Category: Биографии

  • Биография Эвандера Холифилда

    Эвандер Холифилд – американский боксер, родился в городе Этмор, штат Алабама. В 1984 году он завоевал бронзовую медаль на Олимпийских играх. В 1988 году боксер снова стал мировым чемпионом в полутяжелом весе.

    Еще в биографии стоит отметить, что в 1990 году Холифилд победил Бастера Дагласа, обеспечив себе мировое звание чемпиона в тяжелом весе. Сначала проиграв Риддику Боу, позже в 1993 году Эвандер по очкам победил Риддика. Титул боксер проиграл в 1994 году Майклу Мурер.

    После короткого ухода Эвандера, в 1995 году состоялся поединок между ним и Майком Тайсоном. В борьбе за титул победил Холифилд. Переигровка состоялась в 1997 году. Во время этого печально известного поединка Тайсон был дисквалифицирован за то, что откусил Холифилду кусок уха.

    Эвандер в 1999 году встретился на ринге с Ленноксом Льюисом. Поединок был расценен судьями в ничью. Однако чуть позже в том же году Холифилд проиграл бой Льюису. После того, как в биографии Эвандера Холифилда звание чемпиона WBA было проиграно по решению судей, спортсмен снова восстановил свой титул в 2000 году. Тогда он победил Джона Руис. Тем не менее в следующем году Руис выиграл бой с Эвандером.

  • Биография Жюля Верна

    Жюль Габриэль Верн – французский писатель, географ.

    Родился Жюль Верн 8 февраля 1828 года в городе Нант в семье адвоката. Воспитание в семье с юридическими корнями отразилось на биографии Жюля Верна. В Париже будущий писатель получал юридические знания. Но кроме права Жюль Верн увлекался литературой. Он писал рассказы, комедии. Впервые его пьеса была поставлена в 1850 году, а первым напечатанным произведением стал роман из серии “Необыкновенных путешествий” в 1863 году. С тех пор Верн опробовал множество профессий, но не переставал писать.

    Первый роман Жюль Верна принес ему большой успех. Воодушевившись положительными отзывами, писатель продолжил создавать приключенческие романы, пропитанные научными чудесами.

    Верн постоянно путешествовал: по США, Средиземному морю, объездил почти всю Европу. За свою биографию Жюль Верн написал 66 романов, множество повестей, пьес. В произведениях Верна сплетено благородство героев, невероятные путешествия, точное описание техники.

    Множество романов Жюль Верна были экранизированы. Среди известных его произведений – “Путешествие к центру Земли”, “С Земли на Луну”, “Дети капитана Гранта”, “20 000 лье под водой”, “Вокруг света за 80 дней” и многие другие. Верн был ранен из пистолета, так что оказался прикованным к кровати, но умер от сахарно диабета.

  • Биография Пола Чарльза Морфи

    Пол Чарльз Морфи – американский шахматист, родился в городе Новый Орлеан, штат Луизиана.

    В своей биографии Пол Чарльз Морфи изучил игру в десятилетнем возрасте. А уже в 21 год он стал общепризнанным величайшим мировым игроком. Морфи был отмечен восхитительной памятью, которую он демонстрировал во время нескольких одновременных игр вслепую. Кроме того сам стиль игры был очень необычным для тех времен.

    Морфи был мастером открытой игры, где требуется быстрое разворачивание комбинаций. Даниэль Гарвиц, Адольф Андерсен были среди тех игроков, которые проиграв, на себе испытали искусную и продуманную игру Морфи.

    В 1859 году в биографии Пола Чарльза Морфи пришлось снова вернуться в Новый Орлеан с вершин мирового успеха. После этого психическая неустойчивость положила конец его шахматной карьере.

  • Биография Леонарда Эйлера

    К великому математику и блестящему физику Леонарду Эйлеру лучше всего подходит определение “гений”.

    Детство и ранние годы

    Эйлер родился 15 апреля 1707 г. в г. Базель, в Швейцарии. Его отец, Пауль Эйлер, был пастором Реформатской церкви. Отец его матери, Маргарита Брукер, также был пастором. У Леонарда было две младшие сестры – Анна Мария и Мария Магдалена. Вскоре после рождения сына, семья переезжает в городок Риен. Отец мальчика был другом Иоганна Бернулли – известного европейского математика, оказавшего большое влияние на Леонарда. В тринадцать лет Эйлер-младший поступает в Базельский университет, и в 1723 г. получает степень магистра философии. В своей диссертации Эйлер сравнивает философии Ньютона и Декарта. Иоганн Бернулли, дававший мальчику по субботам частные уроки, быстро распознает выдающиеся способности мальчика к математике и убеждает его оставить раннюю теологию и сосредоточиться на математике.

    В 1727 г. Эйлер принимает участие в конкурсе, организованном Парижской академии наук, на лучшую технику установки корабельных мачт. Леонард занимает второе место, в то время как первое достается Пьеру Бугеру, который впоследствии станет известен как “отец кораблестроения”. Эйлер каждый год принимает участие в этом конкурсе, получив за свою жизнь двенадцать этих престижных наград.

    Санкт-Петербург

    17 мая 1727 г. Эйлер поступает на службу в медицинское отделение Императорской российской академии наук в Санкт-Петербурге, но почти сразу же переходит на математический факультет. Однако из-за волнений в России, 19 июня 1741 г. Эйлер переводится в Берлинскую академию. Там ученый прослужит около 25 лет, написав за это время более 380 научных статей. В 1755 г. его избирают иностранным членом Шведской королевской академии наук.

    В начале 1760-х г. г. Эйлеру поступает предложение обучать наукам принцессу Анхальт-Дессау, которой ученый напишет более 200 писем, вошедших в ставший крайне популярным сборник “Письма Эйлера на разные предметы натуральной философии, адресованные немецкой принцессе”. Книга не только наглядно демонстрирует способности ученого рассуждать на всевозможные темы в области математики и физики, но также является выражением его личных и религиозных взглядов. Интересно то, что эта книга известна лучше, чем все его математические труды. Она издавалась как в Европе, так и в Соединенных штатах Америки. Причиной такой популярности этих писем стала удивительная способность Эйлера в доступной форме доносить научные сведения до простого обывателя.

    Уникальность этого труда состояла еще и в том, что в 1735 г. ученый почти полностью ослеп на правый глаз, а в 1766 г. левый его глаз был поражен катарактой. Но, даже несмотря на это, он продолжает свои работы и в 1755 г. пишет в среднем по одной математической статье в неделю.

    В 1766 г. Эйлер принимает предложение вернуться в Петербургскую академию, и остаток своей жизни проведет в России. Однако его второй приезд в эту страну оказывается для него не столь удачным: в 1771 г. пожар уничтожает его дом, а, вслед за этим, в 1773 г. он теряет свою жену Катарину.

    Личная жизнь

    7 января 1734 г. Эйлер женится на Катарине Гзель. В 1773 г., после 40 лет семейной жизни, Катарина умирает. Спустя три года, Эйлер женится на ее сводной сестре, Саломе Абигейл Гзель, с которой и проведет остаток жизни.

    Смерть и наследие

    18 сентября 1783 г., после семейного обеда, у Эйлера случается кровоизлияние в мозг, после чего, спустя несколько часов, он умирает. Похоронили ученого на Смоленском лютеранском кладбище на Васильевском острове, рядом с его первой женой Катариной. В 1837 г. Российская академия наук поставила на могиле Леонарда Эйлера бюст на пьедестале, выполненном в форме ректорского кресла, рядом с могильным камнем. В 1956 г., к 250-летию со дня рождения ученого, памятник и останки были перенесены на кладбище XVIII века при монастыре Александра Невского.

    В память о его огромном вкладе в науку, портрет Эйлера появился на швейцарских 10-франковых банкнотах шестой серии, а также на ряде российских, швейцарских и немецких марок. В его честь назван астероид “2002 Эйлер”. 24 мая лютеранская церковь чтит его память по календарю святых, поскольку Эйлер был убежденным приверженцем христианства и горячо верил в библейские заповеди.

    Система математических обозначений

    Среди всех разнообразных работ Эйлера самой заметной является представление теории функций. Он первым ввел обозначение f – функции “f” по аргументу “x”. Эйлер также определил математические обозначения для тригонометрических функций в том виде, в каком мы знаем их сейчас, ввел литеру “e” для основания натурального логарифма, греческую букву “Σ” для итоговой суммы и букву “i” для определения мнимой единицы.

    Анализ

    Эйлер утвердил применение показательной функции и логарифмов в аналитических доказательствах. Он открыл способ разложения различных логарифмических функций в степенной ряд, а также успешно доказал применение логарифмов к отрицательным и комплексным числам. Таким образом, Эйлер значительно расширил математическое применение логарифмов.

    Этот великий математик также подробно объяснил теорию высших трансцендентных функций и представил новаторский подход к решению квадратных уравнений. Он открыл технику расчета интегралов с применением сложных пределов. Разработал он и формулу вариационного исчисления, получившую название “уравнение Эйлера-Лагранжа”.

    Теория чисел

    Эйлер доказал малую теорему Ферма, тождества Ньютона, теорему Ферма о суммах двух квадратов, а также значительно продвинул доказательство теоремы Лагранжа о сумме четырех квадратов. Он внес ценные дополнения в теорию совершенных чисел, над которой с увлечением трудился не один математик.

    Физика и астрономия

    Заметный вклад внес Эйлер в решение уравнения пучка Эйлера-Бернулли, ставшего одним из основных уравнений, применяемых в инженерном деле. Свои аналитические методы ученый применял не только в классической механике, но и в решении небесных задач. За свои достижения в области астрономии Эйлер получил многочисленные награды Парижской академии. Основываясь на знании истинной природы комет и рассчитав параллакс Солнца, ученый четко вычислил орбиты комет и других небесных тел. С помощью этих расчетов были составлены точные таблицы небесных координат.

  • Городецкий Сергей Митрофанович

    Окончил историко-филологический факультет Петербургского ун-та (специальность – теория и история искусства и литературы).

    Во время империалистской войны, в 1916-1917, – корреспондент “Русского слова” на азиатском фронте (в Турецкой Армении и Персии). В 1918-1920 – в меньшевистской Грузии и в муссаватистском Азербайджане.

    С 1920, после освобождения Закавказья от белых, Городецкий принимает участие в советской работе на литературно-театральном поприще (заведовал последовательно литературной частью “Известий”, затем театра Революции, Культотдела МГСПС; редактор журнала “Искусство трудящимся” и т. д.).

    Писать стихи стал с детства; первая же книга “Ярь” (1907) обратила на себя внимание. Поэзия Городецкого 1907-1912 входит в русло символистского движения.

    Ранние работы Городецкого (сборники “Ярь” и “Перун”, 1907) интересны прежде всего попыткой синтезировать языковые достижения символизма с народной речью (здесь – отчасти – истоки позднейшей “крестьянской” поэзии и – в известной мере – футуризма). Характерно также отражение в этих первых опытах Городецкого социальных мотивов (отзвуки революции 1905). Поэтика Городецкого этого периода отчасти примыкает к бальмонтовской (гегемония напевности), но наиболее сильное влияние на него оказали Вяч. Иванов и А. Блок. В дальнейшем Городецкий вводит в поэтический оборот и совершенно новые ритмы, которые доныне удержались в литературе. Но уже и тогда Городецкого выделяло из среды символистов “непосредственное упоение бытием”, жизнерадостное и жизнелюбивое мироощущение.

    В 1912 Городецкий порвал с символизмом и вместе с Гумилевым основал новое течение – акмеизм. Отвечая запросам буржуазной интеллигенции предвоенной поры, Городецкий стремился свести поэзию с мистических высот на землю, придать ей трезвый вещный, материальный отпечаток. Своему собрату по школе О. Мандельштаму Городецкий ставит в заслугу то, что “он верит в вес, он чтит пространство, он нежно любит материал, он вещества не укорял за медленность и постоянство”. В связи с этим в поэтике Городецкого живописность, пластичность сменяет былую музыкальность и напевность.

    Империалистскую войну 1914 г., как и все акмеисты, встретил патриотическими стихами. К 1915 относится организация кружка крестьянских писателей “Краса”, из которого вышли поэты Есенин, Клычков и др. Отдавая в последние годы много времени практической редакционно-издательской и театральной деятельности, Городецкий вместе с тем работает и в области литературы, опубликовав с 1920 несколько сборников стихов, прозы, ряд пьес и произведений, предназначенных для массового читателя; отдельно необходимо отметить большую его работу по созданию детской литературы.

    Городецкий стремится слить свое поэтическое творчество с общим советским строительством, искренно разрывая со старыми навыками и традициями. “Пусть с кровью мы сдираем ветошь, но мы сдерем ее с себя”, – писал он в одном стихотворении. Но это преодоление “ветоши” дается Городецкого нелегко: его революционным стихотворениям зачастую недостает четкости и цельности, столь характерных для прежнего творчества Городецкого.

    Городецкий много работал и как критик. Важнейшая его критическая статья – “Некоторые течения в современной русской поэзии” (“Аполлон”, № 1 за 1913) – была программным манифестом акмеизма. Следует отметить еще: вводную статью к собранию сочинений И. С. Никитина (1911); статью о В. Г. Короленко (в сборнике “Наши дни”, № 2, Москва, 1922).

    Прозаические произведения Городецкого (в т. ч. и лучшие вещи, как роман “Алый смерч”, повесть “Сутуловское гнездовье” и проч.) представляют значительно меньший интерес (за исключением некоторых сказок). Из довольно многочисленных переводов Городецкого особо примечательны “Ночь” М. Мартине, “Тюремные песни” Э. Толлера, две пьесы Мольера.

  • Биография Элизабет Боуэн

    Элизабет Боуэн – англо-ирландская писательница, родилась в Дублине.

    В безупречной прозе она рассматривает любовь и разочарование путем изучения сложных психологических взаимоотношений. Ее знаменитыми романами являются “Гостиница” , “К северу” , “Дом в Париже” , “Смерть сердца” , и “Зной дня” .

    В последних трех романах “Мир любви” , “Девочки” , и “Ева Троут” писательница была менее сконцентрирована на изображении реальности, чем на изучении истины, которая лучше выражена в мифе или притче.

    Сборники коротких историй Элизабет Боуэн представлены такими, как “Посмотрите-ка сколько роз” , “Ivy Gripped the Steps” , “День во тьме” .

    Другими ее работами являются “Bowen’s Court” , о ее родовом доме, “Отель Шерборн” , “Семь зим” и “По зрелым размышлениям” , сборник детских воспоминаний и литературных исследований.

    “Картинки и разговоры” является сборником разнообразных произведений Элизабет Боуэн, включая новеллы и автобиографию. Этот сборник остался незаконченным до смерти Элизабет Боуэн.

  • Биография Джона Синглтона Копли

    Джон Синглтон Копли – американский художник-портретист, родился в Бостоне. Копли считается одним из величайших американских мастеров.

    Он обучался с отчимом, Питером Пелхэм, а также посещал студию Смиберта и Фика. Когда художнику было 20 лет, биография Копли была уже известна как история успешного портретиста. В то время у него сформировался стиль, отличающийся яркостью, ясностью, прямой характеристикой.

    В 1766 году картина Копли “Boy with the Squirrel” была выставлена в Лондоне. Полотно восхитило Бенджамина Уэста, он уговорил Копли приехать в Англию. Тем не менее, художник остался в Америке еще на восемь лет, работал в Нью-Йорке, Филадельфии так же хорошо, как в Бостоне.

    В 1744 году в биографии Джона Копли произошло путешествие в Италию. Затем он остановился в Лондоне, где провел остаток жизни, наслаждаясь славой, почетом, находясь под патронатом своих известных клиентов. В Англии стиль Копли стал более нежным, глянцевым, однако энергия и индивидуальность его первых работ были утеряны. Он продолжил писать портреты, расширил свой репертуар, включив в него исторические сцены, что составили основу славы Копли за границей. Большое историческое полотно “The Death of Lord Chatham” открыло Копли доступ к королевской академии искусств. Изображение бед, несчастий тех времен “Brook Watson and the Shark” является уникальным предвестником романтизма.

    Сегодня биография Джона Копли славится не только благодаря его ранним американским портретам. Эти картины являются сокровищем из-за роскошной живописи, а также самой мощной графики того времени.

    Многие портреты художника являются бесценным документом, отображающим жизнь общества. Среди лучших портретов более позднего периода: изображение Сэмюэля Адамса, а также семьи Копли. В Бостонском музее искусств представлена великолепная коллекция работ Копли.

  • Багрицкий Всеволод Эдуардович

    Родился в 1922 году. Отец – Багрицкий, Эдуард Георгиевич.

    В 1926 году семья Багрицких переехала в г. Кунцево. Учась в школе, Всеволод работал литературным консультантом “Пионерской правды”.

    Зимой 1939-1940 годов поступил в театральную студию, руководимую А. Н. Арбузовым и В. Н. Плучеком. Принимал активное участие в написании и постановке пьесы “Город на заре”.

    С 1940 года учился в Московской Государственной театральной студии и работал в “Литературной газете”.

    С первых дней войны добивался отправки на фронт, хотя был снят с воинского учета из-за сильной близорукости. В октябре 1941 года он, освобожденный от воинской службы по состоянию здоровья, был эвакуирован в Чистополь. В январе 1942 года после настойчивых просьб получил назначение в газету “Отвага” Второй ударной армии Волховского фронта.

    Погиб во время массированного налета вражеской авиации при выполнении боевого задания в феврале 1942 года в деревушке Дубовик Ленинградской области.

    Занимался драматургией – в частности, вместе с И. Кузнецовым и А. Галичем писал “коллективную пьесу” “Город на заре”. Его стихи входили во все антологии столь любимого советским литературоведением жанра “поэты, павшие на Великой Отечественной войне”. Литературоведение всегда полагало, что лучший поэт – это мертвый поэт, и тем самым давало соответствующим органам прямую рекомендацию к умножению “лучших”.

    При жизни его стихи почти не публиковались.

    В 1958 году вышел сборник стихов погибших поэтов “Стихи остаются в строю”, куда вошли и произведения Багрицкого.

    В 1964 году вышла книга “Дневники. Письма. Стихи”, составленная из рукописей, сохраненных матерью поэта Л. Г. Багрицкой, критиком К. Л. Зелинским и другими близкими людьми.

    В Российском государственном архиве литературы и искусства (РГАЛИ) имеются материалы, посвященный В. Э. Багрицкому.

  • Джордж Гордон Байрон. Биография

    Величественным монументом возвышается фигура Дж. Г. Байрона над культурной жизнью начала XIX в. Каких только восторженных надписей не оставили на нем современники этого столетия! Гениальный художник и самоотверженный борец за свободу, Байрон был в их глазах знаменосцем романтического движения в искусстве, духовным вождем целого поколения, истинным и образцовым героем новой эпохи и даже более того – ее творцом. Недаром в одном из своих стихотворений А. С. Пушкин поставил знак равенства между Байроном и Наполеоном, таким образом выразив мысль о том, что влияние великого английского поэта на культуру было равноценно влиянию великого французского полководца на историю. Еще дальше пошел В. Г. Белинский, назвавший знаменитого романтика из туманного Альбиона Прометеем века. Это определение отражает самую суть роли, которую играл в духовной жизни своего времени Байрон как художник и как личность.

    Впрочем, колоссальный успех был обусловлен не только личными дарованиями и заслугами поэта. Отчасти он объяснялся также тем, что, весьма своевременно появившись на культурной сцене, Байрон своим творчеством открыл Европе именно то, чего она с нетерпением ожидала. Он пришел к читателям в период оплакивания разбитых надежд, когда в новом поколении, жившем воспоминаниями о романтике революционных штурмов, осмыслением горьких уроков истории, ненавистью к собственной эпохе, заменявшей одни формы насилия другими, вызревало отличное от отцовского мировосприятие, особое понимание своих жизненных задач и возможностей. В лице Байрона это поколение обрело своего гениального певца. Казалось, сам дух романтизма высказал себя через его лиру, обнажавшую глубочайшие противоречия внутреннего мира человека. И не только через лиру, но и через личность поэта, сотканную из таких противоречий и ими движимую на всех своих путях.

    Дж. Г. Байрон родился в Лондоне 22 января 1788 г. в семье, восходившей своими корнями к английским и шотландским королям, однако владевшей уже лишь остатками богатства прадедов. Отца своего поэт не знал: вскоре после его появления на свет тот бежал от кредиторов во Францию, где спустя несколько лет умер. Воспитанием сына на первых порах занималась мать – женщина с тяжелым характером, доставлявшим немало огорчений близким. Напряженные отношения с ней омрачали детские годы поэта. Немало страданий причиняла юному Байрону и врожденная хромота, словно отделявшая его от окружающих незримой стеной. Лучшими своими детскими впечатлениями поэт был обязан общению с природой и чтению книг, к которому пристрастился с пяти лет.

    До десяти лет Байрон с матерью жил в Шотландии, которую привык считать своей родиной; затем маленькое семейство перебралось в Англию, где обосновалось в поместье Ньюстэд, доставшемся в наследство от двоюродного деда поэта. Кроме поместья, более походившего на развалины, чем на родовое гнездо старинного аристократического рода, дед передал внуку титул пэра Англии, а вместе с ним – и кресло в английском парламенте, которое Байрон мог занять по достижении зрелости. Так перед мальчиком открылась перспектива парламентской карьеры. Теперь он должен был получить образование, достойное будущего члена парламента.

    В 1801 г. Байрон поступил в закрытую школу в Харроу, где учились отпрыски богатых аристократических семей, преимущественно готовившиеся к политической карьере. Будущий поэт неоднократно обращался к матери с просьбами забрать его из учебного заведения, где он страдал из-за унижений и обид, но уже в тех трудных, а порой нестерпимых для его гордости условиях заявлял: “Я могу пробить себе дорогу в мире, и я это сделаю или погибну. Многие начинали жизнь ни с чем, а кончили великими людьми. Неужели я, обладая достаточным, пусть даже небольшим состоянием, стану бездействовать? Нет, я пробью себе дорогу к Вершинам Славы…”. Честолюбивые надежды укреплялись примером Наполеона Бонапарта, сумевшего сделать то, о чем смутно мечтал английский подросток. В школьные годы Байрон прятал бюст Наполеона у изголовья и яростно защищал своего кумира от насмешек товарищей. Много лет спустя, когда после свержения Наполеона, использовавшего революцию для установления собственной тирании, в Европе восторжествовала реакция, двадцатипятилетний Байрон записал в своем дневнике: “Я полагал, что, если он падет, с ним рухнет целый мир, я не думал, что он шаг за шагом отступит в ничтожество; я верил, что все это не просто каприз богов, а прелюдия к дальнейшим переменам и огромным событиям… И вот мы опять сползаем назад, к дурацкой старой системе равновесия”.

    В школе, под гул неодобрительных откликов своих наставников, Байрон начал упражняться в стихосложении, а в годы обучения в престижном Кембриджском университете уже выпустил в свет незрелый, но, бесспорно, отмеченный печатью таланта поэтический сборник “Часы досуга” . Дарование начинающего поэта было отмечено читателями с развитым художественным вкусом, однако критики обрушили на него град насмешек. Байрон не остался в долгу и в следующем году выступил в печати со стихотворным текстом, в котором разделался со своими обидчиками, а заодно облил сатирой чуть ли не всех видных английских и шотландских литераторов. На этот раз в нем признали сильного литературного бойца, способного заставить считаться с собой любых противников.

    В 1809 г. Байрон отправился в двухлетнее путешествие, во время которого посетил Португалию, Испанию, остров Мальту, Албанию, Турцию и Грецию. Странствуя по воспетому романтиками Востоку, поэт открывал для себя не только красоты экзотической природы и своеобразие культурных традиций, но и социально-исторические проблемы жизни народов, находившихся под пятой чужеземных завоевателей. Новые впечатления на несколько лет стали главным источником творчества Байрона. Они получили непосредственное отражение в двух первых песнях знаменитого “Паломничества Чайльд-Гарольда”, положившего начало богатой серии романтических поэм английского художника.

    Опубликовав по возвращении на родину, в 1811 г., готовые части “Паломничества Чайльд-Гарольда”, Байрон, по собственному выражению, проснулся знаменитым. “Весь город, – писал об этом моменте жизни английского поэта А. Моруа, – говорил только о Байроне. Толпы знаменитейших людей домогались, чтобы быть ему представленными, оставляли свои визитные карточки… В издательстве показывали экземпляр “Чайльд-Гарольда”, который принесла переплести принцесса Шарлотта… На великосветских обедах неумолчно звучало беспрестанно повторяемое “Байр’н, Байр’н”. В то время в каждом сезоне царил непременно свой политический, военный или литературный лев. На вечерах 1812 года Байрон повсюду был львом, не имевшим соперников”.

    На лаврах ранней славы поэт мог безмятежно почивать много лет, но его неукротимая натура требовала решительных действий в общественной сфере. Кресло в палате лордов, казалось, предоставляло ему возможность повлиять на политическую жизнь страны, и Байрон честно предпринял несколько попыток это сделать. Однако, убедившись в безуспешности всех своих начинаний, он вскоре потерял интерес к парламентской деятельности.

    С 1813 по 1816 г. Байрон буквально атаковал публику новыми сочинениями. В ряде поэм, написанных по следам его путешествия на Восток, -“Гяуре” , “Абидосской невесте” , “Корсаре” , “Ларе” , “Осаде Коринфа” и др. – изображались герои-бунтари, вставшие на путь мести, преступления или борьбы во имя защиты свободы. Запечатленные в названных поэмах настроения скорби и отчаяния получили мощное трагическое звучание в сборнике стихотворений “Еврейские мелодии” , где картины библейской истории – великих битв, крушения царств и лишений народа, сохраняющего стойкость в тяжелейших испытаниях, были насыщены духовным опытом современника начала XIX в.

    Литературная слава Байрона стремительно росла, все дальше распространяясь за пределами Англии. Вместе с ней вокруг поэта, постоянно находившегося на виду у “большого света”, росли и недобрые слухи, подогреваемые задетыми его дерзостью политиками и литераторами. Когда же в 1816 г. стало известно о развале брака мятежного лорда с Анабеллой Милбэнк, в которой аристократическое общество видело образец идеальной жены, разразился публичный скандал. Одна из газет без разрешения Байрона напечатала его стихотворение “Прости”, предназначенное для жены и заканчивающееся пронзительными строками: “Прощай, и если навсегда, то навсегда прощай”. Издатель сопроводил публикацию комментарием, в котором указал, что при оценке политических сочинений Байрона следует иметь в виду его отношение к своему “моральному и семейному долгу”. Это был сигнал к началу масштабной травли, вынудившей поэта 25 апреля 1816 г. навсегда оставить Англию.

    Сначала Байрон осел в Швейцарии, на берегу Женевского озера. Там состоялась чрезвычайно важная для него встреча с талантливейшим английским поэтом-романтиком Перси Биши Шелли – таким же, как и он, добровольным изгнанником, павшим жертвой общественного осуждения. Эта встреча заложила основу тесной дружбы двух поэтов, навсегда поставившей их имена рядом в истории английской литературы. В Швейцарии Байрон вошел в фазу зрелого творчества, ознаменовавшуюся появлением таких блистательных произведений, как лирические стихи “Стансы к Августе”, поэтическая драма “Манфред”, поэма “Шильонский узник”, третья и четвертая песни “Паломничества Чайльд-Гарольда” и др.

    Некоторые из этих произведений были закончены в Италии, куда Байрон переехал в конце 1816 г. и где включился в деятельность тайной революционной организации, боровшейся за освобождение итальянских земель от австрийского владычества. Поэт ясно сознавал, что карбонарии слабее своих врагов, а потому сомневался в успехе их восстания, но тем не менее помогал итальянским революционерам всем, чем только мог. Романтика жизни в Италии, которую Байрон горячо любил как страну сильных страстей, высоких культурных достижений и неистребимого духа свободы, вдохновила его на замыслы новых художественных произведений. Там были написаны поэма “Мазепа”, изображавшая одну из колоритнейших фигур украинской истории; поэтическая трагедия “Каин”, представлявшая печально известного библейского персонажа в героическом ореоле “первого бунтаря” на земле; поэма “Беппо”, содержавшая язвительную сатиру на действительность, и др. Там же поэт создал значительную часть поэмы “Дон Жуан”, задуманной им как грандиозная энциклопедия европейской жизни рубежа XVIII-XIX вв. и призванной подвести итог его духовным и творческим исканиям. К сожалению, довести работу над этим произведением до конца автору так и не удалось.

    В 1823 г. Байрон прибыл в Грецию, сражавшуюся за освобождение от османского господства. На личные средства поэт собрал вооруженный отряд и высадился на острове Кефалония, где находился один из центров восстания. На Кефалонии он написал стихотворение, в котором есть знаменательная строка: “Тираны давят мир, – я ль уступлю?”

    В качестве одного из организаторов борьбы греков против захватчиков Байрону приходилось решать множество деловых вопросов, вести бесконечные переговоры, терпеть лишения и подвергаться опасностям военно – походной жизни. Весной 1824 г. поэт внезапно заболел и вскоре умер. Ему было всего тридцать шесть лет. В знак глубокой скорби временное греческое правительство объявило национальный траур. Культурный мир оплакал преждевременную смерть Дж. Г. Байрона как величайшую утрату

    Финал этой короткой, но полной великих свершений жизни был поистине героическим. Разочарованный и пресытившийся миром аристократ мог бы коротать остаток своих дней в тиши родового замка. Поэт общеевропейской известности мог бы прожить отведенный ему судьбой срок, довольствуясь творчеством и восторженным признанием публики. Но Байрон – потомственный лорд и первый поэт своего времени, более всего ценивший свободу и жаждавший действовать во имя ее торжества, – прибыл на окраину Европы, чтобы сразиться на стороне восставшего народа и в конечном счете отдать за его свободу свою жизнь. Это было достойное завершение великого пути великого романтика к Вершинам Славы.

  • Олимпов Константин Константинович

    Константин Константинович Олимпов (настоящая фамилия Фофанов) родился в 1889 году в Петербурге. Крестным отцом ребенка стал художник И. Репин. Детство провел в Гатчине. По воспоминаниям современников, будущий поэт рос в атмосфере вечного безденежья, пьянства и ссор.

    В 1907 г. окончил петербургское реальное училище принца П. Г. Ольденбургского. В 1908-1910 гг. – вольнослушатель Петербургского археологического института.

    В октябре 1911 г. Игорь Северянин и Константин Олимпов создали кружок и издательство “Эго”. Олимпов придумал логотип издательства.

    В марте 1912 г. издательство “Эго” выпустило в виде листовки первый сборник стихов Олимпова “Аэропланные поэзы. Нервник 1. Кровь первая”. В сентябре 1912 г. начались разногласия между Олимповым и Северянином, приведшие к выходу последнего из “Академии эгопоэзии” и ее фактическому распаду. Именно борьба за право считаться основателем эгофутуризма привела к тому исходу.

    После 1913 г. поэт выпустил серию листовок со стихотворениями и декларациями – “Глагол Родителя Мироздания. Негодяям и мерзавцам.”, “Проэмий Родителя Мироздания. Идиотам и кретинам” (1916), “Исход Родителя Мироздания”, “Паррезия Родителя Мироздания” (1917). Самовосхваление, свойственное эгофутуристам, достигло у Олимпова предела и, похоже, вышло за рамки поэтической образности.

    Поэт восторженно встретил октябрьские события 1917 г. и пошел добровольцем в Красную Армию. Позже был коробейником, работал на бойне, в середине 1920-х гг. – управдомом, в 1930 г. – чернорабочим на заводе.

    В 1922 г. в Петрограде в виде листовок опубликовано его произведение “Анафема Родителя Мироздания”. 19 сентября 1930 г. Олимпова арестовали по делу об “антисоветской группировке среди части богемствующих писателей г. Ленинграда”, и 2 января 1931 г. он был осужден на три года. В феврале 1931 г. осужден повторно по делу “антисоветской нелегальной группы литераторов “Север”” на 10 лет.

    Скончался Константин Олимпов в нищете и забвении, в Омске 17 января 1940 г.