Blog

  • Авторские идеалы и действительность в поэме “Мертвые души”

    Гоголь задумывал “мертвые души” как произведение, обличающие социальные пороки общества, поэтому он искал центрального сюжета не простой какой-нибудь жизненный факт, а такой, который бы дал возможность обнаружить скрытные явления действительности. В этом смысле Гоголю как нельзя лучше подошел сюжет, предложенный А. С. Пушкиным.

    Замысел “изъездить вмести с героем всю Русь” давал автору возможность показать жизнь всей России. А поскольку Гоголь описывал ее так, “чтобы вся мелочь, которая ускользает от глаз, мелькнула бы крупно в глаза всем”, в поэме встает вся картина русской действительности со всеми ее экономическими и социальными изъяснениями. Однако в “Мертвых душах” описывается не только страшная, жестокая реальность жизни страны того времени. Ей противопоставленные светлые, чистые, гуманные идеалы автора, его представление о том, какой должна стать Россия, высказанные в лирических отступлениях и отдельных замечаниях, разбросанных по тексту.

    Таким образом, картина жизни и быта губернии, в которой, как и во всей стране, основой социального строя является эксплуатация труда, разворачивается перед читателями по мере того, как Чичиков знакомится с помещиками и чиновниками города НН. И поскольку Гоголь видел основной источник бедствия России в несправедливых и бесчеловечных общественных отношениях, то внимание он уделил в первую очередь помещикам, главным угнетателям крестьян.

    Автор описывает имение помещиков, их времяпрепровождения, показывая таким образом картину полного упадка крестьянских хозяйств. Особенно это заметно в имениях Манилова, Ноздрева, Плюшкина. Но и кажущиеся крепким хозяйством Коробочки и Собакевича в действительности нежизнеспособны.

    Гоголь подчеркивает не только экономическое, но и моральное опустошения помещичьего класса. Углубляя тему духовного разложения дворянства, писатель располагает главы с описанием помещиков в определенном порядке. Он ведет читателя от праздного мечтателя Манилова к “дубинноголовой” скопидомке Коробочке, от бесшабашного мота Ноздрева к оскотинившемуся кулаку Собакевичу и завершает галерею образов помещиков Плюшкиных, “прорехой на человечестве”.

    Наиболее полно характеризует помещиков их отношение к предложению Чичикова о продаже душ, “в некотором роде окончивших свое существование”. Каждый помещик по-своему реагирует на эту просьбу. Манилов со свойственной ему “широтой души” отдает мертвые души даром. Коробочка, привыкшая к тому, что все можно продать и купить, заботится лишь о том, не прогадать, не продешевить. Собакевич в очередной раз проявляет качества “человека кулака”, заламывая цену “сто рублей за штуку”. Но какими бы ни были оттенки реакции разных помещиков, все они приходят к одному: если “негоция” не принесет вреда государству и не будет в убыток, они согласны.

    Рисуя широкую картину дворянской – помещичьей России, Гоголь не ограничивается изображением поместных дворян. На примере города Н. Н. он показывает и мир чиновничества, в котором “плодились из безделья” злоупотребление властью, интриги, сплетни.

    Все чиновники города, начиная с губернатора, положительным единственным качеством которого являлось вышивание “разных домашних узоров”, и кончая самым мелким чиновникам, берут взятки, грабят казну, ходят на балы и играют в карты. Такой образ жизни становится нормой для них. Они даже не опасаются карты за свои грехи. Ведь устоявшийся “порядок” охраняется полицмейстером, главным взяточником и казнокрадом. Кроме того, все чиновники повязаны круговой порукой. Каждый из них не чист на руку, и поэтому никому ни приходит в голову доносить на другого.

    Итак, Гоголь показал, что жизнь города управляют необразованные, пустые, бесчестные люди. Более того, введя в поэму о капитане Копейкине, автор подчеркнул, что такая картина характера не только для этой губернии, но и для всей страны, которой правили помещики и чиновники, в то время как простой народ терпел одни лишь лишения.

    К миру “мертвых душ” в поэме, безусловно, относится и Чичиков. В его лице выразились уже не застойные явления русской жизни, а процесс проникновения в нее новых буржуазных тенденций: духа приобретательства и аферы. Раскрывая свое намерение “припрячь” подлеца, Гоголь детально исследует истоки его личности. Находчивый и ловкий авантюрист, Чичиков – порождение окружающего мира с его кричащими противоречиями бедности и богатства. Родившись в бедной семье, Чичиков не становится “маленьким человеком”. Чтобы подняться по общественной лестнице, он воспитывает в себе приспособленчество и изворотливость. Гоголь тонко показывает, что бережливость, накопительство Чичикова, которыми он отличался с детства, имеют иную природу, чем, например, скупость Коробочки или Плюшкина. Жажда обогащение у Чичикова – черта нового буржуазного общества, деньги для него – средство достижения карьеры, комфорта. При этом он прекрасно видит, каким путем создаются огромные состояние в окружающем его мире. Гоголь очень точно определил одну из характерных черт поднимающейся буржуазии – жизненную энергию, целеустремленность действий и в то же время ее определенную эгоистичность.

    Итак, привыкшие жить легкой жизнью за счет чужого труда, помещики и чиновники – “мертвые души”, с одной стороны, и крестьяне, уделом которых являются нищета, голод, непосильный труд, болезни, с другой, – такой открывается действительность перед Гоголем. Но он не теряет оптимистического настроя, верит в то, что помещики и чиновники изживут себя. Рядом с помещиками, “мертвыми душами”, встают светлые образы простых людей, которые являются для автора воплощением идеалов духовности, мужества, свободолюбия.

    В лирических отступлениях Гоголь создает образ истинно живой народной души. Автор восторгается удалью, щедростью, талантливостью и умом русского народа.

    Он восхищается бойким, ярким словом простых людей. Гоголь с любовью говорит, что, “птица – тройка”, летящая по необъятным просторам русской земли, ” могла родиться только у бойкого народа”. Образ “русской тройки”, приобретающий символическое значение, неразрывно связан у автора с образами “расторопного ярославского мужика”, одним топором и долотом смастерившего прочный экипаж, и ямщика, примостившегося “черт знает на чем” и лихо управляющего тройкой.

    Ведь только благодаря таким людям Русь несется вперед, поражая созерцателя этого чуда.

    Именно Россия, подобная “не обгоняемой тройке”, заставляющая “другие народы и государства” давать ей дорогу, а не Россия Маниловых, Собакевичей и Плюшкиных является идеалом Гоголя.

    Показывая на примере простых истинно ценные качества души, Гоголь обращается к читателям с призывом сохранять с юношеских лет “всечеловеческие движения”.

    В лирических отступлениях Гоголь затрагивает много тем. И в этих размышлениях выражены идеалы автора. Так, говоря о двух типах писателей Гоголь отмечает, что истинный писатель не тот, который “чудно польстил людям, скрыв печальное в жизни”, а тот, кто дерзнул “вызвать наружу” всю страшную, потрясающую тину мелочей, окутавших нашу жизнь”.

    Итак, в поэме “мертвые души” действительность и авторские идеалы. Гоголь без прикрас показывает жизнь современной ему России и, вместе с тем, учит доброте, честности, любви к народу и труду.

    Культурный, любящий родину, думающий человек с живой душой – вот идеал Гоголя, который созвучен и нашему времени.

  • Сочинение на тему: “Встречали ли Вы бескорыстных людей”

    Прежде чем начать сочинение на данную тему, хотелось бы разобраться что же такое бескорыстие? Поговорили с мамой, она многое объяснила, рассказала случаи из жизни, процитировала Даля: “Бескорыстен тот, кто думает о других более, чем о себе.” Из разговора с мамой я подвела итоги: бескорыстие подразумевает под собой поступки ради других: без денежных вознаграждений, без взаимных подарков, долгов, вообще нежелание что либо получать взамен за добрые дела!

    Теперь вопрос: встречала ли я бескорыстных людей? Можно было бы соврать, но я не буду! Скажу лишь то, что не один посторонний человек на моем, еще не длинном жизненном пути, не заставил меня подумать: а зачем же он это сделал, что же он хотел взамен?

    Взамен ничего не хотят родители и очень близкие люди. Мне 13 лет, я вижу и воспринимаю то, что меня окружает, из этого складываются мои взгляды. В моей жизни есть любимая подруга, она очень близкий мне человек. Как то в школе мне стало очень плохо, но я терпела, потому что нужно было написать диктант по английскому. Она в тайне от меня позвонила моей маме и все объяснила ей. Мама пришла и забрала меня. Зачем она это сделала? Мне кажется, потому, что ее искренне беспокоило мое состояние. Может, кому то это покажется мелочью, но для меня это и есть бескорыстный поступок от сердца! Моя мама, например, несколько раз в год собирает вещи, обувь, которые стали мне малы, или которые уже не носятся. Она отдает их разным людям, относит в детдом. Не так давно был такой случай. Мы с мамой пошли на почту оплачивать коммунальные услуги. Очередь огромная. Заняли очередь за женщиной. Стоим. Женщина время от времени, куда-то отходила. Я обернулась. Там стоял молодой парень на костылях, без ноги. К тому времени, прошло уже минут сорок, как мы простояли. Видно было, что ему плохо. Женщина, видимо его мама, дала ему таблетку и воду что бы запить. Тогда она начала просить людей, что бы они ее пропустили, говорила, что сын инвалид, что они едут с Курска из больницы, что ему плохо. Но люди начали кричать, говорили, что бы он поднялся и сам подошел к кассе. Женщина начала просто взывать о помощи, я запомнила ее слова: – неужели у Вас нет сострадания, где Ваши сердца? В этот момент мама не выдержала и начала тоже просить людей пропустить эту женщину вперед. Если бы Вы слышали, что говорили люди, сколько оскорблений и нецензурных слов. И только еще несколько людей и кассирши стали на нашу сторону. Женщину обслужили. Мне было приятно, что мама заступилась за этих людей! Вот это и есть бескорыстие!

    Представьте себе, если бы каждый из нас был внимателен к окружающим, скольких бед можно было бы избежать! А сколько новых друзей могло бы быть у каждого из нас!

    Очень хочется верить в то, что каждый, кто прочитает эти строки, заглянув в свою душу и обернувшись на прожитое, все-таки вспомнит хоть один свой добрый, бескорыстный поступок во благо другого человека..

  • Автопортрет Пушкина 1829 года

    Передо мной автопортрет Александра Сергеевича Пушкина, сделанный поэтом в тысяча восемьсот двадцать девятом году.

    Четкие резкие линии, почти шаржевая манера. Часто на полях рукописей поэт рисует своих героев, себя или близких. Этот автопортрет появляется в то время, когда поэт просит руки Натальи Гончаровой. Ему не отказывают, но и не дают согласия. Пушкин отправляется в путешествие, не одобренное правительством. Его путь лежит на Кавказ, где шла война. В пути Пушкин пишет заметки, послужившие основой произведению “Путешествие в Арзрум”, тогда же написаны стихотворения “На холмах Грузии лежит ночная мгла…”, “Кавказ”, “Обвал”. Впечатления, полученные на Кавказе, явно отражены в автопортрете 1829 года.

    Поэт предстает перед нами воином, едущим на коне в Арзрум, ведь он вместе с русскими войсками вошел туда. Есть и еще одна версия – поэт на коне убегает от правительства. От отчаяния он не знает, куда ему деваться. И еще, я думаю, автопортрет связан с ответом Гончаровой. Поэт напоминает мне Дон Кихота с его благородством и верностью прекрасной даме. Донкихотство сквозит в каждой строке стихотворения “Я вас любил”, относящегося к этому периоду.

    Поэт позже получил согласие на брак. Конечно, разве такая великая любовь могла остаться без ответа, взаимности.

  • Комизм ситуаций и образов в пьесе Антона Чехова “Вишневый сад”

    Премьера пьесы “Вишневый сад” состоялась 17 января 1904 года на сцене Художественного театра. Пьеса рождалась долго и мучительно. Причин тому было множество: тяжелая болезнь самого писателя, внезапное длительное нездоровье его жены, бытовые неурядицы, связанные с обустройством в ялтинском доме. Но главное заключалось в муках творческих. Вскоре после премьеры “Трех сестер” Чехов пишет из Ялты О. Л. Книппер: “Следующая пьеса, которую я напишу, будет непременно смешная, очень смешная, по крайней мере, по замыслу”, И в другом письме к жене: “… на меня находит сильнейшее желание написать для Художественного театра 4-актовый водевиль или комедию”.

    Реакция после прочтения пьесы в его любимом театре была для него неожиданной. К. С. Станиславский написал Чехову подробное письмо. “Это не комедия, не фарс… – заключает он, – это трагедия… Я плакал, как женщина, хотел, но не смог сдержаться…” О слезах при прочтении пьесы пишут Чехову и актеры театра. Удивленный и огорченный такой реакцией драматург приезжает в Москву на репетицию и остается крайне неудовлетворен и подбором исполнителей, и трактовкой пьесы. Только через год Немирович-Данченко поймет причины неудовлетворенности драматурга: “… Чехов оттачивал свой реализм до символа, а уловить эту нежную ткань произведения Чехова театру не удавалось; может быть, театр брал ее слишком грубыми руками…”

    Характеризуя представителей дворян, Горький писал: “… слезоточивая Раневская и другие бывшие хозяева “Вишневого сада” – эгоистичные, как дети, и дряблые, как старики. Они опоздали вовремя умереть и ноют, ничего не видя вокруг себя, ничего не понимая, – паразиты, лишенные сил снова присосаться к жизни”.

    Комичным и духовно ограниченным выведен и Симеонов-Пищик. Животные повадки его переданы одним эпизодом: он все пилюли Раневской высыпает в рот и проглатывает их. Однажды он съел полведра огурцов. Во время рассказа Пищик начинает храпеть. Расстройство дел по имению не приводит его в уныние – он остается жизнерадостным. Пищик показан беспринципным приобретателем, которому чужды национальные интересы. Он продал свою землю, на которой нашли белую глину, англичанам и с восторгом рассказывает об этой продаже.

    Образы дворян-помещиков раскрыты Чеховым посредством глубокого психологического анализа. Полнота их обрисовки достигнута такой расстановкой персонажей, при которой слуги как бы повторяют собой господ.

    Горничная Дуняша говорит своему возлюбленному, лакею Яше: “Я стала тревожная, все беспокоюсь. Меня еще девочкой взяли к господам, я теперь отвыкла от простой жизни, и вот руки белые-белые, как у барышни. Нежная стала, такая деликатная, благородная, всего боюсь. Страшно так. И если вы, Яша, обманете меня, то я не знаю, что будет с моими нервами”.

    Дуняша – пародия на “белые фигуры с тонкими талиями” и “тонкими”, “благородными”, хрупкими нервами, – фигуры, которые давно отжили свое время. Она бредит тем же самым, чем бредили когда-то они, – свиданиями при луне, нежными романами.

    Такое же пародийно-отражающее значение имеют в пьесе фигуры фокусницы-эксцентрика Шарлотты, конторщика Епиходова, лакея Яши. Именно в этих образах-карикатурах на “господ” с совершенною ясностью отражается полная призрачность, шутовская несерьезность всей жизни Гаевых и Раневских.

    В одинокой, нелепой, ненужной судьбе приживалки Шарлотты Ивановны есть сходство с нелепой, ненужной судьбой Раневской. Обе они относятся сами к себе как к чему-то непонятно-ненужному, странному, и той и другой жизнь представляется туманной, неясной, какой-то “призрачной”.

    От “призрачной” жизни, в которой только, “кажется, что мы существуем”, Шарлотта уходит в еще более призрачный, издевающийся над логикой мир эксцентрики. В этом уходе от реальности – и ее утешение, и вся ее жизнь. Раневская тоже “не понимает своей жизни”, как и Шарлотта, и ей тоже “не с кем поговорить”. Она жалуется Пете Трофимову словами Шарлотты: “Вы видите, где правда и где неправда, а я точно потеряла зрение… Мне одной в тишине страшно…”

    Замечательна шутовская фигура Епиходова. Со своими “двадцатью двумя несчастьями” он тоже представляет собою карикатуру – и на Гаева, и на помещика Симеонова-Пищика. Епиходов – “недотепа”, употребляя любимое выражение-присловье старика Фирса, лакея Гаева. Один из современников Чехова правильно указывал, что “Вишневый сад” – это “пьеса о недотепах”. Епиходов сосредоточивает в себе эту тему пьесы. Он – душа всякого “недотепства”.

    Ведь у Гаева и Симеонова-Пищика тоже постоянные “двадцать два несчастья”; как и у Епиходова, у них ничего не выходит из всех их намерений, их на каждом шагу преследуют комические неудачи. Фигура Епиходова подчеркивает несерьезность, недраматичность этих несчастий, их фарсовую сущность.

    Художественной особенностью творчества Чехова является новый подход к теме маленького человека; пристальный взгляд на окружающую жизнь, умение в мелочах увидеть большое и главное. Все творчество Чехова пронизано борьбой с пошлостью и призывом к духовному освобождению человека; Чехов очень объективен, его голос в произведениях скрыт, незаметен; авторская недоговоренность и сдержанность действуют на читателя сильнее громких слов. Чехов мастерски умел схватывать общую картину жизни по мелким деталям, воссоздавать целое по бесконечно малым величинам; юмор Чехова основан на особенностях его художественного мироощущения: возведения в закон любой мелочи, случайности.

    “Вишневый сад” заслуженно считается самым глубоким, самым благоуханным из всех драматических произведений Чехова. Здесь ярче, нежели в какой-либо другой пьесе, раскрылись идейные и художественные возможности его обаятельного таланта.

    В этой пьесе Чехов дал в основном верную картину неприглядной действительности. Он показал, что поместное хозяйство, связанное с крепостническими условиями труда, а также его владельцы и их слуги являются пережитками прошлого, что власть дворянства несправедлива, что она препятствует дальнейшему развитию жизни.

    Пьеса Чехова, выпукло очертившая контуры прошлого и настоящего России и выразившая мечты о ее будущем, помогала тогдашним зрителям и читателям осознавать окружающую их действительность, видеть комизм окружающего и искать способы выхода из нелепых ситуаций в жизни. Недосказанность пьес Чехова заставляет о многом задуматься их читателей и зрителей.

    “Вишневый сад” принадлежит к тем классическим произведениям русской литературы, объективное значение которых было много шире писательского замысла.

  • Биография Эпикура

    Эпикур был греческим философом античности, заложившим основы эпикурейской философии.

    Детство и жизненный путь

    Эпикур родился в 341 г. до н. э. в семье Неокла и Херестраты. За несколько лет до рождения мальчика его отец перебирается в афинское поселение на острове Самос в Эгейском море. Там Эпикур и воспитывается. На протяжении четырех лет он изучает философию под руководством Памфилия, последователя учения Платона. Уже после этого, в возрасте восемнадцати лет, Эпикур отправляется в Афины, где два года будет проходить воинскую службу. После смерти Александра Великого его преемник Пердикка переселяет афинян с острова Самос в город Колофон, расположенный на территории современной Турции. Туда Эпикур и отправляется после прохождения службы. Он учится у Нозифана, открывшего ему учения Демокрита. Между 311 и 310 г. г. до н. э. Эпикур учительствует в Митилине, однако после возникновения некоторых разногласий с местными властями покидает этот город. Оттуда он отправляется в Лампсак, где основывает собственную школу. В 306 г. до н. э. Эпикур возвращается в Афины, где и пробудет до самой своей смерти в 270 г. до н. э. В этом городе философ приобретает земельный надел, где основывает школу, получившую название “Сад Эпикура”.

    Название это было дано школе потому, что занятия проходили в саду, располагавшемся у дома философа. Самыми первыми учениками его стали Гермарх, Идоменей, Леонтей и его жена Темиста, автор сатирических философских трудов Колот, Полиэн из Лампсака и Метродор из Лампсака. “Сад Эпикура” стал первой греческой школой, допустившей к обучению женщину. Эпикур всегда провозглашал дружбу очень важным элементом на пути к счастливой жизни, а потому его школа всячески способствовала образованию дружеских компаний. Несмотря на то, что на формирование философии школы оказали влияние учения его предшественников, и Демокрита в частности, позднее Эпикур отречется от них. Из всех письменных источников до наших дней дошло лишь три письма, вошедших в X том “Жизней выдающихся философов” Диогена Лаэртского. Здесь же мы находим два цикла цитат, известных под названием “Принципиальные доктрины” Эпикура. Некоторые фрагменты этого труда, некогда состоявшего из XXXVII томов и носящего название “Трактат о природе”, были найдены на Вилле Папирусов в Геркулануме.

    Учение Эпикура

    Эпикур сыграл значительную роль в развитии науки и научных методов, призывая основывать выводы на непосредственном наблюдении и дедуктивных умозаключениях. Его представления во многом предвосхищают важнейшие научные теории нашего времени. Учения Эпикура и его эгалитарные взгляды сделали его видной фигурой Осевого времени, длившегося с 800 по 200 г. г. до н. э. Именно Эпикур, своей теорией “взаимной пользы”, закладывает основы древнегреческой концепции этики как таковой. Учения его берут истоки из различных теорий древнегреческих мыслителей, однако в большей мере пересекаются с принципами учений Демокрита. Как и Демокрит, Эпикур является атомистом и твердо верит в то, что мир состоит из невидимых материальных частиц, перемещающихся в пространстве. Согласно его учению, все, происходящее в мире, случается благодаря столкновению, взаимному отталкиванию и взаимодействию атомов, действия которых не имеют под собой ни закономерностей, ни целей. Теория атомизма Эпикура расходилась с ранней теорией Демокрита, утверждая, что атомы не всегда двигаются по прямой, но часто самопроизвольно отклоняются от собственной траектории. Это утверждение служило веским доказательством существования свободы воли. Эпикур первым поборол страх перед богами и нарушил существовавшие традиции поклонения им. К тому же, он активно принимал участие в религиозной жизни общества.

    Согласно учениям Эпикура, религиозная деятельность является неотъемлемым элементом размышлений о Боге, задавая образец счастливой жизни. Он отрицал общепринятое утверждение, что Бог карает злых и вознаграждает добрых. Напротив, по убеждению Эпикура, Богу вовсе нет дела до человеческих существ. Философ провозглашает, что все хорошее, что происходит с людьми, берет свое начало из удовольствия либо боли. Все, что причиняет боль – плохо, равно как и все, что приносит удовольствие – хорошо. Его учение также гласит, что есть случаи, когда боль, предпочтенная удовольствию, впоследствии приводит к блаженству. Его призывы всеми силами искать блаженства многими были поняты превратно, однако истинный смысл этих слов состоит в том, что, избавившись от боли, человек освобождается от страха и кары небесной. Из этого Эпикур выводит, что, не чувствуя боли, человек больше не нуждается в удовольствии, а потому достигает наивысшего душевного спокойствия. Он настоятельно предостерегает от излишеств, поскольку они неизменно ведут к боли. Закон этот применим ко всему, и к любви в том числе. Самым верным путем к счастью Эпикур называет дружбу. Он также опровергает страх перед смертью, утверждая, что “смерть для нас – ничто”. Философ развивает эту мысль, добавляя, что всякое чувство, сознание и ощущение со смертью исчезает, после чего не остается ни боли, ни удовольствий.

    Смерть

    Эпикур страдал от мочекаменной болезни, которая в 270 г. до н. э. одерживает над ним верх, приводя к смерти. Философ умер в возрасте 72 лет. За свою жизнь он никогда не женился, а потому наследников после себя не оставил.

    Наследие философа

    Множество мыслителей и идеологических движений на протяжении всей истории западной философской мысли брали за основы теории эпикурейского учения. Ее влияние четко прослеживается в атомистических поэмах – как, например, “Всем в мире правит атом”, – а также в натуральной философии Маргарет Кавендиш. В период Французской революции теорию “взаимной пользы” Эпикура возьмут на вооружение идеологи государственного переворота. Его эгалитарные взгляды лягут в основу Американского освободительного движения и Декларации независимости США. Томас Джефферсон называл себя эпикурейцем и провозглашал, что “все люди созданы равными”. Влияние этих учений на западную философскую мысль подтверждает и тот факт, что свою докторскую степень Карл Маркс получил за работу на тему “Разница между философией природы Демокрита и Эпикура”. Учения Эпикура стали источником вдохновения для трудов многих философов, в том числе и Артура Шопенгауэра и Фридриха Ницше. Сходство философии последнего с идеологией эпикурейства очевидно в его работах “Веселая наука”, “По ту сторону добра и зла”, а также в личной переписке с Петером Гастом.

  • КАК ДОКТОР СТАРЦЕВ СТАЛ ИОНЫЧЕМ (по рассказу А. П. Чехова “Ионыч”)

    В русской литературе довольно часто пи- сатели затрагивали такие темы, которые бы- ли актуальны для любой эпохи. Такие про- блемы, затронутые классиками, как понятие о добре и зле, поиски смысла жизни, влияние окружающей среды на личность человека и другие, всегда стояли в центре внимания русской литературы. Чехов наиболее ярко показал процесс изменения человеческой ду- ши под влиянием среды и прожитых лет. Кто не думал в юности о таких возвышенных идеалах, как честь, равенство, братство, сво- бода, не мечтал о труде на пользу общества. Но проходят годы, и человек внутренне ме- няется, желая только покоя и сытой, обеспе- ченной жизни. Чехов первый вскрыл соци- альные причины этой болезни в рассказе “Ионыч”. Дмитрий Старцев, молодой, талантливый врач, приезжает на работу после окончания университета в губернский город С. и нахо- дит себе место в Дялиже, в девяти верстах от города. Старцев всеми силами старается быть полезным людям, он почти не бывает в горо- де, все свое время отдает работе. Работа со- ставляет смысл его жизни, ради нее он готов забыть о развлечениях, поэтому он много трудится, не зная отдыха. Но Чехов в другом рассказе высказал очень верную мысль, что чаще всего довольно быстро черствеют учи- теля и врачи. Однообразные будни, напол- ненные бесконечными больными, поначалу не раздражают Старцева. Ему советуют, как об- разованному и интеллигентному человеку, почаще бывать в городе, записаться в клуб, вход куда был доступен только верхушке го- рода, его знакомят с семьей Туркиных, по мнению местных обывателей, самой талант- ливой и необыкновенной. Чехов небольшими штрихами рисует эту “талантливость”. Пло- ские остроты главы семейства Ивана Петро- вича, бездарная игра дочки Катерины и наду- манные романы ее матери понятны Старцеву, но все-таки после больницы, грязных мужи- ков приятно и спокойно было сидеть в мягких креслах и ни о чем не думать. Лишь через год приехав к ним снова, Старцев затем все чаще и чаще наведывается в этот гостеприимный дом. Он влюблен в дочь Туркиных, которую в семейном кругу называют Котиком. Дмит- рий ревнует, с трудом переносит разлуку, го- тов на все для нее, но Котик лишь кокетнича- ет со Старцевым, не отвечая на пылкие чув- ства влюбленного. Старцев понимает, что ему, взрослому человеку, неприлично тас- каться по кладбищам, получать записочки, как желторотому гимназисту, но тем не ме- нее он носится по всему городу, разыскивая фрак, чтобы сделать предложение Туркиной. Но даже в конце этого непродолжительного романа Старцевым, быть может, незаметно для него, овладевает трезвый расчет (Он ду- мает: “А приданого они, должно быть, дадут немало”). После отказа доктор переживает не слишком долго. Ему было всего лишь “не- много стыдно”, что все так глупо и пошло кончилось. Раньше в городе Старцева звали “поляк надутый”, тем самым подчеркивая, что он чу- жой в этом городе. Старцев редко с кем разго- варивал в клубе, а чаще молча ел, уткнувшись в тарелку, потому что, о чем бы он ни говорил, обывателями все воспринималось как личная обида. Когда Старцев пытался говорить о пользе труда, то каждый чувствовал в этом упрек себе. Обыватели города ровным счетом ничего не делали. День за днем у них уходил на карты, сборища, безделье. Уезжает из города Котик, Старцев равно- душно узнает об этой потере, вспоминая толь- ко одно: “Сколько хлопот, однако”. С этого времени Дмитрий теряет интерес к работе. В городе у него огромная практика, ему хоро- шо платят за визиты. Он по вечерам любит считать деньги, которые заработал за день. У него появляются “безобидные” страстишки: игра в вист, обжорство, жадность, равнодушие. Он уже не сострадает ближним, как раньше, и позволяет себе кричать на больных и стучит палкой. В городе его уже по-домашнему назы- вают “Ионычем”, тем самым принимая его в свою среду. Чехов, показывая “лучшую”- в городе се- мью Туркиных, как бы подводит нас вслед за Старцевым к выводу: “Если самая талантливая семья так бездарна и глупа, то каков же весь город?” Еще хуже, чем Туркины, потому что. в этом милом семействе есть налет хоть какой- то интеллигентности. Старцев не имел семьи, он, должно быть, просто ради удовольствия и не зная, что делать с деньгами, создавал себе душевный комфорт, скупая недвижимость. Чехов нас предупреждает: “Не поддавай- тесь губительному влиянию среды, не преда- вайте своих идеалов, берегите в себе челове- ка”. Процесс духовного умирания Старцева тем тягостнее, что он вполне осознает, в ка- кое мерзкое болото погружается, но не пыта- ется бороться. Жалуясь на окружающую сре- ду, он мирится
    с нею. Даже воспоминания о любви не могут разбудить полуспящую душу Старцева. Котик, вернувшись, видит Старцева другим, но ей хочется замуж, поэтому она цеп- ляется за прошлые светлые мечты. Старцев же устало думает: “Хорошо, что я на ней не женился”. Ему уже не нравилось: и как сидит на ней платье, и ее манеры, и абсолютно все в ней – дело в том, что Старцев уже давно умер душою, и ничто не может вывести его из духовной спячки. Ему не жаль молодости, любви, несбывшихся надежд. Чехов написал историю тяжелой соци- альной болезни новой формы, которую давно изучала русская литература. Имя этой бо- лезни – духовная деградация личности. Как опытный врач Старцев мог бы поставить се- бе диагноз: распад личности в результате ут- раты жизненных идеалов. Чехов, понимая трагизм мелочной действительности, не раз в своих рассказах повторял: “Нет ничего то- скливее, оскорбительнее пэшлости человече- ского существования”. Высокую оценку Чехову дали не только его современники, но и писатели двадцатого века. Алексей Толстой сказал: “Чехов – это Пуш- кин в прозе”. И я думаю, что с этим утверж- дением нельзя не согласиться. Художествен- ные открытия Чехова, мастера рассказа, по- ражали его современников. Лев Толстой дал очень высокую оценку Чехову. “Какой превос- ходный язык!.. Никто из нас: ни Достоевский, ни Тургенев, ни Гончаров, ни я не могли бы так писать”, – утверждал Лев Толстой.

  • Биография Тони Брекстон

    Тони Брекстон – R&;B певица, родилась 7 октября 1967 года в городе Северн, штат Мериленд.

    Будучи дочерью священника, она украдкой слушала мирских музыкантов, когда родителей не было дома. Вначале своей биографии Тони Брекстон пела в церковном хоре. Это дало возможность развить ее природный талант.

    Тем не менее, вскоре она вместе с сестрой записала “The Good Life” . Затем Тони стала соло-певицей. Ее дебютный альбом вышел в 1993 году, разошелся в количестве 9.5 миллионов копий. Он принес Брекстон награду “Grammy”, три награды “American Music”, две “Soul Train Awards”.

    В 1996 году в биографии Брекстон был выпущен следующий альбом “Secrets” под лейблом LaFace. Переговоры по поводу контракта между Брекстон, компаниями Ариста, LaFace в 1996 году провалились, а в следующем году певица зарегистрировала свое банкротство.

    Некоторые говорят, что таким образом Брекстон нашла путь, чтобы аннулировать свои обязательства по контракту. Однако судья поддержал сторону певицы, согласившись отменить контракт. В конечном счете, споры завершились, а в 2000 году вышел новый альбом Брекстон “The Heat”. Ее последний альбом “Libra” был выпущен в 2005 году. В 2001 Брекстон вышла замуж за Кери Льюиса, пара имеет двоих детей.

  • Закат солнца

    Горит весь мир, прозрачен и духовен, Теперь-то он поистине хорош, И ты, ликуя, множество диковин В его живых чертах распознаешь. Н. А. Заболоцкий

    Когда Маленький принц из сказки Экзюпери жил на астероиде В-612, он ежедневно выполнял много серьезной и важной работы: выпалывал прорастающие баобабы, прочищал вулканы, чтобы они горели ровно и тихо, поливал ключевой водой красавицу-розу. Но было у него еще одно, любимое занятие – любоваться закатом солнца. Встреченные Маленьким принцем на других планетах король, честолюбец, пьяница и делец отнеслись бы к такому занятию с презрением, полагая его бесполезным. Однако герой Экзюпери считал иначе, и мы согласны с ним.

    Что делает закат прекрасным? Наверное, не только то, что позволяет наблюдать картины потрясающей красоты. Время – вот что еще важно! Мы наблюдаем закат в конце дня. Каким был день? Принес он нам радость или печаль? Мы сами сделали доброе дело на благо других или, наоборот, совершили дурной поступок, огорчили кого-то? Такие мысли не приходят утром: оно для надежд, планов. День проносится в заботах, занят делами. Когда солнце заходит за горизонт, подводят итоги. Это пора размышлений о жизни, о красоте и вечности природы, о нашем месте в ней. Недаром это время суток тесно связано с тем настроением души, которое вдохновляло поэтов и художников. Лирическими поэмами называют волжские картины И. Левитана. На многих из них воспроизведены моменты, когда отсветы заходящего солнца окрашивают небо и тихую гладь воды, строения монастыря и их отражение в воде, багряную осеннюю листву.

    Летом в Славяногорске я увидела картины Левитана наяву, словно они ожили. Окрестности Славяногорска не зря называют украинской Швейцарией. Удивительно красивые места! По вечерам мы сидели на крылечке дома и любовались закатом. Внизу, над рекой, уже темно, а выше на зеленом фоне леса яркими белыми пятнами выделяются меловые скалы, стены собора, церкви, колокольни. Сверкают в лучах заходящего солнца золотые главки куполов, а синяя главка колокольни, кажется, тянется к небу. Слушаешь колокольный звон, плывущий над городом, лесом, рекой, и думаешь…

    Первое упоминание о Святых Горах относится к 1526 году. Сколько закатов они видели?! Прошли века, сменили друг друга поколения, а природа и созданное гением человека вечны!

  • Чужого горя не бывает

    План

    1. Помощь ближнему – давняя славянская традиция.

    2. Милосердие и доброта – основа нашей жизни:

    А) горе сближает людей;

    Б) трагедия в Беслане.

    3. Спешите делать добро.

    Пока мы боль чужую чувствуем,

    Пока живет в нас сострадание,

    Пока мы мечемся и буйствуем, –

    Есть нашей жизни оправдание.

    А. Дементьев

    Каждый из нас мечтает быть счастливым. Мы надеемся, что беды и неприятности обойдут нас. Но есть ряд обстоятельств, которые не всегда зависят от человека. К сожаленью, наша жизнь складывается не только из счастливых и радостных минут. Многие трагедии могут коснуться каждого человека: болезнь, авария, несчастный случай, техногенные катастрофы, террористические акты. Горе не обходит никого стороной. Конечно, если рядом есть родные, близкие, друзья, они всегда помогут и поддержат. Но иногда их помощи бывает мало или они не могут вовремя прийти на помощь. И если рядом с пострадавшим человеком находятся другие люди, то среди них всегда найдутся те, кто не пройдет мимо чужого горя. Давняя славянская традиция – помочь ближнему. Это может быть моральная поддержка, а иногда человек ради других может пожертвовать многим.

    Можно приводить много примеров милосердия, доброты, которые люди проявляют в обычной жизни и в каких-либо трагических ситуациях. Войны, землетрясения, наводнения, извержения вулканов, захват самолетов, различные террористические акты… К сожаленью, в настоящее время подобные ситуации стали нередким явлением не только в нашей стране. Страшно смотреть, как силы природы разрушают все, созданное человеком. А еще страшнее, когда один человек, жертвуя своей жизнью, уничтожает десятки, сотни, тысячи людей. С одной стороны, никто из нас не хочет быть жертвой подобных ситуаций. А с другой стороны, смерть, беда, болезнь, страдания людей сближают нас. В горе все люди становятся равными, независимо от происхождения, национальности, богатства. Многие стараются помочь пострадавшим: перечисляют деньги, сдают кровь, обеспечивают лекарствами, едой, вещами. А некоторые готовы пожертвовать ради жизни других своей жизнью.

    О трагедии в городе Беслане знают многие. В сентябре 2004 года террористы захватили бесланскую школу. Восемнадцать учителей, спасая школьников, погибли от пуль озверевших террористов. Среди них был учитель физкультуры Иван Константинович Каниди. Уцелевшие свидетели говорят, что в первые минуты захвата заложников он спас нескольких ребят, заперев их в одной из комнат, откуда они потом смогли сбежать через окно. В первый день Иван Каниди перенес сердечный приступ, но сохранял мужество и требовал от бандитов не трогать детей и женщин. Не имея саперной подготовки, он смог обезвредить несколько мин, закрывая их от детей своим телом. Когда Руслан Аушев пришел на переговоры с бандитами и сумел их убедить отпустить двадцать шесть женщин с маленькими детьми, то бандиты предложили уйти и Ивану Константиновичу Каниди – самому старому заложнику (ему было семьдесят четыре года). Но он поступил как настоящий учитель: не смог оставить детей. И когда один из террористов в очередной раз направил на ребенка автомат, Иван Константинович вывернул ствол в потолок. За это его на глазах учеников расстреляли. “Учитель, перед именем твоим позволь смиренно преклонить колени”.

    Каждый человек в трудной ситуации нуждается в помощи. Это может быть не только материальная поддержка, но и моральная. Ведь без сострадания, милосердия, человечности невозможно жить. И если мы будем делать людям добро, разделять с ними радость и беду, если мы будем уважать друг друга, наша жизнь станет намного лучше, спокойнее. Старайтесь прийти на помощь в нужный момент, ведь чужого горя не бывает.

  • ЛЕБЕДЬ, ЩУКА И РАК

    И. А. КРЫЛОВ (1769-1844)

    ЛЕБЕДЬ, ЩУКА И РАК

    Когда в товарищах согласья нет,

    На лад их дело не пойдет,

    И выйдет из него не дело, только мука.

    Однажды Лебедь, Рак да Щука

    Везти с поклажей воз взялись

    И вместе трое все в него впряглись;

    Из кожи лезут вон, а возу все нет ходу!

    Поклажа бы для них казалась и легка:

    Да Лебедь рвется в облака,

    Рак пятится назад, а Щука тянет в воду.

    Кто виноват из них, кто прав, – судить не нам;

    Да только воз и ныне там.