Category: Школьные сочинения

  • Художественное время, пространство и личность в рассказах Е. Замятина “Дракон”, “Пещера”, “Мамай”

    Под небом в круге

    Измученный человек одичал и вымер.

    В. Маяковский

    Е. Замятин всегда принадлежал к той категории людей искусства, которые стремились к максимальной честности и открытости – и перед собой, и перед читателями. Именно поэтому мы познакомились с его литературным наследием только в середине 80-х годов, хотя еще в начале века он был признан талантливым и самобытным писателем.

    Своей литературной изоляцией Замятин был обязан тому, что никогда не скрывал своего истинного отношения к событиям, ознаменовавшим рождение новой страны – Страны Советов. Писатель видел, что революция принесла людям не только надежды на новую жизнь, но и боль, горе, трагедии, разруху, поломала и искалечила многие человеческие судьбы. Поэтому Замятин не смог сразу и без сомнений принять переворот.

    Изначально добрая сущность человека и ее драматическая судьба в окружающем мире – этот конфликт является основным мотивом творчества Замятина в первые годы после революции. Современную ему действительность писатель рассматривает сквозь призму вечных ценностей существования, но не видит для них места в исторических процессах своего времени. Исторические и общечеловеческие начала не находят примирения в сознании писателя, но Замятин также и не стремится к возвращению в “старый мир”. Именно поэтому в его рассказах зачастую нет ни правых, ни виноватых, а лишь щемящее ощущение драматической фатальности происходящего.

    Реальность преображается под взглядом писателя. Петербург, знакомый и близкий многим, предстает перед нами неузнаваемым, фантастическим. Это что угодно, но только не обычный человеческий город. Он то превращается в “разбунтовавшийся каменный океан улиц”, по которым плавают “шестиэтажные каменные корабли” – дома, то делается похожим на доисторическую ледяную пустыню с заснеженными домами-скалами, между которыми бродит лохматый одинокий мамонт.

    Время в таком городе не может течь размеренно, спокойно, оно словно дезориентировано в необычном пространстве. Создается впечатление, что ослабленные люди иногда проваливаются сквозь время и начинают бродить между застывших минут, часов. .. В обстановке холода, голода, разрухи нет сил продолжать жизнь в прежнем темпе, и люди учатся приспосабливаться к новым условиям. Но иногда, особенно перед обысками, время словно срывается с цепи, и ничто не может удержать его стремительного бега.

    Заново учась жить в таком Петербурге, люди тоже неузнаваемо меняются – и внешне и внутренне. Их облик продиктован странными законами времени-пространства, поэтому ничего удивительного нет, если на улицах “бредового, туманного мира” вам встретятся люди-драконы с красными от мороза лапами и дырой в тумане вместо рта. На первый взгляд, они кажутся ужасными и жестокими, им ничего не стоит проводить другого человека в Царствие Небесное. Но они не могут пройти мимо замерзающего “воробьеныша”, и мы понимаем, что драконья шкура – лишь оболочка, такая же, как шкуры, когти и клыки у многих в пещерах Петербурга.

    И только от внутренней силы и стойкости каждого человека зависит, превратится ли он окончательно в первобытного охотника или любого дракона или сохранит человеческий облик, душу, мысли под неузнаваемой маской, надетой новым временем…

  • Сочинение на тему: Роль спорта в жизни человека

    Спорт это главным образом здоровья человека. Человек с помощью спорта увеличивает способности, становиться сильным и выносливым. Но когда спорт влияет положительно, а в каких случаях отрицательно? Почему спортом можно сгубить свое здоровье?

    Главным образом Спорт должен увеличивать здоровье человека с помощью различных тренировок. Должна идти постепенная нагрузка на человека, что бы он смог большего результата. Спорт это самое интенсивное поддержание здоровья. С помощью спорта человек становиться сильнее и в физической форме, а также и в духовной. В духовной означает, что человек становиться смелее и смелее, что тоже очень важно для выдающихся спортсменов.

    Но Спорт способен и покалечить человека. Самое главное в спорте это не посадить сердце. А как это иногда случается. А это происходит тогда, когда человек с непривычки накладывает на себя большие нагрузки, которые влияют на сердце. Нужно все делать поэтапно, переходить с меньшего к более сильному, но нельзя сразу начинать с большой нагрузки. Просто можно моментально посадить сердце, а потом его и не исправить не как. Еще в спорте можно много получить травм, например, штангист может тяжелым весом надорвать себе спину, и потом будет с ней мучиться всю жизнь.

    Поэтому в Спорте нужно еще на раннем этапе определиться. Человек должен понять, что он может сделать, а что нет и надо ли ему это делать? Поэтому нужно делать выбор вида спорта по своим возможностям. Но заниматься простыми упражнениями может каждый, потому что они улучшают кровообращение, нормализует сердце, почки и все жизненно важные органы человека, таким образом, спорт улучшает и продлевает жизнь человека.

    Я считаю, что Спортом должен заниматься каждый Человек. Но а, если просто нет времени, то нужно не забывать про обычные легкие упражнения, которые не кому не помешают. Главное что нужно делать, это не перестараться, чтобы излишние усилия не сказались на здоровье спортсмена. Еще нужно просто вставать раньше и с утра делать зарядку, и тогда будешь бодр весь день. А главное то, что спорт еще воспитывает и духовно.

  • Политическое завещание графа Панина

    Текст, о котором идет речь, был продуктом общего сочинения. Изложенные в нем мысли, по всей видимости, принадлежали Панину, а их оформление – судя по множеству остроумных замечаний и афористических формулировок – Фонвизину. Полное заглавие документа выглядело следующим образом: “Рассуждение о истребившейся в России совсем всякой форме государственного правления и от того о зыблемом состоянии как империи, так и самих государей”. Завещание резко осуждало российское государственно общественное устройство, при котором у трона оказывались безответственные авантюристы, ходившие в фаворитах у императрицы, а любые инициативы, направленные на благо отечества, пресекались. Главную причину бедственного положения авторы видели в отсутствии государственных законов, которые бы ограничивали и контролировали высшую власть в стране. “Без непременных государственных установлений, – значилось в документе, – не прочно ни состояние государства, ни состояние государя… где же произвол одного есть закон верховный, тамо прочная связь существовать не может, там есть государство, но нет отечества, есть подданные, но нет граждан. Тут подданные обращены к государю, а государь обыкновенно своему недостойному любимцу… Тут алчное корыстолюбие довершает общее развращение; головы занимаются одним промышлением средств к обогащению. Кто может – грабит, кто не может – крадет”. Такое государство, по мнению авторов, обречено на отставание и потрясения, так как над ним неизменно нависает угроза того, что “мужик, одним человеческим видом от скота отличающийся и никем не предводимый” , приведет его “на самый край конечного разрешения и гибели”. Поэтому, говорилось в документе, властям следовало немедленно приступить к реформам.

    “Политическое завещание” Панина не было опубликовано ни при Екатерине II, ни при тех, кто занимал российский престол в течение всего XIX в. И все же оно не пропало втуне. Его идеи подхватил и с энтузиазмом пропагандировал среди своих единомышленников декабрист Михаил Фонвизин – племянник писателя. Таким образом, дело Панина-Фонвизина влилось в декабристское движение.

  • Горечь одиночества, мечта о любви в стихотворениях М. Ю. Лермонтова “На севере диком…” и “Утес”

    Оба этих стихотворения – о природе. Но на самом деле – они о людях, об их одиночестве, о том, как нужны им любовь и участие других людей.

    В стихотворении “На севере диком…” нет человека, но создается впечатление, что его присутствием наполнена каждая строчка. Лермонтов пишет: “…стоит одиноко на голой вершине сосна”. Одинокий – это не имеющий близких, семьи, друзей. Так можно сказать только о человеке, хотя речь идет о сосне. Состояние одиночества подчеркивает то, что она стоит на голой вершине. Поэт говорит о сосне как о живом существе: “и дремлет, качаясь, и снегом сыпучим одета, как ризой, она”. Сосне, как человеку, снится сон. Она видит далекую пустыню, край, “где солнца восход”, и там, в том далеком краю, сосна встречает во сне родственную душу. Это прекрасная пальма. Она, как и сосна, одна и так же грустна. И если сосна стоит на голой вершине, то пальма -“на утесе горючем”. Сосна – на севере диком, а пальма -“в пустыне далекой”. Это значит, что места эти забыты Богом. Одну жгут морозы, осыпают снега, к другой немилосердно солнце. Надо и сосне и пальме исполнять свое жизненное предназначение.

    Так же одинок утес в стихотворении “Утес”. Лермонтов пишет о старом утесе, как о человеке, прожившем долгую жизнь: “Одиноко он стоит, задумался глубоко…” О чем мог думать утес-великан? О том, что судьба несправедлива к нему, определив ему место на ветру, в бесплодной пустыне, где нестерпимый зной сменяется ночными холодами. Не каждое живое существо сможет выжить в пустыне, а вот утес стал своеобразным символом жизненной стойкости. Но ради чего он всю жизнь возвышался над безжизненными просторами песков, если сейчас “тихонько плачет… в пустыне”? Влажный след в морщине старого утеса оставила “тучка золотая”. Слово “золотая” подразумевает легкость, молодость, может, даже беспечность, а утес старый, неподвижный, и то, что тучка золотая “ночевала на груди утеса-великана”, – это как бы по сравнению с вечностью мгновенная радость для каменной скалы. Утром тучка “умчалась рано, по лазури весело играя…” Но она скрасила одиночество утеса. И на его камнях остался влажный след от золотой тучки…

  • Был ли счастлив в человеческой жизни Иван Бунин

    Читая произведения Ивана Алексеевича Бунина, понимаешь, что он – певец жизни и любви. Его произведения являются гимном миру, окружающему нас. Писатель много знает и понимает; он ценит великий дар бытия, ниспосланный человеку в виде смеха и слез, радости и печали, и пытается донести это до сознания своих читателей. Жизнь не может быть только безмятежной и благополучной. Человек живет, совершая ошибки, печалясь потерям и радуясь счастью. Но он не всегда осознает благо, дарованное ему судьбой, и только со временем начинает понимать, что счастье – лишь миг, его надо ценить, а потеряв, нельзя вечно оплакивать.

    Возьмем замечательный рассказ “Холодная осень” – он в полной мере раскрывает данную позицию автора. Легкой грустью овеяно все содержание произведения. Вместе с героиней переживаешь ее несостоявшуюся жизнь. Прожив довольно долго и оглянувшись назад, она понимает, что была счастлива короткий миг, а все последующее время лишь ожидала некой мистической встречи, обещанной возлюбленным, уходящим на фронт: если его убьют, он будет ждать ее там. “Ты поживи, порадуйся на свете, потом приходи ко мне”. Она вспоминает тот долгий осенний вечер как самое счастливое время – “остальное ненужный сон”.

    О большой и прекрасной любви, дарованной в ту пору юности, когда еще трудно уберечься от ошибок и потерь повествует рассказ “Натали”. Впереди, кажется, огромная и счастливая жизнь. Любовь, ниспосланная свыше, воспринимается как дар, и лишь позже герои осознают, что это великое чудо надо беречь, оно невосполнимо. Без этого волшебного чувства жизнь становится бессмысленной и горькой чередой длинных и скучных дней, месяцев, лет… Но истинная любовь не проходит, она остается в сердце на всю жизнь. Герой признается, что забыл свою любовь “только так, как забываешь, что живешь, дышишь”. Встретившись вновь, герои понимают, что уже ничто их не может разлучить, разве что смерть… “В декабре она умерла на Женевском озере в преждевременных родах”.

    Бунин не видит счастливых людей в своем окружении. Он уверен, что на земле невозможно достигнуть того блаженства, к которому стремится человек. Может быть, поэтому в его рассказах не встретишь счастливой развязки, беззаботных и веселых героев. В рассказах писателя много личного. Ведь и он далеко не всегда был счастлив в любви, хотя жизнь дарила ему любовь множество раз.

  • Как появились героические песни?

    Ученые исследуют эту проблему уже более ста лет и выдвигают различные теории. В общем, Героические песни можно считать “делом одного лишь поэта (индивидуализм) или дело многих поэтов, которые наступали друг за другом (традиционализм)”. Гастон Парис, придерживаясь романтической теории о германском происхождение эпопей, развил теорию “кантилена”. Это должны быть короткие лирические или лирически эпические песни, составленные самими воинами, участниками описываемых событий, и передаче устно из поколения в поколение. С конца 10 в., Утверждал Г. Парис, бродячие певцы и поэты начали перерабатывать эти кантилены на эпические поэмы, героические песни, и при том расширили их и организовали вокруг какого-то события или лица.

    Против той теории возникновения Героических песен выступили различные ученые, утверждали, что эпопея не является безымянной народной поэзией, а делом одного поэта. Важнейшим защитником индивидуалистической теории был французский ученый Жозеф Беди. Он отверг мнение, что поэтическое произведение может быть следствием коллективных, анонимных, народных сил, а принял мнение, что эпопея является только следствием работы какого-то одного поэта. Он пишет: “Вначале был путь, украшенный святынями; перед героической песней была локальная легенда, церковная легенда”.

    Он утверждал, что паломникам, которые шли на богомолье к какому ни будь святому месту здешние монахи или духовные лица показывали достопримечательности, правдивые или выдуманные истории, связанные с разными героями 8-10 века. Эти рассказы, утверждал Беди, ходили на протяжении данного пути, к ним добавлены различные детали, и так появился эпический материал, из которого индивидуальный поэт создал в 11 в. целую эпическую поэму, героическую песню.

    Эта теория сначала захватила всех, но через некоторое время и ее начали критиковать. Например, большинство французских литературоведов, отвергли ее и подтвердили: “Вначале был поэт”, не поэма возникла из местных придорожных легенд, а наоборот, эти легенды появились на основе Героических песен, созданных одиночными поэтами. Доказывали они это тем, что перед 1100 годом (это правдоподобная дата возникновения “Песни о Роланде”) придорожные святыни на пути к каким-то паломническим местам не знают ничего о различных легендах, надписям, памятникам героям; а записывали они эти вещи только после той даты.

    Некоторые ученые исследовали, приводили возможность влияния латинских писателей на возникновения Французских героических песен, но без успеха. Другие писали о германском влияние, третьи поддерживали теорию индивидуализма или традиционализма. Испанский ученый Рамон Пидаль, сторонник традиционализма, выдвинул утверждение: “Вначале была история”. Он утверждает, что “эпопея это не поэма с исторической тематикой, но поэма которая выполняет высокую политически-культурную историческую миссию”. Народ хотел знать важные события, современные и прошлые, пишет он. И поэт записывал эту историю в форме песенной форме, предназначенной для тех, которые не понимали истории, написанной на латинском языке или прозой. Это была в своем роде песенная история, которая появилась тогда, когда поэзия была схожа с историей, когда еще никто не писал на французском языке, которая рождалась в своей жизни. Эта песенная история противостояла истории, писаной на латинском языке, которую записывали духовники, и она существовала параллельно с ней. Те времена, от 8 до 10 в., Р. Менендес Пидаль называет “героической эпохой” в истории французского народа, эпохой, “в которой народ, находится на начальной ступени культуры с малой разницей между образованными и необразованными классами… испытывает потребность исторического сознания, … и утрирует при помощи стихотворения и пения своей истории”.

    Этот очень даже изобразительное пение, утверждает далее испанский ученый, оставляет весть о некем историческом событии. С течением времени описательный, фактический элемент в этой песенной истории медленно исчезал, а на его место приходило что-то новое, выдуманное, и так, эволюционно, появилась Героическая песня. Через некоторое время героическая эпоха (8-10 вв.) Поэты начали повторять и переделывать песни прошлых времен и добавлять к ним новые лица, новые события, которые не имели ничего общего с историей. В случае “Песнь о Роланде” например, различные поэты, в течение 11 в., добавляли к первой песни об этом герое эпизоды связаные с Бланкандреном, Пинабеля, Балигантом, чтобы вызвать больший интерес слушателей. Это самое происходило и после 1100года, после возникновения Оксфордского текста “Песни о Роланде”, когда разные поэты добавляли эпизоды, которых нет в Оксфордской рукописи, когда на место ассонанса внедрили рифму. Те рассказы о событиях прошлого, появились когда-то как история или историческая весть, дальше играли роль в истории, потому что народ считал их за исторические произведения. Это и является причиной того, что героические песни наслаждались огромной популярностью среди слушателей, после и среди читателей. Итак, по мнению испанского ученого, “Песнь о Роланде” это не произведение одного автора, а многих, творивших на протяжении нескольких веков, это произведение французского народа.

    До нас дошло около ста Героических песен возникшие между 1050 и 1150 годом, мы их делим на три группы, а именно:

    1. Королевские циклы или цикл Шарлеманя, в котором центральной фигурой является Карл Великий. “Песнь о Роланде” принадлежит к той группе.

    2. Цикл Гарен где Монглян, которого главным героем является Гийом д’оранж, правнук Гарен, при конце 8 ст.

    3. Цикл Доон где Маянс, в котором поэты рассказывают в разных песнях о боях феодальных рыцарей, то одних с другими, или с королем.

  • Идейно-художественное и жанровое своеобразие комедии А. С. Грибоедова “Горе от ума”

    …Высокая комедия не основана

    Единственно на смехе, но на развитии

    Характеров, и что нередко она близко

    Подходит к трагедии.

    А. С. Пушкин

    “Горе от ума” – уникальное произведение русского реализма. Это одно из самых ярких явлений русской литературы XIX века. С интересом смотрится и читается комедия и сегодня. Что же дало ей такую долгую жизнь?

    Главное содержание “Горя от ума” – борьба двух общественно-политических лагерей: нового, демократически настроенного, со старым, крепостническим. Эта борьба составила основной смысл эпохи после Отечественной войны 1812 года. Грибоедов отразил в своем произведении борьбу старого и нового через противостояние личности и общества, он впервые показал столкновение не характеров героев, а их идей. Даже традиционный конфликт двух соперников в любви, на котором обычно строилась комедийная интрига, здесь видоизменен и подчинен утверждению героями своего понимания смысла жизни.

    В образе Чацкого воплотились черты передового человека того времени. Это первый в русской реалистической литературе образ дворянского интеллигента, оторвавшегося от своей сословной среды. По мнению Герцена, Чацкий – декабрист. Он действительно близок к декабристам. Чацкий резко обличает действительность:

    Где, укажите нам, отечества отцы, Которых мы должны принять за образцы? Не эти ли, грабительством богаты? Защиту от суда в друзьях нашли, в родстве… ………………………………………………………………. Вот уважать кого должны мы на безлюдье!

    Он обрушился на тех “негодяев знатных”, которые Меняют своих слуг на собак, для своего развлечения – домашнего театра – отрывают от семьи детей, а затем распродают их поодиночке.

    Горячие речи Чацкого отражают умонастроения декабристов. Чацкий отказался служить: “Служить бы рад, прислуживаться тошно”. Как и декабристы, он резко критикует дворянское общество за низкопоклонство перед всем иноземным, за презрение к родному языку и обычаям. Он негодует по поводу того, что “французик из Бордо” чувствует себя как дома в среде московского дворянства: “Ни звука русского, ни русского лица не встретил: будто бы в отечестве с друзьями”. Чацкий возмущен тем, что общество отдало “все в обмен на новый лад, и нравы, и язык, и старину святую, и величавую одежду на другую…” Он обличает и воспитание, принятое в дворянских семьях, где стремятся брать в дом учителей “числом поболее, ценою подешевле”, и положение мужчины в семье: муж-мальчик, муж-слуга, из жениных пажей; и образ жизни чиновников.

    Метко характеризует он и механизм создания общественного мнения:

    Поверили глупцы, другим передают, Старухи вмиг тревогу бьют, И вот общественное мненье!

    За обличениями Чацкого стоит политическая программа декабристов. Как и они, он с симпатией относится к народу. “Умный, бодрый наш народ”, – говорит Чацкий. Образ главного героя привлекает. Поражают сила его ума, умение быть убедительным. Он высказывается горячо и страстно. Его не волнует, поверят ли ему, поддержат или нет. Он убежден в истинности своих слов, поэтому стоек и упорен.

    Чацкий влюблен и в любви несчастен. Софья с ним холодна, она увлечена Молчалиным так же пылко, как Чацкий ею. Молчалин ухаживает за служанкой Лизой, а ей нравится буфетчик Петруша. Комичность всей этой любовной цепочки усугубляется забавным неверием главного героя в то, что Молчалин с его низкими качествами может быть его соперником.

    “Горе от ума” – комедия двух параллельных интриг. Обе они протекают одновременно. Социальная тема, более широкая, как бы обрамляет любовную. Сочетание двух интриг придает сюжету значительность, а столкновениям характеров – жизненное правдоподобие.

    Любовная линия развивается менее стремительно, чем социальная. Образ Софьи сложен и противоречив. Она другая, чем княжны Тугоуховские. Софья личность сильная и самостоятельная. Она отвергает Чацкого, даже узнав о предательстве и ничтожности Молчалина. Софья не понимает, насколько ее стремление любить по велению сердца, жить своим умом связаны с борьбой Чацкого за права свободного человека. Оба по-своему слепы и по-своему не понимают друг друга.

    Все герои комедии создают весьма живую картину нравов светского общества. Один дополняет другого: Молчалин – Софью, Фамусов – Чацкого и т. д.

    В комедии ярко очерчены характеры, многие из которых стали нарицательными персонажами, четко обозначены завязки, развязки, сложные узлы.

    А. С. Пушкин высоко оценивал умение Грибоедова создавать характеры. А сам автор писал: “Портреты и только портреты входят в состав комедии и трагедии… Карикатур ненавижу, в моей картине ни одной не найдешь. Вот моя поэтика”.

  • Сочинение на тему “Чем особенна моя школа?”

    Школа… Это необычное место! Здание, в котором каждый проводит девять или одиннадцать лет своей жизни. Это место, где мы впервые начинаем читать, писать, считать, потом выражать свои мысли и развиваться. По моему мнению, Школьные годы одни из тех, которые больше всего запоминаются.

    Я обожаю свою школу. Сейчас я учусь в восьмом классе и не могу представить себя, например, в университете или другом высшем учебном заведении. Здесь мне все очень близки, словно родные, учителя, одноклассники, товарищи из параллельных классов. Именно в Школе меня моя любимая учительница начальных классов научила красиво, выразительно читать, привила любовь к родному языку и к точным наукам, таких как математика. Благодаря Марине Викторовне я даже в старших классах продолжаю любить алгебру и геометрию, обожаю, русский язык и литературу, а самое главное – я стала ведущей всех праздников, проводимых в школе.

    Еще с начальных классов у меня осталось много хороших друзей, с которыми я продолжаю общаться и сейчас, хотя мы в разных классах. В школе я стала более общительной, открытой, веселой, приветливой, сообразительной, ведь меня всегда окружают разные люди. Я не ходила в детский садик, поэтому, к сожалению, сначала мне было трудно приспособиться к коллективу. В средних классах меня ждало страшное испытание, как мне казалось, – все новые учителя на каждый новый предмет! Конечно, трудно было приспособиться к новым условиям, но в моей школе работают самые лучшие специалисты своего дела. Учителя понимали учеников, находили подход, и со временем новые условия начали даже нравиться. Я помню первые уроки географии, биологии и химии. Каждый предмет был по-своему интересный, совершенно новый и неизвестный. Моя школа хорошая, она оснащена мультимедийными досками, поэтому мы часто смотрели интересные фильмы, презентации, тем самым лучше, интереснее воспринималась и запоминалась информация.

    Также я обожала пришкольные лагеря. Мы много гуляли, играли, вкусно завтракали и обедали – прекрасно проводили свободное время летом. Школа – место, где я всесторонне развиваюсь: танцую, пою, вышиваю, шью, занимаюсь волейболом и многим другим. Также я обожаю быть ведущей любых школьных праздников. Мне нравится вкладывать частичку себя в это дело. Я буду всю жизнь благодарна моей учительнице по трудовому обучению за то, что она научила меня прекрасно шить. Понимаю, что это обязательно пригодится мне в жизни, ведь вещи ручной работы очень ценятся в наше время. Я никогда не забуду интересные, веселые, дружеские путешествия и экскурсии всем классом. Это было прекрасно проведенное время. Все это благодаря нашему любимому классному руководителю. Марине Викторовне, которая успевала все: проводить уроки, проверять тетради, следить за классом, интересоваться нашими делами, а главное – познавательно проводить время!

    Следовательно, именно в школе я провожу большую часть своего детства. Мне невероятно повезло иметь замечательных учителей, хороших одноклассников, креативного педагога-организатора. Каждый из них запомнится мне на всю жизнь, ведь именно эти люди окружали меня во время моего развития. Вот это все и делает Мою школу особенной

  • Рудин И. С. Тургенев

    Рудин

    Первый роман Тургенева, напечатанный в “Современнике” в начале 1856 г., вызвал большой интерес русской общественности; Писатель посвятил его изображению и оценке характера передовой дворянской интеллигенции 1840-1850-х годов, переживающей нравственный кризис, причину которого Тургенев видел в отсутствии четкого представления этой части русской передовой молодежи о том, как использовать полученные знания, о конкретных формах пробуждения национального самосознания. Главный герой романа – Дмитрий Рудин – сложная, противоречивая натура, характер которой раскрывается прежде всего в слове.

    С первых страниц романа Тургенев представляет своего героя как человека, обладающего выдающимися способностями оратора. Появление Рудина в кружке Дарьи Михайловны и его спор с Пигасовым о статье барона вызывают активную реакцию слушателей (“А он человек неглупый”, – подумал каждый”), что, в свою очередь, ставит персонажей в новые отношения друг к другу. Дарья Михайловна, замечает автор, гордилась своей находкой и уже “заранее думала о том, как она выведет Рудина в свет”, Александра Павловна “была удивлена и обрадована”, Пандалевский завидовал, Пигасов думал: “Дам пятьсот рублей – еще лучше соловья достану”, но больше всех “были поражены Басистов и Наталья: Басистов “слушал, слушал, как отроду не слушал никого, а у Натальи лицо покрылось краской и взор ее, неподвижно устремленный на Рудина, и потемнел, и заблистал…”. Сильные чувства, испытанные Басистовым и Натальей, не получают словесного выражения. Автор обходит молчанием внутреннее состояние героев, но сообщает о бессонной ночи каждого: “Басистов целую ночь не спал писал письмо к одному своему товарищу в Москву”, Наталья ни на минуту не уснула и не закрывала даже глаз”.

    В конце третьей главы Тургенев завязывает любовную интригу, положенную в основу сюжета романа. В отношениях с Натальей Ласунской проходят проверку жизненные принципы Рудина, о которых он много и красноречиво говорит и в кружке ее матери, и с нею самой. Если темы, обсуждаемые в кружке, обозначены в диалогах персонажей, то содержание разговоров Рудина и Натальи в течение двух месяцев (именно столько времени проходит со дня приезда героя до объяснения в беседке) Тургенев также обходит молчанием. Они становятся известными читателю только в сцене свидания героев у Авдюхина пруда. Ситуация “rendez-vous” ставит героя перед проблемой выбора и раскрывает полную несостоятельность тех нравственных норм, словесное выражение которых так привлекло и увлекло Наталью. Он отказывается решить судьбу девушки, ответить за ее честь, пугается и призывает ее покориться судьбе. Разоблачение Рудина заключено и в суждениях Натальи, которая напоминает ему его собственные слова о свободе, о самопожертвовании и выносит суровый приговор: “Я помню все ваши слова, Дмитрий Николаевич”, но “от слова до дела еще далеко, и вы теперь струсили…”.

    Важную роль в создании образа Рудина играет слово Лежнева: ему Тургенев доверяет характеристику героя в начале и в конце романа. Отрицательная оценка Лежневым Рудина дается автором в шестой главе сразу же после полупризнания его в любви Наталье. Рудин красиво сравнивает себя со старым дубом, у которого “старые листья только тогда отпадают, когда молодые начинают пробиваться”. Одновременно с объяснением Рудина происходит разговор в доме Волынцевых. Тургенов поручает Лежневу объявить причину его сдержанности по отношению к Рудину и тем самым “прогнозирует” развитие событий. Лежнев обвиняет Родина в том, что он не отвечает за свои слова, которые “так и останутся словами и не станут поступком”. Право на это суждение дает ему давнее знакомство с Рудиным. Лежнев выступает в роли Кассандры, рассказывая о том, как разъяснение Рудиным отношений Лежнева с любимой женщиной привело к их разрыву. “Он пустился, – признается Лежнев, – обоим нам объяснять нас сам их Ох, язык его – враг его…”. Рудин действительно виноват в том, что пытался облечь в слова “невыразимое”, тайное, ведомое только двоим. Рассудочность и рационализм Рудина подвергаются суду не только Лежнева, но и Пигасова, на справедливое суждение которого ссылается Тургенев: Рудина, “как китайского болванчика, постоянно перевешивала голова”.

    В конце романа слово Лежнева о Рудине и его оценка претерпевают значительные изменения. Лежнев горячо защищает Рудина, уверяя всех, что слова Родина пробуждали молодежь, звали к исполнению прекрасных замыслов. Его поддерживает Басистов, соглашаясь с тем, что этот человек “с места тебя сдвигал, он не давал тебе останавливаться, он до основания переворачивал, зажигал тебя!” Последняя встреча Лежнева и Рудина представлена Тургеневым как сцена примирения: нс случайно она посвящена воспоминаниям о юности и печальному рассказу Рудина о невозможности примирить романтические идеалы московского кружка с реальной действительностью. В словах Лежнева заключена мысль самого Тургенева о том, что трагедия Рудина – трагедия поколения 40-х годов, так и не сумевшего обрести “почву” под ногами. Впрочем, перемена настроений и мыслей Лежнева вызвана и обстоятельствами его собственного развития. Активная хозяйственная и общественная деятельность героя также не принесла ему особого удовлетворения: в конце романа Лежнев – растолстевший усадебный обыватель, с горечью признает, что “новые поколения идут мимо…” них, к другим целям.

    В “Рудине”, первом романе “николаевской” трилогии, изображается период конца 1830-х (может быть, самого начала 1840‑х) годов – время интенсивного увлечения русской интеллигенции классической немецкой, главным образом гегелевской, философией, в которой молодые искатели истины видели ключ к разрешению всех мировых проблем и, в частности, проблем русской жизни. Главный герой романа – небогатый дворянин Дмитрий Рудин, получивший духовное крещение в философском кружке Покорского, где он приобрел любовь к абстрактному мышлению и где расцвел его дар красноречиво и вдохновенно излагать на публике отвлеченные философские истины. Прототипом кружка Покорского был сложившийся при Московском университете кружок Н. В. Станкевича, в который входили или которому были близки такие знаменитые впоследствии в русской культуре фигуры, как В. Г. Белинский, Т. Н. Грановский, В. П. Боткин, М. А. Бакунин, М. Н. Катков. Сам Рудин по темпераменту и мыслительному складу более всего напоминает Бакунина, во второй половине 1830-х годов бывшего фанатичным гегельянцем. Поначалу Рудин, как он обрисован в романе, кажется типичным Гамлетом, и именно за такие гамлетовские черты, как самолюбование, постоянная приверженность отвлеченной мысли и неумение справляться и ладить с “пошлой” реальностью обычного бытового существования, его упрекает его бывший приятель и соратник по кружку Лежнев. Как Гамлет, ведет себя Рудин и в ситуации “русского человека на rendez-vouz”, когда в него влюбляется завороженная его пламенными речами и исключительностью его облика молодая девушка Наталья Ласунская: в ответ на ее смелое предложение соединить с ним – вопреки воле матери – свою судьбу, Рудин, не чувствуя в себе ни капли любовного горения, объявляет себя не готовым к такому шагу. В этом эпизоде символически запечатлен крах предпринятой русским образованным дворянством попытки применить к проблемам русской жизни, давно ждущим своего разрешения, тончайший и якобы универсальный инструментарий немецкого абстрактного философствования. Как говорит Лежнев: “Несчастье Рудина в том, что он России не знает, а это точно большое несчастье”. Тем не менее в финале тот же Лежнев, встречаясь через несколько лет с Рудиным, постаревшим, уставшим от вечных скитаний по России, где он так и не смог найти себе места (черта, определенно сближающая его с “лишними людьми” Онегиным и Печориным), говорит о наличии в рудинском типе целого ряда дон-кихотских добродетелей, резко поднимая его в глазах читателя и заставляя существенно пересмотреть уже сложившуюся оценку. К таким добродетелям, по словам Лежнева, относятся: вера философа Рудина в существование некоего Высшего Идеала, которому следует всемерно и самоотверженно служить (такова, кстати, тема первого рудинского монолога в романе), и его внутренняя чистота, не позволившая ему, несмотря на тяготы жизни, опуститься, удовольствовавшись, как многие, уделом жалкого обывателя. Дон-кихотской по природе является и способность Рудина воодушевлять своей “любовью к истине” сердца молодого поколения, которое, помимо Натальи, в романе представляют жена Лежнева Александра Липина, с самого начала симпатизировавшая Рудину, и домашний учитель в доме Ласунских разночинец Басистов, которого сам Рудин однажды называет своим Санчо Пансой.

    Объединяя в Рудине черты Гамлета и Дон Кихота, Тургенев стремится создать совокупный портрет своего поколения и, верный пушкинской “эстетике примирения”, требующей объективного освещения противоречивой реальности, указывает как на сильные, так и на слабые его стороны, как на его исторические ошибки, так и на исторические заслуги. Двоякому освещению подвергается Рудин и во втором, добавленном позднее эпилоге, изображающем смерть Рудина на баррикадах во Франции во время революционных событий 1848 г. Появление Рудина на баррикаде, уже оставленной ее защитниками, с саблей в одной и красным знаменем в другой руке, едва ли не намеренно подставляющего грудь под пулю, можно, при желании, толковать и как поступок Дон Кихота, наконец‑то нашедшего себя в реальном действии и самоотверженно отдающего жизнь за Великие Идеалы Свободы и Прогресса, и как поступок самовлюбленного Гамлета, в последний раз стремящегося покрасоваться в собственных глазах и бессмысленно умирающего за то, во что у него нет и не может быть веры (“Я кончу тем, что пожертвую собой за какой-нибудь вздор, в который даже верить не буду” – слова Рудина в основной части романа). В то же время смерть героя становится здесь обобщенной метафорой “смерти” целого поколения русских западников 1830‑1840‑х годов, с воодушевлением встретивших революцию 1848 года и уже в том же году утративших многие из своих надежд. Можно сказать, что смерть Рудина – это торжественный и печальный реквием Тургенева своему поколению. Вскользь намечена в эпилоге и еще одна тема, которая более активно будет развернута в последующих романах; это шопенгауэровская тема изначальной обреченности всякого исторического деяния, задумываемого и осуществляемого человеком. Когда о сраженном пулей Рудине говорится, что он упал, “точно в ноги кому-то поклонился”, то имеется в виду, что он хотел той смерти, которая с ним случилась, и, возможно, хотел ее не столько как человек, предавший свои идеалы, сколько как человек, просто‑напросто уставший от вечной борьбы жизни и осознавший всю тщетность попыток собственным ничтожным усилием разрушить незыблемые законы Мировой Воли.

  • РАЗМЫШЛЕНИЕ О ДРУЖБЕ И ЛЮБВИ (По жизненным впечатлениям)

    Человек понуро плетется за своими кривляющимися страстя­ми, ухмыляясь мерзким словам, которые люди называют мудро­стью…

    В. Гюго

    Как часто в бесконечной череде серых однообразных дней мы теряем и находим самые светлые высокие чувства. Задумываемся ли мы об истинном значении столь привычных для нас слов, как “любовь” или “дружба”? Наше представление о любви редко захо-

    Дит дальше фотографии двух молодых людей в свадебных костю­мах и со счастливыми улыбками на лицах. А дружба вообще ассо­циируется с детским стихотворением “мы с Тамарой ходим Парой”.

    Что же в моем представлении значит любить? Я начну с того, что скажу, что ведь и любовь-то бывает разная. Но это ни в коей мере не влияет на ее значимость в моей жизни. Мне кажется, нуж­ны и легкие курортные увлечения, и большая всепоглощающая страсть. И вот именно вторая, так называемая настоящая любовь на самом деле приносит много страданий. Поэтому для меня лю­бить – значит страдать. Но это страдание прекрасно, ибо прекрас­на любовь, его породившая. Прекрасна, как смерть Христа, умер­шего за весь человеческий род, хоть сама смерть – это всегда стра­дание, несчастье. Но вот проходит некоторое время, и мы привыка-ем друг к другу. То, что так хорошо укрепляет дружбу, жестоко расправляется с любовью. Это – время. Оно неумолимо подтачива­ет нежные ранимые всходы сердечной привязанности, и страсть медленно угасает в наших душах. Мужчина привыкает к красоте любимой женщины, перестает замечать ее в суматохе буден. В ито­ге мы начинаем считать близких людей чем-то само собой разумею­щимся, привычным и уже изрядно надоевшим. И мы убегаем к друзьям или ищем новую любовь. Но с каждой потерей старого увлечения мы как бы отрываем часть своей души, потому нам все-таки трудно расставаться, хоть мы уже и не любим. Тут возникает парадокс: время разрушает, но оно же и лечит. Ведь с каждым ушедшим днем наши страдания притупляются, боль из резкой пе­реходит в тупую и в конце концов отпускает.

    Мы Говорим: “Блажен, Кто Верует”, И, перефразировав это пред­ложение, можно сказать: блажен, кто любит. Ибо любовь – это и есть вера, и, как это ни банально, вера слепая. Это как в “Мастере и Маргарите*: горячая вера Маргариты и притупившиеся чувства Ма­стера. А ведь они любят друг друга! Но какая разная у них любовь…

    Когда-то я услышала, что двое не могут одинаково любить. Лю­бит только один, а другой лишь позволяет любить. Мне кажется, это довольно-таки справедливое утверждение. Почему так хорошо сходятся люди, разные по своим интересам, темпераментам? Они и любят по-разному. Кто-то сильнее, кто-то слабее. Просто кому-то нужен тихий, спокойный семейный очаг, другим же нужен непоту­хающий огонь страсти.

    А дружба? Что нужно для нее? Очень многие считают, что дружба – это когда вы вместе ходите гулять, сидите за одной партой, слушаете одну и ту же музыку, короче, вы очень похожи. Но это не так. Настоящие друзья вряд ли будут стремиться к оди­наковому образу жизни и ходу мыслей. Их сближает не это. Они в какой-то мере тоже влюблены. Но это не любовь мужчины с жен­щиной, это братская любовь. Тебя понимают, тебе всегда готовы помочь и ничего не потребовать взамен. Но и ты в любую минуту должен отдать последнее, что имеешь, человеку, которого ты назы­ваешь своим другом.

    Но так же как от дружбы до предательства, так и от любви до ненависти всего один шаг. Как странно: столь противоположные чувства, одинаковые лишь по силе, так часто стоят рядом. Натура

    Человека настолько удивительна, настолько проста и сложна в одно и то же время. Что отличает человека от животных? На мой взгляд, умение чувствовать. И самая отличительная черта – уме­ние душевно страдать. Страдать не от физической боли, а от боли сердечной. Как непохожи мы в этом на “братьев своих меньших”.

    И как противоречивы люди по своей сути: мы плачем, когда счастливы, и смеемся над собой, когда нам больно. Только мы мо­жем видеть такие красивые сны, наслаждаться простыми обыден­ными вещами и переносить столько страдания и горя.

    Мы – люди! И потому мы страдаем, любим, надеемся несмотря ни на что.