к британскому клубу “Ньюкасл Юнайтед”.

Дополнительные данные: В 2006 году Оуэн играл на чемпионате мира, но получил травму ноги во время матча со Швецией. Всю свою биографию Майкл Оуэн прожил поблизости Хавардена, Уэльс, хоть и родился в Честер, Англия. В итоге он играл за Англию на международных соревнованиях.

В июне 2005 года Майкл женился на Луис Бонсалл – подруге, с которой он долго встречался до этого. Впервые они познакомились еще в начальной школе. Их дочь Гемма Роуз родилась 1 мая 2003, а сын Джеймс Майкл – 6 февраля 2006.

Софи Лорен – итальянская актриса, обладатель премии Американской академии киноискусств. Имя выдающейся красавицы Лорен нередко попадает в списки самых привлекательных женщин мира.

Ранние годы

Актриса София Виллани Шиколоне родилась в Италии, в Риме, 20 сентября 1934 г. Ее отец, Риккардо Шиколоне, называвший себя инженером-конструктором, большую часть времени проводил, болтаясь по задворкам шоу-бизнеса в надежде на роман с какой-нибудь молоденькой актрисой. Одной из них была мать Софи Лорен, Ромильда Виллани. Виллани, имевшей потрясающее сходство с Гретой Гарбо, как-то даже предлагали поездку в Америку, чтобы стать дублером Гарбо, но мать отказалась ее отпускать.

После рождения Софи, мать отвезла ее в свой родной городок Поззуоли в неаполитанской бухте, который один из путеводителей описывает как “самый убогий город Италии”. Не смотря на то, что у Виллани и Риккардо Шиколоне был еще один ребенок, официально в браке они не состояли. По этому поводу мать Лорен сказала так: “Эта свинья совершенно свободно мог на мне жениться, но он предпочел бросить меня и жениться на другой”. Не смотря на то, что до сих пор Софи считается одной из самых красивых женщин мира, в своих самых ранних воспоминаниях она описывает себя как “самого уродливого ребенка, которого мне только приходилось видеть”. Тихая, замкнутая в себе София росла в крайней нищете. Вместе с многочисленной родней, они жили в доме родителей матери, где девочке приходилось делить одну комнату на девятерых. Все стало еще хуже тогда, когда и без того бедствующий городишко Поззуоли опустошила Вторая мировая война.

Разразившийся голод принял такие катастрофические масштабы, что матери Софии приходилось сцеживать воду с радиатора автомобиля, и потом, по ложке, делить ее между своими дочерьми. Во время очередной воздушной бомбардировки Лорен упала и сильно рассекла себе щеку. Шрам от этой раны останется ей на всю жизнь.

Получившая от одноклассников прозвище “Тростинка” за свое хилое телосложение, в 14 лет Софи вдруг расцвела, превратившись из тщедушного ребенка в красивую, чувственную женщину. “Простая прогулка по улице превратилась в настоящее удовольствие”, – вспоминает о своем внезапном физическом превращении Лорен. В этом году она занимает второе место на конкурсе красоты, выиграв при этом небольшую сумму наличных и бесплатные обои для ремонта гостиной своего родного дома.

В 1950 году, когда девочке уже исполнилось 15, она с матерью отправляется в Рим, чтобы попытать счастье на актерском поприще. В 1951 г. Лорен получает роль статиста в фильме Мервина ЛеРоя “Камо грядеши”. Одновременно с этим, Софи устраивается на работу моделью в fumetti – итальянские издания, похожие на сборники комиксов, в которых вместо рисунков используются живые фотографии. И вот, после нескольких эпизодов и небольшой роли в вышедшем в 1952 г. фильме “Фаворитка” – первом, в котором она появится под псевдонимом “Лорен”, в 1953 г. она блестяще исполнит главную роль в картине “Аида”. Еще одна главная роль, в фильме “Золото Неаполя” , утвердить Лорен как самую многообещающую звезду итальянского кинематографа.

Выдающиеся достижения в карьере

В 1957 г. Софи Лорен получает роль в своей первой голливудской картине “Гордость и страсть”, снимавшейся в Париже, где ее партнерами по съемочной площадке станут Кэри Грант и Фрэнк Синатра. И в это же время она оказывается вовлечена в любовный треугольник с Грантом и итальянским кинопродюсером Карло Понти. И, хотя Лорен, как девчонка, была беззаветно влюбилась в Гранта, выбирает она, в конечном итоге, Понти – человека, который, как шутила пресса, был в два раза старше ее, и в два раза ее ниже.

В том же 1957 г. они играют свабьду, но проблемы, возникшие с расторжением первого брака Понти, еще целых десять лет будут препятствовать официальному признанию их брака в Италии. Тем не менее, союз Лорен и Понти остается одним из тех трогательных историй со счастливым концом, которые так редко встречаются в среде знаменитостей. Они состояли в браке 50 лет, до самой смерти Понти в 2007 г. По словам самой Лорен, секрет их счастья был в том, что, несмотря на статус знаменитостей, они никогда не выставляли отношения напоказ. “Шоу-бизнес – это то, что мы делаем, а не то, кто мы есть на самом деле”, – сказала она.

В 1960 г. Софи Лорен исполняет самую знаменательную роль в своей карьере – в фильме о Второй мировой войне в Италии под названием “Две женщины”. В этой картине, перекликавшейся с ее собственным детством, она появляется в роли матери, отчаянно пытающейся прокормить своего ребенка в разоренном войной Риме. Эта картина, за которую в 1961 г. Лорен получает “Оскар” за лучшую главную женскую роль, приносит ей всемирную известность. Софи Лорен становится первой актрисой, получившей награду за фильм на иностранном языке.

Все следующее десятилетие Лорен продолжает сниматься в итальянских, американских и французских картинах, утверждая статус одной из ярчайших звезд международного кинематографа своего поколения. Самыми заметными ее ролями в этот период становятся роли в фильмах “Вчера, сегодня и заврта” – “Оскар” за лучший иностранный фильм, “Брак по-итальянски” – “Оскар” как лучшей актрисе, и “Графиня из Гонконга” , в котором партнером Лорен по съемочной площадке стал Марлон Брандо.

Семья и другие проекты

В 70-е годы Софи Лорен возвращается в родную Италию, где большую часть времени снимается в ставших крайне популярными итальянских фильмах. К тому времени Софи стала матерью двоих сыновей – Карло Хьюберта Леоне Понти и Эдоардо, и в 80-е годы Софи значительно сокращает свой плотный съемочный график, чтобы иметь возможность уделять больше времени уже подросшим детям.

Помимо кинематографа, у Лорен появляются бизнес-проекты. В 1981 г. она становится первой женщиной-знаменитостью, выпустившей духи под собственной маркой, вслед за чем появляется и собственная линия теней для век. В 1994 г. Лорен издает книгу “Женщина и красота”. Она продолжает сниматься и часто появляется на публике – одна из величайших живых легенд киноиндустрии. Самыми известными из ее последних работ являются фильмы “Высокая мода” , “Старые ворчуны” и “Девять” .

Нынешнее время

По сей день Софи Лорен сохраняет юношескую энергию и неподвластную времени точеную фигурку. И сейчас еще шествует она по красным дорожкам наградных церемоний на высоких каблуках и в таких коротких юбках, что даже те, кто много моложе ее, и то чувствовали бы себя в них неловко. Несмотря на роли в более чем сотне фильмов и пять десятилетий в центре внимания, Лорен остается верной своим скромным итальянским корням. Наверное, самым верным подтверждением тому является то, что лучшими, самыми блестящими ее ролями всегда была роли женщин достойных, а не сногсшибательных. Как недавно заметил один режиссер, “Софи Лорен, пожалуй, единственная кинозвезда, никогда не забывавшая, откуда она вышла”.

На сегодняшний день Лорен живет в Швейцарии, в Женеве, и по-прежнему видит мир в свете красоты: “Я всегда просыпаюсь рано и тут же вскакиваю с кровати – иногда неохотно, ведь каждый день можно найти новые оправдания своей лени – и час посвящаю прогулке. И каждый раз, прохаживаясь по парку, я думаю: “А вдруг вот сейчас, за поворотом, я встречу что-нибудь красивое?” Я всегда мыслю позитивно. Меня едва ли можно застать в состоянии грусти или меланхолии”.

Патриарх Кирилл – патриарх Московский, епископ Русской Православной Церкви.

Митрополит Кирилл родился в Ленинграде 20 ноября 1946 года. Отцом митрополита Кирилла Гундяева был механик, впоследствии ставший священником Михаил Васильевич Гундяев. В семье митрополита Кирилла был еще один сын – Николай, который преподавал в Духовной Академии Санкт-Петербурга, а позже стал настоятелем Спасо-Преображенского собора.

Образование в биографии митрополита Кирилла было получено сначала в Духовной Семинарии Ленинграда, куда он поступил в 1965 году. Затем в жизни митрополита Кирилла последовало поступление в Духовную Академию.

Имя Кирилла в биографии патриарха было получено при пострижении в монашество 3 апреля 1969. После окончания Духовной Академии остался преподавать. В 1971 году стал архимандритом. В 1974 году возглавил Духовную Академию и Семинарию.

В 1977 году в биографии патриарха Кирилла был принят сан архиепископа. С 1983 года выступления Митрополита Кирилла имели возможность наблюдать аспиранты Духовной Академии Москвы, куда он перешел преподавать. А в следующем году, став архиепископом Смоленским и Вяземским, оставил преподавание в Ленинграде. В 1989 году в биографии митрополита Кирилла Смоленского к титулу было добавлено “Калиниградский”.

В 1989 году митрополит Кирилл Смоленский и Калининградский вошел в состав Священного Синода как постоянный член. А в следующем году возглавил комиссию Синода по возрождению воспитания. Официально сан митрополита был присвоен Кириллу 25 февраля 1995. Также в биографии митрополита Кирилла Калининградского были расширены полномочия в Священном Синоде: он стал членом библейской, затем богословской комиссии, возглавил рабочую группу по выработке концепции РПЦ. Когда Кирилл был председателем рабочей группы, была разработана социальная концепция РПЦ, которую приняли в 2000 году.

Духовно-просветительская телевизионная программа “Слово пастыря” митрополита Кирилла выходит в эфир с 1994 года. Проповеди митрополита Кирилла направлены на понимание зрителями нравственных принципов.

Когда же скончался Патриарх Алексий II, митрополит Кирилл был избран Патриаршим Местоблюстителем. 27 января 2009 Местоблюститель митрополит Кирилл был избран Патриархом Московским и Всея Руси. Речь митрополита Кирилла в Большом Кремлевском Дворце перед президентом была направлена на формулирование видения отношений между государством и церковью. В силу накладываемых саном ограничений митрополит Кирилл женат не должен быть. Однако до принятия монашества, как любой мужчина, мог завести семью.

Николай Константинович Рерих – отец востоковеда Ю. Н. Рериха (1902-1960) и художника С. Н. Рериха (1904-1991). В переводе со скандинавского фамилия Рерих означает богатый славой. Согласно семейному преданию ее возникновение относится ко временам викингов. Один из старейших представителей рода Рерихов в XIII веке возглавлял рыцарский орден Тамплиеров, среди предков Н. К. Рериха были политики и военачальники.

Николай Константинович Рерих родился 9 октября (по старому стилю – 27 сентября) 1874 в Петербурге, в семье нотариуса Окружного суда Санкт-Петербурга (с 1873). Отец Николая, Константин Федорович Рерих, в 1860 женился на Марии Васильевне Калашниковой и поселился с ней в Санкт-Петербурге – в особняке на Николаевской набережной (ныне Университетская), в котором открыл собственную юридическую контору. Кроме Николая, в семье было еще трое детей: младшие братья Борис и Владимир и старшая сестра Лидия. Вместе с семьей жил и дедушка по линии отца, Федор Иванович (умер в возрасте 105 лет), обладавший коллекцией масонских символов. Летние и зимние каникулы семья Рерихов проводила в загородном поместье Извара, приобретенном Константином Рерихом в 1872 у графа Семена Воронцова (название “Извара” было дано поместью Воронцовым после возвращения из путешествия по Индии; в переводе с санскрита означает “Бог” или “Божественный Дух”). В 1883 Николай Рерих сдал вступительные экзамены в одну из лучших и дорогих частных школ Санкт-Петербурга – гимназию Карла фон Мая. Экзамены были сданы с такой легкостью, что фон Май воскликнул: “Будет профессором!”. Большинство предметов преподавалось на немецком языке. Среди разнообразных увлечений Николая были рисование, география, история, археология, коллекционирование минералов, верховая езда, охота. Первым учителем рисования был друг отца Николая – художник Михаил Микешин.

В 1893 Николай Рерих поступил в Петербургскую Академию художеств, где учился у А. И. Куинджи (окончил в 1897). Одновременно, по условию, высказанному отцом, желавшим сыну более практичного образования, Николай поступил на юридический факультет в Государственный Университет (окончил в 1898); прослушал курс историко-филологического факультета. Одновременно с обучением в Университете Николай Рерих начинает зарабатывать иллюстрированием в журналах “Звезда” и “Всемирная иллюстрация” и иконописью, получив заказы от нескольких церквей. В 1897 Н. К. Рерих в числе других учеников Куинджи покидает Академию в знак протеста против увольнения любимого учителя и продолжает работать над начатой серией картин на темы жизни древних славян (“Начало Руси. Славяне”). Древние летописи и книги более основательно стал изучать с 1895, когда познакомился с В. В. Стасовым, заведовавшим художественным отделом в Публичной библиотеке. Еще в годы учебы в университете Рерих вступил в члены Русского Археологического Общества.

По окончании учебы в Академии и в Университете стал помощником главного редактора собственного журнала Стасова “Искусство и художественная промышленность”, статьи, печатавшиеся в журнале, подписывал псевдонимом Р. Изгой. При поддержке Стасова стал помощником директора музея Общества поощрения художников. Первая поездка Николая Рериха была совершена на пароходе летом 1899 из Санкт-Петербурга в Новгород по великому водному пути, по которому более тысячи лет назад в ладьях викингов плавали варяги. В 1900 умер Константин Рерих, Мария Рерих продала Извару, и на полученные деньги Николай смог осуществить долгожданную мечту – в сентябре он отправился учиться в Париж, по пути заехав в Берлин, Дрезден и Мюнхен. В мастерской исторического живописца Фернана Кормона Николай Рерих учился до середины 1901, вернувшись летом в Россию. 28 октября 1901 в церкви Императорской Академии Художеств, в б часов после полудни, Николай Константинович Рерих и Елена Ивановна Шапошникова, познакомившиеся летом 1899, стали мужем и женой. Елена Ивановна, племянница княгини Путятиной, была на пять лет младше Николая Рериха. На всю оставшуюся жизнь она станет его “другиней и вдохновительницей”, и он назовет ее “Ладой”, старинным русским именем, в котором для него звучала “гармония, вдохновение и сила”. Чтобы обеспечить семью, в том же 1901 Рерих предложил свою кандидатуру на должность секретаря Общества Поощрения художников и был принят на должность, несмотря на наличие других, более старших и опытных, претендентов. Летом 1903 Рерих с женой путешествовал по России, посетив двадцать семь городов. Целью путешествия было изучение древней архитектуры. Результаты поездки были представлены на Выставке архитектурных этюдов Рериха, открывшейся в Обществе Поощрения художников в январе 1904. Николай II, посетивший выставку, пожелал, чтобы всю серию приобрел музей Александра III (в настоящее время Русский музей), но в день его посещения Россия объявила войну Японии, и дело осталось незавершенным. В том же году семьдесят этюдов и несколько других картин Николая Рериха было отправлено в Америку как часть русской экспозиции на выставку-продажу в город Сант-Луис (в Россию картины вернулись лишь через семьдесят лет).

С 1906 – директор Рисовальной школы при этом обществе (до 1918). С 1909 – действительный член Петербургской академии художеств. В 1910-1919 – председатель объединения “Мир искусства”. К революции 1917 Н. К. Рерих отнесся сочувственно; входил в состав Комиссии по делам искусств, созданной в марте 1917 под председательством А. М. Горького. В мае 1917 года, в связи с тяжелым заболеванием легких, Николай Рерих вынужден был уехать на Карельский перешеек.

С весны 1918 жил за рубежом: в начале 20-х годов в США; с 1923 с перерывами, а с 1936 постоянно – в Индии. В 1918 году Н. К. Рерих совершает поездку по Финляндии, Норвегии, Дании, Англии с выставкой своих произведений, а в 1920 году едет в Америку, где его работы пользуются особенно большим успехом. В 20-х и 30-х годах совершил две большие экспедиции по Центральной и Восточной Азии (в 1924-1928 совместно с женой Е. И. Рерих и сыном Ю. Н. Рерихом и в 1934-1935). В 1926 посетил Москву, был на Алтае. В 1929, совместно с сыном, основал институт гималайских исследований (“Урусвати”) в Нагаре. С 20-х годов Николай Константинович Рерих вел просветительскую деятельность по привлечению мировой общественности к делу охраны памятников культуры (на основе выдвинутого им так называемого Пакта Рериха в 1954 в Гааге был подписан Заключительный акт Международной конвенции по защите культурных ценностей в случае вооруженного конфликта, ратифицированный многими странами, в том числе и СССР). В 1942-1944 являлся почетным президентом Американо-русской культурной ассоциации. Умер Н. К Рерих 13 декабря 1947 в местечке Нагар (долина Кулу, штат Пенджаб, Индия). В 1991 в Москве был создан Международный центр Рерихов (преобразован из Советского фонда Рерихов).

Среди литературных работ Николая Константиновича Рериха – стихи, проза, публицистика: “Правовое положение художников в Древней Руси” (1898; дипломная работа на юридическом факультете Санкт-Петербургского университета), “Цветы Мории” (1921; сборник стихов), “Пути Благословения” (1924), “Сердце Азии” (1929), “Твердыня Пламенная” (1932), “Нерушимое” (1936), “Врата в будущее” (1936), “Алтай – Гималаи”, “Художественная техника в применении к археологии” (курс лекций в Петербургском Археологическом институте), статьи по вопросам искусства и охраны памятников старины.

Кристина Асмус – талантливая российская актриса, которая сыграла немало ролей в театре и кино. Большую популярность ей принес сериал “Интерны”.

Родилась 14 апреля 1988 года в Подмосковье, у девушки есть еще три сестры. Родители актрисы имеют фамилию Мясниковы, девушка взяла псевдоним. Асмус – это фамилия ее дедушки по материнской линии, их род имел немецкие корни. С раннего детства девушка занималась спортивной гимнастикой. Именно гимнастика воспитала в Кристине выдержку и стремление добиваться успеха. Усердной работой над собой она добилась звания мастера спорта.

В школе играла в театре, ее первой ролью стала роль Жени Комельковой из пьесы “А зори здесь тихие”. Юная актриса сыграла еще в нескольких популярных спектаклях, оттачивая свой актерский талант.

Успех в карьере

В 2005 году девушка поступает в Школу-студию МХАТа. Ее курс вел Константин Райкин, но учеба не сложилась.

В 2010 дебютировала в комедийном сериале “Интерны”, в роли Вари Черноус.

В 2012 году девушка оканчивает Театральное училище имени Щепкина, ее курс вел актер Борис Клюев.

После рождения дочери в 2014 году, Кристина возвращается в драматический театр имени Ермоловой.

Личная жизнь

В студенческие годы у Кристины был роман с одногруппником Виктором Степаняном, с которым впоследствии они расстались. Причиной расставания стало увлечение Кристины театром и кино. Ее основной целью была карьера, в тот период о личных семейных отношениях она не думала.

С 2013 года у Кристины начался бурный роман с Гариком Харламовым. Они даже поженились, но вскоре их брак признали не действительным, так как Гарик находился в процессе развода с Юлией Харламовой и официального решения суда о разводе Гарика с Юлией еще не было.

Вокруг романа Асмус и Харламова был огромный скандал, ходило много слухов. Кристина долгое время скрывала свою беременность.

5 января 2014 года у них родилась долгожданная дочь Настенька.

Людмила Марковна Гурченко – актриса кино, театра СССР и России, певица, Народная артистка СССР.

Родилась Гурченко 12 ноября 1935 года в Харькове. После окончания школы в биографии Людмилы Гурченко состоялся переезд в Москву. Там она вскоре поступила во ВГИК. Еще во время обучения сыграла первую роль в кино – в фильме “Дорога правды”.

Но громадный успех принес не этот, а следующий фильм – “Карнавальная ночь”, во время съемок которого молодая актриса продолжала обучение. В год окончания института снялась в киноленте “Девушка с гитарой”. Способность хорошо входить в роли, исполнять даже трагические, тяжелые сцены способствовала дальнейшей карьере в биографии Гурченко.

Одними из лучших ее фильмов были: “Двадцать дней без войны” , “Сибириада” , “Пять вечеров” , “Вокзал для двоих” , “Любовь и голуби” . Всего за свою биографию Людмила Гурченко снялась в 85 фильмах.

Кроме актерской деятельности, которой, безусловно, она посвящала всю себя, Гурченко также писала книги, исполняла песни. Она выпустила три книги. Последняя книга Гурченко “Люся, стоп!” вышла в свет в 2003 году. Неувядающая актриса трижды выходила замуж: за Бориса Андроникашвили, Иосифа Кобзона, Сергея Сенина. В 1983 году в биографии Гурченко были получены звания Народной артистки и лучшей актрисы СССР.

Шолом Алейхем – писатель. Родился в России, но писал при этом на языке идиш. Многие считают Шолома Алейхема одним из величайших писателей, которые создавали свои работы на языке идиш. Он больше всего известен за свои юмористические рассказы-выдумки о бедных, бедствующих евреях, которые жили в России в конце 19 – начале 20 веков.

К трудам Шолома Алейхема можно отнести: 5 романов, множество пьес, и около 300 новелл. На английский язык были переведены такие его работы как: “Приключения Менахема-Мендла” , “В Буре” , “Tevya the Dairyman” .

Последние годы своей жизни Шолом Алейхем жил в Соединенных Штатах. Умер он в Нью-Йорке, где, благодаря его стараниям, он помог основать Еврейскоязычный Театр Искусств.

Многие его работы были адаптированны для театральной сцены, в первую очередь это касается музыкальной постановки “Скрипач на Крыше” . Свою автобиографию Шолом Алейхем включил в написанное им произведение “С чистого листа” .