Blog

Биография Брюсов Валерий Яковлевич
(1873 – 1924)
Брюсов, Валерий Яковлевич, поэт, (1873-1924). Псевдонимы – Аврелий, Бакулин, Нелли и др. (1873-1924) поэт, прозаик, драматург, критик, переводчик, литературовед и историк, один из организаторов и признанный лидер символизма. Воспитывали Брюсова, как он вспоминал, “в принципах материализма и атеизма”. С детства Брюсову прививались рационалистические взгляды на жизнь, интерес к естественным наукам, независимость суждений, вера в великое предназначение человека-творца. “От сказок, от всякой “чертовщины” меня усердно оберегали, – вспоминал Брюсов, – зато об идеях Дарвина и о принципах материализма я узнал раньше, чем научился умножению”. Это воспитание сказалось на всем дальнейшем жизненном и творческом пути Брюсова. После окончания московской частной гимназии в 1892 году Брюсов поступил на историческое отделение историко-филологического факультета Московского университета. Основной круг его интересов в студенческие годы – история, философия, литература, искусство, языки. После окончания в 1899 году университета Брюсов полностью посвятил себя литературе. В печати Брюсов выступил в десятилетнем возрасте. В 1884 году в журнале “Задушевное слово” было опубликовано его “Письмо в редакцию”, где был описан летний отдых семьи Брюсовых. В 1894-1895 гг. с группой молодых поэтов Брюсов выпускает три сборника “Русские символисты”, которые он рассматривал как своеобразную хрестоматию символистской поэзии. Все свои организаторские способности молодой поэт направляет на создание нового литературного течения, отводя себе роль лидера. Поэтому он использует самые разнообразные методы для привлечения широкого читательского внимания к начинаниям русских символистов. Основой теоретических взглядов и поэтической практики в искусстве для Брюсова стали индивидуализм и субъективизм. “В поэзии, в искусстве на первом месте сама личность художника! – писал Брюсов. – Она и есть сущность – все остальное форма! и сюжет, и “идея” – все только форма! Всякое искусство есть лирика, всякое наслаждение искусством есть общение с душою художника…” Эти же слова повторил автор в предисловии к своему первому лирическому сборнику “Шедевры” (1895). Эта книга открывается программным стихотворением “Юному поэту” и подводит итог первому периоду творчества Брюсова. Второй период творческого пути поэта отмечен четырьмя сборниками стихов: “Третья стража” (1900), “Граду и Миру” (1903), “Венок” (1906) и “Все напевы” (1909). Поэзия этого времени свидетельствовала о том, что в мировосприятии Брюсова произошли изменения. Расширились и укрепились связи поэта с живой действительностью. В эти годы Брюсов занял одно из первых мест среди современников по глубине знаний, многогранности интересов, объему литературной и научной работы, преданности культуре. Стихи переполнены легендарными и мифологическими, историческими, географическими именами и названиями – “Любимцы веков”, “Правда вечная кумиров”, “Властительные тени”, “Ассаргадон”, “Одиссей”, “Наполеон” и др. Другой темой стала тема города, прошедшая через все творчество поэта. Брюсов ищет в городских лабиринтах красоту, называет город “обдуманным чудом”, любуется “буйством” людских скопищ и “священным сумраком” улиц (“Жадно тобой наслаждаюсь” (1899), “Городу” (1907), “Я люблю в глазах оплывших” (1899), “В публичном доме” (1905), “В игорном доме” (1905). Но любование городом не мешает Брюсову предвидеть надвигающуюся революцию. Протест против бездушия городской цивилизации приводит поэта к размышлениям о природе. Теперь он ищет в ней утраченную цельность и гармоничность бытия (“У земли” (1902), “Снова с тайной благодарностью” (1911), циклы “У моря”, “Вечеровые песни”, “На гранитах”, “В поле” (1899-1907). Но “природные” стихи уступают урбанистической лирике. Стихи о любви Брюсов сгруппировал, как и стихи на другие темы, в особые смысловые циклы – “Еще сказка”, “Баллады”, “Элегии”, “Из ада изведенные”, “Мгновения”, “Эрот, непобедимый в битве”, “Мертвая любовь”, -“Обреченный”. – В начале века русско-японская война и революция 1905 года становятся темами его творчества, во многом определяют его взгляды на жизнь и искусство. Поражение царизма в войне подводило Брюсова к представлению о необходимости революции. Ему казалось, что именно революция вызовет к жизни героические характеры, которые поэт искал в глубинах древности (“Медея”, “Антоний”, “Ахиллес у алтаря”, “Грядущие гунны”, “Близким” и др.). В годы реакции усиливается тема одиночества, усталости (“Умирающий костер” (1908), “Демон самоубийства” (1910). Но одновременно поэт продолжает славить человека-труженика, дерзкого искателя и созидателя (“Зеркало теней” (1912),
“Семь цветов радуги” (1916) и др.). Но Брюсов пишет и прозаические произведения. В 1907 году он выпускает книгу “Земная ось”, в которую вошли ряд новелл и драма “Земля”. В 1908 году выходит исторический роман “Огненный ангел”, а затем появляются еще два романа и повесть из истории Древнего Рима – “Алтарь победы”, “Юпитер поверженный”, “Рея Сильвия” (1911-1916). Но, как и в поэзии, прошлое в прозе представлено с научной точностью и совмещается с современностью. Зная иностранные языки, Брюсов много переводит. Русские читатели знакомятся с творчеством Метерлинка, Гюго, Эдгара По, Расина, Мольера, Байрона, Гете и многих других в переводах Брюсова. В. Я. Брюсов является автором более шестисот статей и рецензий, из которых свыше восьмидесяти посвящено изучению Пушкина, Баратынского, Фета, Тютчева, Гоголя, Блока и других литераторов России. Послеоктябрьские стихи Брюсова открывают четвертый, последний период его литературного пути, представленный сборниками “В такие дни” (1921), “Миг” (1922), “Даль” (1922) и вышедшим после смерти поэта сборником “Спеши!” (1924). На протяжении всего творческого пути Брюсов искал “ключи тайн” к самым сокровенным человеческим чувствам, пытался понять причины рождения новых форм в искусстве. Брюсов внес значительный вклад в русскую культуру, его творчество подготовило почву для развития многих советских поэтов.
24 June 2019
Жанр и композиция романа в стихах “Евгений Онегин”
Первоначальным намерением Пушкина в отношении романа “Евгений Онегин” было создание комедии, похожей на “Горе от ума” Грибоедова. В письмах поэта можно найти наброски к комедии, в которой главный герой изображался как сатирический персонаж. В ходе работы над романом, которая продолжалась более семи лет, замыслы автора существенно изменились, как изменилось и его мировоззрение в целом.
По жанровой природе роман очень сложен и оригинален. Это “роман в стихах”. Произведения такого жанра встречаются и у других авторов, например, роман в стихах Байрона “Чайльд-Гарольд”. Первая половина XIX века была эпохой романтизма, а Байрон – любимым поэтом для многих русских художников слова. Не случайно образ Чайльд-Гарольда неоднократно упоминается в романе Пушкина, с ним сравнивается Евгений Онегин. По определению, роман в стихах – это крупное лиро-эпическое повествование. В романе Пушкина много места отводится авторским отступлениям, размышлениям, чувствам. Это делает произведение лирическим. В то же время в романе широко изображены события в стране и обществе, изображение многоплановое, показан жизненный путь Онегина. Такие черты присущи прозаическому, эпическому роману. Сам Пушкин писал, что роман прозаический и роман в стихах – это “дьявольская разница”, и определил жанр “Евгения Онегина” как “свободный роман”.
Композиционно “Евгений Онегин” построен как “роман в романе”. Это отвечало целям автора. Его роман – лиро-эпический. Эпическим является внутренний план повествования. Он включает в себя основной вымышленный сюжет. В нем Пушкин воспроизводит судьбу Онегина как представителя молодого поколения русского дворянства, “лишнего человека” в консервативном обществе, где невозможно применить свои силы. Как эпический создан и образ Татьяны Лариной. Это был первый сильный и глубокий женский русский характер. После него сложилась традиция изображения женских типов в русской литературе. К эпическому жанру относится и изображение двух столиц России – Петербурга и Москвы, русской деревни с ее поместным укладом. Судьбы героев показаны на широком фоне истории и культуры страны.
Лирическим является “внешний” план повествования, который состоит из авторских отступлений. Они очень широки по охвату тем и проблем. Лирическими являются пейзажные отступления. Красота и величие природы даются через восприятие автора и его героев. В первой главе Пушкин в романтическом ключе изображает море. Много в романе и пейзажей-воспоминаний, например, о юности, деревенских пейзажей. Автор уделяет внимание всем временам года, описывая состояние природы в каждом из них. Замечательная картина русской зимы показана глазами Татьяны.
Отступления критико-публицистические – это разговор автора с читателем о литературных стилях, приемах, жанрах. Пушкин пишет о намерении объективно изображать действительность, рассуждает о книгах, которые читает Татьяна, о том, почему любовное письмо она пишет на французском языке.
Много в романе отступлений, в которых речь идет о семье, браке, любви, о моде, дружбе, образовании. В каждом из них Пушкин выступает в каком-то новом обличье, выражает свою точку зрения.
В своем замечательном произведении Пушкин использовал черты всех известных на то время в литературе жанровых разновидностей романа: роман-воспитание, роман-биография, роман-путешествие, любовный роман, авантюрный роман, исторический роман. В “Евгении Онегине” есть описание жизни героя, его детства и ранней юности. Герой путешествует по стране, затем за границу и обратно, ярко показаны любовная история, дуэль, исторические картины жизни России. Пушкин остро ставит проблему воспитания и образования дворянской молодежи. В центре внимания автора – процесс взросления человека, развитие его личности.
При сложной композиции и многообразии жанровых составляющих Пушкин сумел создать законченное, цельное и уникальное для русской литературы произведение.
24 June 2019
Вопросы и ответы к “Повести о жизни” К. Г. Паустовского
Как произошла встреча рассказчика с гардемарином? Расскажите близко к тексту весь эпизод и найдите в тексте слова, подчеркивающие доброжелательность гардемарина, который и заметил, и понял, и поддержал увлечение подростка морем.
Проследим за тем, как рассказчик увидел своего героя: “По аллее легко шел высокий гардемарин с загорелым спокойным лицом. Прямой черный палаш висел у него на лакированном поясе. Черные ленточки с бронзовыми якорями развевались от тихого ветра. Он был весь в черном. Только яркое золото нашивок оттеняло его строгую форму”. Гардемарин прошел мимо, а рассказчик пошел за ним. Гардемарин заметил это и оглянулся, затем оглянулся еще раз. Наконец он остановился и подозвал своего неожиданного спутника. Конечно, он тут же все понял: “Все ясно: он мечтает быть моряком”.
Как повлияла встреча с гардемарином на мечты и игры рассказчика? Показала она творческую натуру мальчика или это было ясно и ранее?
Творческая натура и богатая фантазия рассказчика были очевидны сразу – они выразились уже в том, какую мечту он лелеял и как отреагировал на появление гардемарина. Но после этой встречи рассказчик придумал сложную игру. Он составил длинный список пароходов со звучными именами: “Полярная звезда”, “Вальтер Скотт”, “Хинган”, “Сириус”. Затем придумал список рейсов для своих пароходов и следил за их “передвижениями”. Это требовало серьезных знаний, и рассказчик зачитывался многочисленными справочниками.
Рассказчик составил список пароходов “созвучными именами”. Почему он считал избранные им имена “звучными”? Сможете ли вы это объяснить?
Кроме тех названий, которые мы привели выше, были “Адмирал Истомин”, “Летучий голландец”. Все эти названия были, конечно, очень звучными, то есть они сразу запоминались, были связаны с людьми или событиями, которые всем известны. Такие названия как бы бросали отблеск известности и на сами пароходы. Кстати, можно сказать, что тот, кто их придумывал, был очень начитанным человеком.
Расскажите, сохраняя диалоги, о том, как рассказчик приобрел “к морю привычку”. Попробуйте представить себя в этой же ситуации. Что, как вам кажется, пережили бы вы?
Геленджик был “пыльным и жарким городком без всякой растительности”. Но в нем была очень красивая бухта. И пожилой лодочник Анастас помог нашему герою привыкнуть к морю: он уехал с ним довольно далеко в море и показал, на что способна его лодка. При этом парус накренился, и лодка помчалась так, что вода неслась мимо на уровне борта. Ужас и восторг мальчика были беспредельны, и, по словам Анастаса, он приобрел “к морю привычку”.
Глава “Как выглядит рай” посвящена и морю, и горам Кавказа. Как вы сможете объяснить ее название? Оно относится и к морю, и к горам или только к горам? Ведь фразу о рае произнес извозчик, который возил отдыхающих в горы.
Глава – часть большой книги воспоминаний писателя. В Геленджике он впервые увидел и полюбил море и там же полюбил горы. Конечно, выглядеть как рай могли только горы и их окрестности. Но чувство восторга, которое вызывало у героя окружающее, охватывало, разумеется, все, что удавалось ему увидеть и узнать, освоить в этом новом и удивительном мире.
Автор пишет: “С тех пор я сделался в своем воображении владельцем еще одной великолепной страны – Кавказа”. Есть ли и в вашем воображении хотя бы одна “великолепная страна”? Могли бы вы рассказать о ней, украсив свой рассказ описаниями и повествованием, а затем и рассуждением, которое поможет понять ее особенности?
В воображении каждого читателя, наверное, есть такая страна. Например, в одной семье таких территорий две – Бежин луг в Орловской области и Военно-Грузинская дорога на Кавказе, которые они посетили в разные годы. Одна девочка с детства полюбила Михайловское, пушкинские места. Стоит вспомнить о таких памятных местах и обсудить их с одноклассниками.
24 June 2019
“Федра” Расина в кратком содержании
Ипполит, сын афинского царя Тесея, отправляется на поиски отца, который где-то странствует уже полгода. Ипполит – сын амазонки. Новая жена Тесея Федра невзлюбила его, как все считают, и он хочет уехать из Афин. Федра же больна непонятной болезнью и “жаждет умереть”. Она говорит о своих страданиях, которые ей послали боги, о том, что вокруг нее заговор и ее “решили извести”. Судьба и гнев богов возбудили в ней какое-то греховное чувство, которое ужасает ее саму и о котором она боится сказать открыто. Она прилагает все усилия, чтобы превозмочь темную страсть, но тщетно. Федра думает о смерти и ждет ее, не желая никому открыть свою тайну.
Кормилица Энона опасается, что у царицы мутится разум, ибо Федра сама не знает, что говорит. Энона упрекает ее в том, что Федра хочет оскорбить богов, прервав своей “жизни нить”, и призывает царицу подумать о будущем собственных детей, о том, что у них быстро отнимет власть рожденный амазонкой “надменный Ипполит”. В ответ Федра заявляет, что ее “греховная жизнь и так уж слишком длится, однако ее грех не в поступках, во всем виновато сердце – в нем причина муки. Однако в чем ее грех, Федра сказать отказывается и хочет унести свою тайну в могилу. Но не выдерживает и признается Эноне, что любит Ипполита. Та в ужасе. Едва Федра стала женой Тесея и увидела Ипполита, как “то пламень, то озноб” ее терзают тело. Это “огонь всевластный Афродиты”, богини любви. Федра пыталась умилостивить богиню -“ей воздвигла храм, украсила его”, приносила жертвы, но тщетно, не помогли ни фимиам, ни кровь. Тогда Федра стала избегать Ипполита и разыгрывать роль злобной мачехи, заставив сына покинуть дом отца. Но все тщетно.
Служанка Панопа сообщает, что получено известие, будто супруг Федры Тесей умер. Поэтому Афины волнуются – кому быть царем: сыну Федры или сыну Тесея Ипполиту, рожденному пленной амазонкой? Энона напоминает Федре, что на нее теперь ложится бремя власти и она не имеет права умирать, так как тогда ее сын погибнет.
Арикия, царевна из афинского царского рода Паллантов, которых Тесей лишил власти, узнает о его смерти. Она обеспокоена своей судьбой. Тесей держал ее пленницей во дворце в городе Трезене. Ипполит избран правителем Трезена и Йемена, наперсница Арикии полагает, что он освободит царевну, так как Ипполит к ней неравнодушен. Арикию же пленило в Ипполите душевное благородство. Храня с прославленным отцом “в высоком сходство, не унаследовал он низких черт отца”. Тесей же печально прославился тем, что соблазнял многих женщин.
Ипполит приходит к Арикии и объявляет ей, что отменяет указ отца о ее пленении и дает ей свободу. Афинам нужен царь и народ выдвигает трех кандидатов: Ипполита, Арикию и сына Федры. Однако Ипполит, согласно древнему закону, если он не рожден эллинкой, не может владеть афинским троном. Арикия же принадлежит к древнему афинскому роду и имеет все права на власть. А сын Федры будет царем Крита – так решает Ипполит, оставаясь правителем Трезена. Он решает ехать в Афины, чтобы убедить народ в праве Арикии на трон. Арикия не может поверить, что сын ее врага отдает ей трон. Ипполит отвечает, что никогда раньше не знал, что такое любовь, но когда увидел ее, то “смирился и надел любовные оковы”. Он все время думает о царевне.
Федра, встретясь с Ипполитом, говорит, что боится его: теперь, когда Тесея нет, он может обрушить свой гнев на нее и ее сына, мстя за то, что его изгнали из Афин. Ипполит возмущен – так низко поступить он бы не смог. Кроме того, слух о смерти Тесея может быть ложным. Федра, не в силах совладать со своим чувством, говорит, что если бы Ипполит был старше, когда Тесей приехал на Крит, то он тоже мог бы совершить такие же подвиги – убить Минотавра и стать героем, а она, как Ариадна, дала бы ему нить, чтобы не заблудиться в Лабиринте, и связала бы свою судьбу с ним. Ипполит в недоумении, ему кажется, что Федра грезит наяву, принимая его за Тесея. Федра переиначивает его слова и говорит, что любит не старого Тесея, а молодого, как Ипполит, любит его, Ипполита, но не видит в том своей вины, так как не властна над собой. Она жертва божественного гнева, это боги послали ей любовь, которая ее мучает. Федра просит Ипполита покарать ее за преступную страсть и достать меч из ножен. Ипполит в ужасе бежит, о страшной тайне не должен знать никто, даже его наставник Терамен.
Из Афин является посланец, чтобы вручить Федре бразды правления. Но царица не хочет власти, почести ей не нужны. Она не может управлять страной, когда ее собственный ум ей не подвластен, когда она не властна над своими чувствами. Она уже раскрыла свою тайну Ипполиту, и в ней пробудилась надежда на ответное чувство. Ипполит по матери скиф, говорит Энона, дикарство у него в крови -“отверг он женский пол, не хочет с ним и знаться”. Однако Федра хочет в “диком, как лес” Ипполите разбудить любовь, ему еще никто не говорил о нежности. Федра просит Энону сказать Ипполиту, что она передает ему всю власть и готова отдать свою любовь.
Энона возвращается с известием, что Тесей жив и скоро будет во дворце. Федру охватывает ужас, ибо она боится, что Ипполит выдаст ее тайну и разоблачит ее обман перед отцом, скажет, что мачеха бесчестит царский трон. Она думает о смерти как о спасении, но боится за судьбу детей. Энона предлагает защитить Федру от бесчестья и оклеветать Ипполита перед отцом, сказав, что он возжелал Федру. Она берется все устроить сама, чтобы спасти честь госпожи “совести наперекор своей”, ибо “чтоб честь была… без пятнышка для всех, и добродетелью пожертвовать не грех”.
Федра встречается с Тесеем и заявляет ему, что он оскорблен, что она не стоит его любви и нежности. Тот в недоумении спрашивает Ипполита, но сын отвечает, что тайну открыть ему может его жена. А он сам хочет уехать, чтобы совершить такие же подвиги, как и его отец. Тесей удивлен и разгневан – вернувшись к себе домой, он застает родных в смятении и тревоге. Он чувствует, что от него скрывают что-то страшное.
Энона оклеветала Ипполита, а Тесей поверил, вспомнив, как был бледен, смущен и уклончив сын в разговоре с ним. Он прогоняет Ипполита и просит бога моря Посейдона, который обещал ему исполнить его первую волю, наказать сына, Ипполит настолько поражен тем, что Федра винит его в преступной страсти, что не находит слов для оправдания – у него “окостенел язык”. Хотя он и признается, что любит Арикию, отец ему не верит.
Федра пытается уговорить Тесея не причинять вреда сыну. Когда же он сообщает ей, что Ипполит будто бы влюблен в Арикию, то Федра потрясена и оскорблена тем, что у нее оказалась соперница. Она не предполагала, что кто-то еще сможет пробудить любовь в Ипполите. Царица видит единственный выход для себя – умереть. Она проклинает Энону за то, что та очернила Ипполита.
Тем временем Ипполит и Арикия решают бежать из страны вместе.
Тесей пытается уверить Арикию, что Ипполит – лжец и она напрасно послушала его. Арикия отвечает ему, что царь снес головы многим чудовищам, но “судьба спасла от грозного Тесея одно чудовище” – это прямой намек на Федру и ее страсть к Ипполиту. Тесей намека не понимает, но начинает сомневаться, все ли он узнал. Он хочет еще раз допросить Энону, но узнает, что царица прогнала ее и та бросилась в море. Сама же Федра мечется в безумии. Тесей приказывает позвать сына и молит Посейдона, чтобы тот не исполнял его желание.
Однако уже поздно – Терамен приносит страшную весть о том, что Ипполит погиб. Он ехал на колеснице по берегу, как вдруг из моря появилось невиданное чудовище, “зверь с мордою быка, лобастой и рогатой, и с телом, чешуей покрытым желтоватой”. Все бросились бежать, а Ипполит метнул в чудовище копье и пробил чешую. Дракон упал под ноги коням, и те от страха понесли. Ипполит не смог их удержать, они мчались без дороги, по скалам. Вдруг сломалась ось колесницы, царевич запутался в вожжах, и кони поволокли его по земле, усеянной камнями. Тело его превратилось в сплошную рану, и он умер на руках Терамена. Перед смертью Ипполит сказал, что отец напрасно возвел на него обвинение.
Тесей в ужасе, он винит Федру в смерти сына. Та признает, что Ипполит был невинен, что это она была “по воле высших сил… зажжена кровосмесительной неодолимой страстью”. Энона, спасая ее честь, оклеветала Ипполита Эноны теперь нет, а Федра, сняв с невинного подозрения, кончает свои земные мучения, приняв яд.
24 June 2019
Сочинение на тему: “Семья, Родина и Я”
Родина. Как много живого, вечного смысла в этом слове. Это понятие знакомо каждому: и маленькому ребенку, и человеку в возрасте. Родина – это место, в котором мы рождаемся, живем, взрослеем, учимся чему-то, открываем для себя новые стороны жизни. Об этом, уже многое сказано, тем не менее, на эту тему можно рассуждать еще долго. Для каждого из нас, Родина – это, прежде всего, природа, родные места. Ведь не зря, побывав в родном лесу, у реки, на горе, человек обретает чувство легкости, спокойствия, счастья. Вся эта до глубины души любимая, и знакомая картина дополняется воспоминаниями. Вот детский сад, в который тебя, кажется еще совсем недавно, водила мама; а вот школа – здесь ты научился ценить дружбу, помогать, усердно трудиться. Все это, было, кажется, так совсем недавно, но в то же время так давно, что друзья уже выросли, школу ты почти закончил и твои любимые места детства сильно видоизменились. Это и есть Родина: воспоминания, люди, фотографии. Каждого человека, хоть раз покидавшего свою Родину, охватывало чувство тоски, печали и неразрывной связи со своей отчизной. Ведь Родина – это, прежде всего, место, где ты родился и вырос; место, где прошло твое детство, прекрасное, неповторимое. Понятие “Родина” связано не только с определенным местом. Дом, семья, родители, детство, старые фотографии. Все эти слова можно объединить в одно емкое, важное и неисчерпаемое понятие “семья”. В Толковом словаре Ожегова это слово объясняется так: “Семья – это группа живущих вместе близких родственников, сплоченных общими интересами”. Действительно, семья – это священный, бесценный союз. Она занимает в нашей жизни первое место, ведь нет ничего дороже, ближе, роднее, чем твоя семья. Она говорит человека ко взрослой, самостоятельной жизни. В каждой семье присутствуют отношения: духовные, нравственные, природно-биологические. Огромную роль в жизни человека играет климат семьи, то есть семейные и духовные ценности. Они включают в себя духовную жизнь родителей и детей, схожесть увлечений, интересов, переживаний. В семье, так же, должно присутствовать единство, где каждый будет разделять страдания, волнения, тревоги, победы и радости своих близких. Родители – папа и мама, играют самую важную роль во взрослении ребенка, в его становлении. От них зависит, каким вырастет их чадо, как будет себя вести, какие люди будут его окружать и какую семью он создаст. Все это, непременно, зависит от общения родителей и ребенка, родителей с окружающими, а так же между собой. Чем больше каждый из членов семьи в нее вкладывает, тем крепче и гармоничнее она становится. Именно поэтому, возраст каждого человека, в котором он обзаводится семьей, у всех разный. Это зависит от степени взросления, готовности взять на себя ответственность. На это влияет, прежде всего, конечно же, семья. Получается замкнутый круг: чтобы создать крепкую, правильную семью, нужно в ней вырасти, ведь именно в семье у ребенка закладываются такие качества как ответственность, любовь к ближним, уважение и т. д. Можно сделать вывод, что Родина и семья человека больше всего влияют на его судьбу. Место, где создана семья, в котором родился человек, является его родиной. Это то самое место, в котором каждый чувствует себя спокойно, защищено. Здесь ему приятно находиться, ведь именно тут прошли лучшие годы его жизни – золотые годы детства, тут живут его родители, родственники, друзья и тут хранятся его воспоминания о семье. В каждой семье должен царить мир и покой, родители и дети должны к этому стремиться. Ведь семья – это ячейка общества, а значит, от нее зависит, каким будет это общество, как оно будет развиваться и жить.
24 June 2019
Лирика М. Ю. Лермонтова “Из пламя и света рожденное слово”
Жизнь М. Ю. Лермонтова была “мгновенна и ослепительна, как проблеск молнии на
грозовом небе”. Как мало жил, но как много успел! Сколько чудных творений оставил
великий поэт нам в наследие. Мы и сейчас восхищаемся его талантом, его “свободным
и смелым даром”, его силой и энергией.
Лермонтов был молод, но глубоко понимал смысл жизни, смысл поэзии, горячо любил Родину и русский народ. Кажется: ну что мог он познать за свою короткую жизнь? Однако познал, и не мало. Уже юношеские его тетради полны размышлений о жизни, о смерти, о вечности, о добре и зле, о смысле бытия, о любви, о будущем и прошлом.
Редеют бледные туманы
Над бездной смерти роковой
И вновь стоят передо мной
Веков протекших “великаны”…
Бог воистину дал этому человеку необыкновенный дар: Его душа уже выросла и окрепла, когда сам он был еще простым юнцом, казалось бы ничего не смыслящим в жизни.
Но Лермонтов уже понимал, что поэзия несет его высокое предназначение, “…глаголом жги сердца людей,” – призывал Пушкин. И молодой поэт страстно следовал этому
призыву. Как и Пушкин, ,на столь сложном пути, он встречает непонимание толпы, равнодупше и холодность света. Но вера в поэзию не покидает Лермонтова. “Из пламя и света рожденное слово” вызывает в нем не только “волнение”, но и порыв души “навстречу” этому слову. И для самого поэта творчество, несмотря на его могущественность, становится спасительным освобождением от страданий, – путем к гармонии и успокоению.
Поэтому лермонтовский пророк, гонимый и презираемый толпою, знает счастье:
И вот в пустыне я живу,
Как птицы, даром Божьей пищи,
Завет предвечного храня
Мне тварь покорна там земная,
И звезды слушают меня,
Лучами радостно играя.
Он, читающий “в очах людей… страницы злобы и порока”, несмотря на жестокость и
несправедливость толпы, не теряет веру в гармонию как основу мира, он спасается от
отчаянья уединением, удовлетворившись общением с природой и разговором со звездами.
Лермонтов и сам не раз чувствовал себя “умирающим гладиатором”, забавляющим равнодушную толпу. “Как часто пестрою толпою окружен”, хотел бы он уйти от этой суеты и мишуры света. Но презрение к обществу и одиночество немилы поэту. Он не хочет разрывать всех связей с людьми, ибо понимает, что его долг, долг поэта, – донести
своим творчеством истину до этих “бестрепетных”, “бездушных” масок, заменить их
окаменелые сердца на “угль, пылающий огнем”.
Но скоро сей порыв чудесный
Слабел в груди его младой,
И утомленный и немой,
Он забывал огонь небесный.
Но каждый раз, встречая стену непонимания, пыл молодого поэта угасал. Теперь какое-то
серое равнодушие заполнило его душу:
Уж не жажду от жизни ничего я,
И не жаль мне прошлого ничуть…
Желанья! …что пользы напрасно и вечно желать?
Любить… но кого же?
В себя ли заглянешь? – там прошлого нет и следа…
И радость, и муки, и все там ничтожно…
И жизнь, как посмотришь с холодным вниманьем вокруг, –
Такая пустая и глупая шутка…
Вот такое страшное разочарование постигло поэта: нет смысла жить, нет смысла творить…
Я ищу свободы и покоя!
Я б хотел забыться и заснуть!
Но Лермонтов не остается таким пассивным надолго. Его душа возмущена тем, что поэт
утратил свое предназначение. Поэзия не имеет права прекращаться, она должна
существовать. И я считаю, что вопрос, который Лермонтов с отчаяньем задает в последней строфе стихотворения “Поэт” (1838 г), по сути является риторическим, не
требующим ответа:
Проснешься ль ты опять, осмеянный пророк?…
…Из золотых ножен вырвешь свой клинок,
Покрытый ржавчиной презренья?
Эти слова, пронизанные отчаяньем и горестью за русского поэта, как бы переливаются в
пушкинский призыв:
Восстань, пророк, и вождь, и внемли,
Исполни волею моей,
И, обходя моря и земли,
Глаголом жги сердца людей.
Лермонтов понимал значение поэзии, понимал насколько оно велико и потому его душа страстно летит навстречу “из пламя и света рожденному слову”. Он не уходит в пустыню, он борется, ищет этой борьбы:
– Так жизнь скучна, когда боренья нет! – восклицает он, – Мне нужно действовать, я каждый день бессмертным сделать бы желал, как тень великого героя, и понять, я не могу, что значит отдыхать. …И все боюсь, что не успею совершить чего-то!
Но он успел! Его поэзия внесла огромный вклад в русскую литературу. Через всю жизнь проносим мы в душе его образ – Образ человека грустного, строгого, нежного, властного,
вильного, благородного, язвительного, мечтательного, насмешливого и задумчивого,
наделенного могучими страстями и проницательным умом. Поэта гениального и
так рано погибшего, но оставшегося бессмертным и молодым..
24 June 2019
Сочинение на тему: внеклассная деятельность
После уроков я обычно участвую в Подготовке театральных представлений. Мы с ребятами сами ставим пьесы и скетчи, основанные на оригинальных сценариях. Иногда они забавные, а иногда философские. Даже наши учителя говорили нам, что некоторые спектакли заставили их пересмотреть свое отношения к определенным образовательным процессам и позволили им увидеть многие ситуации глазами своих учеников, что стало для нас приятным известием!
Время от времени среди учеников разных классов Организуется конкурс, чтобы оценить их чувство юмора, интеллект и творческий потенциал. Эти спектакли – наши хиты, поскольку множество людей, включая родителей и друзей из других школ, приходят поддержать нас, и насладится шоу. Подготовка к конкурсу длится некоторое время, поскольку команды получают задания обычно за месяц до конкурса. Однако вся упомянутая деятельность важна для учеников, поскольку она воспитывает чувство команды и учит нас работать и развлекаться вместе, а также достигать определенных целей. Мы становимся даже ближе друг к другу и иногда находим новых приятелей и даже друзей.
Но зависимо от того, насколько мы заняты в школе или после нее, мы не должны забывать, что самое важное в нашей жизни – это наша семья. Мы должны проводить как можно больше времени с нашими родными, помогая им или просто общаясь. Именно этого не хватает современному обществу. И именно это вдохновляет людей и позволяет проходить через все трудности жизни – ощущение, что их семья всегда поддержит их и что у них всегда есть место, куда можно вернуться. Поэтому каждый день я звоню маме и папе, мою посуду, готовлю ужин и играю с моим Младшим братом в его детские, но такие важные для него игры.
Если бы я мог начать новый вид Внеклассной деятельности, я бы предложил бы выпуск ежемесячных газет о проблемах школы, которые освещали бы все важные события в нашей школе и социальной жизни молодежи. Тогда мы ощущали бы себя частью большой ученической среды и видели бы свою школу единым целым, чьей неотделимой частью являемся сами мы.
24 June 2019
Приключения нишадхца
ИНДИЙСКАЯ (САНСКРИТСКАЯ) ЛИТЕРАТУРА Автор пересказов П. А. Гринцер
Шрихарша (sriharsa) вторая половина XII в.
Приключения нишадхца (Naisadha – carita) Эпическая поэма, перелагающая легенду о Нале и Дамаянти из “Махабхараты”
Посреди Индии в горах Виндхья расположена страна Нишадха, и владыкойее был благородный и великодушный царь Нала. Неподалеку от Нишадхи находилась другая страна – Видарбха, и там у царя Бхимы родилась дочь Дамаянти, красавица, равной которой не было ни среди богов, ни среди смертных. В окружении Налы придворные часто славили красоту Дамаянти, в окружении Дамаянти столь же часто восхваляли достоинства Налы, и молодые люди, еще не встретившись, полюбили друг друга. Однажды в царском саду Нале удается поймать златоперого гуся, который обещает, если Нала его отпустит, полететь в Видарбху и рассказать Дамаянти о его любви. Нала отпускает гуся, и тот, выполнив свое обещание, прилетает обратно в Нишадху и, к великой радости Налы, оповещает его об ответной любви Дамаянти.
Когда Дамаянти вошла в пору цветущей юности, царь Бхима по ее просьбе назначает для нее сваямвару – свободный выбор жениха невестой. На сваямвару Дамаянти, привлеченные слухом о ее красоте и прелести, поспешают не только цари из всех пределов земли, но и многие небожители. На пути в Видарбху царь богов Индра, бог огня Агни, владыка вод Варуна и бог смерти Яма встречают Налу и просят его быть их посланцем, который предложил бы Дамаянти выбрать себе в мужья кого-либо из них четверых. Как ни горько Нале принять на себя такое поручение, из чувства почтения к богам он добросовестно его исполняет. Однако Дамаянти, выслушав нишадхца, утешает его признанием, что он ей дорог больше любого бога и она выберет в женихи только его. Божественным зрением проникнув в намерения Дамаянти, Индра, Агни, Варуна и Яма – каждый принимает на сваямваре облик Налы, и Дамаянти, поскольку царь Нишадхи и сам стоит рядом с богами, приходится выбирать между пятью Налами. Сердце подсказывает ей правильное решение: она отличает богов по их немигающему взору, по невянущим цветочным венкам, по незапыленным ногам, не касающимся земли, и решительно указывает на истинного Налу – в увядшем венке, покрытого пылью и потом. Все соискатели руки Дамаянти, и боги, и цари, признают ее выбор, восхваляют глубину ее чувства, преподносят жениху и невесте богатые дары; и только злой дух Кали, также явившийся на сваямвару, проникается ненавистью к Нале и клянется ему отомстить. Впрочем, рассказ о мести Кали: его вселении в душу Налы, проигрыше Налой царства и всего, что ему принадлежит, во время игры в кости, его безумии и скитаниях по лесу, разлуке с Дамаянти и воссоединении с нею лишь после многих бедствий и страданий – рассказ, подробно поведанный в “Махабхарате”, – остается вне рамок поэмы Шрихарши. Она в отличие от “Махабхараты” заканчивается описанием торжественной свадьбы Налы и Дамаянти и их счастливой любви.
24 June 2019
Биография Блока
Александр Александрович Блок – величайший поэт, классик русской литературы 19-20 веков.
Детство и образование
Родился 16 ноября 1880 года в Санкт-Петербурге в высококультурной семье.
В 1889 году был отдан во второй класс Введенской гимназии, которую окончил в 1898 году. Затем получил образование в Петербургском университете, где учился сперва на юридическом факультете, а после – на историко-филологическом. К слову, ректором университета был его дедушка А. Н. Бекетов.
Творчество
В биографии Блока первые стихи были написаны в пятилетнем возрасте. В 16 лет Александр Блок занимался актерским мастерством, стремясь покорить сцену.
В 1903 году Блок женится на дочке знаменитого ученого Д. И. Менделеева – Л. Д. Менделеевой. В нее которую также был очень влюблен Андрей Белый, на этой почве у них с Александром Блоком возник конфликт.
В следующем году были впервые напечатаны стихи Блока, вышедшие в сборнике под названием “Стихи о прекрасной даме”.
В 1909 году Блок с женой уезжают отдохнуть в Италию и Германию. За творчество того периода Александра Александровича Блока приняли в общество “Академия”. В котором уже состояли Валерий Брюсов, Михаил Кузмин, Вячеслав Иванов, Иннокентий Анненский.
Кратко говоря, творчество Блока содержит несколько направлений. Для ранних его произведений свойственен символизм. Дальнейшие стихи Блока рассматривают социальное положение народа. Он глубоко переживает трагическую участь человечества, затем приходит к мысли об обязательном возмездии. Одним из известнейших стихотворений Блока является “Ночь, улица, фонарь, аптека”.
Блок также питал интерес к детской литературе, написал множество стихотворений, некоторые из них вошли в сборники для детей “Круглый год” и “Сказки”
Последние годы жизни и смерть
Во время революции Блок не эмигрировал, стал работать в издательстве города Петрограда. Революционные события в Петербурге нашли отражение в биографии Александра Блока в стихотворениях, поэмах, статьях.
Перед смертью поэт часто болел. На запрос о выезде из страны для лечения и последующее ходатайство Максима Горького политбюро ЦК РКП ответило отказами. После такого решения Блок отказался принимать пищу и лекарства, уничтожил свои записи.
Живя в Петрограде среди нищеты, Александр Блок скончался от болезни сердца 7 августа 1921 года.
Хронологическая таблица
Биография по датам размещена на отдельной странице – Хронологическая таблица Блока.
Интересные факты
23 June 2019
Анализ эпизода из романа “Война и мир” Л. Н. Толстого
В данном отрывке из романа Льва Николаевича Толстого “Война и мир” князь Андрей Болконский предстает перед нами накануне Бородинского сражения.
Андрей Болконский – один из самых любимых героев Толстого. Высокое понятие о чести, независимость, острота ума, благородство – отличительные качества князя Андрея. На протяжении своей короткой, но интенсивной жизни Андрей Болконский – человек чести – ищет смысл жизни и свое предназначение в ней. Это человек умный, гордый, страдающий, не раз разочаровывающийся в жизни и пересматривающий свои жизненные взгляды, но сохранивший главное: желание быть полезным и нужным людям. Духовно-нравственные ценности жизни – основа силы Андрея Болконского.
Во время нашествия Наполеона князем Андреем движет страстное желание служить Отечеству, защищать его, защищать своих родных, любимых.
Накануне Бородинского сражения он – деятельный участник того, что свершается во имя и на благо Отечества, – вспоминает свою жизнь, размышляет.
Воспоминания и размышления эти горьки, тяжелы и мучительны. Андрей Болконский как бы увидел свою жизнь до сегодняшнего дня, 25-го августа 1812 г., при ярком дневном свете. То, что казалось князю Андрею раньше великим: любовь к женщине, общественное благо, слава – представляются теперь ложными образами при холодном белом свете утра, которое поднималось для него и в которое он, тонкий и глубокий человек, интуитивно чувствовал приближение и возможность своей смерти. Три главные составляющие его горя останавливали его внимание: его любовь к женщине, смерть отца и французское нашествие. И мысли, и выводы Андрея Болконского об этом безотрадны.
Проблема поиска смысла жизни, так остро волновавшая князя Андрея на протяжении его жизни, находит свое завершение на Бородинском поле накануне Бородинской битвы. Именно накануне сражения князь Андрей достигает гармонии с самим собою. Внутренний монолог служит способом выражения “диалектики души” князя. Мысли о предстоящей смерти, о том, что “завтра и меня убьют” и он перестанет существовать, как перестал существовать его отец, вдруг с необычайной силой и яркостью осветили холодным белым светом все то, что мучило его в жизни. Первый раз в жизни Болконский чувствует возможность своей смерти, чувствует приближающуюся смерть. И с высоты этой просто и ужасно представившейся возможности смерти в никогда не успокаивающейся душе князя
Андрея вдруг освобождается светлая и могучая сила, “…чтобы меня не было… чтобы все это было…”. Ему бесконечно дорога жизнь, ему хочется жить! Любовь к людям, самопожертвование – вот главное в жизни! Приход к людям, в качестве завещания сыну Николеньке – евангельская притча о “птицах небесных” – таков итог жизненных исканий Андрея Болконского, одного из самых идеальных и жизненных образов русской классической литературы.
23 June 2019