Category: Биографии

Limp Bizkit – рок-группа, энергично соединившая в своей музыке металл, панк, хип-хоп.

Группа собралась вместе в 1994 году в Джексонвилле, Флорида, когда вокалист Фред Дерст присоединился к Сэму Риверсу, Весу Борланду, а также кузену Риверса – Джону Отто. Позже в команду влился ди-джей Lethal. Так началась история группы Лимп Бизкит.

Первый альбом под названием “Three Dollar Bill Y’All” вышел в 1998 году. Благодаря ему Limp Bizkit появилась на показе мод MTV Spring Break’98. Второй альбом “Significant Other”, выпущенный в 1999, продержался наверху топ-парада три недели.

Однако их выступление на Woodstock ’99 вызвало неодобрение из-за вспышек массовых беспорядков, в результате чего пришлось завершить фестиваль. Споры, дискуссии всегда хороши для музыкального бизнеса, поскольку позволяют удерживать популярность артистов. Так что осуждение музыкантов не отразилось плохо на их новом альбоме.

В 2000 году вышел “Chocolate Starfish and the Hot Dog Flavored Water”. Альбом побил все рекорды продаж, было распространено более миллиона копий на первой же неделе после выпуска. Из-за болезни спины Фреда Дерста группе пришлось прекратить концерты по Европе, которые проходили летом 2001.

С тех пор некоторые участники были заменены, а группа Лимп Бизкит выпустила еще несколько альбомов: “New Old Songs” , “The Rare And The Remixes” , “Results May Vary” , “A Tribute To Limp Bizkit” , “The Unquestionable Truth” , “Greatest Hitz” , “Rock Im Park” 2001 .

Состав группы:

Вокал: Фред Дерст

Бас-гитарист: Сэм Риверс

Ударные: Джон Отто

Скретчинг: DJ Lethal.

Кристен Джеймс Стюарт – американская актриса, обладательница премий MTV Movie Awards, BAFTA, сыгравшая в фильме “Сумерки”, а также в фильмах “Комната страха”, “В стране женщин”.

Родилась Кристен Стюарт в Лос-Анджелесе 9 апреля 1990 года. Отец Кристен был телевизионным продюсером, директором многих программ на канале Fox.

Не смотря на то, что у Кристен Стюарт нет актерского образования, она блистательно сыграла более чем в 20 фильмах, показав себя как первоклассная актриса.

Можно сказать, что актерская карьера Кристен Стюарт в биографии началась в возрасте 8 лет. Тогда она сыграла роль в небольшой рождественской постановке в школе. Первая роль Кристен в кино была также небольшой: она сыграла в фильме “The Thirteenth Year”, где от нее не требовалось никаких слов. Следующими фильмами были: “Сын русалки”, “Безопасность вещей”.

А в 2002 году Кристен Стюарт снялась в фильме “Комната страха”. Изначально на ее роль планировали взять Хейден Пэнеттьери, но все же была выбрана именно Кристен Стюарт. Сыграв вместе с целой плеядой настоящих звезд, Кристен показала себя не хуже, и в 2003 году была номинирована на премию “Молодой артист”. Кинокритики высоко оценили игру юной актрисы, и карьера Кристен пошла в гору.

Затем она сыграла роли в фильмах “Дьявольский особняк”, “Запретная миссия”, “Подводное течение”. Особо стоит отметить роль Кристен в фильме “Говори” . Актриса мастерски справилась со сложным характером своей героини и непростым сценарием. В 2005 году Стюарт снялась в фильмах “Затура”, “Жестокие люди”.

Фильм “В стране женщин” получил смешанные отзывы. В том же году вышел независимый фильм “Поедатели пирожных”, который был показан на кинофестивалях и не вышел в большой прокат.

В 2008 году в биографии Кристен Стюарт состоялись съемки в фильме “Сумерки”. Роль Беллы Свон, подруги вампира, принесла Кристен большую популярность. А вместе с ней – MTV Movie Award за лучшее женское исполнение. Затем Кристен снялась в продолжении фильма “Сумерки” – “Новолуние”. Так актриса была отмечена наградой BAFTA как “восходящая звезда”, а также получила приз “Лучший поцелуй”. Кристен снялась в следующей части саги, – “Затмение”. Кристен Стюарт на фото выглядит не совсем так, как Белла. Девушке пришлось надевать контактные линзы, чтобы изменить цвет глаз. А кроме этого Кристен надевает парик, чтобы ее внешность соответствовала тому образу, который создала Стефани Майер.

Несколько любопытных фактов: Рост Кристен Стюарт составляет 1.68 м, по описанию Майер рост Беллы – 1.64 м. У героини прямые, темные, длинные волосы и карие глаза, кожа цвета слоновой кости.

В 2008 году Стюарт снялась в фильме “Однажды в Голливуде”, а в 2009 – в картине “Парк культуры и отдыха”. Среди других фильмов с участием актрисы: “Добро пожаловать к Райли” , “К-11” , “The Runaways” .

Несколько лет Кристен встречалась с Майклом Ангарано, а после съемок “Сумерок” рассталась с ним. Однако не подтвердила, что встречалась с Робертом Паттинсоном, не смотря на то, что публика неоднократно приписывала им романтические отношения.

Жулев Гавриил Николаевич родился в 1836 г. в семье разночинца.

Получил театральное образование и некоторое время выступал в Александринском театре (с 1852) и на провинциальной сцене. О его первых сценических успехах вспоминали современники, замечая, впрочем, что успешной его карьере помешали режиссер Е. Воронов и начальник репертуарной части петербургских императорских театров П. Федоров, которые особенно “не взлюбили Жулева за то, что он сотрудничал в “Искре” и информировал редакцию журнала о всех закулисных тайнах и интригах”.

Начало литературной деятельности Гавриила Николаевича связано с появлением его стихотворений в “Искре”, где он печатался весьма часто и первыми стихотворениями привлек сочувственное внимание В. С. Курочкина. Сотрудничал поэт и в других популярных сатирических журналах (с 1865): в “Будильнике”, “Петербургской газете”, “Петербургском листке”, “Стрекозе”. Большинство его стихов опубликовано под псевдонимом “Скорбный поэт”, “Дебютант”, “Гусь”, “Добронравный”.

В 1863 вышел его первый сборник стихотворений под заглавием “Песни Скорбного поэта”. Мастерски изображаемые эпизоды обыденной жизни, пестрый калейдоскоп героев, остроумное вышучивание мещанских предрассудков, сатирические выпады против устоявшихся обычаев чиновничьей, бюрократической среды, сочувственное отношение к простым работящим людям – вот темы, составляющие содержание поэзии Жулева. Легкий, искрометный стих, часто меняемый размер, изящество и разнообразие куплетов и строф в стихотворениях поэта обусловили большую популярность сборника в кругу демократически настроенных читателей. Отдельные стихотворения превратились в романсы и долго удерживались в эстрадном репертуаре ( “Карьера” , “У старушки нанимал я себе каморку…”). Многие первые стихотворения поэта представляют, как писала “Искра”, лирическую исповедь бедняка, “весело трунящего над собой хохочущего непринужденно и смело над хлыществом и богатой наглостью”. Современники недаром называли Гавриила Николаевича “беранжеровцем”.

Щедрин сдержанно отозвался о первой книжке Жулева, но и он, отмечая в ней “частицу остроумия”, особо рекомендовал “веселую пьеску” “Литературные староверы”, в которой поэт зло и язвительно посмеялся над ходячими нападками литературных консерваторов на молодую прогрессивную литературу.

В 1871 Гавриил Николаевич издал новый сборник стихов “Ба! знакомые все лица! Рифмы Дебютанта (Скорбного поэта)”, подчеркнув преемственность объектов его сатирического осмеяния. Не прибавивший чего-либо существенно нового к уже сложившейся художественной манере поэта, сборник все же интересен разнообразием тематики и общей демократической направленностью. Царский цензор усмотрел в этой книге стихов поэта “изображение в самом отвратительном виде отношений начальников и подчиненных”. Недовольство цензуры вызвало и опубликование стихотворения, посвященного памяти Добролюбова. К лучшим стихам сборника относятся резко разоблачительные куплеты, высмеивающие прикрытый маской благочестия и порядочности разврат и непристойность представителей так называемого высшего света.

Гавриилу Николаевичу принадлежит и ряд пьес (в большинстве случаев созданных в соавторстве с Н. А. Лейкиным, А. А. Соколовым, И. Е. Чернышевым, А. Сазоновым). Наибольшим успехом пользовался водевиль Жулева и С. Н. Худекова “Петербургские когти”.

Многие особенности сатиры Жулева Г. Н. – создание переходящей из стиха в стих сатирической маски, умение изобразить смешные и вызывающие презрительное отношение своей нелепостью бытовые неурядицы мещанской среды – предваряют поэзию Саши Черного. Современники отмечали также редкостное умение поэта “разговаривать” стихом без малейшей натяжки, считали его стихи образцом стихотворной простоты.

Умер в 1878 г. в Петербурге.

Франклин Делано Рузвельт – президент США.

Родился Рузвельт в весьма влиятельной семье предпринимателя. Образование в биографии Франклина Рузвельта было получено в школе Гортона. Затем он обучался в Гарвардском, Колумбийском университете. Недолго проработав юристом, вскоре стал членом Демократической партии.

После избрания в Нью-Йоркский сенат занял пост помощника в морском министерстве. Поражение на выборах 1920 года, на которых Рузвельт баллотировался в вице-президенты, на некоторое время уменьшило его политическую активность. В последующие несколько лет проявлял инициативу лишь внутри Демократической партии.

Зато став 32-м президентом США, сумел не только провести многие реформы в стране, а также наладить внешнеполитические отношения США с Советским Союзом. На внутренне государственном уровне Рузвельт взял “Новый курс”. Своей политикой он вывел экономику США из кризиса. Поразительно, но за свою биографию Рузвельт четыре раза избирался президентом. Через два года после его смерти от кровоизлияния в мозг была принята 22 поправка к Конституции, запрещающая баллотироваться на пост президента на третий срок.

Тельман Марданович Исмаилов – предприниматель, миллиардер, президент группы компаний “АСТ”.

Родился Тельман 26 октября 1956 года в Баку в семье торговца. Всего в семье было 12 детей. Высшее образование в своей биографии Тельман Исмаилов начал получать в Азербайджанском народном институте. Затем прошел службу в армии, после чего стал учиться в Москве, в институте Плеханова. Окончив институт в 1980, начал работать в Министерстве торговли. Торговля у Исмаилова в крови, ею он впервые занялся серьезно уже в 18 лет, открыв коммерческий магазин.

Первым кооперативом Тельмана Исмаилова стала “Коммерческая благотворительная фирма”, основанная в 1988 году. А уже в 1989 году предприниматель создал свою известнейшую группу компаний “АСТ”. Вскоре после открытия компания стала быстро расширяться, а через год в нее входило уже более 50 магазинов. Затем Исмаилов открыл рынок “Лужники”. После этого группа компаний “АСТ” начала заниматься различными направлениями бизнеса. На данный момент в группу входит 31 компания, а деятельность ведется по следующим направлениям: гостиничный, издательский, транспортный бизнес, строительство, перевозки пассажиров, ювелирное производство и другие. К компании относятся рынки: Черкизовский, Варшавский. Правда, в конце июня 2009 года функционирование Черкизовского рынка было приостановлено властями.

В 1990-х годах своими средствами защищался от рэкетиров и бандитов, в то же время, занимаясь новыми видами деятельности. Сейчас группу “АСТ” Тельман Исмаилов делит вместе с двумя сыновьями.

Также биография Тальмана Исмаилова известна как бывшего инвестора Авраама Руссо. Кроме того Исмаилов спонсирует театры: Ленком и Шалом. Также Тельман владеет рестораном “Прага” в Москве, хоть ресторан и не приносит достаточно прибыли, не планирует его закрывать.

Прославлен бизнесмен своей экстравагантностью. Он даже попал в список самых экстравагантных людей мира по версии газеты “Financial Times”. На празднества Исмаилов приглашает самых популярных и дорогих заграничных звезд. Так к нему приезжали Дженифер Лопес, Джеймс Браун. В 2009 году Исмаилов открыл отель “Мардан Палас” в Анталии, общая стоимость которого составляет примерно 1,5 миллиардов долларов. На открытие шикарного отеля по приглашению приехали Моника Беллуччи, Пэрис Хилтон, Ричард Гир, Том Джонс, Шэрон Стоун и другие звезды.

Общее состояние Исмаилова на сегодняшний момент оценивается более чем в миллиард долларов.

Оноре Домье – французский карикатурист, художник, скульптор. Биография Домье широко известна как история великого социального сатирика своих дней.

Будучи сыном марсельского стекольщика, он вместе с семьей переехал в Париж в 1816 году. Там получил образование у Ленуара, также обучался литографии. Вскоре Домье стал выполнять карикатуры к еженедельнику “Caricature”. В 1832 году изображение Луи Филиппа послужило основанием для заключения Домье в тюрьму на шесть месяцев.

Двое выдающихся литографий “Rue Transnonain”, “Le Ventre legislatif” свидетельствуют о раннем стиле, горьком, ироничном видении художника. После подавления “Caricature” его работы появлялись в “Charivari”, где Домье безжалостно осмеивал буржуазное общество в очень реалистичном стиле.

Наслаждаясь в свое время выполнением карикатур, сегодня Домье рассматривается как один из лучших мастеров своего дела. Также за биографию Оноре Домье было выполнено около 200 небольших полотен с драматической мощью, стилистически близких к литографским оттискам. Среди них: ” Christ and His Disciples”, “Republic” , “Three Lawyers” , романтичные “Don Quixote”, “The Third-Class Carriage” .

Также Домье выполнил около 30 скульптур – небольших, окрашенных бюстов. Примеры его работ в этой области находятся в галерее искусств Уолтера, Балтимор. В последние годы художник страдал от прогрессирующей слепоты.

Роль Доктора Хауса принесла Хью Лори известность в США. А перед этим комик создавал британские ситкомы.

Ранние годы

Джеймс Хью Кэлам Лори родился 11 июня 1959 года в Оксфорде, Англия. Отец Лори, Уильям “Рэн” Лори, работал доктором, а также был золотым призером по гребле на Олимпийских играх. Матерью комика была Патрисия Лори – писатель, чьи рассказы периодически публиковали в “The London Times”. В семье Лори был самым младшим и имел двух старших сестер и старшего брата.

В семье Лори исповедовали пресвитерианство, посещали церковь, но Лори, будучи атеистом, утверждал, что религия не сыграла большой роли в его воспитании. “Моя мать была пресвитерианкой по характеру и по настроению. К удовольствию в семье относились с подозрением”, – говорил он в интервью Джеймсу Липтону. Это, а также то, что Лори не мог соответствовать невозможно высоким требованиям со стороны матери, неоднократно приводило к ссорам.

“Я был для нее разочарованием. Не раз бывали случаи, когда мне казалось, что я ей просто не по душе”, – говорил Хью Лори.

Отношения с отцом у Хью Лори наоборот складывались хорошо. Лори отзывался о нем как о “самом лучшем человеке в мире” и “уважаемом человеке, который носил костюмы из твида и который был полон здравого смысла и доброты”. Хью Лори очень хорошо ладил с отцом в детстве.

Юношей он поступил в подготовительную академию “Dragon School” в Оксфорде, Англия. В школе он боролся с депрессией, покуривал и жульничал на диктантах по французскому. Не имея склонностей к образованию Лори позже говорил, что в школе ему не нравилось, и что он был жалким и эгоцентричным. Несмотря на отсутствие мотивации к хорошей учебе, Лори хорошо проявил себя как гребец-любитель. Именно спортивные заслуги позволили ему перейти в престижную частную школу в Итоне, а во время обучения там Лори со своим партнером стали чемпионами страны в гребле, а также заняли четвертое место на Чемпионате мира по академической гребле среди юниоров в Финляндии в 1977 году.

Начало карьеры

В последних классах школы Лори размышлял над идеей стать врачом, как и его отец. Но вместо этого он в 1978 году поступил в Колледж Селвин в Кэмбридже, намереваясь заниматься лишь греблей. Его специальностью были антропология и археология, но Лори никогда не был по-настоящему заинтересован ни одним из этих предметов и говорил, что антропология – лучший предмет для чтения, если ты по восемь часов проводишь на реке.

Но карьера гребца неожиданно закончилась когда Лори был первокурсником – из-за серьезного случая мононуклеоза он не смог выступать с командой. Чтобы найти себе занятие взамен, он прошел пробы и записался в театр “Footlights” – университетский драматический театр с мировым именем, который дал старт таким актерам как Джон Клиз, Дуглас Адамс и Саша Барон Коэн. Это решение навсегда изменило жизнь актера.

После поступления в драматический театр Лори познакомился со студенткой по имени Эмма Томпсон, с которой они вскоре начали встречаться.

К 1980 году Лори стал президентом театра, а Томпсон была вице-президентом. Благодаря отношениям с Томпсон, Лори познакомился с актером и драматургом театра Стивеном Фраем. Лори так понравилась игра Фрая в постановке “Latin!”, что он убедил Томпсон познакомить их двоих. Они стали настоящими друзьями и в 1981 году втроем написали скетч “Киноленты из подвала”, который они презентовали на Эдинбургском Фриндж фестивале.

Карьера комика

После выпуска в 1981 году трио комиков получает за свой фильм награду “Перье” на Эдинбургском фестивале. Это позволило им отправиться в турне по Англии и Австралии, а в 1982 году выпустить ТВ-версию их фильма под названием “Ревью кембриджского драматического театра”.

Трио также сотрудничало с “Grenada Television” и совместными усилиями они создали несколько комедийных шоу в начале 80-х: “Волноваться не о чем”, “Хрустальный куб” и “На природе”. Они также выступили как гости в популярном британском ситкоме “Молодежь”.

В 1986 году ребята продолжили сотрудничать – они писали сценарии, а также снялись в нескольких ТВ-шоу, например в “Шоу Фрая и Лори” в 1987. В шоу Фрай и Лори демонстрировали свои разные способности, в том числе способности Лори к игре на пианино и гитаре. Шоу выходило в течение восьми лет и сделало их имена известными каждому в Великобритании.

В 1987 году, после нескольких эпизодических появлений в сериале “Черная гадюка”, Лори дали полноценную роль в третьем сезоне сериала. Роль глупо улыбающегося идиота Джорджа, Принца-регента, запомнилась публике и создала ему образ на многие годы вперед. В это же время Лори влюбился в администратора театра Джо Грин, которую он взял в жены 1989 году.

В 1990 году Лори и Фрай представили новый сериал “Дживс и Вустер” снятый по мотивам романа П. Г. Вудхауза о безмозглом молодом человеке, и его камердинере, который всегда его выручал из щекотливых ситуаций. Шоу выходило три года и закончилось в 1993 году.

На большом экране

В середине 90-х Хью Лори также начал заниматься фильмами, музыкой и писательством. Он сыграл со своим другом и бывшей девушкой Эммой Томпсон в фильме “Чувство и чувствительность” в 1995 году. Он также начал озвучивать роли в детских фильмах, например, в мультфильме “Месть снежной королевы” в 1995, “Гадкий утенок” в 1997. В 1996 году он сыграл неуклюжего преступника в диснеевском хите “101 далматинец”.

В 1997 году Лори сыграл в фильмах “Воришки” и “Спайс Уорлд”. В 1998 году Лори представил свой роман “Торговец оружием” и сыграл эпизодическую роль в фильме “Человек в железной маске”.

В 1999 году Лори снялся в мультфильме “Стюарт Литтл”, а после – в продолжении мультфильма в 2002 и 2005 годах.

На телевидение Лори вернулся в 2003 году как режиссер и актер в трагикомедии “Немного за сорок”. Шоу закрыли после первого сезона.

Массовый успех

В 2004 году Хью Лори получил роль, которая принесла ему известность на территории США. Для нее он специально освоил американский акцент. Он сыграл измученного и странного доктора Грегори Хауса в сериале “Доктор Хаус”. Эта роль принесла ему награду “Золотой глобус” в 2006 и 2007 годах. Также в 2007 году ему пожаловали звание офицера ордена Британской империи.

2008 год стал рекордным для актера, так как его слава в США была ошеломительной. Он был во второй раз приглашен на шоу “Субботним вечером в прямом эфире”, получил “Эмми”, был номинирован на “Золотой глобус” в Гильдии киноактеров США за свою роль Доктора Хауса. В том же году он сыграл в фильме “Короли улиц”.

Хью Лори женат на Джо Грин. Пара воспитывает троих детей. Все вместе они проживают в Лос Анджелесе, Калифорния.

(1852 – 1912)

Мамин-Сибиряк (настоящая фамилия – Мамин) Дмитрий Наркисович (1852 – 1912), прозаик. Родился 25 октября (6 ноября н. с.) в Висимо-Шайтанском заводе Пермской губернии в семье заводского священника. Получил домашнее образование, затем учился в Висимской школе для детей рабочих. В 1866 был принят в Екатеринбургское духовное училище, где обучался до 1868, затем продолжил образование в Пермской духовной семинарии (до 1872). В эти годы участвует в кружке передовых семинаристов, испытывает воздействие идей Чернышевского, Добролюбова, Герцена. В 1872 Мамин-Сибиряк поступает в Петербургскую медико-хирургическую академию на ветеринарное отделение. В 1876, не окончив курс академии, переходит на юридический факультет Петербургского университета, но, проучившись год, вынужден оставить его из-за материальных трудностей и резкого ухудшения здоровья (начался туберкулез). Летом 1877 вернулся на Урал, к родителям. В следующем году умер отец, и вся тяжесть забот о семье легла на Мамина-Сибиряка. Чтобы дать образование братьям и сестре и суметь заработать, решено было переехать в крупный культурный центр. Был выбран Екатеринбург, где начинается его новая жизнь. Здесь он женился на Марии Алексеевой, которая стала не только женой-другом, но и прекрасным советчиком по литературным вопросам. В эти годы он совершает много поездок по Уралу, изучает литературу по истории, экономике, этнографии Урала, погружается в народную жизнь, общается с “простецами”, имеющими огромный жизненный опыт. Первым плодом этого изучения стала серия путевых очерков “От Урала до Москвы” (1881 – 82), опубликованных в московской газете “Русские ведомости”; затем в журнале “Дело” вышли его очерки “В камнях”, рассказы (“На рубеже Азии”, “В худых душах” и др.). Многие были подписаны псевдонимом “Д. Сибиряк”. Первым крупным произведением писателя был роман “Приваловские миллионы”(1883), который напротяжении года печатался в журнале “Дело” и имел большой успех. В 1884 в журнале “Отечественные записки” появился роман “Горное гнездо”, закрепивший за Маминым-Сибиряком репутацию выдающегося писателя-реалиста. Два продолжительных выезда в столицу (1881 – 82, 1885 – 86) упрочили литературные связи писателя: он знакомится с Короленко, Златовратским, Гольцевым и др. В эти годы пишет и печатает много небольших рассказов, очерков. В 1890 разводится с первой женой и женится на талантливой артистке Екатеринбургского драматического театра М. Абрамовой и переезжает в Петербург, где проходит последний этап его жизни (1891 – 1912). Через год Абрамова умирает, оставив больную дочь Аленушку на руках отца, потрясенного этой смертью. Подъем общественного движения в начале 1890-х способствовал появлению таких произведений, как романы “Золото” (1892), повесть “Охонины брови”(1892). Широкую известность приобрели произведения Мамина-Сибиряка для детей: “Аленушкины сказки” (1894 – 96), “Серая шейка” (1893), “Зарницы” (1897), “По Уралу” (1899) и др. Последние крупные произведения писателя – романы “Черты из жизни Пепко”(1894), “Падающие звезды” (1899) и рассказ “Мумма” (1907). В возрасте 60 лет 2 ноября (15 н. с.) 1912 Мамин-Сибиряк скончался в Петербурге. Краткая биография из книги: Русские писатели и поэты. Краткий биографический словарь. Москва, 2000.

Любовь Никитична Ершова родилась в купеческой семье в Москве. В 1902 году с золотой медалью окончила Елисаветинскую гимназию. Осенью того же года вышла замуж, поступила на историко-филолософское отделение Высших женских курсов, которые оставила в 1905 году, после временного прекращения занятий в связи с январскими событиями.

С 1906 г. начинается публиковать стихи и статьи в журналах “Золотое руно”, “Современный мир”, “Современник”, “Новое вино”. Любови Столице принадлежат поэтические сборники “Раиня” (1908), “Лада” (1912), “Русь” (1915). Основная тема поэзии ранней Столицы – воспевание языческой Руси, ее буйной, необузданной стихии, а также противопоставление деревни городу; достигала яркой осязаемости стиха. Стихи Столицы были положены на музыку А. Гречаниновым, Р. Глиэром, В. Ребиковым.

В 1913-1916 годах на квартире Любови Столицы и ее мужа проводились литературные вечера под названием “Золотая Гроздь”. На вечерах бывали Сергей Есенин, поэтессы София Парнок, Ада Чумаченко, актрисы Вера Юренева и Вера Холодная, писатели Николай Телешов и Николай Клюев, хирург Петр Герцен и член Государственной думы Михаил Новиков.

С 1916 года Столица обратилась к драматургии, она написала многоактную пьесу “Голубой ковер” для московского Камерного театра. В театральный сезон 1917-1918 ею создано 12 миниатюр для театра “Летучая мышь”. Столица принимала участие в женском движении, ей принадлежит статья “Новая Ева”, посвященная различным типам раскрепощенной женщины. Эта же тема звучит в ее романе в стихах “Елена Деева” (1916), написанном по образцу “Евгения Онегина”. Героиня поэмы, познав все соблазны большого города и разочаровавшись в жизни и в любви, подобно кавалерист-девице Дуровой, переодевается в мужское платье и, оседлав коня, отправляется сражаться на германский фронт.

В конце 1918 года Столица С мужем и сыном уехала на юг страны. Проведя два года на “белом” Юге, в Ростове-на-Дону и Ялте, она в 1920 г. эмигрировала в Болгарию. Большая часть написанного Столицей в Болгарии остается неопубликованной (стихотворения, в т. ч. сложившийся еще до эмиграции четвертый сборник “Лазоревый остров”, пьеса “Звезда от востока” и др.), некоторые произведения утрачены (пятый сборник стихотворений “Спас”, поэма “Зоя и Авенир” (1915), пьесы “Триумф весны” (1918-1921), “Два Али” (1926) и “Рогожская чаровница” (1928) и др.).

Умерла Любовь Столица 12 февраля 1934 года в Софии от сердечного приступа. Посмертно вышел сборник “Голос Незримого”, включивший две поэмы: “Голос Незримого” и “Лазорь чудный” (под номерами I и III, согласно авторскому замыслу; вторая поэма осталась ненаписанной).

Детство провел в Киеве, где отец служил полицмейстером. Воспитывался в Благородном пансионе при Санкт-Петербургском университете (1828-1833). Служил в Коммерческом банке, с 1840 года – переводчиком в Канцелярии Морского министерства. Ранние анонимные публикации в альманахах не выявлены. Первые известные публикации – стихотворения в альманахе “Молодик на 1843 год”. Активной литературной деятельностью занимался до конца 1840-х годов.

В 1847 году вышел в отставку. Стал деятельным участником собраний у М. В. Петрашевского. Весной 1849 года сложился особый литературно-музыкальный кружок Дурова, в который входили Ф. М. Достоевский, М. М. Достоевский, А. Н. Плещеев, А. И. Пальм, Н. А. Спешнев, П. Н. Филиппов и другие. Был арестован вместе с другими петрашевцами в апреле 1849 года. Был заключен в Петропавловскую крепость. В декабре 1849 года на Семеновском плаце вместе с другими осужденными (стоял во второй тройке вместе с Достоевским и Плещеевым) выслушал смертный приговор, замененный четырьмя годами каторги. Вместе с Достоевским был отправлен в Омский острог.

По окончании срока каторги в 1854 году был отправлен рядовым в линейный батальон в Петропавловск. Год спустя из-за слабого здоровья, подорванного на каторге, был переведен в гражданскую службу. В 1857 году получил разрешение вернуться (без права въезда в столицы). С лета 1857 года жил в семье Пальма. Летом 1858 года гостил у И. И. Пущина в имении Марьино Московской губернии. После смерти Пущина жил в Марьино (1862-1863). В 1863 году получил разрешение жить в Санкт-Петербурге, но вскоре уехал в Одессу, затем жил в Кишиневе (1864-1868), последние месяцы жизни провел в Полтаве.

Активная литературная деятельность пришлась на 1843-1849 годы. В это время печатал свои произведения и переводы в “Литературной газете”, “Библиотеке для чтения”, “Иллюстрации”, “Финском вестнике”, “Санкт-Петербургских ведомостях”. Написал биографию Н. И. Хмельницкого при собрании его сочинений, изданном Смирдиным (1849).

Помимо стихов, писал повести, рассказы, “физиологические очерки”. Переводил произведения, преимущественно социальной и гражданской тематики, О. Барбье, В. Гюго, А. Шенье, П. Ж. Беранже, а также Адама Мицкевича и Байрона.

После возвращения из Сибири напечатал лишь несколько стихотворений в “Русском слове” и “Современнике”. Лучшим из его стихотворений считалось “Когда трагический актер…”