Category: Література

Йоганн Себастьян Бах Хронологічна таблиця життя і творчості (біографії) відомого композитора викладена в цій статті.

Йоганн Себастьян Бах хронологічна таблиця (хронологія)

1685 рік, 21 березня – Народився в Айзенаху (Тюрінгія)

1692-1693 – надходження в латинську школу в Ейзенаху

1694 рік – смерть матері

1695 рік – смерть батька, переїзд в Ордруф до старшого брата

1700-1703 роки – вокальна школа Люнебурга. Співає в церковному хорі

1703-1707 роки – посада органіста в церкві Арнштадта

1707 рік – одруження на Марії Барбарі, робота органістом в церкві Мюльхаузена

1708 рік – посада придворного органіста в Веймарі

1714 рік – стає концертмейстером оркестру при двоє в Веймарі.

1717 рік – придворний капельмейстер в Кетені

1720 рік – смерть першої дружини

1721 рік – одруження з Анною Магдаленою Вільке

1722 рік – I том “Добре темперованого клавіру”

1723 рік – посада церковного музичного директора в Лейпцигу

1724 рік – “Страсті за Іоанном”

1727 рік – “Страсті за Матфеєм”

1729 рік – голова Музичної колегії

1734 рік – “Різдвяна ораторія”

1736 – Отримує почесну посаду придворного композитора дрезденської капели.

1741 рік – “Гольдберг-варіації”

1744 рік – II том “Добре темперованого клавіру”

1749 рік – меса сі мінор

1750 рік – Переносить операцію на очах, втрачає зрі, але продовжує писати.

1750, 28 липня – Бах вмирає в Лейпцигу

“Спочивати на лаврах” значення фразеологізму пояснити досить просто, адже кожен з нас часто чув такий вислів.

Спочивати на лаврах: значення фразеологізму

Спочивати на лаврах – заспокоюватися, задовольнятися досягнутими результатами, наслідками.

Речення з фразеологізмом “спочивати на лаврах”

Нині вісімдесятилітній метр Спочиває на лаврах і спостерігає за успіхами свого сина, який радує його дедалі більше (М. Слобошпицький);

Як шкодять театру утриманські настрої, обивательська благодушність, прагнення Спочити на лаврах (А. Бучма).

Ти заробив право спочивати на лаврах, – заявив Борисов, коли вони з насолодою розтягнулися на теплому піску, заплющивши очі.

“Спочивати на лаврах” походження

Походження фразеологізму: із звичаїв Давньої Греції.

Лавровий вінок чи гілка лавра, як і пальмова гілка, були символом перемоги і слави, якими вінчали переможців різних змагань.
Слово “спочивати” – означає “спати”. Тому дослівний зміст виразу “спочивати на лаврах” – “заспокоїтись, заснути після здобутої перемоги”.
Іноді кажуть “Не варто спочивати на лаврах”, що закликає зберігати пильність і бажання подальших прагнень після перемог.

Вираз зустрічається і в англійській мові, приблизно з тим же змістом, що і у нас – “Rest on one’s laurels”.

Тепер Ви знаєте що означає “спочивати на лаврах” та зможете скласти речення з фразеологізмом “спочивати на лаврах”.

“Повертаються дикі гуси” Ду Фу

Я приїхав на схід –
від домівки це тисячі лі.
Як уляжеться бунт,
повернуся якої весни?
Споглядаю над містом гусей –
серце рветься з німої журби,
Бо на північ летять,
на Вітчизну вертають вони!

“Повертаються дикі гуси” Ду Фу аналіз

Тема “Повертаються дикі гуси” – розповідь про споглядання польоту гусей над містом.

Ідея “Повертаються дикі гуси” – прагнення героя повернутися на батьківщину.

“Повертаються дикі гуси” вірш у центрі якого – образ ліричного героя з його думками, настроями, переживаннями. Цей вірш про долю людини, про чужину і вітчизни, про душевний біль. Серце ліричного героя “рветься з німої журби”, бо птахи повертаються на свою батьківщину, а герой – ні.

Назва вірша пов’язана з життєвою трагедією ліричного героя.

У 759 році Ду Фу, втікаючи від заколоту у китайській столиці, переїздить до міста Ченду, провінції Сичуань. Тут він спочатку знаходить мир і спокій. Проте через три роки в Ченду також спалахують заколоти. Ду Фу з родиною півтора року переховувався в різних містах, провінції Сичуань. Розлуці й зустрічі з Ченду присвячено його вірш “Повертаються дикі гуси”.

У вірші простежується паралель між людиною і птахами – і людина, і птахи прагнуть повернутися на батьківщину. Герой запитує, якої весни він знову буде в рідному краю? Птахи іноді є щасливішими від людини.

“Кумедія з Костем” образ Костя з цитатами розкритий у цій статті.

“Кумедія з Костем” характеристика Костя

Кость – маленький хлопчик, незаконно нарожденной хлопчик пана. Він пас панських корів і жик на кухні. Кость схожий на “забитого боязкого собаку”, що вишкіряє зуби й гавкає або гарчить в обличчя кожному, хто насміхається з нього, безправна, зацькована, несправедливо ображена й принижена усіма дитина.

Портрет Костя: Зеленкуваті, вузенькі, глибокі оченята його не одривались, а губи роззявились, і з-за них виглядали ріденькі, гостренькі зуби. Здавалось, що він як укусить, то мусить страшно боліти, більше, ніж від кого другого. Але Кость ніколи не кусався. Хто б і як його не бив, він ні за що не кусався. Се був кумедний-таки хлопець!

Кость здається кумедним (тобто дивним) у очах оточуючих, бо ніколи не плаче, не кусається, коли його б’ють. Людям не зрозуміла така недитяча терплячість, стійкість і мужність хлопчика, яку вони сприймають як впертість, називаючи його “кам’яним виродком”.

За Костевими дивацтвами, незрозумілістю, непривабливістю, відчайдушністю криється біль, прагнення привернути до себе увагу, комусь сподобатися, довести, що він все-таки людина, а не якась істота, про яку всі одностайно кажуть: “байстрюк”. Автор уважно виписує найдрібніші деталі в показі поведінки й зовнішності Костя: він схожий на “забитого боязкого собаку”, що вишкіряє зуби й гавкає або гарчить в обличчя кожному, хто насміхається з нього. Його гарчання – це своєрідна захисна реакція хлопчика на зло і несправедливість, які чиняться відносно нього. Кость постає перед читачами як безправна, зацькована, несправедливо ображена й принижена усіма дитина.

Коли Кость захворів, батько не звертав на нього уваги. Він не міг більше контролювати свої вчинки і стримувати почуття, вдавати, що йому все байдуже. У кінці оповідання відкривається зболена глибока душа хлопчика, сповнена любові до батька, бажання бути поряд з рідною людиною. Сльози хворого хлопчика, щире прагнення батьківської любові Костя зворушило дорослі серця. Вперше оточуючі співчувають хлопчику, ставляться до нього як до знедоленої дитини. Вони відчувають провину перед ним.
Так Кость і помер. Так з тим недокурком його й поховали. І тижнів два ще потім згадували на кухні цю чудну кумедію з Костем”.

“Місіс Деллоуей” скорочено читати Ви можете за 12 хвилин.

“Місіс Деллоуей” короткий зміст

“Місіс Деллоуей” – роман англійської письменниці Вірджинії Вулф 1925 року про один день вигаданої героїні Кларисси Деллоуей, світської жінки пост-військової Англії.

Події роману відбуваються в 1923 році, в Лондоні і за своїм часом вся картина великосвітського і буденного життя героїв розгортається протягом всього одного дня. Поряд з реальними подіями, читач знайомиться з минулим героїв, завдяки їх спогадам про нездійснені бажання.

Кларисса Деллоуей – дружина члена британського парламенту Річарда Деллоуей готується до великосвітського пишного прийому у себе в будинку. Їй 52 роки, але вона сповнена романтики і любові. До свята необхідно купити квіти, і Кларисса йде в магазин, вдихаючи чарівну свіжість раннього червневого ранку. По дорозі вона несподівано зустрічає друга дитинства – манірного Х’ю Бреда, який тепер займає високий адміністративний пост в палаці її Величності. Х’ю завжди був трохи агресивний в своєму зверненні з Клариссой і придушував її. Поруч з ним вона відчувала себе дитиною. Однак він завжди був елегантний і доглянутий. Кларисса згадує свої далекі роки шкільної юності в Бортоні. Тоді Пітер Уорш був закоханий в юну красуню Клариссу, а Х’ю Бреда вважав безсердечним і без клепки в голові, манірним снобом. Один тільки вид Х’ю дратував Уорша. У той час Кларисса відмовилася прийняти від Пітера пропозицію про заміжжя, але тепер вона думає про цю людину. Вона передбачає, як би зараз відреагував Пітер, побачивши її з Х’ю Бредом. У серці жінки зароджуються двоякі почуття: нескінченної юності і зрілості, втрати від несправджених надій.

У квітковому магазині вона вибирає вподобаний букет. Раптом на вулиці чути хлопок. Може бути це автомобіль прем’єр-міністра, або принца Уельського? А може бути, це сама королева потрапила в неприємну ситуацію? Навколо аварії збирається натовп. У ній читач знайомиться з Септімусом Уорреном-Смітом, хворобливим молодим чоловіком тридцяти років, бідно одягненим і страждаючим душевною недугою.

Його тривожні карі очі вселяють сум’яття перехожим. Септімус вийшов на прогулянку зі своєю дружиною Лукрецією, яка, вийшовши заміж, приїхала жити в Лондон з Італії. Молода жінка не знаходить собі місця. Вона одна в Лондоні, далеко від своїх сестер, які також продовжують майструвати капелюшки, що робила вона до шлюбу з англійцем. А тепер вона зовсім беззахисна, чоловік більше не любить її. Але все одно Лукреція нікому не скаже, що її чоловік – психічнохвора людина.

Місіс Деллоуей з квітами повертається додому. У будинку йде підготовка до балу, метушаться слуги, розтоплюється камін, накриваються столи. Біля телефону Кларисса знаходить записку з запрошенням від місіс Брутн на сніданок. Леді Брутн, дама з вищого лондонського суспільства, навіть не подумала запросити Клариссу. З думками про своє тяжке життя і про чоловіка Кларисса піднімається в спальню.

І тут в пам’яті спливають спогади про далеку юність: про безтурботне життя з батьком в Бортоні, про її подругу Саллі Сетон, красиву, непосидючу дівчину. Вона дістає з гардероба розкішну вечірню сукню зеленого кольору, яку все – таки доведеться полагодити, так як вона розійшлася по швах. Кларисса приймається за шиття.

Раптом лунає дзвінок у двері. Кларисса не вірить своїм очам. З Індії повернувся п’ятдесятидворічний Пітер Уолш. Він недавно розлучився і тепер хоче одружитися вдруге. У той же час Пітер і сам не забуває розпитати свою давню подругу про справи, сім’ї, життя. Розмовляючи з Клариссою, Пітер зберіг свою не зовсім зрозумілу звичку жонглювати ножем з роговою ручкою. Від таких жестів Кларисса відчуває себе маленькою і безпорадною дівчинкою перед цим чуттєвим чоловіком. І раптом Пітер в пориві туги і почуттів розридався перед своєю подругою. Кларисса як може, заспокоює його: цілує руку, плескає по коліну. З ним вона знову відчуває себе безтурботно і невимушено. Вона думає, що якби тоді вийшла заміж за Пітера, а не відмовила йому, то завжди була б щаслива. До того як Пітер пішов в кімнату до Кларісси входить її дочка Елізабет – темноволоса дівчина сімнадцяти років.

Пітер прогулюється по вулицях Лондона. Його здивуванню немає меж: як швидко змінилося місто. Він засинає в парку на лавочці. Чоловікові сниться його життя в Бортоні: то, як Деллоуей доглядав за Клариссой. Тоді дівчина відмовилася вийти заміж за Пітера, незважаючи на всі старання здобути прихильність юної особи. Пітер прокидається і йде далі. По дорозі він зустрічає Септимуса і Лукрецію. Септімус знову явно не здоровий, його напади і галюцинації посилилися. Тепер Лукреція веде чоловіка до лікаря сера Вільяма Бредщоу. Нервові напади з’явилися у Септимуса ще в Італії, після війни, куди він відправився добровольцем, і де загинув його друг Еванс.

Після огляду молодого чоловіка доктор Бредшоу наполягає на тому, щоб Септимуса помістили в психіатричну лікарню, бо того вимагає закон. Лукреція в сум’ятті і поки не наважується на це.
На сніданку у леді Брутн присутні містер Деллоуей і Х’ю Бред. Леді Брутн повідомляє їм, що з Індії в Лондон у важливій справі повернувся Пітер Уолш. По дорозі додому Річард Деллоуей вирішує порадувати дружину красивим подарунком. Він згадує свої молоді роки, відчайдушні спроби Пітера завоювати прихильність Кларисси. Річард купує своїй дружині букет розкішних червоних і білих троянд. Він вирішив, що повернеться додому і скаже Кларіссі, що як і раніше сильно її любить. Але Річард не наважується зробити це.

А Кларисса все одно щаслива. Гарний букет сам все говорить за себе. До того ж вона бачилася з Пітером. Що ще потрібно для щастя?
А в цей час дочка Кларисси Елізабет бере уроки історії у вкрай несимпатичної міс Кілман. Елізабет і міс Кілман давно вже стали друзями, і Кларіссі не подобалося це. Вона вважає, що ця огрядна і грубувата жінка, з вульгарно манерами забирає у неї дочку. Міс Кульман і Елізабет йдуть в магазин, де вчителька купує собі безглузду нижню спідницю, їсть занадто багато тістечок, причому за рахунок юної Елізабет. При цьому міс Кілман скаржиться на свою гірку долю. Елізабет поспішає швидше покинути задушливу обстановку магазину і суспільство набридливої ​​міс Кілман.

Далі події роману переносяться в квартирку Лукреції і Септимуса Сміта. Лукреція майструє капелюшок для своєї подруги, а Септімусу стало трохи легше. Тепер Септімус ненадовго опинився в ясній свідомості, він допомагає дружині порадами. Капелюшок виходить забавним, подружжя сміються. Вони щасливі. Але їх сімейну ідилію порушує доктор Доум. Він хоче бачити Септимуса. Септімус боїться доктора і не бажає бачити його. Доум намагається відштовхнути дівчину і піднятися наверх. Септимуса охоплює занепокоєння і страх. У паніці він починає бігати по кімнаті, вистрибує з вікна і розбивається на смерть.

Поважні гості збираються в будинку у Деллоуея. Кларисса як і раніше ввічлива з усіма. Вона вміє приймати гостей, але відчуває, що роки беруть своє. На урочистий вечір приїжджає сам прем’єр-міністр. Проводжаючи настільки іменитого гостя і дивлячись услід його машині, Кларисса відчуває себе Кілманшою, яку вона ненавидить і любить. Кілманша – ворог, вороги потрібні людям. А друзі завжди будуть поруч з Клариссой, поки вона їм потрібна. Леді Деллоуей завжди до їхніх послуг.

З великим запізненням приїжджає подружжя Бредшоу. Доктор розповідає про самогубство Сміта. У ньому, в докторі, є щось недобре. Кларисса відчуває, що в нещасті не захотіла б потрапити йому на очі.

Приїжджає Пітер і подруга юності Кларісси Саллі, яка тепер одружена з багатим фабрикантом і має п’ятьох дорослих синів. Вона не бачилася з Кларисса мало не з юності і заїхала до неї, лише випадково опинившись у Лондоні.

Пітер довго сидить в очікуванні, коли ж Кларисса знайде хвилинку і підійде до нього. Він відчуває в собі страх і блаженство. Він не може зрозуміти, що кидає його в таке сум’яття. Це Кларисса, вирішує він про себе.

І він бачить її….

Жовтий князь – перший у світовій літературі професійний прозовий твір, який присвячений голодомору 1932–1933 років. Автор – український письменник Василь Барка

“Жовтий князь” аналіз

Жанр – роман

Рік видання: 1963

Головні герої “Жовтий князь”

Мирон Данилович Катранник – чоловік Дарії Дарія Олександрівна Катранник – дружина Мирона Микола Миронович Катранник – первісток Дарії і Мирона Олена Миронівна Катранник – донька Дарії і Мирона Андрій Миронович Катранник – наймолодший син Дарії і Мирона Харитина Григорівна Катранник – матір Мирона

“Жовтий князь” сюжет

В основу роману покладено особисті спогади Василя Барки-Очерета про перебіг геноциду українців 1932–1933 років, організований урядом СРСР. І хоча особисто Барка в ті роки не був на селі, але зберіг точні спогади брата, родина якого була піддана тортурами голодом. Після цього він протягом двадцяти п’яти років скрупульозно збирав спогади очевидців Голодомору, що дало грунт для широких літературних узагальнень.

Катастрофу нації під час Голодомору письменник змальовує через особисту трагедію родини Катранників, з яких живим залишається тільки молодший син, Андрійко – загалом типова ситуація з реального життя. Картини життя сім’ї наповнені вражаючими, страшними подробицями. Але в усіх ситуаціях герої залишаються вірними селянській і загальнолюдській моралі. Навіть голодний, конаючий Мирон Данилович не виказує місцезнаходження Церковної чаші – святині, схованої від банд комсомольців.

Андрійко також хоче поділитися останнім хлібом із зовсім чужою жінкою, яка перебуває на межі смерті від голоду. Цей сюжет відповідає численним випадкам доброчинності, які очевидці засвідчували перед обличчям загибелі.

Закінчується твір оптимістично – над землею народжується новий день, що несе надію.

“Жовтий князь” характеристика

У “Жовтому князі” розповідається про справжніх мучеників, якими є не тільки всі члени родини Катранників, а й весь український народ. Є в романі й перелік жертв переслідування, гоніння, а також пережитих ними страждань. На підтвердження цієї думки письменник створив свій календар:

Грудень-трупень, листопад – пухлень,

Січень-могилень, лютий – людоїдень,

Вересень-розбоєнь, березень – пустирень,

Жовтень-худень, квітень – чумень.

Письменник із вражаючою силою і правдивістю показує, як українська земля, що завжди несла радість хліборобу, який жив в одвічній гармонії з природою, перетворилася на зону смерті. В сім’ї Катранників поступово вимерли всі: бабуся Харитина Григорівна (берегиня українського роду), мати й батько, їхні дітки Миколка й Оленка. Залишився лише наймолодший пагінець сім’ї – Андрійко.

Ця трагічна історія родини пов’язана з історією їхнього гнізда – селянської хати, на яку і припав перший удар “саранчею з столиці”. Хату спустошують до невпізнання вже відразу. А для українського селянина руйнування хати означає початок смерті його самого. Повернулася з церкви мудра й розважлива Харитина Григорівна й не взнала завжди білу, чепурну їхню хату: “А ось – гірше, ніж у сараї! Як після землетрусу. Поперериване все і поперекидане, позмішуване і потоптане. Сльоза збігла по щоці. Здогадалася стара – вже кінець настав. На старість побачила: знищено їхню хату, хату – святиню, де ікони споконвіку осяювали хліб на столі”.

Приречена на голод родина, спочатку, поки було сховане пшоно, вночі їла кашу, а голод ставав все сильнішим; потім усе, що залишилося на полі – буряки, соняхи, капустяні качани; тоді коріння болотяної трави низки, мерзлу конину, зерно, забране в мишей весною, відловлених Мироном та Андрієм ховрахів, горобців, шпаків….

Головний герой Мирон Катранник є носієм авторської ідеї нескореності духу українця. Вражаючою є розповідь про смерть старшого сина Катранників Миколки. Після зізнання Миколки: “Я скоро помру”, батько “неспроможний слово вимовити: душа скована…” Далі розкривається його внутрішній стан: “Здається, серце западає в яму. Так пробув довго коло первістка. Вийняв з кишені коржик і поклав синові в руку: чути, як холодна долоня в нього і зовсім безвільна”.

Один з кульмінаційних моментів роману – пошуки партійцями захованої церковної чаші, допит і тортури за неї Мирона Даниловича. Його змушують зізнатися, де вона захована, спокушають мішком з борошном, на який Мирон Данилович “дивився безвиразно”. Отже, честь для Мирона – понад усе. Він до останнього подиху продовжує шукати власні внутрішні сили, щоб не зламатися перед жовтим князем, не впустити в свою душу його руйнівний дух. Але коли партійці на чолі з Отроходіним розкривають перед Катранником ще один мішок з борошном, він не стримується: і дивиться на нього й насолоджується чарівним видивом. Письменник зазирає в душу героя, передає найтоншими мазками чутгєві порухи згасаючої свідомості. “Ще ніколи за життя таким диким зойком, нікому не чутним, проте безмірно пекучим, не рвалася в душі жадоба”.

То ж Мирон Катранник успадкував найкращі риси національного характеру: людинолюбство, повагу до праці, до землі. Він не може зрадити своїй совісті і народові.

Миколка, старший син Мирона Катранника, потай читає заборонену книгу, в якій розповідається про Правду і Кривду.

В романі “Жовтий князь” зло, кривда – це і є та страшна тоталітарна система, це голод, який вона створила. Конкретне втілення одного з таких демонів – Отроходін. Недаремно В. Барка кілька разів наголошує на жовтому кольорі його обличчя. Інший демон, і мабуть, найголовніший – Сталін, “вусатий бузувір”, який “завів пекло”. Жовтий колір, присутній у романі, теж є уособленням зла. У “Жовтому князі” цей колір присутній постійно: саме жовтими засохлими бур’янами заросли колись гамірливі від дитячого щебету сільські вулиці, жовті мертві тіла.

Добро у романі втілюється насамперед в образі сонця, кольору тепла, вогню, стиглого колосся, довгоочікуваного хліба. Сонце постійно присутнє у свідомості людей як остання надія, як втілення Бога, вічного життя.

Символічний образ роману – церковна чаша. Вона була для селянства “вмістилищем огню і світла небесного”, “найдорожча коштовність у світі”.

Тому, ризикуючи життям, люди і врятували її від грабіжників, руйначів, заховали в надійному місці – на подвір’ї пічників, про яке знає наймолодший з вимерлої родини Катранників. Символічною є остання сцена роману: збираючись в дорогу на світанку, Андрійко перевіряє схованку церковної чаші. Малому здається, що над ними, їхніми могилами сходить сонце, а чаша, як символ всеперемагаючого добра, гуманізму, любові, гармонії між людьми, щоб “навіки принести порятунок”. Андрійко повернеться і відкопає ту чашу.

Таким заключним обнадійливим акордом завершує В. Барка свій твір, він вірить у відродження душі українського народу, бо це є стійким його переконанням як художника й українця.

Образ головного героя повісті Павла та його риси характеру розкриті в цій статті.

“Вогник далеко в степу” характеристика Павла

Головний герой повісті “Вогник далеко в степу” ? Павло. Він сирота, з повагою ставився до старших, був відданий своїм друзям і закоханий у дівчину. Його рідна мати померла, а коли хлопцеві було дев’ять років, батько одружився з тіткою Ялосоветою. Через місяць батька забрали на війну, з якої він так і не повернувся. Жив Павлик з тіткою шість років у половині хати, бо більшу половину одірвало бомбою. За час оповіді читач спостерігає як Павло перетворюється з маленького хлопчика на дорослу людину.

Риси характери Павлика

Порівняння Павла та Климка

Здається, зображуючи головного героя повісті – Павла, автор розповідає про свою власну юність, коли навчався в ремісничному училищі. З перших сторінок повісті ми починаємо із симпатією ставитися до цього чуйного, працьовитого, доброго хлопця.

Потрапити до ремісничого училища Павлові пощастило не відразу, бо хлопець був іще замалий. Після цієї першої невдачі Павло твердо вирішує піти на роботу, адже інакше вони з тіткою не зможуть прожити. Та й не уявляє себе хлопець без роботи. У хаті й надворі Павло – господар. Він і дров нарубає, і хмизу знайде, щоб обігріти півхати (другу половину снарядом розбило). Узагалі протопити піч у повоєнні роки було непросто: траплялося, що Павло виловлював дрова з крижаної води, цокочучи зубами. Зібрати городину – теж великий клопіт. А тітка цілими днями на роботі.

Варто звернути увагу на те, що ніхто не нагадує хлопцеві щось робити. Павлик сам добре розуміє свої обов’язки, по-дорослому усвідомлюючи, що саме на ньому тримається господарство.

Післявоєнна дійсність була скупою на свята та радість. Але наші однолітки вміли жити весело й цікаво, радіти життю, а головне, цінувати виявлені до них співчуття, ласкавість, щирість.

Життя має мудру закономірність: години випробувань роблять людей чуйними, справедливими, добрими. Згадаємо вражаючий епізод повісті, коли Фріц викинув Павлика з машини на мерзлу дорогу. Опритомнів хлопець уже в училищі, і перше, що він побачив, було обличчя майстра, потім уся його навчальна група. А староста, суворий та авторитетний хлопець, простяг Павликові свою сніданкову пайку, щоб той підкріпився.

Доброта. Саме вона тепер буде найпотрібнішою в житті для хлопців із повісті “Вогник далеко в степу”. Ця ж людська чеснота має зробитися сьогодні найпоширенішою. Серед інших чеснот Григір Тютюнник особливо цінував цю людську якість.

Шерлок Холмс характеристика літературного героя викладена в цій статті.

Характеристика Шерлока Холмса

Холмс Шерлок (містер Холмс) – персонаж циклу детективних повістей і оповідань, прототипом якого став Джозеф Белл – викладач медичного коледжу в Единбурзі, що володів незвичайною спостережливістю й умінням розбиратися в життєвих ситуаціях за допомогою дедуктивного методу, чим дивував своїх студентів, одним з яких був Артур Конан Дойль.

Xолмс називає себе сищиком-консультантом, він береться тільки за надскладні, самі заплутані справи, від яких відмовляються Скотленд-Ярд і приватні агентства. Не виходячи з кімнати, може розплутати злочин, над яким марно билися інші. Він принципово відрізняється від стандартно мислячих, тупоумних і невмілих поліцейських і сищиків з Скотленд-Ярду, яким ніколи не судилося стати професіоналами.

Для Xолмса заняття сищика – найменше спосіб заробляти гроші. До вирішення будь-якого завдання він відноситься як філософ, як художник, як поет. Чим важче проблема, тим більше вона йому цікава. Унікальним Xолмса робить висота якостей його особистості. Любитель Гайдна і Вагнера Xолмс є автором праць з психіатрії та хімії, Ватсон свідчить, що Xолмс майже не мав уявлення про сучасну йому літературу, політику і філософію, він нічого не знав ні про теорію Коперника, ні про будову сонячної системи і говорив Ватсону про те, що все це непотрібні знання. На думку Xолмса, людині потрібні лише знання, які є інструментами пізнання світу.

Поезія “Вишні” Б.-І. Антонич А виказує глибоку любов автора до свого рідного краю, де дорога йому кожна комашка й квіткова пелюсточка. Тому він називає свою батьківщину не інакше, як “моя країно зоряна, біблійна й пишна”. Співець природи, Б.-І. Антонич не відділяє себе від неї, із хлоп’ячою бешкетливістю та задерикуватістю веде свій родовід від хруща. А вишні в нього асоціюються із Шевченком і його неперевершеним “Садком вишневим коло хати…”.

“Вишні” Богдан-Ігор Антонич аналіз

Антонич був хрущем і жив колись на вишнях,
На вишнях тих, що їх оспівував Шевченко.
Моя країно зоряна, біблійна й пишна,
квітчаста батьківщино вишні й соловейка!

Де вечори з Євангелії, де світанки,
де небо сонцем привалило білі села,
квітуть натхненні вишні кучеряво й п’янко,
як за Шевченка, знову поять пісню хмелем.

Богдана-Ігоря Антонича називають поетом-романтиком, поетом-мислителем, який вважав, що все на світі має свою душу, що має існувати гармонія всесвіту, а завдання митців – цю гармонію відтворювати.
Вірш “Вишні” надходить до збірки “Зелена Євангелія”, яку називають, книгою природи, це візитна картка поета.
Ідея цілісності людини в єднанні з природою відтворена у вірші “Вишні”: “Антонич був хрущем і жив колись на вишнях, на вишнях тих, що їх оспівував Шевченко”. Поет назвав себе малим хрущем на дереві нашої національної поезії, яке виросло з шевченківських традицій, тим самим підкресливши свою причетність до української культури, історії, мистецьких здобутків. Свою любов до батьківщини Антонич виражає через низку епітетів: “Моя країно зоряна, біблійна й пишна, квітчаста батьківщино вишні й соловейкаї”.

“Вишні” Богдан-Ігор Антонич критика

Вірш Антонича “Вишні” був не надто схвально сприйнятий читачами і критиками після його опублікування. Читачі не знайшли в цій поезії звичних атрибутів класичного вірша: строфи, риму, розміру. Не зрозумілі їм були й метафори поета:

Антонич був хрущем і жив колись на вишнях,
На вишнях тих, що їх оспівував Шевченко.

Образ поета-хруща на шевченківській вишні не зрозуміли ні читачі, ні критики. Тому авторові самому довелося його розтлумачувати. Він писав: “Антонич така сама частина природи, як трава, вільхи, зозулі…, частина, органічно зв’язана з загальним біологічним ростом… образ зі славним уже хрущем до деякою міри має джерело в подібному відношенні до природи…” Далі Антонич пояснює своє “перевтілення” в “хруща”, як входження у світ шевченківської лірики, де він, на його думку, посідає місце скромне, а тому уособлене в образі саме хруща. В його рядках “Цвітуть натхненні вишні кучеряво й п’янко”, “як за Шевченка” чітко просліджується зв’язок із відомими усім ще з дитинства рядками Шевченка: “Садок вишневий коло хати, хрущі над вишнями гудуть”.

У своєму роз’ясненні до вірша “Вишні” Антонич пише: “Вірш “Вишні”, що в ньому виступає цей образ (хруща), висловлює зв’язок з традицією нашої національної поезії, а зокрема із шевченківською традицією. У цій традиції поет почуває себе одним дрібним тоном (малим хрущем), але зате врослим у неї глибоко й органічно, наче б сягав корінням ще шевченківських часів”.

Корній Іванович Чуковський біографія, якого викладена в цій статті, відомий письменник та поет.

Корній Чуковський біографія коротко

Микола Васильович Корнейчуков народився 31 березня 1882 в Санкт-Петербурзі. Під псевдонімом Корній Чуковський у своїй біографії письменник працював з початку літературної діяльності. Пізніше додав несправжнє по-батькові Іванович.

Дитинство Микола Корнейчуков провів в Одесі та Миколаєві.

Якийсь час майбутній письменник навчався в другій одеській гімназії. Закінчити гімназію Чуковському так і не вдалося: його відрахували, за його власним твердженням, через низьке походження (він був незаконнонародженим – позашлюбною дитиною). Ці події він описав в автобіографічній повісті “Срібний герб”.

У 1901 році Чуковський почав займатися журналістикою, а через два роки став лондонським кореспондентом.

26 травня 1903 року Чуковський і Марія Арон-Беровна Гольдфельд одружилися. В них було 4 дітей.

Повернувся на батьківщину Чуковський у 1905. Під враженням від революційних подій став публікувати журнал “Сигнал”. Але всього чотири випуски сатиричного видання побачили світ – незабаром Чуковського заарештували. Завдяки адвокату Грузенберг виправдали.

Десять років, починаючи з 1906 року, Чуковський прожив у селищі Куоккала. Там же завів дружбу з Рєпіним, Маяковським. Корній Чуковський поступово стає все більш відомим і впливовим. Критикує статті, захищає футуристів.

У 1916 році відправляється в Англію. Після революції талант критика все більше розквітає в Чуковському. Але поступово він відходить від цього роду діяльності.

З 1917 по 1926 рік працював над книгою про Некрасова, також писав про інших видатних літературних діячів.

Більшість знає Чуковського завдяки його дитячим творам. Його перша казка вийшла в 1916. За нею послідували “Мойдодир”, “Тараканище”. Також Чуковський займався перекладами, переказав Біблію для дітей.

Помер письменник 28 жовтня 1969 від вірусного гепатиту.