Category: Биографии

Александр Георгиевич Филиппенко – актер, народный артист России.

Родился Александр в Москве 2 сентября 1944 года. Общеобразовательная школа в биографии Александра Филиппенко была окончена с золотой медалью. Высшее образование получил техническое, учился в Московском физико-техническом институте, где специализировался на физике быстро протекающих процессов.

Затем Александр решил сменить профессию. Еще до окончания института он входил в состав эстрадной студии, объединяющей гуманитарные факультеты МГУ. Организатором этой студии при МГУ был Марк Розовский. Филиппенко, решив всерьез заняться актерской деятельностью, поступил в училище Щукина, которое окончил в 1974.

В 1969 году были сыграны первые роли Александра Филиппенко в театре на Таганке. В состав труппы театра актер входил до 1975 года. Затем Филиппенко начал играть в государственном академическом театре Вахтангова. Также принимал участие в постановках Российского государственного театра “Сатирикон”, театра “Et Cetera”, театра-студии Олега Табакова, театра Моссовета.

Дебютировал в кино Филиппенко в 1969 году. Всего в своей биографии Александр Филиппенко снялся более чем в 70 кинолентах. До того, как стать признанным актером, Филиппенко прошел трудный путь, который начинался с эпизодических ролей и ролей второго плана.

Постепенно актер Александр Филиппенко все более раскрывал свой талант, умение играть точно. Среди фильмов с его участием: “Убегающий август”, “Женщина для всех”, “Мастер и Маргарита” , “Убить дракона”, “Азирис Нуна” и множество других.

В 1995 году Александр Филиппенко стал художественным руководителем в театре “Моно-Дуэт-Трио”. А в 1999 за моноспектакль “Мертвые души”, который ставился в том же театре, был награжден Государственной премией.

(1907 – 1989)

Тарковский Арсений Александрович (1907 – 1989), поэт. Родился 12 июня (25 н. с.) в Елизаветграде в семье народовольца. Детские и юношеские годы пришлись на трудную пору российской истории, что будущий поэт испытал в полной мере. В 1920-е Тарковский живет в Москве, с 1924 работает в редакции газеты “Гудок”, в течение двух лет ведет отдел стихотворного фельетона. В 1925 поступает учиться на Высшие государственные литературные курсы, которые оканчивает в 1929. Пишет стихи, публикует их в студенческом сборнике (1926). С 1932 активно занимался переводами, уделяя особое внимание классической поэзии Востока. Ему принадлежат переводы стихов с туркменского, армянского, грузинского, арабского языка. Во время Отечественной войны работал в армейской газете “Боевая тревога”. Свои стихотворения Тарковский долго не публикует, они появляются в печати, когда поэту уже 50 лет. Затем в течение двадцати лет в разных журналах и альманахах были непечатаны стихи, составившие шесть поэтических сборников: “Перед снегом” (1962); “Земле земное” (1966); “Вестник” (1969); “Стихотворения” (1974); “Зимний день” (1980); “Избранное” (1982). В 1983 выходят “Стихи разных лет”, объединившие лучшие из напечатанных. Последняя книга поэта – “От юности до старости”. А. Тарковский всегда держался вдали от литературной суеты, многие годы жил в Переделкино. Ему принадлежат теоретические и критические статьи и рецензии. Умер А. Тарковский в 1989 в Москве. Краткая биография из книги: Русские писатели и поэты. Краткий биографический словарь. Москва, 2000.

(18.08.1929 – 13.06.1979)

Кузнецов Анатолий Васильевич (18.08.1929, Киев – 13.06.1979, Лондон). Отец – красный партизан. Мать – учитель пения. Войну провел в немецкой оккупации. В начале 1950-х годов работал плотником на строительстве Каховской ГЭС. В 1955 году поступил в Литинститут. Студентом подрабатывал бетонщиком на строительстве Иркутской ГЭС. По горячим следам на материале этой стройки Кузнецов на писал в форме дневника повесть “Продолжение легенды” (1957). Диплом получил в 1960 году. Шум вызвала повесть “Бабий яр” (“Юность”, 1966, №№ 8 – 10). Цензура откровенно считала эту книгу антисоветской. Кузнецова заставили исключить из рукописи ряд эпизодов, связанных со взрывами советскими диверсантами Киево-Печерской лавры. От писателя потребовали также вычеркнуть все упоминания о голоде 1933 года. Одно время жил в Туле, где, как утверждал в “Записках советского редактора” Вл. Матусевич (со ссылкой на писателя Анатолия Ткаченко), устроил бордель, который часто посещали Борис Полевой, Ан. Приставкин и другие литераторы. В 1969 году после долгих мольб выбил командировку у руководства Союза писателей СССР для сбора материалов к повести о Ленине. Буквально перед самой поездкой опубликовал в “Юности” повесть “Огонь”. В этом произведении, как считают Н. Лейдерман и М. Липовецкий, “бывшие “звездные мальчики” представлены ввергнутыми в еще более жестокий, чем прежде, духовный кризис – мечты о переделке мира не сбылись, укатали сивку крутые горки, само поколение “звездных мальчиков” раскололось на тех, кто предал, и на тех, кого предали” (Н. Лейдерман, М. Липовецкий. Современная русская литература. 1950 – 1990-е годы. Т. 1. М., 2003). Оказавшись в Лондоне, 30 июля принял решение поселиться в Англии навсегда. В СССР у писателя остались мать, жена и девятилетний сын. В мае 1979 года у Кузнецова родилась дочь. Позже писатель публично заявил, что был осведомителем КГБ. Либералы, когда услышали это, пережили шок. Позже появилось много публикаций о сотрудничестве писателя с органами КГБ.

Филипп Старк – французский дизайнер.

Обучение в биографии Филиппа Старка проходило в Школе Камондо в Париже. Из-за пристрастий к легким надувным вещам Филипп после окончания школы открыл свою студию в 1968 году, разрабатывающую подобную продукцию.

В 1969 году Филипп Старк начал сотрудничать с Пьером Карденом. Шесть лет спустя стал независимым дизайнером.

В 1977 году Старк отправился в кругосветного путешествие, по окончанию которого снова вернулся в Париж. Там он открыл свою вторую фирму. Уже в конце 1970-х Филипп Старк стал известен. А сам автор к тому времени успел поразить людей нестандартностью своих идей. К тому времени он оформил интерьер нескольких парижских клубов.

Настоящую популярность дизайнер получил в 1980-х. Его работы ориентированы на массовую аудиторию, поэтому в его архиве трудно найти уникальные, неповторимые вещи. Тем не менее, присущий Старку стиль улавливается во всех его творениях.

Помимо мебели дизайнер разрабатывал всевозможные предметы интерьера. Старк работал на фирмы различных стран, например, Японии, Италии, Испании, Швейцарии. На ряду с изобретательностью и тонким расчетом, работы в биографии Старка славятся органично сочетающейся массивностью вещей со стилем хай-тек.

Лев Владимирович Лосев родился и вырос в Ленинграде, в семье писателя Владимира Александровича Лифшица. Именно отец, детский писатель и поэт придумывает однажды сыну псевдоним “Лосев”, который впоследствии, после переезда на запад становится его официальным, паспортным именем.

Окончив факультет журналистики Ленинградского Государственного Университета, молодой журналист Лосев отправляется на Сахалин, где работает журналистом в местной газете.

Вернувшись с Дальнего Востока, Лосев становится редактором во всесоюзном детском журнале “Костер”.

Одновременно пишет стихи, пьесы и рассказы для детей.

В 1976 году Лев Лосев переезжает в США, где работает наборщиком-корректором в издательстве “Ардис”. Но карьера наборщика не может удовлетворить полного литературных идей и замыслов Лосева.

Уже к 1979 году он заканчивает аспирантуру Мичиганского университета и преподает русскую литературу в Дартмутском колледже на севере Новой Англии, в штате Нью-Гэмпшир.

В эти американские годы Лев Лосев много пишет и издается в эмигрантских русскоязычных изданиях. Статьи, стихи и очерки Лосева сделали его известным в американских литературных кругах. В России же его произведения стали издаваться лишь начиная с 1988 года.

Наибольший интерес вызвала у читателей его книга об эзоповом языке в литературе советского периода, которая когда-то появилась на свет как тема его литературной диссертации.

Автор семи книг, множества статей о русской и советской литературе, в частности, о “Слове о полку Игореве”, Антоне Чехове, Анне Ахматовой, Александре Солженицыне, Иосифе Бродском.

Примечательна история написания Львом Лосевым биографии Иосифа Бродского, другом которого он являлся при жизни поэта. Зная о нежелании Бродского публиковать собственную биографию, Лев Лосев все-таки берется написать биографию друга спустя десять лет после его смерти. Оказавшись в очень сложном положении, нарушая волю покойного друга (их дружба длилась более тридцати лет), Лев Лосев, тем не менее, пишет книгу о Бродском. Пишет, подменив собственно биографические подробности жизни Бродского на анализ его стихов. Таким образом, оставшись верным дружбе, Лев Лосев навлекает на себя литературных критиков, недоумевающих по поводу отсутствия собственно подробностей жизни поэта в биографической книге. Появляется даже негласный, устный подзаголовок книги Лосева: “Знаю, но не скажу”.

На протяжении многих лет Лев Лосев – сотрудник Русской службы радиостанции “Голос Америки”, ведущий “Литературного дневника” на радио. Его очерки о новых американских книгах были одной из самых популярных радиорубрик.

Автор многих книг, писатель и литературовед, профессор, лауреат премии “Северная Пальмира” (1996).

Лев Лосев скончался на семьдесят втором году жизни после продолжительной болезни в Нью-Гэмпшире 6 мая 2009 года.

(1873 – 1961)

Форш Ольга Дмитриевна (1873 – 1961), прозаик. Родилась 16 мая (28 н. с.) в крепости Гуниб в Дагестане в семье генерала Д. Комарова, начальника округа Среднего Дагестана. Мать умерла очень рано, и воспитанием детей генерала занималась бонна, впоследствии вышедшая замуж за Комарова. После смерти мужа она сразу отдала свою падчерицу в сиротский институт в Москве. Позже будущая писательница училась живописи в рисовальных школах Киева и Одессы, а также в мастерской П. Чистякова при Академии художеств. В 1891 участвовала в борьбе с голодом в Тульской губернии, работала в “толстовских столовых”. В 1908 в журнале “Русская мысль” был напечатан первый ее рассказ (как она напишет – “удавшийся”) под названием “Был генерал”. В этот год было опубликовано три рассказа: “Медведь Панфамил”, “За жар-птицей”, “Застрельщик”. До революции Форш жила и работала учительницей рисования в Царском Селе и много печаталась в разных петербургских журналах. Вскоре после Октябрьской революции уехала в Москву работать в Отделе реформы школы, заняв должность помощника заведующего “эстетическим развитием народа”. Впечатления от этого времени позже будут отражены в книге “Московские рассказы”. В последующие годы работала в Киевском Всеиздате, затем переехала в Петроград. 1923 стал поворотным в творчестве писательницы, перешедшей от работы над рассказами к своему историческому роману – “Одеты камнем” (1924 – 25), имевшему большой успех и раскрывшему истинный талант писательницы. В 1926 выходит исторический роман “Современники”, посвященный судьбам Гоголя и художника А. Иванова. В 1930-е Форш работает над трилогией “Радищев”, которая окончательно утверждает ее в качестве одного из ведущих исторических прозаиков. Времена Павла 1 рисует ее следующая книга – “Михайловский замок” (1946). Последним ее крупным произведением был роман о декабристах “Первенцы свободы” (1950 – 53). Умерла О. Форш в 1961. Краткая биография из книги: Русские писатели и поэты. Краткий биографический словарь. Москва, 2000.

Владимир Михайлович Зельдин – актер, народный артист СССР.

Родился Владимир 28 января 1915 года в городе Козлов Тамбовской губернии в музыкальной семье. Большая популярность пришла в биографию Владимира Зельдина после фильма “Свинарка и пастух”, который вышел в 1941 году. Следующими фильмами стали: “Сказание о земле Сибирской”, “Учитель танцев”. За ними последовала знаменитая кинолента – “Карнавальная ночь”.

С 1945 года Зельдин является артистом Советской Армии. В театре Российской армии исполняет несколько блестящих ролей, среди которых – главная роль в постановке “Человек из Ламанчи”, роли в спектаклях “Приглашение в замок”, “Давным-давно”, “Дядюшкин сон”.

Среди других известных фильмов в биографии Зельдина: “Укрощение строптивой” , “Дядя Ваня” , “С тобой и без тебя” , “Женщина в белом” , “Десять негритят” и многие другие.

В 1975 году Владимир Зельдин в своей биографии получил звание Народного артиста СССР. Также обладает несколькими другими наградами, орденами, премиями. Последней ролью, которую сыграл Зельдин, стала эпизодическая роль в сериале “Счастливы вместе”.

(1920 – 1994)

Нагибин Юрий Маркович (1920 – 1994), прозаик, журналист. Родился 3 апреля в Москве, у Чистых прудов, в семье служащего. В 8 лет, после развода родителей, остался с матерью, которой “обязан основополагающими качествами своей человеческой и творческой личности”. В литературном обучении обязан своему отчиму, писателю. Нагибин не сразу нашел себя, свое призвание. В юности увлекался футболом, ему даже предсказывали большое будущее на этом поприще. Отчим посоветовал ему писать рассказы, обратив внимание на его талант передавать свои впечатления об увиденном и услышанном легко и с юмором. Однажды будущий писатель сделал попытку написать рассказ, который оказался неудачным, но сам процесс писания захватил юношу. Однако после окончания школы он поступил в медицинский институт (исполняя желание матери), но остается в вузе только до конца первой сессии. В это время во ВГИКе открывается прием на сценарный факультет, куда Нагибин проходит. Учеба дается ему легко, времени для писания рассказов, очерков, рецензий, статей – сколько угодно. В 1940 был напечатан его первый рассказ. Закончить ВГИК не удалось – началась война. Ушел на фронт. Знание немецкого языка решило его судьбу – он был направлен в VII отдел ПУ (контрпропаганда) Волховского фронта, где пришлось не только выполнять свои прямые обязанности, но и воевать с оружием в руках, и выходить из окружения. Все впечатления и наблюдения фронтовой жизни позже вошли в его военные рассказы. В ноябре 1942 был контужен, вернулся в Москву и до конца войны работал в газете “Труд”. Как корреспондент побывал в Сталинграде, под Ленинградом, при освобождении Минска, Вильнюса, Каунаса. В 1943 выпустил сборник прозаических произведений “Человек с фронта”. Приняли в Союз писателей. Корреспондентские впечатления вошли в рассказы, составившие сборники “Большое сердце”, “Две силы” и др. После окончания войны занимался журналистикой, но не оставляя работать над прозой: рассказы “Трубка”, “Зимний дуб” были очень популярны. Середина 1950-х была очень плодотворной: один за другим выходят сборники рассказов “Человек и дорога”, “Чистые пруды”, “Далекое и близкое”, “Ранней весной”. Однажды по приглашению своего друга едет в Мещеру на утиную охоту, и мещерская тема входит в его жизнь и творчество. Написаны сборники рассказов: “Погоня. Мещерские были” (1963), “Зеленая птица с красной головой” (1966). В 1980-е Нагибин пишет цикл рассказов о “великих” (Гете, Бах, Тютчев, Лесков и др.). Много сил Нагибин отдает кино, написав сценарии таких известных фильмов, как “Председатель”, “Директор”, “Красная палатка”, “Чайковский”, “Ночной гость” и др. Работая и для телевидения, сделал ряд передач о жизни и творчестве Лермонтова, Аксакова, И. Анненскою, А. Голубкиной. Работал Нагибин до конца дней своих. Уже после его смерти вышла автобиографическая проза писателя – “Тьма в конце туннеля”; “Моя золотая теща”. Умер в Москве 17 апреля 1994. Краткая биография из книги: Русские писатели и поэты. Краткий биографический словарь. Москва, 2000.

Михаил Сергеевич Галустян – юморист, актер.

Родился Михаил 25 октября в Сочи. В детстве мечтал стать актером, уже тогда смешил окружающих. После окончания школы поступил в государственный университет туризма города Сочи. Именно в университетское время в биографии Михаила Галустяна впервые было принято участие в КВН. Команда Сочинского университета “Утомленные солнцем” очень полюбилась зрителям, во многом благодаря актерскому мастерству и обаянию Галустяна, выиграла Высшую лигу КВН.

Затем в своей биографии Миша Галустян появился на телевидении в программе “Смехфедерация”. Но более успешным, неповторимым проектом стала программа “Наша Russia”, первая серия которой вышла в 2006 году. Там Михаил исполняет несколько абсолютно разноплановых ролей.

Первая роль в кино в биографии Галустяна была сыграна в 2006 году. Затем он снялся в фильмах “Марсианские хроники”, “Гитлер капут”. Также Галустян появился в совместных комедиях ТНТ и “Comedy Club” – “Самый лучший фильм” и “Самый лучший фильм 2”.

Хелен Ньюингтон Уиллз – американская теннисистка, родилась в городе Сентервилл, штат Калифорния. В своей биографии Хелен Ньюингтон Уиллз известна также под именем Хелен Уиллз Муди Роарк.

Она обучалась художественному искусству в университете Калифорнии, позже организовала выставку своих картин и гравюр. Не смотря на это, получить международное признание Хелен удалось с помощью тенниса.

Семь раз она выигрывала одиночное звание на чемпионате США, восемь раз на соревнованиях Уимблдона, четырежды на чемпионате Франции. Уиллз стала золотой медалисткой на Олимпиаде 1924 года. Восемь раз спортсменка была членом команды кубка Уайтмана. В 1935 Уиллс была названа спортсменкой года по версии “Ассошиэйтед пресс”.

Кроме того, биография Хелен Ньюингтон Уиллз известна благодаря систематически мастерской игре, эмоциональному стоицизму. Она помогла освободить женский теннис от длинных юбок и неудобных нарядов.