Category: Школьные сочинения

Любовь и дружба являются основополагающими чувствами человеческой жизни. Если в мире не будет любви и дружбы, то в нем воцарятся противоположные чувства – ненависти и вражды. На мой взгляд, если до сих пор мир окончательно не скатился в бездну, то только потому, что среди людей еще существуют прекрасные чувства любви и дружбы.

Наверное, нет в мировой литературе ни одного писателя, в творчестве которого не было бы хоть одной строчки об этих светлых жизнеутверждающих чувствах. Однако наибольшего уважения и благодарной памяти потомков достойны те из них, чье творчество насквозь пронизывают любовь и дружба.

Одним из таких писателей является гениальный русский поэт А. Пушкин. Всю свою земную жизнь поэт был окрылен любовью и дружбой – от воодушевленных лицейских стихов до “Евгения Онегина”.

На всю жизнь А. Пушкин сохранил верность лицейскому братству, той дружбе, которая соединила его с лучшими представителями того поколения, к которому принадлежал сам поэт. Однако лишь Дельвига и Пущина на протяжении всей жизни он называл друзьями, остальных же причислял к товарищам.

Но вот что примечательно. В творчестве А. Пушкина довольно часто встречается мысль, которую передают следующие строки:

О дружество! предай меня забвенью; В безмолвии покорствую судьбам, Оставь меня сердечному мученью, Оставь меня пустыням и слезам.

Дружеские чувства как будто мешают творческому самовыражению поэта. Друзья порой не понимают его и осуждают за некоторые высказывания и поступки. Они не могут проникнуться теми идеями, которыми живет великий гений, не могут понять и постичь его гениальность, его предназначение в этой жизни. Они судят его не как человека, которому через вдохновение открываются неведомые глубины мироздания, а как простого обывателя. Отречение от любви – такой же распространенный мотив в творчестве А. Пушкина, как и отречение от дружбы. В “Кавказском пленнике” пленник говорит любящей его черкешенке:

Любил один, страдал один, И гасну я, как пламень дымный, Забытый средь пустых долин.

Любовь, в отличие от дружбы, не требует словесных оправданий. Бессилие, неспособность желать и любить выступают у А. Пушкина как проклятие, своего рода болезнь культурного человека – потеря взаимопонимания с дикой природой. Вот почему пленник при всем своем желании уже не может разделить с дикой черкешенкой ее простую, чистую и искреннюю любовь. Как Алеко не понимает первозданной мудрости старого цыгана и как Евгений Онегин не может ответить взаимностью на чистую любовь Татьяны:

Забудь меня: твоей любви, Твоих восторгов я не стою…

Из тюрьмы современной культуры Алеко бежит в дикий цыганский табор за тем же “веселым призраком свободы”.

Алеко надеется, что страсти прежнего культурного человека умерли в нем. Но он ошибается. Они только дремлют: “Они проснутся, погоди!”. В нем слишком много страстного порыва и совершенно нет спокойной мудрости – единственного, что единит человека с природой.

Зато она есть в старом цыгане – отце Земфиры. Если бы Алеко мог понять его, он ужаснулся бы той бездны, которая их разделяет. Для цыгана нет понятий “добро” и “зло”, нет позволенного и запрещенного. Алеко смотрит на любовь как на закон, право одного человека владеть телом и душой другого человека. Любовь для него – это законный брак.

Но для старого цыгана и Земфиры любовь – это высшее проявление свободы. Это такая же прихоть сердца, как вдохновение дикой песни, голос которой “подобен шуму вод”. Вот почему в песне Земфиры слышится издевка над ревностью мужа, над правом собственности в любви.

Алеко не выносит обнаженной правды в любви – свободы. Цыган не скрывает от него, что одобряет поступок Земфиры – измену мужу и выбор любовника по прихоти сердца – единственному верховному закону любви. В этом понимании любовь – игра, случай, стихийный произвол. Так какая же тогда может быть верность и ревность, какое разделение на добро и зло, когда весь смысл этого чувства – вне добра и зла?

Неспособным к любви и дружбе оказался и Евгений Онегин. Он со спокойным сердцем проходит мимо святого чуда любви. Он исполняет долг чести, выказывает себя порядочным человеком и отделывается от незаслуженного дара несколькими незначительными словами о скуке брачной жизни.

Не трудно понять, что дружба и любовь для лирического героя в творчестве А. Пушкина являются обременительными чувствами. Лирический герой поэта порой мнит, будто любит, будто предан дружбе. Но на самом деле оказывается, что он несказанно далек от проявления настоящих любви и дружбы.

Иоганн Вольфганг Гете был самым выдающимся представителем Просвещения в Германии рубежа XVIII-XIX веков. О себе он писал: “У меня громадное преимущество благодаря тому, что я родился в такую эпоху, когда имели место величайшие мировые события”. Свой исторический опыт великий поэт, философ и мыслитель воплотил в гениальной трагедии “Фауст”. Поэт создал гениальную притчу о Человеке, его долге, призвании, предназначении на Земле.

Содержание трагедии основывалось на немецкой легенде XVI века о колдуне и чернокнижнике Фаусте, который заключил договор с дьяволом, но в свое произведение автор вложил современное содержание. В трагедии перемежаются фантастические и реально-бытовые сцены, которые в равной мере способствуют раскрытию творческого замысла Гете.

Начало трагедии состоит из двух прологов: “Пролог в театре” и “Пролог на небесах”. В первом прологе поэт высказывает свои взгляды на искусство, говорит о невозможности для талантливого художника совместить истинное творчество с добыванием денег. Во втором прологе автор пользуется образами христианской мифологии, чтобы дать начало истории своего героя, но вкладывает в них просветительское содержание.

Автор создает предположительную картину событий на небесах, когда решается судьба человека. Перед господом появляется Мефистофель и высказывает свое мнение о человеке, считая его жалким и ничтожным существом. Речь идет о Фаусте, известном ученом, но его стремление отыскать истину представляется дьяволу бессмысленным. Бог, который создал людей, отстаивает способности своих детей к добру и благу. Признавая неразвитость человека, он говорит:

Пока еще во мраке он блуждает,

Но истины лучом он будет озарен…

Между властителями Добра и Зла идет спор о душе Фауста: кому она достанется? Что выберет сам герой? Если пойдет по пути добра, победит Бог, если выберет зло – подтвердит мнение дьявола о людях. Небожители спорят за душу одного из лучших представителей рода человеческого.

Фауст всю жизнь посвятил науке, изучил горы книг, безуспешно пытался найти в них ответы на сложные вопросы бытия. Ученый понимает, что зашел в тупик, тяжело переживает свою беспомощность. Фауст отказывал себе во всем: у него нет семьи и детей, он тратил каждую минуту своей жизни на то, чтобы приблизиться к истине, и вот – все напрасно! Утратив смысл жизни, Фауст решает покончить с собой, намеревается выпить яд, но в последнюю минуту перед ним возникает дьявол, который обещает показать ученому такие миры и чудеса, которых не видел ни один смертный, открыть тайны Вселенной. Мефистофель предлагает ему как раз то, чего обычный человек не может получить в этом мире. Фауст соглашается.

Сначала Мефистофель испытывает человека грубыми соблазнами. Он приводит его в погребок, где все пьют и веселятся. Фауст с негодованием отвергает столь глупое прожигание жизни в пьяном угаре. Тогда дьявол испытывает его, показав ему прелестную чистую девушку Маргариту. Фауст, всю жизнь проведший среди книг, не может удержаться и соблазняет ее.

Гете реалистично изображает немецкий городок, нравы его жителей, суровые патриархальные устои морали. Маргарита – простая, скромная девушка. И она сама, и уклад ее семьи очень нравятся Фаусту, в Маргарите он видит идеал, к которому стремится. Но жениться и навеки остаться в убогом местечке означает для Фауста конец его творческих исканий. Он отказывается от Маргариты, и все жители, еще вчера считавшие девушку самой набожной и порядочной, обрушиваются на нее с обличениями в нарушении моральных устоев.

От Маргариты с презрением отворачиваются все, она убивает своего ребенка, попадает в тюрьму, где ждет казни. Так она расплачивается за свою любовь. В полубезумном состоянии она принимает появившегося Фауста за палача, пришедшего ее казнить. В ужасе она умоляет его о пощаде. Маргарита стала жертвой мира, к которому принадлежала. Фауст винит себя, он теперь понимает степень ответственности каждого человека перед другими людьми.

Мефистофель показывает Фаусту другие миры. Он переносит героя во дворец императора, чтобы испытать его искушением властью. Но и это не удовлетворило Фауста. Затем они попадают в Древнюю Грецию к прекрасной Елене, что тоже оставляет героя равнодушным. По договоренности с Мефистофелем Фауст, найдя свой идеал, должен воскликнуть: “Остановись, мгновенье! Ты – прекрасно!” – и тогда дьявол может по праву забрать его душу. Пока ни о чем Фауст так сказать не мог. Они продолжают искать, проходят долгий путь. Уже столетним стариком ослепший Фауст обретает истину:

Лишь тот достоин жизни и свободы,

Кто каждый день за них идет на бой.

Фауст понял, что истинное счастье – жить для других, приносить пользу народу, стране, постоянно трудиться. Он мечтает на отвоеванном у моря участке суши возвести город для миллионов честных тружеников:

Всю жизнь в борьбе суровой, непрерывной

Дитя, и муж, и старец пусть ведет,

Чтоб я увидел в блеске силы дивной

Свободный край, свободный мой народ!

В своем бессмертном произведении Гете показал трагедию духовных поисков человека, которые могут длиться всю жизнь. Человек, по его мнению, должен быть устремлен в будущее, должен искать, дерзать, не отчаиваться. Только тогда его жизнь будет наполнена смыслом.

В повести “Станционный смотритель” Пушкин рассказал историю бедного чиновника Самсона Вырина и его дочери Дуни. “Ах, Дуня, Дуня! Что за девка-то была. Бывало, кто ни проедет, всякий ее похвалит, никто не осудит… Дом ею держался: что прибрать, что приготовить, за всем успевала”, – рассказывал старик о своей дочери, которую он любил и лелеял. Но однажды проезжий гусар увез Дуню. Самсон Вырин нашел Минского в Петербурге и молил его отдать ему дочь: “Ведь вы натешились ею; не погубите ж ее понапрасну”, – просил несчастный отец. “Что сделано, того не воротишь… Зачем тебе ее? Она меня любит, она отвыкла от прежнего своего состояния”, – отвечал гусар. Минский обещал Вырину, что Дуня будет счастлива.

В конце рассказа Дуня, действительно, появляется барыней, в карете, с тремя барчатами, с кормилицей и черной моськой. Судя по всему, Минский сдержал свое слово. Хотя такой поворот в ситуации Дуни – редкость. “Всяко случается, – размышлял Вырин. – Не ее первую, не ее последнюю сманил проезжий повеса, а там подержал и бросил”. С этими мыслями и умер отец Дуни, так и не узнав, как сложилась судьба дочери.

Можно ли считать судьбу Дуни счастливой? Скорее, ее можно назвать благополучной, удачно сложившейся. Но за это благополучие “блестящей барыни” дорого заплачено. Горе несчастного отца, его ранняя кончина будут вечным упреком Дуне. Не зря она так горько плакала на его могиле. Она всегда будет чувствовать свою вину перед отцом, который не успел ее простить, не видел ее счастья. Был ли у нее другой путь? Судя по всему, она любит Минского. А соединить отца и мужа в одной семье она не могла бы, ведь они люди разного круга. Вернувшись же к отцу, Дуня должна была бы отказаться от Минского. Но и в этом случае прежнего счастья не было бы: “Ни ты, ни она – вы не забудете того, что случилось”, – говорил при встрече Минский отцу Дуни. В сложившейся ситуации у девушки был только один путь: положиться на судьбу, поверить “честному слову” Минского, и всю жизнь нести в своей душе тяжесть вины перед отцом и боль разлуки с ним. В этом драматизм судьбы Дуни Выриной.

Подготовительные вопросы к сочинению:

Каковы характерные черты Печорина как героя последекабристской эпохи?

В чем трагедия Печорина?

Какие беды он приносит окружающим и почему?

Чем Печорин отличается от Онегина?

В чем состоит литературное новаторство Лермонтова?

Печорин – типичный молодой дворянин 30-х годов XIX века, эпохи, наступившей после разгрома декабристского восстания в России, когда преследовались передовые вольнолюбивые взгляды. Лучшие люди того времени не могли, подобно героям “Думы”, найти применения своим знаниям и способностям, преждевременно утрачивали молодость, опустошали жизнь погоней за новыми впечатлениями. Именно такова судьба одаренного, умного, образованного и волевого Печорина, который вынужден играть роль “топора в руках судьбы”, принося горе и страдания окружающим, пусто и бесцельно растрачивая свои силы.

Печорин наделен своеобразным обаянием, силой характера, в душе его таятся “силы необъятные”. Но на совести его много зла. С завидным постоянством, сам не желая этого, Печорин причиняет окружающим людям страдания. Жажда действия, интерес к жизни, бесстрашие и решительность толкают его в “Тамани” на поиски опасных приключений, которые заканчиваются разрушением налаженного мирка “мирных контрабандистов”. Неудачей оканчивается и его попытка обрести счастье и покой в любви горянки Бэлы. В каждом действии проявляется неординарность, сила личности Печорина, он жадно ищет приложения своим незаурядным способностям, “необъятным душевным силам”, но историческая действительность и психологические особенности его характера обрекают его на трагическое одиночество. Наделенный острым аналитическим умом, Печорин сам приходит к пониманию противоречия “между глубокостью натуры и жалкостью действий”, которое не позволяет ему ставить достойные цели и добиваться их достижения.

Любовь Печорина трагична для него самого и гибельна для тех, кто любит его. Погибает Бэла, страдает Мери, несчастлива Вера. История с Грушницким – иллюстрация того, что необъятные силы Печорина тратятся впустую на цели мелкие и недостойные его. То же мы видим в повестях “Бэла” и “Тамань”. Вмешательство Печорина в жизнь горцев губит Бэлу и ее отца, делает Азамата бездомным абреком, лишает Казбича любимого коня. Из-за любопытства Печорина рушится ненадежный мирок контрабандистов. Застрелен на дуэли Грушницкий, трагически обрывается жизнь Вулича.

Что же сделало Печорина “топором в руках судьбы”? Сам герой пытается найти ответ на этот вопрос, анализируя свои поступки, свое отношение к людям. Наверное, причина трагизма Печорина во многом коренится в системе его взглядов, с которыми мы знакомимся в дневнике. Он не верит в дружбу, потому что “из двух друзей всегда один раб другого”. По его определению, счастье – это “насыщенная гордость”. Это изначально неверное утверждение толкает его к бешеной погоне за “приманками страстей”, которая, по сути, и составляет смысл его жизниГригорий Александрович признается в дневнике, что смотрит на страдания и радости людей как на пищу, поддерживающую его силы, что свидетельствует о его беспредельном эгоизме, равнодушии к людям, проявляющемся во всех его поступках. В этом огромная вина Печорина перед теми, кому он причинил зло и страдания, и перед самим собой за бездарно прожитую жизнь..

Из романа Пушкина мы узнаем, что Евгения Онегина интересует широкий круг современных вопросов: политических, экономических, морально-этических и т. д. Он способен на благородные поступки. Не исключено, что при определенном стечении обстоятельств он мог оказаться в рядах декабристов. Пессимистическое мировоззрение Печорина не позволяет ему ставить высокие цели, ему интересен только собственный внутренний мир, нигде в его дневнике мы не встретим даже упоминания о своей родине, народе, политических проблемах современной действительности. Безусловно, такая аполитичность и равнодушие связаны с действительностью 30-х годов XIX века, когда были убиты надежды на коренные преобразования в стране, когда молодая дворянская интеллигенция, не видя возможности приложения своим силам, растрачивала жизнь впустую. Роман Лермонтова появился в 1840 году, а Пушкин писал своего “Онегина” в 1823-31 годах, десять лет политической реакции изменили мировоззрение целого поколения. Одаренность Печорина, его изощренный аналитический ум возвышают его над людьми, приводя к индивидуализму, заставляя замкнуться в кругу собственных переживаний, разрывая его связи с обществом.

М. Ю. Лермонтов впервые в русской литературе использовал психологический анализ как средство для раскрытия характера героя, его внутреннего мира. Глубокое проникновение в психологию Печорина помогает лучше понять остроту социальных проблем, поставленных в романе. Это дало основание Белинскому назвать Лермонтова “решителем важных современных вопросов”.

Мировая литература – это яркое созвездие непревзойденных личностей, которое охватывает весь мир. Она советчик и путеводитель всей вселенной. Именно от нее струятся истоки доброты, правдолюбия, величия, могущества. Это быстротечная река, которая каждым потоком захватывает наш внутренний мир, пленяет сердце и душу.

Из каких же частичек-пазлов состоит ее величество литература?

Прежде всего – это добро и зло. Каждый день к нам подлетают маленькие частички добра и зла, и только в наших силах определить, какие из них впустить в свое сердце. Каждая секунда, минута, час, проведенный в мире, зависит только от нас. Поэтому необходимо делать шаги навстречу добру, тогда кусочки зла преобразуются из твердого состояния в газообразное и исчезнут в воздухе.

Честность и справедливость – это тоже чрезвычайно важные пути мировой литературы. Идти ними непросто, но кто преодолел хоть один сантиметр тропы и не оглянулся назад, то будет с легкостью преодолевать другие дороги, на протяжении своей жизни. Если человек сделает усилие над собой и ступит шаг навстречу честности и справедливости, то обеспечит себе дорогу правды.

Бесстрашие – это необходимая черта, которой должен обладать каждый, кто приобщился к живительному источнику мудрости под названием “Мировая литература”. Именно выращенный на этой целебнейшей воде был Прометей – мифологический герой. Он пример несгибаемого духа, твердой веры и жертвенности. Пойдя против воли всемогущего Зевса, он, обрекая себя на гибель, даровал людям огонь. Это был необычный огонь, это был луч света в темном царстве. Осветить человеческие сердца светом животворного луча, наполнить души энергией просвета – вот цель мужественного Прометея. Преодолев путь размером земного шара через сознание людей, образ Прометея не потерял своей актуальности и по сей день и вышел за пределы эпохи. Ни разу не пожалевший о своем поступке, титан радовался тому, что сумел изменить жизни людей, которые блуждали во тьме, не различая дня и ночи. Сын богини Фемиды принес людям цветок радости, в середине которой мелькал лучик спасения. Этот Вечный образ оставил такой след в жизни, что его будут помнить будущие поколения.

Мы должны на протяжении всей жизни пронести в своем сердце луч света и передать его своим потомкам, как оберег от тьмы и заблудившийся души. Наша жизнь, как корабль, плывущий по бурному морю, не зная, где найти гавань. И лишь маленький луч света, что теплится в нашем сердце, сможет осветить путь к земле обетованной.

Итак, помним, что мы – люди, самые совершенные существа в мире и должны, прежде всего, поддерживать друг друга, потому что все в жизни подчинено нам. Сумеем ли мы оценить свое предназначение на земле, не заблудимся в пещерах бездуховности, мрака и беспамятства зависит только от нас. Если мы выкормлены золотым зерном духовности, напоенные живительными источниками исторической мудрости, воспитанные на лучших образцах мирового искусства, тогда мы достойны, называться достойными потомками Гомера и Софокла, Шекспира и Данте, Мицкевича и Мольера.

Итак, сколько бы мы не падали, нужно вставать и идти к поставленной цели, учиться на лучших мировых образцах, впитывать в душу золотые слитки мудрости, обогащаться знаниями классической культуры, прикасаться к бесценным истокам искусства и тогда путь наш будет благодатным и благословенным во имя ее величества – литературы. Я убеждена, что мы современные ученики будем достойным поколением и сможем с честью продолжить литературное дело своих предшественников. И, возможно, наши имена будут вписаны золотыми буквами в сокровищницу мировой литературы.

“Герой нашего времени”

Лермонтов начал писать роман “Герой нашего времени* в 1838 году. Через два года роман вышел отдельным изданием и сразу же вызвал ожесточенные споры. Ведь в нем Лермонтов отвечает жизнью Печорина, молодого человека 30-х годов, на важнейший вопрос: почему люди умные и энергичные не находят применения своим недюжинным способностям и “вянут без борьбы” в самом начале жизни? Прогрессивные люди этого времени с восхищением восприняли роман, ибо нашли в нем правду, нашли в нем свои сомнения, они приветствовали его, как “Евгения Онегина”, и действительно, и тот и другой были настоящими откровениями, но реакционеры буквально взвыли, хорошо понимая, что этот роман произведет огромное впечатление на умы и сердца, что он поставит под сомнение разумность существ Ующих общественных порядков. Хо Рошо известно отношение “жандарма Европы” Николая II к “Герою нашего времени”. Достойную отповедь реакционным критикам дал сам Лермонтов в предисловии к своему роману: “Отчего же вы не веруете в действительность Печорина?.. Уж не оттого ли, что в нем больше правды, нежели бы вы того желали?”

О Печорине можно говорить бесконечно, ибо Лермонтов проник “в самые глубины души человеческой…”. Но он не один на сцене жизни. Его сопровождает множество людей, и среди главных героев мы видим женщин, столь чудесно выписанных пером Лермонтова. Сам Печорин в своем дневнике признается, что “кроме их на свете ничего не любим”. Так кто же они? Контрабандистка. В ней действительно собраны качества, свойственные этой профессии. Ее душа словно срослась с непостоянным, бурным морем. Она смела, решительна: обнаружив, что Печорин узнал, что случилось ночью на морском берегу, и якобы собирается донести коменданту, она решается убить его, проявив завидную хитрость, ловкость и силу. Она искренне грустит и беспокоится о Янко в бурную ночь. Но в то же время она чудовищно жестока к бедному слепому и старухе! Ее духовный мир скуден. Ее стремления и заботы ограниченны, деньги определяют их. “Ну что же? В воскресенье ты пойдешь в церковь без новой ленты”, – подтверждает это слепой. “В ней много породы…” И именно порода движет ею, она подвластна лишь ей…

Дочь гор Бэла… Она также выросла среди природы и простых людей, но как она отличается он контрабандистки! Порывы ее души глубоко разумны и человечны. Она обладает особенной гордостью, даже когда она говорит Печорину, что она его пленница, и, следовательно, он может поступить с ней, как хочет, в ней ощущается ее человеческое достоинство… “Я не раба его”, – гордо бросает Бэла. Ее долгое молчание, равнодушие к подаркам, ее гордость еще более подчеркивают глубину и силу ее любви. Она замкнута и не говорит о своих страданиях, но ее короткие ответы Максимычу, ее потускневшие глаза говорят больше, чем пространные монологи… “Так шествовала по земле дочь Черкесии”, но… Появление Казбича заканчивается для нее трагически. Но и умирая, Бэла самозабвенно любит Печорина, и этой любви еще большую красоту, еще большую силу придает ее верность своей вере, хотя это не оставляет ей надежды на встречу с Печориным в “царстве мертвых”…

Но Бэла своими глазами, которые “так и заглядывали к вам в душу”, не смогла постичь глубины души своего любимого. Это смогла сделать единственная женщина – Вера. Она “проникла во все тайны души” его, она поняла, кто он такой, но это не охладило ее любви, ее “глубокой нежности, не зависящей ни от каких условий…”. Эта любовь ее запрещена ей законом, ибо она замужем… “За каждый светлый день иль сладкое мгновенье слезами и тоской заплатишь ты судьбе”. Все благородство, вся глубина ее неподдельного чувства раскрываются в ее письме, которое невозможно читать без слез. “Я погибла, – но что за нужда?..” Как можно оценить, осознать такую жертву? Ради любви она действительно “потеряла все на свете…”. И именно поэтому почти неизменными остаются ее мелкие женские слабости, ее ревность… Ее любовь бескорыстна: предчувствуя скорую смерть, она не может думать о будущей жизни, она думает только о Печорине, а просит его лишь только помнить о ней, помнить…

Княжна Мери. На первый взгляд может показаться, что это одна из обаятельных, милых, благовоспитанных аристократок, но это далеко не так. Ее душе свойственны благородные, человечные порывы, в ней нет заносчивости, и это прекрасно можно понять из эпизода с Грушницким: княжна поднимает стакан раненому солдату… Она обладает сильным и быстрым умом и поэтому скорее ценит человека по его личным качествам и понимает, кто ее окружает. И именно поэтому она ищет и находит сильную личность, но… Счастья ей это не приносит. Любовь ее становится сильнее день ото дня, это, наверное, ее первое столь сильное чувство… Глубоко тронутая рассказом Печорина о своей жизни. Мери, обладающая, помимо этого, и острым чувством сострадания, и до этого скрывающая свои чувства, признается ему в любви… Какой же жестокий, тяжелый удар обрушивается на ее хрупкие плечи! Но даже тяжело заболев, она с достоинством все выносит и вызывает искреннее сочувствие и восхищение. Ее глаза чудесно сверкали, но может ли она сохранить этот блеск, быть когда-нибудь счастлива, сохранит ли свою душу, разуверившись в любви?

В чем же особая завораживающая сила “Героя нашего времени”? В правде? В обвинении существующих общественных порядков? В передаче состояния “умной ненужности” человека 30-х годов прошлого века? В проникновении в душу человеческую? В великолепном слоге? Наверное, во всем. И именно поэтому роман будут читать и любить всегда. Это не только откровение одной эпохи, “Герой нашего времени” нужен и нам, и многим другим поколениям, и не только чтобы понять эту эпоху, но понять и самих себя.

Александр Александрович Блок – прямой и законный наследник русской культуры XIX века. Поэт чутко вслушивался в пророческие голоса классиков накануне грозовых лет. Душа Блока была обвеваема и закружена суровыми вихрями социальных катастроф и общественных потрясений. Блок – современник русско-японской войны и первой мировой войны, трех революций. Он свидетель гибели буржуазно-дворянской России, краха монархической власти и рождения Советской республики. В каждом слове Блока художественно воплотилась судьба русского человека на крутом историческом переломе. Живая совесть поколения, гениальный трагический поэт, он был бесстрашно распахнут навстречу бурям и мятежам, которые, как он предощущал, разрушат Старый порядок. Блок страстно хотел сохранить идейные, нравственные и культурные ценности, выстраданные народом в процессе его исторической жизни, пронести их незапятнанными сквозь испытания и соблазн “попиранья святынь”. Жизнь России в многообразии ее исторического бытия – главная “музыкальная” тема Блока. Необозримые просторы страны и родное Шахматово, нищий крестьянский быт и очаг интеллигентной дворянской семьи – все это вместе образовало для Блока цельный музыкальный мир, в котором народная стихия сопрягалась с дворянской культурой. Между ними сложились чувства любви-ненависти, дружбы-вражды, шел вечный и неугомонный спор. Они тянулись друг к другу, потому что самые смелые идеалы народа близки возвышенным исканиям лучших русских интеллигентов. Но они далеки друг от друга, ибо слишком различны условия их материального и культурного обитания. Воссоединить народ и интеллигенцию, сделать их жизнь общей и творческой, не отступив от драгоценного культурного наследия, – вот, пожалуй, одна из центральных идей Блока, пронизывающих его творчество. Отсюда проистекает тот необычайный накал лирического чувства, который отличает поэзию Блока. Громадное лирическое дарование Блока получило эпическую опору. Недаром Блок рассматривал три тома своей лирики как огромный лирический “роман в стихах”, как “трагедию вочеловечения”, подчеркивая тем самым лежащий в ее основе драматизм народной судьбы. Циклы стихотворений у Блока тяготеют к лирическим поэмам, а поэмы часто строятся как совокупность лирических стихотворений. При этом поэмы, в которых лирическая тема господствует, включены Блоком в три тома лирики, за рамки которых вынесены “Возмездие” и “Двенадцать”, возможно, вследствие присущей им эпической широты. В целом поэмы и лирика не отделены у Блока резкими гранями. Лишь в поэме “Возмездие” сюжет не ослаблен лирикой, но именно она осталась незавершенной. Первая поэма Блока “Ночная фиалка” написана в 1906 году. Блок уже был автором “Стихов о Прекрасной Даме”. В поэме реальные впечатления и наблюдения слиты с романтическими, книжными. В ту пору Блок весь наполнен заворожившими его снами. Он погружен в сказки, легенды, мифы. Он ждет пришествия чуда, благодаря которому наступит царство красоты и всеобщего счастья. Он упоен этим ожиданьем и славит скорое обновление мира слез и юдоли. Поэт верит в преображение земли, и в его душе расцветает Нечаянная Радость. Подобно романтикам он хранит и свято оберегает свою мечту, которая предстоит ему в разных символах – Прекрасной Дамы, Ночной Фиалки. Образ цветка, а впоследствии сада, некоего райского уголка, никогда не умирающего, обычен у Блока. Поэт был убежден, что привычная обыденность не мешает видеть необычное. Мир изначально прекрасен, и всем доступно, “как высоко небо, как широка земля, как глубоки моря и как свободна душа”. Черту между обыденным и необычайным стирает сказка. Один из “героев” ее – голубой цветок немецких романтиков – символ счастья. Поэма “Ночная фиалка” – тоже сказка. Она носит подзаголовок “Сон” и написана после виденного однажды Блоком сна. Сон аллегоричен. Он преследует поэта наяву и воскрешает одно их приключений средневекового рыцаря Парсифаля. Этот рыцарь по дороге в Камелот находит замок, где живет погруженный в тысячелетний сон король в окружении спящей свиты. Герой уходит из вечного города вместе с “другом”, его двойником. Сознание героя раздвоилось. Его манит Ночная фиалка, но в большом городе перед ним возникают другие картины: “молодые и лысые франты” обнимают “раскрашенных женщин”. Пошлый буржуазный быт и грязь города символизированы Блоком в образе болота. Сознание героя уже отравлено мертвящей атмосферой, гнилью и миазмами распада, и он не может освободиться от них. Королевский замок оказывается “небольшой избушкой”, затерянной
среди болота. Даже на Ночную Фиалку падает “лилово-зеленый” отблеск, что в цветовой гамме поэта означало упадок и болезненность. Восторженные идеалы поэта проходят испытания при столкновении с моралью большого города. Но герой остается верным рыцарем Ночной Фиалки: Суждена мне такая же дума, Так же руки мне надо сложить, Так же тусклые очи направить В дальний угол избы, Где сидит за мерцающим светом, За дремотой четы королевской, За уснувшей дружиной, За бесцельною пряжей – Королевна забытой страны, Что зовется Ночною Фиалкой. Но в жизнь врываются новые звуки. Приближаются корабли из “веселой страны”. Нечаянная Радость охватывает поэта, так прибытие больших кораблей означает воссоединение мечты и действительности. После своей первой поэмы Блок создал лирические циклы “Город”, “Снежная маска”, “Фаина”, “Страшный мир”, “Кармен” и др. В стихах поэта снеговая вьюга сбивает с пути, погибельные страсти сжигают душу. Кажется, спор со стихией кончится поражением человека. В итоге раздумий Блок признал правоту народных стихийных сил, возвещающих конец дворянской цивилизации. Он отверг “старый мир” и счел его крушение исторически необходимым. Но он не хотел и не мог расстаться с культурным богатством России. Эти мысли стали содержанием стихов и программных статей 1909 года. Спустя несколько лет Блок пишет одну из наиболее художественно совершенных своих поэм – “Соловьиный сад”. “Сад” и “труд”, “счастье” и “проклятья” станут постоянной антитезой здесь. Поэма соотнесена с образами “пути”, “дороги”, стихии страсти и с мыслями о настоящем и будущем России, с любовью к ней и прозрением собственной участи. Иносказательный смысл поэмы очевиден. Герой погружен в труды и заботы обыкновенной жизни. Неудовлетворенность своим бытием рождает в нем мысль о покое, гармонии, счастье. Так возникает тема “соловьиного сада”, которая вторгается в сознание героя изящной иллюзией, неземной музыкой и прелестью природы. Однако, здесь герой не находи уюта и счастья. И сюда доносятся “жизни проклятья”. Пусть укрыла от дольнего горя Утонувшая в розах стена, – Заглушить рокотание моря Соловьиная песнь не вольна! “Рокотание моря”, “шум прилива” – все это на поэтическом языке Блока означало буйство стихийных сил, неостановимых в своем движении. Обыкновенная и прекрасная в своей простоте жизнь напоминает о себе. Герой возвращается в прежнюю обстановку. Но ему нет места в жизни, которая проходит мимо него: А с тропинки, протоптанной мною, Там, где хижина прежде была, Стал спускаться рабочий с киркою, Прогоняя чужого осла. В поэме Блок поведал об иллюзорности всяких попыток найти гармонию в современном ему мире, о неизбежности трагедии вне трудовой жизни. Отсюда вытекает императивный призыв Блока всем сердцем слушать Революцию. Тема революции вырастала в творчестве Блока из двух мотивов: из ощущения неотвратимой гибели старого мира и предчувствия самодеятельности народных масс. Он осмыслил конец целой эпохи как “возмездие” истории за века рабства, угнетения и позора. Блок задумал поэму “Возмездие”. Он писал ее в течение 12 лет, до самой смерти, но так и не окончил. В центре поэмы – судьба старинного дворянского рода. История в поэме просматривается через опыт человека. Вся поэма проникнута ожиданием мировой катастрофы. История понимается как рок, фатум, силам которого человек не может противиться. История движется концентрическими кругами. Человек в согласии с ней то поднимается на гребень волны, то низвергается в бездну. Начало и конец слиты воедино. В победной картине петровского торжества таится иная: Но в алых струйках за кормами Уже грядущий день сиял, И дремлющими вымпелами Уж ветер утренний играл, Раскинулась необозримо Уже кровавая заря, Грозя Артуром и Цусимой, Грозя Девятым января… Разрешение своим сомнениям и колебаниям, раздумьям о судьбе России Блок нашел в Октябрьской революции. По его словам, он последний раз отдался стихии в поэме “Двенадцать”. На передний план в ней выдвинулось мощное эпическое жизнетворчество народных масс. Но поэта интересовал прежде всего “мировой пожар в крови”, в душах людей. Державная доступь двенадцати красногвардейцев должна была воплотить блоковское ощущение революции. Поэма была написана в январе 1918 года. Революция отвечала самым радикальным мечтам Блока. “Переделать все. Устроить так, чтобы все стало новым, чтобы лживая, грязная, скучная, безобразная наша жизнь стала справедливой, чистой, веселой и прекрасной жизнью”, – писал поэт. В “Двенадцати” звучит сама стихия. Здесь – ее музыкальные темы, ее ритмическая игра, диссон
ансы и контрасты. В основе ритмической структуры поэмы – разговорно-песенный строй русской народной речи. Это и частушки, и лубок, и плач, и причитания. К ним примыкают городской романс и марш. “Двенадцать” – самое нетрадиционное произведение Блока. Снег, ветер становятся символами разбушевавшейся стихии. Поэме присущи реальный и метафорический планы. Шествие двенадцати матросов – это действительно движение по заснеженным улицам, но и символическое – как путь революции и истории. Черный вечер. Белый снег. Ветер, ветер! На ногах не стоит человек. Ветер, ветер – На всем божьем свете! “Старый мир” присутствует в поэме в образе буржуя и образе пса, безродного, одинокого и одичавшего. Двенадцать сплавлены в некий цельный, монолитный образ, ибо через них воплощается стихия. Их слитность выражается в поступи. Блок не закрывает глаза на разгул стихии. Ее жестокость вызывает в нем внутренний протест. Но иной дороги, как через трагизм, через “грех”, просто нет. Буйная вольница с грабежом и пьянством воспринимается поэтом не личной виной варваров, а их трагической бедой. Все нити поэмы сходятся в том месте, где появляется Христос. Этот образ у Блока многогранен. Христос несет новый “крест”, он выходит с “кровавым флагом”, под знаменем стихии. Ему посвящены самые искусные по звучанию стихи: Нежной поступью надвьюжной, Снежной россыпью жемчужной, В белом венчике из роз… У Блока не было точного представления о движущих силах революции. Его поэма посвящена не столько реальной Октябрьской революции, сколько “мировому пожару”, очистительной грозе, сжигающей дотла “старый мир” и открывающей человеку подлинное сердце жизни. Блок не собирался не воздавать хвалы революции, ни хулить ее. Он выразил то, в чем состояло его убеждение, основанное на наблюдении и изучении жизни. Он понял, как велика в массах народных стихийная жажда истины, добра и света. Поэт надеялся, что стихия не захлестнет и не поглотит народ, что соловьиные трели сольются с победным маршем новой гармонии. От лица рожденного революцией Блок гордо сказал: Мы любим все – и жар холодных числ, И дар божественных видений, Нам внятно все – и острый галльский смысл, И сумрачный германский гений…

Тема моей работы “Образ Кавказского пленника в литературе”. Для исследования я выбрал три произведения: Толстой повесть “Кавказский пленник”, Пушкин поэма “Кавказский пленник”, повесть В. Маканина “Кавказский пленник”. Эту тему, я решил выбрать после прочтения рассказа Маканина “Кавказский пленник”. Я вспомнил, что мы читали рассказ “Кавказский пленник” Пушкина и Толстого. Тема Кавказ актуальна и на сегодняшний день. Мы решили выяснить, как произведения Пушкина, Толстого и Маканина изображают Кавказского пленника.

Для данной темы были определены следующие цели:

Анализ текстов произведений Сравнить методы, приемы и способы формирования образа героев рассказов Определить отличительные черты кавказского пленника в каждом из рассмотренных работ. Все события, которые произошли с Героями произведений, географически расположены на одном месте на Кавказе. Авторы показали нам, как Кавказ привлекает своей экзотической красотой. Сложные сложились отношения России с Кавказом в XIX – XX веков. Сам Лев Толстой служил на Кавказе, материал для истории были взяты из жизни и истории писателя, его уважали в службе. Пушкин был также на Кавказе, где он начал свою поэму вдохновлен горцев Кавказа красоты и истории. Макарин пишет о реальных событиях 90 в Чечне. Макарин история – полемика с традициями классической литературы, что очевидно в названии работы. В истории Русской литературы есть некоторые случаи, когда писатели разных возрастов, направлений и эстетических позиций относятся к тому же названия его работ, таких как “Кавказский пленник” Толстого, “Кавказский пленник” Пушкина и “Кавказский пленник ” В. Макарина. В XIX веке Кавказ был символом территории свободы, свободная община и духовное движение против сдерживающей мировой “цивилизации”. Мы заметили, что проза Толстого Кавказ начала развивается в деталях повседневной жизни, отношениях, мелочах бытовой жизни. Неизменной частью Кавказа остался горный пейзаж.

“Кавказский пленник” романтической поэмы Пушкина,

была написана во время южной ссылки. Автор стремиться воспроизвести характер молодого человека своего времени, и неудовлетворенную реальность покрытую жаждой свободы. В романтической эпической поэме линии переплетаются с лирикой. Впервые Пушкин изображает современного романтического героя. Автор не уточняет ни имя героя или его прошлое, но немного о герои мы можем узнать из намеков и недомолвок. Герой поэмы сильно разочарован. Он отправился на Кавказ – край сильных и свободолюбивых людей – найти дух свободы, и был взят в плен.

“Кавказский пленник” Толстого

– по сути, реалистический рассказ былина. Жилин был захвачен в плен законно к иноверцам. Это вражеский солдат, и нравы горцев направлены на то, чтобы захватить и получить за него выкуп. Главный герой – Жилин, его характер соответствует имени. Таким образом, мы приходим к выводу, что он прочен, устойчив, жилистый. Он имел золотые руки, помогал горцам, к нему даже захаживали на лечение. Имя автор не называет, говорит только то, что его называли Иваном, но они называли всех русских пленных.

В Макарина истории в образе главного героя выступил – Рубахин.

Как и у Толстого здесь фамилия героя тоже оказалась говорящей – Парень рубаха. Анализируя историю, мы видим, что Рубахин находится в постоянном состоянии войны, не только настоящей, но и психической внутренней. Он так и привык к этому состоянию и уже не в состоянии выйти из него. После службы он все время собирался домой, в “Донскую степь”, и каждый раз Кавказ его окликал, как будто хочет ему что-то сказать. Его имя, мы также не знаем. Макарина “Кавказский пленик” интересно подобрано название, по сути, герой не был в плену. Словарь Ожегова лексическое значение слова “заключенного” – взят в плен, который находится в плену. “Узник” – тот, кого пленили. История покорила не только молодежи, но и главного героя в невольной красоте гор.

Как заключенным удалось бежать?

Благодаря любви молодого, Пушкина герой был способен обрести свободу. “Вы свободны – дева говорит – беги”. Из-за неразделенной любви “дева гор” погибает Жилина спасла Дина горная девушка, с которой они подружились. В обоих случаях, роль человеческих эмоций: любовь, дружба, сострадание и красотуа человеческой души, доброты, помогли героям рассказа обрести свободу. После анализа взаимосвязи между персонажами, мы можем отметить следующее. У Макарина Рубахин, является расплывчатой и запутанной историей опыта. Его первая реакция на появление молодого человека – удивление. Он был очень мил, это было удивительно, боевики всегда ценили мужество и жестокость; такой красивый в его отряд будет нужен. В конце Рубахин убил пленного для своего спасение. Сравнивая истории героев, мы видим: герой Толстого хороший друг. Он не бросает Костылина в беде, но из-за этого они были захвачены в плен. Жилину относились положительно вокруг деревни, за исключением старого человека, который ненавидел русских. У Пушкина герой выступает против горцев, и не несет ответственности за черкесской любви, его сердце уже не в состоянии любить. Таким образом, мы обнаружили, что авторы не указывают имена героев, героев Макарина и Толстой являются на Кавказе и Пушкин герой отправился на Кавказ в поисках свободы. Пушкин и толстовских персонажей попадают в плен и их выбирают из него, и в Макарина герой захватил юношу, чтобы спастись. Во всех перечисленных выше рассказах возрастанию истинные и ложные ценности, истинную красоту. Красота не только горы, но и человек. Пушкин и Толстой красота души, поведения, человеческих эмоций и внешних пленных солдат Макарина красота и пугающей красотой местного пейзажа. Есть людно и их желтое солнце сверху горы. В этом году свое сердце вновь открыть величие, молчание торжественность… Кавказский пленник “распространена фраза Достоевского – “Красота спасет мир”, но история, которую она не имеют времени, чтобы сохранить “. Пушкина герой – романтик. Толстого хороший друг и партнер, и Макарина солдаты, уставшие от войны, которые не могут вернуться домой. Мы проанализировали тексты, изображения способы герой и определили особенности кавказских пленников.

Многие школьники проводят свободное время после уроков в разных кружках. Они посещают Спортивные, танцевальные клубы, студии искусств и музыкальные кружки. По моему мнению, участие в разных клубах – это очень полезное занятие, так как ты имеешь возможность развивать свои способности в разных направлениях. Это также дает возможность найти новых друзей.

Большинство моих одноклассников, любят заниматься спортом. Футбол, баскетбол, хоккей и теннис. Несомненно, спорт стал важной составляющей нашей жизни, потому что молодое поколение выбирает Здоровый образ жизни. Спорт делает нас более энергичными, здоровыми и красивыми. В нашем городе много возможностей для занятий спортом. Строится все больше и больше тренажерных залов, теннисных кортов, футбольных полей и бассейнов. Что касается меня, я занимаюсь плаванием.

Недалеко от моего дома есть замечательный бассейн, поэтому мне не нужно тратить много времени на дорогу. Впервые, я пришел в бассейн шесть лет назад и с этого дня Спорт стал для меня неотъемлемой часть жизни. Тогда я не умел плавать, поэтому мои родители посоветовали поступить в специальную группу, где детей моего возраста учили плавать. Мой тренер, приятная женщина, оказалась искусным пловцом и талантливым учителем. Уже через месяц я мог плавать достаточно хорошо, а через год принимал участие в своих первых соревнованиях. Хотя я и не занял первое место, мой первый опыт воодушевил меня. Плавание для меня значит не только соревнования, медали и награды. Это помогает мне быть здоровым и поддерживать форму. А также помогает отдохнуть после школы, ведь вода снимает напряжение и усталость.

К сожалению, дети, которые живут в небольших городах и селах, имеют меньше возможностей для Занятий спортом. В маленьких городках нет катков, теннисных кортов, бассейнов и др. Если бы я мог осуществить определенную программу для детей, я бы выбрал ее направлением развитие спорта во всей стане. Моя программа помогла бы собрать деньги, для обеспечения детей объектами для занятий разными видами спорта. Я уверен, что есть тысячи талантливых детей, которые нуждаются во внимании и помощи.

От самого рождения, начиная с первых дней жизни, человек начинает свое становление как личности. С молоком матери он познает первые звуки, слова, анализирует окружение, в котором развивается. Это становится основополагающим аспектом на пути познания себя в будущем.

Самопознание довольно сложный процесс, окончательный результат которого возложен на нахождение своего предназначения в этом мире, основной цели существования. Чтобы познать себя, нужно проводить аналитическую работу с собой, периодически выявлять свои недостатки и преимущества. Это помогает раскрывать сильные и слабые стороны своего “я” и расти как личность. Главное в этом задании – не играть никаких ролей, как мы это привыкли делать каждый день в разных ситуациях.

Надо помнить, что невозможно быть кем-то, если ты им не являешься на самом деле, нужно оставаться справедливым хотя бы наедине с собой. Стоит честно ответить на вопрос “Кто я?”, “Чего хочу от жизни?” и, исходя из ответов, двигаться дальше на пути Самопознания.

Если разобрать практические моменты Познания себя, то перед человеком открывается множество горизонтов. Не нужно избегать новых направлений деятельности, а наоборот, как можно больше испытывать себя в разных направлениях.

Возможно, сегодня Вы занимаетесь спортом и возлагаете на это все силы, а завтра кто-то заметит, что у вас прекрасный голос и нужно развивать себя в вокале. Но для этого надо самому заниматься развитием, никто вместо вас этого не сделает. Стоит прислушаться к своему сердцу, оно не подведет. Поиск своего предназначения происходит в долгой и кропотливой работе, непрестанном личном движении в глубине своих возможностей. Такой путь является истинно правильным и приводит к росту уверенности в своих действиях и в своем будущем. Лишь в бездействии порождается остановка саморазвития и медленная деградация личности.