Blog

  • “Добре вмирати тому” Тіртей

    Вірш “Добре вмирати тому” Тіртей

    Добре вмирати тому, хто, боронячи рідну країну,
    Поміж хоробрих бійців падає в перших рядах.
    Гірше ж немає нічого, як місто своє і родючі
    Ниви покинуть і йти жебракувати в світи,
    З матір’ю милою, з батьком старим на чужині блукати,
    Взявши з собою діток дрібних і жінку смутну.
    Буде тому він ненависний, в кого притулку попросить,
    Лихо та злидні тяжкі гнатимуть скрізь втікача.
    Він осоромить свій рід і безчестям лице своє вкриє,
    Горе й зневага за ним підуть усюди слідом.
    Тож як справді не знайде втікач поміж людом ніколи
    Ані пошани собі, ні співчуття, ні жалю –
    Будемо батьківщину і дітей боронити відважно,
    В битві поляжемо ми, не пожалієм життя.
    (Переклад Г. Кочура)

    Вірш Тіртея “Добре вмирати тому…” є елегією, тому що він має повчальний характер: на прикладі двох доль ліричних героїв підводить читача до висновку, що єдиним правильним вибором є захист батьківщини.

    Тема “Добре вмирати тому…” – заклик до боротьби за свободу свого народу. Має форму двовірша: гекзаметр + пентаметр.

    У вірші “Добре вмирати тому” Тіртея змальовані дві долі людини-воїна.

    Автор поезії хоче довести, що почесніше бути хоробрим воїном і загинути у славі, за свою Батьківщину, аніж осоромитися самому і заплямувати, зробити удвічі нещаснішою свою сім’ю.

    Тіртей доводить що іншого виходу немає: якщо ти чесна людина, то повинен захищати свою батьківщину.

  • Загадки про лева на українській мові

    Загадки про лева на українській мові для дітей можуть бути використані на уроках для проведення цікавих вікторин.

    Загадки про лева українською мовою

    Пазуристий він, гривастий,

    Як збирається напасти,

    Гиркне – ох і лютий рев…

    Відгадали? Так, це… (лев)

    Цар усіх тварин земних,

    В казках він суддя для них,

    Клас ссавці, в їжі – хижак

    Є такий знак-зодіак. (Лев)

    Непроста у нього роль –

    Між звірей він, як король:

    Грива жовто-золота,

    Має довгого хвоста.

    Хоч і схожий він на кицю,

    Кожен звір його боїться.

    Хто сховався між дерев?

    Це, звичайно, грізний…(лев).

    Грізний погляд, буйна грива,

    Дужий, спритний, гордівливий.

    Заричить – усяк змовкає,

    Бо він цар, це кожен знає. (Лев)

    Цар усіх тварин земних,

    В казках він суддя для них,

    Клас ссавці, в їжі – хижак

    Є такий знак-зодіак. (лев)

    Власні загадки про лева українською Ви можете лишати через форму коментарів.

  • “Втрачені ілюзії” Бальзак скорочено

    “Втрачені ілюзії” Бальзак короткий зміст ви можете прочитати за 10 хвилин.

    “Втрачені ілюзії” Бальзак скорочено

    “Втрачені ілюзії” є одним з найдовших романів у Людської комедії Оноре де Бальзака.

    Роман складається з трьох частин, дія яких відбувається в часи Реставрації:

    Два поета
    Це найкоротша частина, що описує життя в Ангулемі. Давид Сешар, син типографа, відданий дружбі з дев’ятнадцятирічним Люсєном Шардоне де Рюбампре, молодим гарним поетом. Батько Давида (типовий скнара, чинячи перешкоди для сина) продає йому свою друкарню на дуже невигідних для того умовах. Не маючи схильності до комерції, Давид абияк зводить кінці з кінцями, продовжуючи справу батька. Через деякий час після покупки друкарні він одружується на сестрі Люсьєна, Єві Шардон, красивій і розумній дівчині. Люсьєн знайомиться з немолодою дворянкою, Луїзою де Баржетон, пише для неї кілька сонетів, вона ж бачить у ньому талановитого поета, уявляючи себе Лаурою, а його Петраркою. Луїза представляє поета дворянству Ангулема і закохується в нього. Ця любов між талановитим і недосвідченим молодим чоловіком і заміжньою жінкою, яка старша за нього за віком, постає в зовсім середньовічному дусі лицарського роману, де герой повіривши в ілюзії, більш-менш свідомо, поступово їх втрачає. Тому роман і має назву “Втрачені ілюзії”. Зрештою, Люсьєн біжить зі своєю покровителькою в Париж, щоб продовжити кар’єру.

    Провінційна знаменитість в Парижі
    Це найдовша з трьох частин роману. Люсьєн, який прибув до Парижа, постає досить убогим в порівнянні з елегантністю парижан. Бідний і не знайомий зі звичаями столиці, він покриває себе глузуванням в опері, вбравшись дуже химерно і без смаку, а мадам де Баржетон тут же відмовляється від нього, не бажаючи псувати свою репутацію. Його спроби опублікувати свої книги закінчилися невдачею. Він знайомиться з Даніелем Д’Артеза, ліберальним філософом, що зібрав навколо себе суспільство молодих людей, різних за політичним поглядам і професіями, які поділяють дружбу і абсолютно аскетичне життя на службі мистецтва чи науки. Люсьєн бере участь в Спілці деякий час. Але, занадто нетерплячий для довгої праці над одним літературним твором, він поступається спокусі журналістики і миттєвого успіху. Люсьєн підписує свої статті як Рюбампре (дівоче прізвище його матері, останньої представниці давнього дворянського роду). Він закохується в молоду актрису Коралі і веде життя в розкоші. Його амбіції привели його до захоплення політикою, він переходить на бік роялістів, покидаючи ліберальну газету і сподіваючись на королівський указ про наділення його дворянським титулом. Це вельми неправильний вчинок у світі журналістики: старі друзі люто критикують його, а нові колеги його не підтримують. Він стає причиною смерті Коралі, яка через нестатки змушена звернутися за допомогою до свого старого покровителя Камюзо. Люсьєн, не маючи засобів до існування, гнаний кредиторами, ворогами і колишніми друзями, пішки повертається в Ангулем просити допомоги у Давида (на чиє ім’я він таємно виписав векселі на три тисячі франків).

    Страждання винахідника
    Давид, не зацікавлений в бізнесі, близький до розорення. Тим не менше, йому вдається вижити завдяки відданості та любові до дружини, Єви, красуні сестри Люсьєна. Він шукає секретний спосіб виробництва паперу, нижчої ціни, але кращої якості. Після багатьох експериментів Давиду вдалося знайти спосіб, який він давно шукав, але братам Куенте, власникам іншої друкарні, конкуруючим з Давидом, тим часом вдалося розорити його за допомогою свого шпигуна Серизе, який працював складачем в друкарні Давида, і стряпчого Пті-Кло. Давида заарештовують і саджають у в’язницю. Люсьєн, відчуваючи відповідальність за біди зятя, вирішує покінчити життя самогубством. Але, перед тим як кинутися в річку, він зустрічає таємничого іспанського абата, Карлоса Еррера, який помічає його і перешкоджає втопитися. Він пропонує поетові гроші, успіх і помсту за умови, що той буде сліпо підкорятися. Люсьєн приймає угоду і тут же відправляє необхідну суму Давиду, щоб він міг вийти з в’язниці, а сам їде в Париж з дивним священиком.
    Давид укладає невигідну угоду з братами Куенте на використання свого винаходу, який так і не приніс йому бажаного багатства. Єва і Давид купують маєток в сільській місцевості, в селі Марсак, і живуть просто, але щасливо, виховуючи двох синів і дочку.

  • Цикл розвитку хвощеподібних

    Хвощеподібні – це багаторічні рослини, характерною особливістю яких є розчленування тіла (підземної і надземної частини) на вузли і міжвузля. Мають добре розвинене підземне стебло – кореневище. Від кореневища відходять додаткові корені. В цій статті ми розглянемо Цикл розвитку хвощів.

    Цикл розвитку хвощеподібних

    Життєвий цикл хвощеподібних рослин розглянемо на пикладі циклу розвитку хвоща польовогою

    Життєвий цикл хвоща польового

    Весною на кореневищах виростають пагони, на яких розта­шовуються спороносні колоски – Стробіли.

    Стробіл складається з видозмінених листків – Спорофілів, які мають форму шестикутного щитка з ніжкою в центрі, якою він прикріплюється до осі стробіла і несе 5-10 мішкоподібних спорангіїв, в яких містяться спори.

    Після розкрит­тя спорангія спори висипаються й розносяться вітром на великі відстані. Зі спор розвиваються Гаметофіти (заростки) у вигляді пластинок діаметром від декількох міліметрів до 3 см. На нижній стороні гаметофіта виникають безбарвні Ризоїди завдовжки до 1 см., за допомогою яких він прикріпляється до грунту й всмоктує воду з розчиненими в ній мінеральними солями.

    Типи гаметофітів хвощів : чоловічі, жіночі й обох статей, при цьому жіно­чі гаметофіти більші за чоловічі.

    Після дозрівання і розсіювання спор весняні спороносні пагони гинуть, а замість них розвиваються влітку на цьому ж кореневищі інші світло-зелені пагони – вегетативні, які виконують функцію фотосинтезу.

    Тепер вам відомі стадії життєвого циклу хвоща польового.

  • Різниця між романтизмом і класицизмом

    У чому різниця між романтизмом і класицизмом ви дізнаєтесь прочитавши цю статтю.

    Різниця між романтизмом і класицизмом

    Класицизм З його суворими правилами все в житті чітко розмежовував: погане – добре, чорне – біле.

    У романтизмі Немає такої чіткості, у ньому існують відтінки, напівтони. Класицизм – це система, а романтизм – ні.

    Класицизм (від лат. Classicus – зразок) – напрям, що виник в європейському мистецтві і літературі XVII століття, що спиралося на культ розуму і уявлення про абсолютний характер естетичного ідеалу.
    Головне завдання класицизму – максимально можливе наближення до цього ідеалу, найбільш повне вираження отримав в античності.
    Риси класицизму:
    1) Правило “трьох єдностей” : єдність дії, єдність часу, єдність місця;
    2) поділ на жанри: “високий” (трагедія, ода) і “низький” (комедія, байка);
    3) протиставлення обов’язку почуттям, вимога жертвувати особистими бажаннями заради суспільного блага.

    Романтизм – творчий метод і художній напрям в російській, європейській та американській літературі кінця XVIII – першої половини XIX століття.
    Головний предмет зображення – людина, особистість.
    Риси романтизму:
    1) романтичний герой – сильна, неординарна натура, людина, збурений пристрастями, пристрасно прагне до свободи;
    2) конфлікт між героєм і суспільством;
    3) екзотична, незвичайна, бурхлива природа;
    4) винятковий герой у виняткових обставинах.

  • “Герой нашого часу” жіночі образи

    “Герой нашого часу” жіночі образи – Бели, ундіни, княжни Мері, Віри повязані з головним героєм та розкривають його сутність. Характеристика жіночих образів роману Лермонтова “Герой нашого часу” наведена в цій статті.

    “Герой нашого часу” жіночі образи

    Образ Бели “Герой нашого часу”

    Становище Бели є по-справжньому трагічним. Хоча їй присвячена ціла повість роману, автор звертає на неї увагу хіба що як на красиву “річ”: “І справді вона була гарна: висока, тоненька, очі чорні, як у гірської сарни, так і заглядали вам у душу. Печорін у задумі не зводив з неї очей, і вона частенько спідлоба на нього поглядала…”. Печорін своєю примхою, навіяною йому Максимом Максимовичем, вирвав її із звичного життя: “…Вона за цими дверима; тільки я сам сьогодні даремно хотів бачити її: сидить у кутку, закутавшись у покривало, не говорить і не дивиться, полохлива, як дика сарна. Я найняв нашу духанницю, вона знає по-татарському, буде доглядати її і навіть привчить її до думки, що вона моя, бо вона нікому не буде належати, крім мене…”. Коли ж вона покохала його і цим свідомо порвала з минулим, він охолов до неї: “Любов дикунки не набагато краща за любов знатної пані, неуцтво і простосердність однієї так само набридають, як і кокетство другої”. Печорін готовий на рішучі кроки заради своєї примхи, незважаючи на наслідки його дій для інших. Він опосередковано винен у смерті Бели, яка здатна на велике палке кохання, але не належить до кола Печоріна, тому перспектив для розвитку їхнього кохання немає.

    Образ ундіни “Герой нашого часу”

    Образ дівчини-контрабандистки є досить романтичним. Для неї є характерною дивна зміна настрою, її мовлення незвичайне і наближене до народних приказок, її пісні нагадують народні, свідчать про прагнення до волі. У ній багато поезії “дикої свободи”. Як говорив Бєлінський, “напівдика мова вільних ущелин”. Але її безпосередність оманлива й допомагає їй завести Печоріна в пастку, яка могла коштувати героєві життя. За її пісенними образами сховано реальне життя, суворе і далеке від первинної природності; її ж внутрішній світ – “поза межами досяжності”.

    Образ княжни Мері “Герой нашого часу”

    Мері Ліговська – розумна, культурна, горда дівчина, здатна на глибоке почуття. Їй притаманна романтична мрійливість. Цим пояснюється її цікавість до Грушницького: “товста солдатська шинель” робить Грушницького в її очах особистістю, овіяну таємничістю. Загадковість, дивність Печоріна інтригує її; його оповідь про себе, про те, як світ не прийняв його та зіпсував його характер, глибоко западає в її добру й довірливу душу, а щирий жаль до нього перетворився на кохання. Ми бачимо перед собою людину з певними життєвими принципами, яка здатна упрохати й матір переступити через будь – які умовності, що в банальному розумінні суспільства складають подружнє щастя, й уможливити щастя коханого за будь-яких випробувань. Із останнього діалогу Печоріна з її матір’ю ми розуміємо, що Мері здогадується про причини становища героя, про його заслання на Кавказ, але все ж, незважаючи на це, чекає на його освідчення – вірніше, відповіді на її освідчення. Мері перша зізнається Печоріну в своєму коханні, але її почуття були ним відкинуті. Протягом кількох хвилин Печорін шукав у своєму серці “хоч краплини любові до милої Мері”. Але на знак глибокої поваги до неї він зробить так, щоб їхня розлука стала для неї менш болючою: виставить себе не в кращому світлі, запропонує Мері його зневажати. Навіть і тоді, боляче вражена в саме серце, Мері не опуститься до дрібної помсти. І ми, читачі, проймемося до неї ще більшою повагою та симпатією.

    Образ Віри “Герой нашого часу”

    Печорін давно кохає Віру, але його кохання примушує жінку лише страждати; заради кохання до нього вона йде на будь-які жертви. Віра – образ більш ескізний, намальований кількома яскравими штрихами. Ми бачимо жінку, у якої почуття, емоції весь час борються з розумом. Взявши шлюб зі старим князем заради сина, вона зраджуватиме чоловіка з Печоріним. Злякавшись за долю Печоріна на дуелі, вона видасть своєю поведінкою власні почуття, поставивши на карту і родинний спокій, і повагу чоловіка до неї, і саме майбутнє. Мабуть, вона передчуває сумне розставання з Печоріним, роман без щасливої розв’язки, але нічого не може з собою вдіяти, бо йде назустріч коханню, не укладаючи жодних угод, не оцінюючи наслідків поривів власної душі й серця.

    З найбільшою симпатією автор описує образи Мері та Віри. Ці неабиякі натури звернули увагу на Печоріна, щиро покохали його й могли б навіть пов’язати з ним життя. Вони розумні й душевні, освічені та емоційні, і – головне! – сміливо відверті у словах і вчинках, можуть стати поруч із Печоріним у щасті та горі. Ми зустрічаємо їх тільки в одній частині роману – повісті “Княжна Мері”, але ж ця повість центральна. Такі різні й за віком, і за вдачею, княжна Мері і Віра схожі в одному – у відвертості почуттів і вчинків, у вірності коханню. Можливо, саме таку героїню свого часу мріяв зустріти на своєму життєвому шляху Лермонтов.

  • “За сонцем хмаронька пливе” аналіз

    “За сонцем хмаронька пливе” – це пейзажна поезія Т. Шевченка. Художні засоби вірша “За сонцем хмаронька пливе” наведені в цій статті.

    “За сонцем хмаронька пливе” аналіз

    Тема вірша “За сонцем хмаронька пливе” : змалювання вечірньої пори та очікування нового дня.

    Ідея “За сонцем хмаронька пливе” : туга за рідним краєм, його чарівною природою.

    Основна думка : батьківщина – рідна домівка.

    Жанр “За сонцем хмаронька пливе” : пейзажна лірика.

    Художні засоби “За сонцем хмаронька пливе”

      Епітети: червоні поли, синє море, рожевою пеленою, хмароньку рожевую, туман сивий, тьмою німою. Метафори: хмаронька пливе, поли розставляє, сонце спатоньки зове, серце одпочине, серце заговорить, туман оповиє душу. Порівняння: мов мати дитину, неначе ворог, мов матері діти.

    Прекрасна пейзажна картина розгортається у вірші Т. Шевченка “За сонцем хмаронька пливе…” Побудований цей твір на казкових, легендарних мотивах, за якими сонце йде спати за море, а вкривають його, як мати дитину, хмарки. Але життя складне. Є в ньому зло, неприємності. Про це нагадує туман, що “неначе ворог”. Сонце – уособлення тепла, світла й радості, туман же, навпаки, – у, темряви, небезпеки. Та людина має завжди вірити, що сонце зійде, прожене пітьму, обігріє, як мати дитину.

  • Цікаві факти про акулу молот

    Цікаві факти про акулу молот

    На відміну від багатьох акул, акули-молоти часто вдень??збираються великими зграями, а вночі полюють поодинці.

    Акули-молоти (в залежності від виду) досягають Від 0,9 до 6 метрів в довжину.

    У світі існує 9 видів.

    Шкіра акули молота містить багато електрочутливих клітин.

    Акула молот бачить все, що відбувається над і під нею, так як положення очей забезпечує акулі молот огляд на 360 градусів по вертикалі.

    У акули молот є третя повіка.

    Вага акули молота (в залежності від виду) досягає Від 3 до 580 кг.

    Акула-молот харчується іншими акулами, ракоподібними, головоногими молюсками і скатами (допомогою свого “молота” вони приголомшують і притискають скатів на дно).

    У деяких акул молотів відбувається безстатеве розмноження (наприклад у Малоголової акули-молота).

    3 види акул молот представляють реальну небезпеку для людини: бронзова молот-риба, гігантська акула-молот і звичайна акула-молот.

    М’ясо і плавники акул молот високо цінуються.

    У культурі жителів Гавайських островів акули-молот вважаються морськими божествами, захисниками людей і регуляторами чисельності жителів моря.

  • “Дон Кіхот” характеристика головного героя

    “Дон Кіхот” характеристика головного героя роману Сервантеса наведена в цій статті.

    “Дон Кіхот” образ головного героя

    Ім’я: Бідний ідальго Алонсо Кіхано → мандрівний рицар Дон Кіхот із Ламанчі (щоб уславити свою батьківщину)→ Рицар Сумного Образу → Рицар Левів.

    Опис Дон Кіхота – “Літ нашому гідальгові до п’ятдесятка добиралося, статури був міцної, із себе худий, з лиця сухорлявий…”

    Захоплення. Полюванням, але “водно читав рицарські романи з таким запалом і захватом, що майже зовсім занедбав не лише полювання, а усяке господарство”. Він навіть збожеволів через них, і, вірячи у правдивість описаного, вирішив стати мандрівним лицарем.

    Мета мандрівок Дон Кіхота. “Поборювати всілякого роду кривди, наражатися на різні біди й небезпеки, щоб, перебувши їх і подолавши, окрити ймення своє безсмертною славою”. Подорож не можна було відкладати, “бо від того світові неабияка могла вчинитися шкода: скільки ще в ньому треба знищити, скільки беззаконня скасувати, скільки сваволі впинити, скільки помилок виправити, скільки повинностей виконати” (розд. II, ч. І).)

    Збруя. “Поперед усього вичистив прапрадідну збрую, що вже бозна-відколи занедбана в кутку валялася і добре іржею та цвілизною взялася”. “Вирізав з картону такий ніби начілок, примостив до шишака – от тобі і шолом зуповний. …рубонув раз і вдруге, то одним махом знівечив усе, над чим цілий тиждень морочився”.

    Кінь. “Тоді огледів свою шкапу і, хоч вона в нього була…сама шкіра та кості, визнав, що ні Александрів Буцефал, ані Сідів Баб’єка його коневі не рівня… І назвав нарешті Росинантом, себто Перешкапою. Се ім’я здалось йому благородним і милозвучним, а до того ще й промовистим: бувши передніше шкапою, перетворився б то його кінь у найпершого румака на світі”.

    Дама серця. “Проста дівчина з сусіднього села, хороша на вроду, що він у неї був деякий час закоханий, хоч вона, здається, про те не знала і не дбала. Звали її Альдонса Лоренсо… Він назвав її Дульсінею Тобоською (бо родом була з Тобоса). Це ім’я здавалось йому доброзвучним, витворним і значливим, до пари тим, що він приклав уже собі й коневі своєму”.

    Зброєносець – Санчо Панса (Панса – черево). “Був то чоловік добрий, хоча добра мав, сердега, не гурт, але, як то кажуть, без олії в голові… покинув жінку і дітей і став до сусіда свого за джуру”.

    Дон Кіхот – це мрійник-ідеаліст: людина зі шляхетними намірами, котра не може втілити в реальне життя, бо не знає, як це зробити. В образі Дон Кіхота узагальнено характерні риси людської природи, які проявляються в різні часи, в різних країнах. Сервантес створив образ глибокого загальнолюдського змісту, що виходить ‘за межі своєї епохи. Дон Кіхот є символом певних властивостей людського духу, тому й став “вічним образом”. Його “вічність” зумовлена тим, що риси літературного характеру Дон Кіхота притаманні людям різних епох.

  • Чим відрізняється нація від етносу?

    Чим відрізняється нація від етносу?

    Різниця між нацією та етносом:

      Нація є вищою формою етносу, що прийшла на зміну народності. Якщо існування етносів простежується в ході всієї світової історії, то періодом формування націй стало Нове і навіть Новітній час. Нація, як правило, включає в себе відразу кілька етносів, зведених один з одним історичною долею. Головною цінністю етносу є приналежність до стійкої групі, тоді як нація прагне вийти на новий рівень розвитку.

    Етнос – це стійка сукупність людей, яка належить до певного народу, проживає на території чи в складі іншого народу і зберігає свою культуру, побут, мовні та психологічні особливості.

    Етнос формується здебільшого на основі єдності території та економічного життя, але в процесі історичного розвитку багато які етноси втрачають спільність території. Наприклад, українці живуть зараз у багатьох країнах близького й далекого зарубіжжя. Там вони утворюють етнічні групи (національні меншини), що належать до єдиної нації певної країни.

    Отже, нація утворюється на основі певного етносу, до якого приєднуються представники інших етносів, що живуть на певній території та пов´язані між собою певним типом соціально-економічних відносин. Так, у Франції живуть французи, британці, фламандці, німці, баски, корсиканці; в Англії – англійці, шотландці, ірландці, валлійці. Всі вони окремо ” народ и-етноси”. А всі разом є представниками французької чи англійської (державної) нації, оскільки Нація – це сукупність громадян країни.