Category: Школьные сочинения

Антон Чехов был непревзойденным мастером рассказов – небольшого прозаического произведения, в котором говорится об одном или нескольких эпизодов жизни одного персонажа (редко нескольких). По силе воздействия на читателя маленькое повествование не уступает большим произведениям. По мнению Чехова, писать необходимо так, чтобы тесно было словам, а мыслям – просторно. Но как этого достичь? Как заставить читателя заметить в произведении то, о чем хотел сказать автор, использую при этом минимум слов и художественных средств? Здесь на помощь приходит писателю художественная деталь. Это особая выразительная подробность или штрих, который несет значительную смысловую нагрузку, возбуждает мнение, вызывает в воображении читателя целостность картины и пробуждает ряд ассоциаций.

Художественная деталь так же заменяет развернутые описания и характеристики, как карта или глобус – созерцания “живой” местности. С одной стороны, она значительно сокращает объем произведения, а с другой – требует сотрудничества читателя.

Так, в одном из Рассказов Чехова “Толстый и тонкий” настолько много деталей, что если их расшифровывать, заменивши развернутыми описаниями или размышлениями, то рассказ объемом в полтора листа превратилось бы в значительно развернутое произведение. На вокзале встречаются два бывших школьных товарища. Кто они такие, нам пока неизвестно. Но одна деталь помогает понять, что на момент встречи толстый и тонкий принадлежат к различным социальным слоям: первый богатый, а второй считает едва ли не каждую копейку. Какая же это деталь? Автор пишет, что от толстого “пахнет хересом и флердоранжем”, то есть дорогим вином и парфюмами, а от тонкого – “ветчиной и кофейной гущей”. В XIX веке небогатые чиновники, купцы и мещане, чтобы не тратить деньги в дороге, обычно брали с собой из дома ветчину. А дешевые сорта кофе, которое, очевидно, только выпил герой, имели много кофейной гущи, то есть отходов этого напитка. И внимательный читатель за этими деталями-намеками видят, что толстый и тонкий – птицы разного полета.

Интересной Деталью является и то, с какой манерой разговаривает тонкий. Как только он узнал, что его школьный товарищ стал тайным советником (что приблизительно соответствует должности современного министра), как его разговор резко меняется. Сначала он обращается к толстому на “ты”, вспоминает детство и рассказывает о своей жизни, используя обычную и корректную в этой ситуации разговорную лексику. Когда же тонкий узнает про высокую должность толстого, его речь мгновенно и резко меняется. До своего школьного товарища он доброжелательно обращается на “вы”, употребляя книжные и канцелярские штампы, как будто они не на вокзале, а в официальной обстановке: “Милостивое внимание вашего превосходительства… “Ко многим словам добавляет “с”: “приятно-с”, “хи-хи-с”, “вы-с”. Этим тонкий хотел подчеркнуть свое особенное почитание высокого чина толстого. Ведь в Российской империи определения преимущества собеседника происходило путем добавления после слова звука “с”, который был сокращением, первым звуком слова “сударь” Но чрезмерное употребления этого “с”, и еще к школьному товарищу, означает сознательное подлизывание, самоунижение, чинопочитание. То есть подчеркивание того, что человек, к которому обращается, является гораздо выше и зажиточней, чем тот, кто обращается. Это был способ подлизаться, о чем очень хорошо знали оба собеседника. И, наверное, жена с сыном тонкого.

Такая резкая смена поведения тонкого очень не понравилась толстому, ведь от друга детства он совсем не требовал такого поведения. Более того, сначала даже толстый “с восхищением смотрел на тонкого”, ведь искренне обрадовался встречи с ним. Однако такое унизительное поведение, внутреннее рабство тонкого, стало причинной холодного прощания бывших товарищей.

1. У кого из героев романа И. А. Гончарова “Обломов” “хрустальная, прозрачная душа”?

А. Штольц

Б. Ольга Ильинская

В. Обломов

Г. Захар

2. Какие черты концентрирует в себе образ Обломова?

А. Лень

Б. Неудовлетворенность социальными условиями

В. Тяга к знаниям

Г. Инертность

Д. Апатия

3. Что служит причиной бездеятельности Обломова?

А. Лень

Б. Болезнь

В. Безволие

Г. Неудовлетворенность действительностью

4. Кем является Обломов по своим общественным взглядам?

А. Либерал

Б. Крепостник

В. Демократ

5. Что такое “обломовщина”?

А. Практицизм в отношении к жизни

Б. Бессмысленное прожектерство

В. Стяжательство и накопительство

Г. Апатия и инертность

Правильные ответы:

1. в

2. а, г, д

3. а, в

4. б

5. г

Проблема отцов и детей существовала всегда. Как не как, это разные поколения, и иногда очень трудно прийти к консенсусу в решении определенных вопросов. Родители всегда стараются уберечь свое чадо от жестокости мира, предотвратить появление негативных последствий. Они хотят, чтобы у ребенка не было проблем, чтобы его никто не обидел и не огорчил, поэтому часто идут против воли детей, стараются изолировать их от мира, окружить заботой и любовью. И пока дитя еще маленькое и не может отстоять собственное мнение, у родителей это удается. Но когда ребенок вырастает, у него появляются собственные взгляды на жизнь, свои интересы, которые не всегда совпадают с родительскими. Они хотят жить собственной жизнью, убеждены, что родители хотят им только худшего и не понимают их намерений. Как следствие, в семье начинаются ссоры и недоразумения.

Я считаю, что в таком случае обеим сторонам необходимо спокойно все обсудить, взвесить и найти решение проблемы, которое устраивает их обоих. Родители должны объяснить ребенку, что они лишь хотят, чтобы у него все сложилось наилучшим образом, чтобы ему не пришлось страдать за свои необдуманные поступки. Ребенок, в свою очередь, должен объяснить родителям, что хочет самостоятельно строить свою жизнь и учиться на своих ошибках, ведь мама и папа не всегда будут рядом, и рано или поздно ребенок столкнется с ситуацией, которую должен будет решить собственноручно. Только спокойно обсудив проблему и высказав свои взгляды, семья сможет найти понимание. Скандалы и ссоры ни к чему хорошему не приведут. Обиды будут сидеть глубоко в душе, и время от времени будут приводить к очередным спорам.

Лично я всегда делюсь своими проблемами с родителями, рассказываю им о своих друзьях и о том, что происходит в моей жизни. Я никогда не обманываю их и благодаря этому заслужила их доверие. Поэтому у нас очень редко возникают недоразумения, ведь Родители имеют возможность посмотреть на ситуацию с моей стороны, а я знаю, что они делают все только ради моего счастья. Конечно, без ссор мы не обходимся, потому что, как бы там не было, барьер поколений становится между нами, но это бывает очень редко, и мы всегда находим компромисс.

Нужно понимать, что Родители никогда не сделают того, что нанесло бы урон их ребенку. Необходимо набраться терпения и понимания и поделиться со своими родными тем, что тебя беспокоит. Они никогда не осудят тебя, не засмеют, а только посоветуют, как сделать лучше. Ведь они прожили больше чем ты и знают лучше. Мы только ступаем на порог взрослой жизни, и, чтобы предотвратить серьезные проблемы, нужно просто посоветоваться со старшими: они всегда помогут и поддержат нас. Доверие – это залог счастливой семьи, так впустите ее в свой дом.

“Каждый стих – дитя любви…”

М. Цветаева

Редкий поэт обладал такой цельностью и абсолютным сходством со своими стихами, как Марина Цветаева. Мало кто умел и умеет сохранить максимализм, который принято называть юношеским, всю жизнь: так неумело, нелепо, вызывающе с точки зрения, обывателя жить и так блестяще, щедро, плодотворно писать. И при всем несходстве юных стихов и стихов зрелых от первой до последней строки лирика Цветаевой пронизана напряжением, энергией в отношений к миру и человеку, ко всему, что происходит внутри себя. Форма – иная, безудержность – та же. Вот и найдено слово. В ранних стихах Марины Цветаевой многолика не любовь, многолика сама она.

Вглядимся в фотографии юной Марины. Какое несходство! Крупная, причесанная гладко девочка в очках рядом с отцом, коктебельский сорванец в шароварах и тюбетейке, мечтательная юная дама с кольцами на смуглых пальцах – это уже 1913 год. А дальше – челка, сигарета, и все большая резкость черт, и насмешливая зоркость взгляда – куда угодно, только не в объектив фотоаппарата… В ранней лирике Цветаевой словно бы отразился поиск облика, поиск внешней оболочки для выплескивающейся души:

“Кто создан из камня, кто создан из глины, – А я серебрюсь и сверкаю! Мне дело – измена, мне имя – Марина, Я – бренная пена морская”.

И в любовных стихах Цветаева предстает то юной тарусской барышней – тургеневской или, вернее, бунинской:

“Не целуй! Скажу тебе, как другу: Целовать не надо у Оки! Почему по скошенному лугу Не помчаться наперегонки?”

То – роковой и надменной красавицей:

“Вы можете – из-за других – Моих не видеть глаз. Не слепнуть на моем огне, Моих не изъять сил… Какого демона во мне Ты в вечность упустил!”

Или – опытной кокеткой, польской панной – обворожительной и легкомысленной!

“Но облик мой – невинно-розов, -Что ни скажи! – Я виртуоз из виртуозов В искусстве лжи”.

И еще:

“Быть как стебель и быть как сталь В жизни, где мы так мало можем… -Шоколадом лечить печаль, И смеяться в лицо прохожим”.

Это – еще игра. Но в игре проскальзывает то неумолимо-цветаевское, неподдающееся, отталкивающее от нее людей, разбивающее все любови, как прибой. Марина рано догадалась, что размеры ее чувств раздражают людей, устроенных иначе:

“Что же мне делать, певцу и первенцу, В мире, где наичернейший – сер! Где вдохновенье хранят, как в термосе! С этой безмерностью В мире мер?!”

И очень скоро Марина начинает примерять к себе не просто облик кокетки и, красавицы, но – роковую судьбу Марины Мнишек, возгордившейся и отверженной. И судьбу Димитрия разделившей:

“Быть голубкой его орлиной! Больше матери быть – Мариной! Вестовым – часовым – гонцом – Знаменосцем – льстецом придворным! Серафимом и псом дозорным Охранять неспокойный сон”.

Здесь уже появляется нота полной растворенности в том, что любишь, кого любишь. Отдать, ничего не требуя взамен. Оберечь, утешить, простить все слабости:

“Я – страница твоему перу. Все приму. Я белая страница Я – хранитель твоему добру: Возвращу и возвращу сторицей”.

Но высшая любовь и нежность Цветаевой – сродни материнской, всепрощающей, не мечтающей удержать:

“Материнское – сквозь сон – ухо. У меня к тебе наклон слуха, Духа – к страждущему: жжет? да? У меня к тебе наклон лба, Дозирающего верховья. У меня к тебе наклон крови К сердцу, неба – к островам нег”.

Есть в душевном мире Цветаевой чувство, присущее только щедрой и высокой душе, – чувство восхищения прекрасным в человеке. Этим светлым ликующим восхищением пронизаны ее стихи к О. Мандельштаму:

“Я знаю: наш дар – неравен. Мой голос впервые – тих. Что Вам, молодой Державин, Мой невоспитанный стих! На страшный полет крещу Вас! -Лети, молодой Орел! Ты солнце стерпел, не щурясь – Юный ли взгляд мой тяжел?”

Иногда Цветаева могла и преувеличивать достоинства того, о ком писала. И за очарованностью следовало разочарование – горькое и безудержное:

“Как живется вам с простою Женщиною? Без божеств?”

Это стихотворение называется “Попытка ревности”. Иногда кажется, что Цветаева ревновала любимых не к себе – земной, плотской, обыкновенной, и к своему отвергнутому дару, к поэзии:

“О первая ревность, о первый яд Змеиный – под грудью левой! В высокое небо вперенный взгляд! Адам, проглядевший Еву!”

К Цветаевой как будто приходит горькое осознание того, что счастливой любви не будет именно потому, что она – поэт, имеющий крылья; крыльями, размахом их – пугающий:

“Как правая и левая рука – Твоя душа моей душе близка. Мы смежены, блаженно и тепло, Как правое и левое крыло. Но вихрь встает – и бездна пролегла От правого – до левого крыла!”

В расставаниях Цветаевой есть гордость не просто Женщины, но творца:

“Ищи себе доверчивых подруг, Не выправивших чуда на число. Я знаю, что Венера – дело рук, Ремеслеипик – и знаю ремесло…”

Отверженная и отвергающая женщин становится пророчицей, Сивиллой, защитницей всех попранных любовей – Ариадны, Федры, Офелии:

“Принц Гамлет! Не Вашего разума дело Судить воспаленную кровь…”

И все-таки всегда ее увлечения были тем топливом, из которого загорались стихи – любые, не только любовные. Марина Цветаева не могла существовать как поэт иначе, чем снова и снова увлекаясь, восторгаясь, пытаясь поднять возлюбленного до своих высот:

“Никогда не узнаешь, что жгу, что трачу -Сердец перебой – На груди твоей нежной, пустой, горячей, Гордец дорогой. Никогда не узнаешь, каких не-наших Бурь – следы сцеловал! Не гора, не овраг, не стена, не насыпь: Души перевал”.

Примеряя различные облики, говоря разными голосами, Цветаева всегда оставалась женщиной XX века – сильной и равной мужчине – по активности, по муке, по откровенности, открывающая самый главный – грозный и прекрасный – лик любви:

“Я тебя высоко любила: Я себя схоронила в небе!”

Н. А. Некрасова можно заслуженно назвать поэтом-революционером. Он считает, что быть поэтом – это священный жребий, долг. И долг в первую очередь гражданский. “Поэт и Гражданин”.

Поэтом можешь ты не быть,

Но гражданином быть обязан.

Гражданин яростно убеждает Поэта в том, что нужно посвятить свой гений служению Отечеству. Но Поэт не приемлет этой позиции, он боится “поплатиться головой”. Муза является ему все реже, бледная и печальная. И давно уже не льется из-под некогда острого пера пламенных речей. Нельзя, конечно, отождествлять автора с Поэтом. Некрасов никогда не боялся открыто выражать свои воззрения.

В этом стихотворении видно стремление Некрасова поставить поэзию на службу народу.

Некрасов известен как певец простого народа. Он всегда готов замолвить слово за угнетенного, униженного русского мужика. Все самые известные его произведения – “Кому на Руси жить хорошо”, “Мороз, Красный нос”, “Железная дорога”, “Размышления у парадного подъезда” – посвящены нелегкой доле русского народа, который стонет на рудниках, па стройках, в тюрьмах, у парадных подъездов и в собственных разваливающихся домах. “Мужицкое счастье” – понятие исключительно умозрительное, в реальной жизни не существующее. Некрасов спрашивает: “Назови мне такую обитель, где бы русский мужик не стонал?” И сам же отвечает, что нет на земле ни единого уголка, где не был бы угнетен простой народ. Некрасов считает, что его единственное и самое верное предназначение – неустанно говорить об этом и призывать к разрушению старых устоев. За эти крамольные идеи цензура постоянно запрещала издавать произведения Некрасова. Тем не менее рано или поздно они все равно публиковались и прекрасно воспринимались как критикой, так и широкой публикой. Белинский очень высоко оценивал творчество Некрасова и называл его истинным поэтом.

Много Н. А. Некрасов размышляет о собственной Музе. Для него это не прекрасная фея, порхающая и настраивающая на лирический лад. Нет, у Некрасова это “Муза мести и печали”. Ее голова украшена “терновым венцом”. Она печальна и в то же время беспощадна. Лишь она является заступницей слабых, обездоленных и обличительницей угнетателей.

Предчувствуя близость смерти, поэт обращается именно к своей Музе, истерзанной и бледной. Он говорит, что был честен перед собой и другими и никогда не предавал свою вдохновительницу.

Образ Музы в поэзии Некрасова неизменно переплетается с образом русской крестьянки. Поэт вновь и вновь обращался к этому дорогому его сердцу образу. Особенно ярко он запечатлен в поэме “Мороз, Красный нос”. Дарья, простая русская женщина, безупречно красива во всех отношениях. Она терпелива, вынослива, трудолюбива, сильна духом. Ей нет равных пи в работе, пи в веселье. Она горда, но не заносчива. Умна, но при этом молчалива. Хороша она и внешне, привлекает немало взоров, но при этом остается верной и преданной женой. Вот истинный “тип величавой славянки”, который так дорог Некрасову.

Это тоже в какой-то мере долг поэта – не дать потускнеть этому яркому образу, воскресить его на страницах книг. Творчество Некрасова, таким образом, имеет три основных направления: предназначение поэта, размышления о Музе и огромная любовь к пароду. Тем не менее эти направления тесно переплетаются и ведут к одной цели. Эта цель – борьба за будущее, когда русский народ больше не будет страдать под непосильным игом. Как может бороться поэт? Только силой своего гения, своего слова. Кто вдохновляет его на борьбу? “Муза мести и печали”.

Сам Некрасов в одном из последних стихотворений очень ясно говорило своем назначении, которому и посвятил всю жизнь:

Я призван был воспеть твои страданья,

Терпеньем изумляющий парод!

И бросить хоть единый луч сознанья

На путь, которым Бог тебя ведет…

Поэт мечтал посеять хоть редкие семена просвещения па народную почву. Недаром в нескольких его стихотворениях предстает перед нами образ сеятеля. Для Некрасова это символ просветителя, человека, сеющего знания. Увы, поэт прекрасно осознает, что не сумеет увидеть, прорастут ли эти зерна. Но надежда па то, что эта прекрасная пора все же настанет рано или поздно, не покидает автора и помогает ему творить.

Некрасов искренне болеет душой за русский народ. И самое лучшее, что он может сделать, – неустанно писать об этом, выражая свой протест против притеснителей. В понимании Некрасова в этом и есть высшее предназначение поэта и поэзии.

Землю надо беречь!

Отечественные Писатели и публицисты, по-моему, первыми Про­Рвали Плотину Благостности, Которая стояла на пути решения эко-

Логических проблем в нашей стране. Говорить об экологии сейчас, в конце XX века, – значит говорить уже не об изменении жизни, как прежде, а о ее спасении. Надо спасать реки, которые превраща­ются в сточные канавы с уродливыми утолщениями водохрани­лищ, спасать почвы от эрозии и разрушительных оврагов, спасать “зеленые моря” тайги, спасать сам воздух от все усиливающегося загрязнения.

Наши современные писатели, особенно такие, как Распутин, Ас­тафьев, Залыгин, Белов, Айтматов и другие, первыми выступили с требованием решения экологических проблем. Такие выступления были опасны. Так, например, в таком-то году такой-то писатель-аг­роном подготовил очерк о бедственном состоянии почв и вод. Много лет потребовалось писателю на сбор материала. После нескольких кампаний очерк был рассмотрен в соответствующих инстанциях, а потом было принято решение: “Писатель… нанес огромный вред авторитету Советского Союза”, О дальнейших действиях “соответ­ствующих инстанций”, думаю, говорить нет смысла. Немало пре­терпели Распутин, Залыгин и другие, оказывавшие сопротивление злу – министерствам и ведомствам, своекорыстно защищавшим свои интересы, а не интересы государства, народа. Но тревожная совесть не позволила Распутину смириться с “покорением Сибири” людьми, которые возводили на сибирской реке самую крупную в мире ГЭС, ставили на берегу уникальнейшего озера Байкал лесопо-жирающее чудовище под аббревиатурой ЛПК, заставляли потомст­венных оленеводов разводить свиней, лишив местных жителей пастбищ, охотничьих угодий, морского зверя.

Об огромном вреде Природе, Человеку, нанесенном “стройками века”, кампанией против неперспективных деревень, которая по­жаром пронеслась по всей стране, сегодня говорит художественная литература, в частности Валентин Распутин в повестях “Прощание с Матерой” И “Пожар”.

“Пожар” – своеобразное продолжение “Прощания с Матерой”. Если Матеру уничтожает разлившееся “море” – водохранилище, то гибель Сосновки – от разложения внутри, от размывания нару­шенных нравственных устоев.

Поселок Сосновка, Где живут бывшие крестьяне шести затоп­ленных деревень-горемык, больше похож на селение бивуачного типа. И здесь живут, “не пуская глубоко корни, не охорашиваясь и не обустраиваясь с прицелом на детей и внуков, а лишь бы лето пе-релетовать, а потом и зиму перезимовать”. Крестьяне, лишенные корней, и временные рабочие леспромхоза усвоили психологию ар­харовцев, людей, лишенных чувства хозяина земли, своего труда, а потому равнодушных ко всякому делу. Люди безразличны к своим домам (“в старых деревнях и жизни не могли представить себе без зелени под окнами, здесь и Полисадники Не выставляли”), к своему поселку, в котором видят временное пристанище (хотя живут здесь больше двадцати лет), к тайге.

Думая только о плане, бездушно и хищнически вырубают “каж­дый год многие сотни гектаров тайги, распахивая налево и направо огромные просторы… и техника пошла такая, что никакого подрос­та после себя не оставит”. Тот же Самовал, Чтобы подобраться к ку-

Батуристой лесине, вытопчет и выдавит вокруг все подчистую. План обезлесил тайгу. Тайга становится похожей на лысую гору. Зачем рекорды и перевыполнение плана, думает главный герой по­вести, если после них остаются одни пустоши?

Распутин показывает, что безжалостное отношение к среде оби­тания ведет к бездуховности, к упадку нравственности. Повесть “Пожар” пронизана тревогой по поводу утраты жителями Соснов-ки многих важных человеческих качеств, нравственных норм, ко­торые формировались веками человеческого труда на земле. Опас­ная ущербность души человеческой с особой силой проявилась в эк­стремальных обстоятельствах, когда в Сосновке, на ее складах, за­нялся пожар. Тревога писателя не напрасна, ибо не ими ли, не эти­ми утраченными нравственными Законами, “не этой ли грудью единой спасались и спасались в старой деревне в войну и в лихие послевоенные Годы”, А теперь все переменилось, “можно сказать, перевернулось с ног на голову, и то, за что держались еще недавно всем миром, что было общим неписаным законом, твердью земной, превратилось в пережиток, в какую-то ненормальность и чуть ли не в Предательство”.

Об экологии природы, об экологии духа, о тяжелых последстви­ях утраты нравственных устоев современным человеком пишет В. Распутин в повести “Пожар”, одном из самых тревожных произ­ведений в нашей литературе.

Ощущением реальной опасности конца, катастрофичности мира пронизан роман Ч. Айтматова “Плаха”. Разрушение мира природ­ного оборачивается у Айтматова опасной деформацией человека, личности. Причем происходит это повсюду! Ведь то, что происхо­дит в Моюнкумской саванне, является проблемой глобального, а не местного значения. Такая проблема возникла на исходе XX века перед человеком повсюду: в Европе и Азии, в Америке и Африке. Разрушая природу, человек разрушает и себя, природу в самом се­бе. Нарушение естественных связей человека и природы ведет к всеобщей катастрофе.

Роман “Плаха” начинается темой волков, которая потом пере­растает в тему гибели Моюнкумской саванны. Гибель постигает Моюнкумы По вине человека, который врывается сюда как хищ­ник, преступник, палачески бессмысленно уничтожающий все жи­вое, что есть в саванне: и сайгаков, и волков.

Преступное браконьерство возведено в ранг Государственной по­литики, так как отстрел сайгаков ведется для выполнения плана Мясосдачи: “требование момента – хоть из-под земли, но дать план; год, завершающий пятилетку, что скажем народу, где план, где мясо, где выполнение Обязательств”. И Вот вертолеты гонят сайгаков туда, где их поджидают охотники, а вернее, Расстрелыци-Ки. “На вездеходах-“уазиках” расстрелыцики Погнали сайгаков дальше, расстреливая их на ходу из автоматов, в упор, без прице­ла, косили как будто сено на огороде. А за ними двинулись грузо­вые прицепы – бросали трофеи один за одним в кузова, и люди со­бирали дармовой урожай. Сцена страшная, вызывающая такое же содрогание, как и фашистские палачества.

После моюнкумской трагедии на уничтожение обречена и есте-

Ственная среда обитания Волков, что и предопределяет у Айтматова Страшное завершение Единоборства синеглазой волчицы Акбары с Человеком. Убив волчицу, несчастный Бостон убивает и своего Сы­на, и для него наступает конец света.

Это не просто литературный Ход. Это опять трагическая законо­Мерность Самой жизни, в Которой. сегодня, как никогда прежде, все Взаимосвязано и неразрывно: разрушая И уничтожая природу, Че­ловечество лишает Жизни Будущие Поколения, а это и его конец.

Роман Ч. Айтматова как крик, Как отчаянный призыв, Щенный К каждому: одуматься, Осознать свою ответственность Все, что так предельно обострилось и сгустилось В мире. Землю На­до спасать: угроза ядерной и Экологической катастрофы ставит Се­годня человечество у Той роковой черты, за которой нет бытия: “Спасемся ли? Продлится ли Жизнь в наших потомках?” – вот во­просы, Звучащие в произведениях Наших современных писателей. И Набатным колоколом наша Литература взывает к людям, каждо­Му: Спасение Мира И Человеческих ценностей через совесть, раска­Яние, Жертву, смелость Каждого быть в поле воином.

Отличительная черта Современной литературы – ее “прибли­женность” к Жизни, ее публицистичность. И именно в этой черте Таится то зерно, которое даст Жизнь новым реалиям и мировоззре­ниям. Нельзя не отметить, что тема Природы получает в современ­ной Публицистике более расширенное, Глобальное значение. Это те­Ма Не только о самой природе, А о ее взаимосвязи с человеком. Все В мире цело, неразрывно и Взаимосвязано. Вот эту мысль и разви­Вают В своих произведениях Современные писатели, чтобы показать Читателю: только при учитывании Этого закона можно “осваивать” Природу.

Татьяна – сестра Ольги, в которую был влюблен Ленский. В противоположность сестре с раннего детства она была молчалива и любила уединение, ее не прельщали ни забавы сестры и подруг, ни родительская любовь.

Ни красотой сестры своей, Ни свежестью ее румяной Не привлекла б она очей. Дика, печальна, молчалива, Как лань лесная боязлива, Она в семье своей родной Казалась девочкой чужой. Она ласкаться не умела К отцу, ни к матери своей; Дитя сама, в толпе детей Играть и прыгать не хотела И часто целый день одна Сидела молча у окна.

Татьяна больше любила ночь, нежели день, любила созерцать в одиночестве рассвет. Как неизбежное следствие отсутствие реальной жизни, она погрузилась в жизнь виртуальную – рано стала читать романы Руссо и Ричардсона о нежных чувствах, благо родители, люди простые и ненавязчивые, не видели в этом никакого вреда, тем более что мать Татьяны сама с удовольствием читала те же романы.

В таком состоянии ее застал визит Онегина. А. С. Пушкин великолепно подчеркивает закономерность увлечения Татьяны. Психофизиологически она созрела для любви, и “ждала… кого-нибудь”, изнывая от неги и тоски. Сельские нравы были просты – оказалось достаточно одного визита Онегина, чтобы пошли слухи о его сватовстве к Татьяне. Молодую девушку такие слухи взбудоражили, и она увлеклась человеком, которого видела один только раз и который едва ли сказал ей за время посещения хоть одно слово.

В надуманности и искусственности переживаний Татьяну можно сравнить с Ленским, только Ленский был экстравертом, то есть человеком действия, а Татьяна – интровертом, переживающим все в себе и не выплескивающим свой внутренний мир наружу. А. С. Пушкин с удивительной точностью описывает переживания влюбленной девушки:

Тоска любви Татьяну гонит, И в сад идет она грустить, И вдруг недвижны очи клонит, И лень ей далее ступить. Приподнялася грудь, ланиты Мгновенным пламенем покрыты, Дыханье замерло в устах, И в слухе шум, и блеск в очах…

Однако чувства, нашедшие зацепку во внешнем мире, захлестнули Татьяну с такой силой, что она не смогла их держать в себе. Они зажили своей собственной жизнью. Онегин упорно не появлялся. Нужна была пища для продолжения напряженных переживаний. Поехать к Онегину самой было по правилам того времени немыслимо, оставалось написать письмо, что тоже, в общем-то, являлось предосудительным, но что более можно было сохранить в тайне. И Татьяна пишет Онегину свое знаменитое письмо. Правда, пишет, по словам поэта, на французском языке.

Оказалось, что в душе молодой, совершенно необразованной девушки, живет поразительное благородство и строгая чистота помыслов. Ее уединенность уберегла ее от поверхностных суждений и суетных мыслей, она отдается новому чувству полностью и с неслыханной смелостью предлагает свою любовь.

Ответ Онегина ее отяжелил и обескуражил, но не настолько, чтобы перестать о нем думать:

Любви безумные страданья Не перестали волновать Младой души, печали жадной; Нет, пуще страстью безотрадной Татьяна бедная горит…

До той поры, пока Онегин является для нее загадкой, она принадлежит своему слепому чувству. Но жажда понять, а значит познать предмет своей любви, стремительно разовьет ее. Еще одна поразительная находка А. С. Пушкина – сон Татьяны, в котором за ней гонится медведь и приносит в дом, где Евгений главенствует над всяческой нечистью. В психологии давно известно, что такие сны – психологическая инициация, то есть полное развертывание женского начала в девушке, после которого она готова инстинктивно совершать действия, связанные с продолжением рода. Это своеобразное подключение к закрытой до того базе данных, психологически превращающих девушку в женщину. Как натура исключительно чуткая, не затененная внешними образами, Татьяна предчувствует смерть Ленского, а связь Онегина с нечистой силой символизирует испытания ее созревающей души.

Когда Онегин уехал, она случайно набрела на его дом и стала часто туда приходить, стараясь постигнуть внутренний мир человека, которого совершенно не понимала. Привыкшая работать с книгами, она скоро поняла его душу, и в Москву ехала уже достаточно освобожденная от слепой страсти.

Она по-прежнему не интересовалась светом, всяческие сплетни, расшаркиванья и многозначительные взгляды были ей чужды, но, привыкшая к послушанию, она ездила с матерью по обедам и балам и в конце концов приглянулась одному генералу. Ей было все равно, за кого ее отдадут замуж, потому что неудача первой любви при ее цельности характера перечеркнула для нее возможность нового увлечения.

Она не покорилась свету, потому что никогда не была в своих чувствах зависима от него. Напротив, глубочайшее внутреннее благородство сделало ее дамой в высшем значении этого слова, и невольно все это почувствовали. Ее отстраненность и при этом безукоризненное выполнение роли вежливой хозяйки влекли к ней и останавливали. Своей душевной чистотой и прямотой она затмила всех красавиц Петербурга, потому что душевная красота всегда сияет ярче.

Она поняла мотивы Онегина, пропустила через себя. Влюбленность ее ушла, чистое воспоминание о первой любви осталось. Именно это она имеет в виду, когда говорит Евгению:

Я вас люблю, Но я другому отдана; Я буду век ему верна.

Теперь единственное, в чем она может выразить себя в жизни, – это воспитание детей.

Александр Ярославович Невский – это князь, который считается ангелом-хранителем северной столицы нашей, князь, тело которого почивает в прекрасном Александро-Невском монастыре.

Александр Невский был сыном великого князя Ярослава II. Необыкновенно умный, храбрый, прекрасный лицом и душой, Александр еще в молодые годы стал наследником своего отца в Новгороде, и с этого времени беспрестанные победы над чудью, финнами, литовцами и ливонскими рыцарями разносили его победу по всем странам.

В 1240 году шведский король Эрик посылает на завоевание Новгорода сильное войско под командованием своего зятя Биргера Ярля. При впадении в Неву реки Ижоры его встретил князь Александр Ярославович с дружиной. 15 июля произошла знаменитая Невская битва, в которой шведы были разгромлены. За эту блестящую победу Александр Ярославович получил прозвище Невский.

Одна из легенд утверждает, что Александров храм, как называли в то время Лавру, построен на том месте, где перед сражением со шведами воин Пелгусий увидел во сне святых Бориса и Глеба, которые сказали ему, что спешат на помощь своему сроднику, то есть Александру. Во время самой битвы, согласно другой старинной легенде, произошло немало “чудес”, которые представляют собой своеобразное отражение реальности в народной фантазии. Так, если верить летописям, хотя Александр со своей дружиной бил врагов на левом берегу Ижоры, после битвы множество мертвых шведов было обнаружено на правом берегу реки, что, по мнению летописцев, не могло произойти без вмешательства небесных сил.

Таким образом, закладка монастыря на легендарном месте исторической Невской битвы по замыслу Петра позволяла Петербургу приобрести небесного покровителя, задолго до того канонизированного церковью Александра Невского – святого, ничуть не менее значительного для Петербурга, чем, скажем, Георгий Победоносец для Москвы. Святой Александр уступал святому Георгию в возрасте, но при этом обладал неоспоримым преимуществом: был реальной исторической личностью, что имело неоценимое значение в борьбе с противниками реформ.

Невыразима была горесть всех русских, когда узнали они о кончине ангела-хранителя своего: им казалось, что наступила совершенная погибель отечества, что уже некому будет защитить их от нападения немцев и литовцев, умилостивить жестокость ханов, спасти от притеснений откупщиков татарских. Митрополит, встречая гроб Александра у Боголюбова, воскликнул, проливая горькие слезы: “Закатилось солнце земли Русской!” И все бояре, весь народ голосом отчаяния отвечали ему одним словом: “Погибаем!”.

Михаил Юрьевич Лермонтов жил в период правительственной реакции, наступившей после поражения восстания декабристов. Всякая прогрессивная мысль преследовалась и запрещалась. Русская интеллигенция была лишена возможности открыто выступать против самодержавия. Писателей и поэтов давила атмосфера застывшей жизни, остановившегося времени. Авторы как будто задыхались в вакууме несвободы. В такой обстановке Лермонтову казалось, что распалась связь времен, стало постоянным чувство ненужности обществу и стране. Жизнь проходила напрасно. Эти настроения и определили тематику лирики великого поэта.

В поэтических произведениях юного Лермонтова ярко выражен мотив отрицания. Он отрицает высший свет, презирает толпу, укоряет Бога, создавшего такой несправедливый мир, не верит, что в России возникнет свободное общество. Лермонтов смело выступал как борец-одиночка. Он жестко и язвительно обвинял царя и вельмож в насилии и деспотизме. На первый план в его поэзии выдвинуты, по словам Белинского, “нравственные вопросы о судьбах и правах человеческой личности”.

Основная направленность лирики Лермонтова – это бунтарство, протест и трагическое восприятие действительности. Личность мыслящего человека оказалась в конфликте с обществом, в кризисе веры в будущее. Ранняя лирика поэта имеет романтическую направленность, в ней ощущается влияние поэзии Байрона. У Лермонтова такие же мятежные и гордые лирические герои. Они хотят подвигов, свершений, а обстоятельства обрекают их на бездействие. Эти мотивы звучат в стихотворениях “Я рожден, чтоб целый мир был зритель Торжества иль гибели моей…”, “Я грудью шел вперед, я жертвовал собой…”, “За дело общее, быть может, я паду…” и других.

Молодому дворянину того времени предлагалось жить великосветской жизнью, ездить на балы, собрания, проводить время с друзьями. Лермонтова не устраивает такая пустая жизнь. В его лирике отражено тотальное отрицание “толпы”, “светской черни”:

Коварной жизнью недовольный,

Обманут низкой клеветой…

Поэт прекрасно знаком с лживой моралью знати, с ее лицемерными нормами жизни:

Поверь: великое земное

Различно с мыслями людей.

Сверши с успехом дело злое –

Велик; не удалось – злодей.

Мотив духовного одиночества – один из ведущих в лирике Лермонтова. Он уверен в избранности поэта, на которого небеса возложили великую миссию сказать людям правду. В стихотворении “Нет, я не Байрон, я другой…” он пишет:

…Кто

Толпе мои расскажет думы?

Я – или Бог – или никто!

Часто лирический герой пытается вознестись душой в небеса и там попытаться найти ответы на мучающие его вопросы, но тщетно. В лирике Лермонтова прослеживается тяга к миру прекрасного, идеального. Но чаще герой с горечью говорит о разочаровании в любви, дружбе, отрицает ценности земного тягостного существования. Ему присуща двойственность сознания, когда он хочет понять и полюбить весь мир и в то же время ясно понимает безнадежность своих благих порывов.

В сложной, интересной, интеллектуальной лирике Лермонтова тесно переплетаются гражданские, философские и личные переживания.

Доброго дня, Маленький принц!

Пишу тебе письмо в далекий астероид В-612, надеясь, что моя путешественница во Вселенной доставит тебе его (но о ней напишу позже).

Много моих современников читали о тебе увлекательную книгу французского писателя и профессионального летчика Антуана де Сент-Экзюпери.

Я видела Маленького принца на многих картинах и иллюстрациях (сама тоже рисовала), в замечательных кинофильмах и спектаклях, любовалась оригинальными монументами. И, по моему мнению, важнейший памятник – в собственном сердце: он побуждает быть лучше. Твоя история пробуждает высокие моральные качества в человеке, учит “отвечать за тех, кого приручил”, ценить красоту.

Рядом с тобой, Маленький принц, живут не слишком расчетливые соседи. Думаю, где-то в космосе есть еще планеты, которые населяют подобные им взрослые: полководцы, лентяи, одиночки, преступники, себялюбцы. Но есть еще и те, которые всегда желают лучшего, даже на последнем рубеже не теряют способности любить, имеют жажду познания. Они, я думаю, не будут похожими, но твоих соседей.

Спасибо, Маленький принц, что ты напомнил взрослым важную истину: все они родом из детства, и заставили задуматься над важными вопросами, обнажив ограниченность некоторых их взглядов. Жизнь на маленьком астероиде одиноко… И хоть у тебя были три вулкана и роза, ты отправился искать друга. Ни один из соседей не смог бы быть им, ведь они думали только о себе (кроме фонарщика) и не были способными любить.

Согласна, главного глазами не увидеть, даже если надеть очки или смотреть в микроскоп. Главное можно почувствовать только открытым любящим сердцем. Вот почему ты смог разглядеть барашка в сквозную дырочку нарисованного ящика. Вот причина любви к той одной в мире розы, хоть в саду ты мог найти миллион похожих, может, и лучших цветов. А слепое сердце – худшее зло, которое можно причинить себе, ибо оно не может быть счастливым. Из этой простой истины возникает следующая: родная душа приносит радость. Что бы ты выбрал, если бы тебе предложили сначала быть счастливым, а потом несчастным, или спокойно существовать и ничего не менять? Мой выбор – миг радости, она достойна страданий, ведь память о ней утешит в беде. Поэтому я понимаю Лиса, который попросил его приручить, хотя знал, что потом будет скучать по тебе. Его жизнь вмиг стало намного ярче и содержательнее. Соглашусь, что мы в ответе за тех, кого приручили: очень важно не разбить сердце тому, кто по-настоящему любит тебя.

Маленький принц, Роза не умела иначе выразить своих чувств, поэтому обижала тебя. Потом ты пожалел, что пошел: надо смотреть не на слова, а на дела. Эта простая истина запала и мне в душу. Много землян не ценят тех, кто наполняет их жизнь радостью, много кто не умеет выражать своих чувств.

Хочу добавить нечто важное. Это только путешествие страной догадок и предположений, но, надеюсь, ты поймешь меня. Снежной ночи мы с братом вышли на улицу и посмотрели на небо. Золотой диск солнца уже несколько часов назад скрылся за горизонтом, открыв человеческому глазу безграничный космос. Сердце охватило желание окунуться в звезды, которые зазвенели твоим смехом. Я вспомнила собственный плод воображения – путешественницу Вселенной – и решила попросить ее отнести тебе письмо. Ты узнаешь ее, эту маленькую хрупкую девочку с длинными темно – рыжими волосами, изумрудными глазами и очаровательной улыбкой. Буду откровенной: не буду ждать ее возвращения. Возможно, путешественница найдет себе собственную планету, поэтому я дала ей семена цветов, чтобы ее новый дом не был пустым. Или встретит родственную душу, ведь так много одиноких…

Написав последние строки в своем воображении, я все еще буду стоять посреди снежной ночи, прощаясь со своей Маленькой принцессой.

Звезды погаснут, их голос перестанет напоминать твой смех. Они снова предстанут холодными светочами вдали. И даже когда они гаснут, их свет продолжает распространяться космосом, освещая наш путь. Уверена, ты будешь жить, Маленький принц, пока люди будут беречь память о тебе, а твоя невероятная история будет изменять их.