Category: Биографии

Родился 9 декабря, по другим сведениям 6 (18) декабря 1848 года в семье крепостных крестьян в деревне Низовка Тверской губернии. В школе учился две неполных зимы, потом мать отправила его на заработки в Санкт-Петербург.

Следующие годы жизни Дрожжина прошли в скитаниях по России, он сменил множество профессий.

В Петербурге (1860-1871) занимался самообразованием, познакомился с произведениями Николая Некрасова, Алексея Кольцова, Ивана Никитина, Льва Толстого и др.

В 16 лет Дрожжин написал свое первое стихотворение, в 1867 начал вести дневник, который вел до конца жизни.

Первая публикация Дрожжина в журнале “Грамотей” (1873). С этого времени Дрожжин становится активным сотрудником множества журналов: “Дело”, “Слово”, “Семейные вечера” и др. в том числе тверских – “Тверской вестник” (1878-1882).

Из-за бедственного материального положения и под влиянием встреч с Львом Толстым (1892, 1897) возвращается на родину (1896), посвящая себя литературному труду.

Умер 24 декабря 1930 года и был похоронен в селе Шоша.

После заполнения Иваньковского водохранилища его прах и последний дом в 1937 были перенесены в п. г. т. Новозавидовский, где открыт музей (более 2-х тысяч ед. хранения).

К концу XIX века становится самым известным русским крестьянским поэтом, в Низовке летом 1900 г. его посещает Райнер Мария Рильке.

В первое десятилетие XX в. одна за другой вышли книги поэта, Дрожжин был избран почетным членом Общества любителей российской словесности (1905), получил несколько литературных премий. Для стихов этого периода характерно соединяющее в себе и красоту, и грусть описание сельской жизни (при этом, в отличие от многих поэтов-горожан, Дрожжин не касается революционных событий 1905 – 1907 годов; яркий пример – посвященное также писавшему деревенские стихи Аполлону Коринфскому стихотворение “Летний вечер в деревне” ).

Октябрьский переворот Дрожжин встретил в Низовке, вскоре покинул ее, занявшись общественной работой. Был избран председателем съезда пролетарских писателей Тверской губернии (1919), почетным членом Всероссийского союза поэтов (1923).

Ранняя поэзия Дрожжина испытала разнообразные влияния. Многие стихи дооктябрьского периода пользовались огромной популярностью в народе, стали песнями, записывались для граммофонов, проникли в фольклор. Дрожжин – один из самых плодовитых крестьянских поэтов, выпустивший более 30-ти поэтических сборников, в конце жизни в его стихах повторяются прежние мотивы, которые пересекаются с новым пафосом социалистического утверждения.

Последние годы провел в Низовке. Много печатался в местной периодке, в том числе в альманахе “Зарницы”.

Джонатан Свифт – ирландский писатель-сатирик. Он известен по своим произведениям “Путешествие Гулливера”, был деканом собора Святого Патрика в Дублине.

Ранние годы

Ирландский писатель-сатирик Джонатан Свифт родился 30 ноября 1667 года в Дублине, Ирландия. Его отец, которого также зовут Джонатан Свифт, был мелким судейским чиновником. Он умер за два месяца до рождения сына. Оставшись без дохода, мать Свифта приложила все свои силы, чтоб обеспечить своего новорожденного ребенка. Кроме того, Свифт был очень болезненным. Позже обнаружилось, что он страдал от болезни Меньера – заболевание внутреннего уха, которое сопровождается тошнотой и ухудшением слуха. В попытках дать своему сыну лучшее воспитание, мать Свифта отдает его Годвину Свифту, брату ее покойного мужа, члену многоуважаемого адвокатского и судейского сообщества Gray’s Inn. Годвин Свифт отправляет своего племянника на обучение в гимназию Kilkenny, которая была, скорее всего, лучшей в Ирландии в те времена. Переход Свифта от жизни в бедности к строгой обстановке в частной школе стал сложной задачей.

Однако он быстро нашел себе друга в лице Уильяма Конгрива, будущего поэта и драматурга.

В возрасте 14 лет Свифт поступил на бакалавра в Тринити-колледж Дублинского университета. В 1686 году он получил степень бакалавра по гуманитарным наукам и продолжил обучение для получения степени магистра. Но в Ирландии начались беспорядки, а король Ирландии, Англии и Шотландии вскоре был свергнут. Эта гражданская революция стала называться “Славная революция” в 1688 году и она побудила Свифта перебраться в Англию и там начать все заново. Его мать помогла устроиться ему на должность секретаря у почитаемого английского государственного деятеля, Сэра Уильяма Темпла. На протяжении 10 лет Свифт работал в Мун-парке в Лондоне в качестве помощника Темпла, выполняя поручения, связанные с политикой, а также помогал с исследованиями и публикациями его собственных эссе и мемуаров. Темпл был поражен способностями Свифта и через некоторое время начал доверять ему более деликатные и важные дела.

Жизнь Свифта в Мун-парке также принесла ему знакмство с дочерью служанки Темпла по имени Эстер Джонсон, ей было всего 8 лет. Когда они впервые встретились, она была на 15 лет моложе Свифта, но несмотря на разницу в возрасте, они стали возлюбленными до конца своих дней. Будучи ребенком, он был для нее наставником и учителем, и дал ей прозвище “Стелла”. По достижении Эстер совершеннолетия, они поддерживали достаточно близкие, но неоднозначные отношения, которые продолжались вплоть до смерти Джонсон. Был слух, что они обвенчались в 1716 году, и Свифт все время хранил при себе локон волос Джонсон.

Творчество

В течение десяти лет работы на Темпла Свифт дважды возвращался в Ирландию. В путешествии в 1695 году он выполнил все необходимые требования и принял духовный сан англиканской церкви. Под влиянием Темпла он также начал писать, сначала короткие эссе, а потом, позже, манускрипт для книги. В 1699 году умирает Темпл. Свифт заканчивает редактирование и публикацию его мемуаров – здесь не обошлось без споров с некоторыми членами семьи Темпла – а затем неохотно принимает должность секретаря и капеллана графа Беркли. Но после долгого пути в поместье графа Беркли, Свифту сообщили, что все позиции на его должность уже заняты. Обескураженный, но изобретательный, он сделал упор на свою квалификацию священнослужителя и нашел работу в маленькой общине, находящейся за 20 миль от Дублина. Следующие 10 лет он занимается садоводством, проповедует и присматривает за домом, предоставленным ему церковью. Также он снова начинает писать. Его первый политический памфлет назывался “Рассуждения о спорах и разногласиях между Афинами и Римом” .

В 1704 году Свифт анонимно публикует произведение “Сказка бочки” и памфлет “Битва книг”. “Бочку”, которая стала довольно популярна в общественных массах, жестоко осуждали в церкви Англии. Якобы, он подверг критике религию, но на самом деле Свифт всего-лишь пародировал гордость. Тем не менее, его произведения снискали ему репутацию в Лондоне, и когда в 1710 году тори пришли к власти, они попросили Свифта стать редактором их консервативного еженедельника. Через некоторое время он полностью погрузился в политическую среду и начал писать одни из самых резких и известных политических памфлетом, включая такие как “Поведение союзников” и “Атака на вигов” . Посвященный в ближний круг правительства тори, Свифт излагает свои личные мысли и чувства во множестве писем к своей возлюбленной Стелле. Позднее эти письма составили его книгу “Дневник для Стеллы”.

Последние годы

Когда он увидел, что тори скоро будут свергнуты с власти, Свифт вернулся в Ирландию. В 1713 году он был назначен деканом собора Святого Патрика. Он все еще поддерживал связь с Эстер Джонсон, также было документально подтверждено, что у него были романтические отношения с Эстер Ванхомри. Ухаживания за ней вдохновили его на долгую и легендарную поэму “Cadenus and Vanessa”. Также ходили слухи, что у него были отношения с знаменитой красавицей Анной Лонг.

Во время служения в соборе Святого Патрика, Свифт начинает работать над своим, впоследствии, самым знаменитым произведением. В 1726 году, с завершением манускрипта, он совершил путешествие в Лондон и воспользовался помощью нескольких друзей, которые анонимно опубликовали его “Путешествия в некоторые удаленные страны мира в четырех частях: сочинение Лемюэля Гулливера, сначала хирурга, а затем капитана нескольких кораблей” – который более известен как “Путешествия Гулливера”. Книга мгновенно стала невероятно успешной и не выходила из печати с самой первой публикации. Самое интересное, что большая часть сюжетных событий имеет отношение к историческим фактам, которые Свифт сам когда-то пережил во время сильных политических потрясений.

Но недолго довелось праздновать успех, потому что давняя любовь Свифта – Эстер Джонсон – сильно заболевает. Она умирает в январе 1728 года. Ее смерть толкает Свифта на написание “Смерть миссис Джонсон” . Вскоре после ее смерти умерли многие близкие друзья Свифта, включая Джона Гея и Джона Арбетнота. Свифт, которого всегда поддерживали люди вокруг него, стал совсем плох.

В 1742 году Свифт пострадал от инсульта и потерял способность говорить. А 19 октября 1745 года Джонатан Свифт умирает. Он был похоронен рядом с Эстер Джонсон в центральной нефе собора Святого Патрика в Дублине.

Цитаты

“Мудрый человек должен иметь деньги в своей голове, но не в сердце”.

(1886 – 1939)

Ходасевич Владислав Фелицианович (1886 – 1939), поэт, прозаик, литературовед. Родился 16 мая (28 н. с.) в Москве в семье художника. Очень рано почувствовал свое призвание, выбрав литературу главным занятием жизни. Уже в шесть лет сочинил свои первые стихи. В 1904 окончил гимназию и поступил сначала на юридический факультет Московского университета, затем – на историко-филологический. Начал печататься в 1905. Первые книги стихотворений – “Молодость” (1908) и “Счастливый домик” (1914) – были доброжелательно встречены читателями и критикой. Ясность стиха, чистота языка, точность в передаче мысли выделили Ходасевича из ряда новых поэтических имен и определили его особое место в русской поэзии. В 1914 была опубликована первая работа Ходасевича о Пушкине (“Первый шаг Пушкина”), открывшая целую серию его “Пушкинианы”. Исследованием жизни и творчества великого русского поэта Ходасевич занимался всю жизнь. В 1920 появилась третья книга стихов Ходасевича – “Путем зерна”, выдвинувшая автора в ряд наиболее значительных поэтов своего времени. Четвертая книга стихов Ходасевича “Тяжелая лира” была последней, изданной в России. Выехав в 1922 за границу, поэт находился некоторое время под влиянием М. Горького, который привлек его к совместному редактированию журнала “Беседа”. В 1925 Ходасевич уезжает в Париж, где остается до конца жизни. Живет трудно, нуждается, много болеет, но работает напряженно и плодотворно. Все чаще выступает как прозаик, литературовед и мемуарист: “Державин. Биография” (1931), “О Пушкине” и “Некрополь. Воспоминания” (1939). В последние годы публиковал в газетах и журналах рецензии, статьи, очерки о выдающихся современниках – Горьком, Блоке, Белом и многих других. Переводил поэзию и прозу польских, французских, армянских и др. писателей. Умер В. Ходасевич в Париже 14 июня 1939. Краткая биография из книги: Русские писатели и поэты. Краткий биографический словарь. Москва, 2000.

Дарья Дмитриевна Сагалова – актриса, модель, известная благодаря сериалу “Счастливы вместе”.

Родилась Дарья 14 декабря 1984 года в Подольске. Вопреки образу глупенькой блондинки в сериале в биографии Дарьи Сагаловой гимназия была окончена с серебряной медалью. Кроме учебы девушка занималась танцами. Еще во время школы Дарья дебютировала в театре. Во время одного из танцевальных выступлений своего шоу “Фантазия” Дарью заметил Олег Бутахин – директор театра киноактера. Сыграв несколько ролей в спектаклях, уже в 11 классе Сагалова прочно заняла место актрисы московского театра.

Первая эпизодическая роль в кино в биографии Дарьи Сагаловой была сыграна в 2004 году. С тех пор Дарья снялась в нескольких фильмах – “Одиночество любви” , “Право на любовь”, “Волчица”, “На реке Девице”, “Клуб” , “Ночные сестры” . Начиная с 2006 года Дарья снимается в телесериале “Счастливы вместе”, который сделал ее знаменитой не только во всей стране, а еще и в ближнем зарубежье.

Высшее образование Дарья Сагалова в биографии получает в государственном университете культуры и искусств Москвы. Также играет в государственном театре киноактера.

Даниил Максимович Ратгауз родился январе 1868 года в Харькове.

Его отец учился в гимназии в Киеве, окончил юридический факультет Университета Св. Владимира в Киеве (1895), служил присяжным поверенным.

Покровителем поэтических опытов юного Ратгауза стал И. Немирович-Данченко. После того, как 24-летний студент послал в августе 1892 свои стихи П. И. Чайковскому, композитор за последний год жизни создал 6 романсов на слова Ратгауза (“Мы сидели с тобой у заснувшей реки”, “В эту лунную ночь”, “Снова, как прежде, один” и др.) и ободрил их автора письмами с признанием “истинного таланта”. В 1893 году Ратгауз издал в Киеве первый сборник стихов. В 1902 году в личном письме к Ратгаузу о любви к его романсам писал А. П. Чехов. После Чайковского романсы на слова Ратгауза писали также Ц. А. Кюи, С. В. Рахманинов, Р. М. Глиэр и другие.

В дальнейшем Ратгауз очень много писал и печатался, всячески заботясь о признании (написал сам о себе статью для Критико-биографического словаря С. А. Венгерова и послал ее ему, посылал стихи композиторам и составителям антологий и т. п.). В 1896-1917 гг. Ратгауз выпустил несколько книг стихов (в том числе трехтомное роскошное “Полное собрание стихотворений”): они вызвали, однако, почти единодушно отрицательные рецензии критиков различных направлений. Валерий Брюсов назвал Ратгауза “поэтом банальностей”: у него “собраны примеры и образцы всех избитых, трафаретных выражений, всех истасканных эпитетов, всех пошлых сентенций”. Рецензенты отмечали подражательность его стихов (заимствования как у поэтов старшего поколения – А. К. Толстого, Фета, Полонского, – так и авторов, популярных в 1880-1890-е гг.: Апухтина, Надсона, Минского, Лохвицкой ). На этом фоне резко выделялась реакция Л. Н. Толстого, неоднократно заявлявшего в интервью, что из современных поэтов больше всего ценит именно Ратгауза и противопоставляет его “декадентам”.

Практически все стихи Ратгауза проникнуты последовательным пессимизмом (название одного из сборников: “Песни любви и печали”), на навязчивость соответствующих настроений он жаловался в письмах Чехову. По свидетельству дочери, страдал расстройством нервной системы.

В 1910-1918 жил в Москве, затем снова в Киеве, откуда в 1921 выехал в Берлин, а через два года – в Прагу. Выпустил за границей еще два сборника в прежнем духе: “Мои песни” (Берлин, 1922) и “О жизни и смерти” (Прага, 1927). В Праге заболел тяжелой формой гипертонии, последние годы был парализован, хотя продолжал писать. Скончался поэт в 1937 году в Праге, где и был похоронен на Ольшанском кладбище.

Игорь Юрьевич Николаев – композитор, певец.

Родился Игорь 17 января 1960 года в городе Холмск Сахалинской области в творческой семье. Высшее образование в биографии Игоря Николаева было получено в Московском институте культуры. Там Николаев учился на эстрадном отделении. Творческую карьеру начал в группе “Рецитал”, где играл на клавишных. Среди первых песен композитора, сделавших его известным – “Айсберг” Пугачевой.

Затем Николаев дебютировал в качестве певца с песней “Мельница”. Одноименный альбом его вышел в 1987 году. За этим альбомом последовали еще два – “Королевство Кривых Зеркал” , “Фантастика” . За свою биографию Николаев написал множество песен, которые впоследствии прославили не только его, а еще и исполнителей. Среди таких хитов – “Малиновое вино”, “Желтые тюльпаны”, “Выпьем за любовь”.

Альбом “Дельфин и русалка”, вышедший в 1992 году, принес Николаеву премию “Овация”. Также эту музыкальную премию Николаев получал еще несколько раз: в 1995, 1999 году как композитор года, в 1997 году как поэт года. Кроме этих наград Николаев является обладателем “Золотого граммофона”. Игорь Николаев за свою биографию писал песни для многих звезд: Аллы Пугачевой, Людмилы Гурченко, Филиппа Киркорова, Валерия Леонтьева и других.

Двадцать второй бизнесмен России по версии Forbes, владелец легендарного футбольного клуба “Спартак”, харизматичный лидер и выдающийся реформатор, как в бизнесе, так и в футболе. Леонид Арнольдович Федун построил головокружительную карьеру предпринимателя и вице-президента “Лукойла”, но все могло быть совершенно по-другому.

Леонид Федун должен был стать военным

По иронии судьбы, будущий владелец московского “Спартака” родился в Киеве, родном городе вечных соперников красно-белых. Большая часть детства Леонида прошла в городке Ленинск, где его отец, Арнольд Антонович Федун, работал главным хирургом. Сын народного врача СССР Леонид Федун воспитывался в атмосфере строгости, порядка и педантичности, характерной для семей военнослужащих, что повлияло на его решение после окончания школы связать судьбу с вооруженными силами.

В 1972 году он поступил в Ростовское высшее военное командно-инженерное училище на военно-политический факультет, а в конце семидесятых продолжил обучение в адъюнктуре при Военной Академии имени Ф. Э. Дзержинского, где защитил кандидатскую диссертацию по философии.

Через лекции – к нефти: судьбоносная поездка Леонида Федуна в поселок Когалым

Федун несколько лет занимался преподаванием политэкономии и в 1987 году стал лектором Всесоюзного общества “Знание”, которое командировало его в поселок нефтяников Когалым. Эта поездка становится определяющей для молодого и харизматичного преподавателя. После нескольких лекций московского специалиста замечает директор “Когалымнефтегаза” Вагит Алекперов, который и предлагает Леониду работу в своей организации. Судьбоносное назначение послужило началом длинного пути Федуна в нефтегазовом бизнесе.

“Спартаковские” годы Леонида Федуна

В 2003 году, уже состоявшись как успешный бизнесмен, Леонид Федун купил у Андрея Червиченко ФК “Спартак”, чем, по мнению чемпиона СССР в составе “Спартака” Евгения Ловчева, спас клуб от участи московского “Динамо”. За 14 лет, в течение которых Федун стоит у руля “народной команды”, “Спартак” изменился до неузнаваемости.

Гладиаторы пять раз становились серебряными призерами и несколько раз от золотых медалей их отделяли какие-то миллиметры. За эти годы была модернизирована инфраструктура клуба: проведена реконструкция клубной базы, построен 45-тысячный стадион “Открытие-Арена” и реорганизована детско-юношеская академия красно-белых, которая на сегодняшний день является лучшей в России.

Жерар Депардье – французский актер, ресторатор.

Родился Жерар Депардье 27 декабря 1948 года во французском городе Шатору. Его отец работал бляхарем, но во время экономического кризиса семья жила очень бедно. Жерар был третьим ребенком, после него в семье Депардье появилось еще трое. В начальной школе в своей биографии Жерар Депардье не отличался высокими отметками. Родители уделяли детям недостаточно внимания. В детстве Жерар начал заикаться, был необщительным. Позже в его родном городе была создана американская военная база, так что Жерар проводил там большую часть своего времени. Школа его мало интересовала, так что из-за плохих отметок пришлось еще один год провести в стенах средней школы. В 1962 году он получил свидетельство об окончании школы.

После этого Жерар занялся боксом. В то же время работал в типографии, наборщиком текстов. Связавшись с бандой, занимающейся кражами, попал под наблюдение полиции, даже был на учете.

Заинтересованность актерским мастерством проявилась абсолютно случайно. В 1965 году он поехал в Париж вместе со своим другом. Тот посещал актерские курсы и Жерар однажды, скучая, пошел вместе с ним. По просьбе преподавателя участвовал в сценке и очень увлекся актерским делом. Через год в биографии Депардье было принято решение поступать в школу знаменитого профессора Жана-Лорена Коше. Неожиданно он заинтересовал Коше настолько, что был принят в школу, не смотря на заикание. К тому же Коше оплатил лечение у логопеда. Лечение дало свои результаты – вскоре речь юного актера стала чистой. В том же году вышел первый фильм с Жераром Депардье – “Битник и барышня”.

За время обучения у Коше Депардье очень изменился. Он был старательным, много работал, читал, зарекомендовал себя как прекрасный актер. В 1968 году Депардье знакомится со своей будущей женой – аристократкой и актрисой Элизабет Гинье. Почти через два года пара расписалась, на удивление родителям. У Жерара Депардье родилось 2 сына и 2 дочки.

Депардье – разноплановый актер. Ему удаются роли как комедийные, так и драматические, мелодрамные. Его комедии вместе с Пьером Ришаром получили большую популярность.

Фильмография Жерара Депардье по истине громадна. Он снялся в более чем 150 фильмах. Из последних его работ: “Астерикс на Олимпийских играх”, “Вавилон Н. Э.”, “Враг государства №1”, “Все могут короли” и другие.

Демин Дмитрий Валентинович родился 1 декабря 1934. Выпускник радиофизического факультета Томского университета. В 1959 отчислен с третьего курса аспирантуры за политическую неблагонадежность. Кандидат биологических наук. Был научным сотрудником Института патологии человека. Один из создателей самодеятельной экспедиции по изучению “Тунгусского Метеорита”. Участвовал в экспедициях на Тунгуску, начиная с 1959.

Автор многих песен, в т. ч. “Гимна космодранцев” (опубликован в 1994). Считается “основоположником космодранческой литературы”. Стихи опубликованы в сборнике “Синильга” (1996), посвященном 90-летию падения Тунгусского метеорита.

Скончался от рака 25 августа 1998 в Новосибирске. В 1999 в Томске издан сборник его стихов “Мир проходящему”. Большая подборка стихов опубликована в красноярском альманахе “День и ночь” (2001, № 3-4). Стихи опубликованы в сборнике “Не вдруг напишется строка. Поэты Томского университета”

(1894 – 1940)

Русский советский писатель. 1 июля 1894 года родился в Одессе в семье торговца-еврея. Первые рассказы опубликовал в журнале “Летопись”. Затем, по совету М. Горького, “ушел в люди” и переменил несколько профессий. Начальствование в советских органах, работа с октября 1917-го года в Чека. В 1920 году был бойцом и политработником Конной армии. В 1924 году опубликовал ряд рассказов. В 1924 году в журнале “Октябрь” командарм Буденный объявил, что рассказы о Конармии – это “вонючие бабье-бабелевские пикантности” и “дегенерат от литературы Бабель оплевывает художественной слюной классовой ненависти” красных героев. Горький вступился за Бабеля, сравнил его с Гоголем, поставив бабелевских казаков выше гоголевских. 1926 год – циклы сборников “Конармия”. Повествуя о бойцах и командирах Конной армии, Бабель рисует, рядом с подлинными защитниками революции, анархически настроенную казачью вольницу, где чужеродным выглядит герой-рассказчик – интеллигентный юноша, для которого гражданская война была школой мужества и революционного самосознания. Критика тех лет, отдавая должное таланту и значению творчества Бабеля, упрекала его в натурализме. 1928 год – Бабель опубликовал пьесу “Закат” (поставлена во 2-м МХАТ). 1931 год – “Одесские рассказы”. В “Одесских рассказах” Бабель рисует жизнь дореволюционной еврейской бедноты, находя в обиходе мастеровых и мелких торговцев экзотические черты и сильные характеры. 1935 год – пьеса “Мария”. Бабелю принадлежит также несколько сценариев. Мастер короткого рассказа, Бабель стремится к лаконизму и точности, сочетая в образах своих персонажей, сюжетных коллизиях и описаниях огромный темперамент с внешним бесстрастием. Цветистый, перегруженный метафорами язык его ранних рассказов в дальнейшем сменяется строгой и сдержанной повествовательной манерой. Творчество Бабеля получило широкое признание, книги его переведены на многие иностранные языки. 1-го февраля 1937-го года “Литературная газета” дала статью Бабеля “Ложь, предательство и смердяковщина” – о втором московском процессе, о языке судебного отчета, который “неопровержим и точен”, о людях, сидящих на скамье подсудимых, которые “хотели продать первое в мире рабочее государство фашизму, военщине, банкирам, самым отвратительным и несправедливым проявлениям материальной силы на земле”. Весной 38-го года переехал на собственную дачу. 15-го мая 1939 года его взяли под арест, а девять месяцев спустя, в январе сорокового расстреляли как “врага народа”.