Category: Школьные сочинения

Человеку нужно не три аршина

Земли, не усадьба, а весь земной шар,

Вся природа, где на просторе он мог

Бы проявить все свойства и особенности

Своего свободного духа.

А. П. Чехов

Чеховские рассказы поражают своим совершенством, умением писателя воссоздать в малой литературной форме крупные явления жизни, сложные человеческие характеры и отношения. В них особенно отчетливо определилась одна из важнейших тем всего творчества Чехова – обличение пошлости, обывательщины, духовного мещанства.

Иван Иваныч рассказывает о своем брате Николае Иваныче, который больше всего на свете желал приобрести клочок земли и есть свой собственный крыжовник. Этот человек много лет выполнял скучную работу мелкого чиновника. Женился ради денег, своей скупостью свел жену в могилу и ценой долгих лишений под старость купил имение. Он наслаждается собственным крыжовником, разъелся, разжирел, стал высокомерным и наглым. Николай Иваныч вообразил себя благодетелем мужиков: лечит их от всех болезней касторкой и содой; и он искренне убежден, что народ его любит и ради него готов на все.

В рассказе “О любви” Чехов говорит о разбитом счастье, о том, как погибла вся жизнь милого, интеллигентного человека. Герой этого рассказа – помещик Алехин, человек неплохой и неглупый, опустился, погряз в мелких хозяйственных хлопотах. Побуждения Алехина были благородны: он посвятил себя заботам об имении для того, чтобы расплатиться с долгами отца. Но жизнь его, ограниченная только этой целью, теряет смысл. Он духовно гибнет сам и невольно губит жизнь обаятельной женщины – Анны Алексеевны. Они любят друг друга нежно, преданно, они словно созданы друг для друга. Анна Алексеевна замужем, но ее муж, человек добродушный и вместе с тем ограниченный, столь же чужд ей, сколь близок Алехин. Однако Алехину некуда – не в бытовом, а в нравственном смысле – позвать с собой любимую женщину. Он говорит о том, что у него неинтересная жизнь, что ему пришлось бы увлечь ее из одной будничной обстановки в другую, такую же или еще более скучную.

Рассказ “Ионыч” – это история о том, как неплохой человек с добрыми задатками превращается в тупого, жадного и равнодушного обывателя.

События происходят в одном губернском городе. Чтобы дать представление о здешней жизни, писатель знакомит нас с семьей Туркиных, которая считается самой образованной в городе. Однако постепенно узнавая членов этой семьи, понимаешь, как они, в сущности, бездарны и скучны. И если даже самые талантливые люди во всем городе так бездарны, то что же говорить об остальных обывателях!

Дмитрий Ионыч Старцев полон сил, энергии, увлечен работой настолько, что даже в праздники не имеет свободного времени. Молодого Старцева интересуют литература, искусство.

Перед нами человек, не лишенный благородных стремлений, серьезных интересов. Почему же он в конце концов опускается? Всей логикой рассказа Чехов убеждает нас: ужасна мещанская среда, но человек достоин имени человека лишь в том случае, если он противостоит ее влиянию, противопоставляет ей свое человеческое “я”. Благородная цель в жизни, любимая работа не стали основой существования Старцева. Стремление к сытости и покою оказалось сильнее. В этом причина его нравственного падения.

Рассказы Чехова предостерегают против нравственной слабости, пассивности, учат в любых обстоятельствах оставаться людьми.

Валентин Распутин стал известен широкому кругу читателей как “деревенский” писатель. Его прежде всего интересуют не новшества нашей жизни, а то древнее, исконно русское, глубинное, что уходит из нашей жизни.

Но помимо этого он изображал и тяготы, легшие на плечи крестьян, которые не могли не отразиться и на детских судьбах. В рассказе “Уроки французского” Распутин описывает нелегкую, полуголодную жизнь деревенского мальчишки. Его мать изо всех сил старается дать ему образование. В одиннадцать лет начинается у него самостоятельная жизнь. И хотя он очень хорошо учится, его постоянным спутником остается голод. Он ужасно похудел, так что даже мать напугалась его. Он прекрасно понимает, что ей нелегко, поэтому утаивает от нее тяготы своей жизни, старается не расстраивать ее жалобами. Он прекрасно знает цену деньгам, цену каждой посылки матери. У такого маленького, еще не окрепшего психологически человечка, тем не менее, есть жесткий внутренний стержень, который не дает ему сломиться под ударами судьбы. Гордо и стойко переносит он голод, отвергает помощь учительницы Лидии Михайловны. Терпит он и унижения со стороны игроков в “чику”. Эта игра в один прекрасный момент становится его единственной надеждой на выживание. Но жестокость его сверстников заставляет его покинуть поле игры.

Выручает его Лидия Михайловна. Уроки французского переносятся из школы к ней домой. А здесь учительница сама предлагает мальчику играть. Она прекрасно понимает, что маленький гордец ни за что не примет ее подарки. Поэтому она дает ему возможность честно их заработать, выиграть. Именно этой мыслью он себя и успокаивает, беря деньги. Молодая, но уже мудрая и сметливая, она сначала подыгрывает мальчику, а потом, понимая, как это его обижает, прямо на его глазах начинает мошенничать. Это убеждает его в честности заработанных им денег. “Я тут же напрочь забыл, что всего вчера Лидия Михайловна пыталась подыграть мне, и следил только за тем, чтобы она меня не обманула. Ну и ну! Лидия Михайловна, называется”.

Таким образом, уроки французского станут уроками доброты, великодушия, хотя и не оцененными, не понятыми. Печален финал произведения. Лидия Михайловна уволена и уезжает на родину. Но даже там она не забывает о своем ученике, посылает ему посылку с макаронами, а на дне лежат, как догадывается мальчик, три яблока. Грусть проскальзывает в заключительных строках: мальчик видел их раньше только на картинке.

Распутин задумывается о судьбах детей, принявших на свои хрупкие плечи тяжелое бремя эпохи переворотов, войн и революций Но, тем не менее, есть на свете доброта, способная преодолеть все трудности. Вера в светлый идеал доброты – характерная особенность произведений Распутина.

План

Деревенский мальчик приезжает в школу. Учится хорошо. Из-за бедного существования и постоянного голода он начинает играть на деньги. За удачу в игре его избивают. Учительница Лидия Михайловна заставляет его дополнительно заниматься французским. У нее дома они начинают играть на деньги. У мальчика снова появляются средства на еду. За одной из игр их застает директор. Это заканчивается увольнением Лидии Михайловны.

Образ Печорина – одно из главных художественных открытий Лермонтова. В своем журнале Печорин неоднократно говорит о своей противоречивой двойственности. Обычно эта двойственность рассматривается лишь как результат полученного Печориным светского воспитания, губительного воздействия на него дворянско? аристократической среды, переходного характера его эпохи гораздо реже делаются попытки осмыслить противоречивость и неодномерность личности Печорина в более широком смысле. “Природное, “естественное” и общественное говорится, к примеру, в известном исследовании Е. Н. Михайловой – слиты в герое в противоречивом единстве… “Два человека” присутствие которых чувствует в себе Печорин, это не только человек мыслящий и человек действующий: вместе с тем один из них – это “естественный”, потенциальный, человек, и другой человек, реально действующий. Осуждая второго, Лермонтов всецело на стороне первого”. Выходит, все отрицательное в Печорине обусловлено обществом, положительное же начало этой обусловленности не подчинено и – больше того – ей противостоит, будучи известным, чисто природным качеством в человеке. Исследования природы человеческой личности, ее возможностей и реальной судьбы ведут одновременно и автор, и герой.

Печорин особенно обостренно чувствует противоречивость своего состояния. “Моя бесцветная молодость протекла, – отмечает он, – в борьбе с собой и светом”. Характерно, что на первый план Печорин выдвигает внутреннюю противоречивость своего “я”.

Природные склонности, влечения страсти – лишь первичные предпосылки душевной жизни, они, как говорит Печорин, “принадлежность юности сердца”. Печатью “юности сердца” отмечены чувства и поступки “детей природы” – горцев: это яркие, сильные характеры, подчиненные, однако, бушующим в них страстям. Во многом сходный с ними по своим природным задаткам Печорин далек от их “естественной” непосредственности. В этом преимущество его развитого сознания.

Душа Печорина внутренне неоднородна и противоречива. Она испытывает на себе воздействие не только природных, но и социальных сил, влияние последних еще сложнее и многообразнее, чем внутренне природных. В Печорине, по его признанию, “душа испорчена светом”, она разорвана на две половины, лучшая из которых “высохла, испарилась, умерла…тогда как другая…жила, к услугам каждого”.

В изображении Лермонтова Печорин – человек вполне определенного времени, положения, социально? культурной среды со всеми вытекающими отсюда противоречиями, которые исследованы автором. Это дворянин? интеллигент николаевской эпохи, ее жертва и герой в одном лице.

Исследуя личность Печорина, Лермонтов, как никто другой, много внимание уделял отображению не только сознания, но и высшей личности самосознания. Напряженные раздумья Печорина, его постоянный анализ и самоанализ по своему значению выходят за пределы породившей его эпохи.

Печорин принимает свой дворянско? аристократический статус как вынужденную роль в трагикомедии жизни. На протяжении всего романа мы так и не видим его “при исполнении служебных обязанностей”, зато он необычно активен в сфере индивидуальной жизни, человеческого содержания, не ограниченного его “особенным” социальным преломлением. Он деятель не только по натуре, но и по убеждению. Его поступки мелки, кипучая деятельность его пуста и бесплодна.

Образ Печорина – это свободное “незавершенное” сознание, твердо очерченный характер и бесконечно развивающийся человеческий дух. Сочетание определенности, неуловимости и незакрытости в личности и характере героя Лермонтова, очевидно и дало Белинскому сказать: “Он скрывается от нас таким же неполным и неразгаданным существом, как и является к нам в начале романа”.

Кто такие братья Гримм? Очень часто, когда на обложке книги дети читают “Сказки братьев Гримм”, они думают, что братья Гримм и являются авторами содержащих в этой книге произведений. Однако это не так. На самом деле братья собирали и тщательно записывали все народные сказки, которые они встречали на своей родине – Германии. Вильгельм (1786 -1859) и Якоб (1785-1863) Гримм были выдающимися немецкими филологами и учеными, которые посветили свою жизнь исследованиям фольклора, культуры и языка родного народа.

Они родились в немецком городке Ханау в семье чиновника. Отец умер, когда старшему из братьев, Якобу, исполнилось лишь одиннадцать лет. От того времени ему пришлось стать главным помощником матери, которая более всего мечтала дать детям хорошее образование. За два года после смерти отца Якоб и Вильгельм покинули родной дом, чтобы учиться в лицее, который находился в городе Кассель.

Ребята быстрее, чем другие ученики, усвоили учебную программу. Учителей поражали их способности и необычайное трудолюбие. В приложении к аттестату, который Якоб получил после окончания лицея, в частности, отмечалось: “Прекрасные дарования и усердие этого талантливого юноши заслуживают на наивысшую оценку. Он обнаружил не только свои природные способности и талант, а и благородное стремление их развивать и совершенствовать своим трудом”.

Решив стать юристами, братья продолжили образование в университете. Здесь они учились так же усердно, как и в лицее, а кроме того, имея огромный интерес к фольклору, немало времени посвящали сбору и записи народных сказок, песен, легенд. Так братья надеялись сохранить сокровища народного творчества, чтобы те, по выражению Якоба, “… не испарялись, словно роса под палящим солнцем”. Важно, что отчасти эта работа проводилась во времена, когда Германию захватили французские войска во главе с Наполеоном. Собирая народные произведения для дальнейшей их публикации, заботясь о фольклорном источники немецкой словесности, Братья Гримм, по сути, поддерживали своим трудом национальный дух и родную культуру.

Разные люди рассказывали им сказки. Были среди тех рассказчиков крестьяне, чиновники и даже знатные дворяне. Не все из них понимали, зачем эти серьезные молодые люди собирают эти записи, которыми родители развлекают своих детей. Однако когда начали издаваться книги, которые состояли из собранных братьями фольклорных произведений, читатели были просто в восторге. Да и сами собиратели понимали значимость сделанного: уже на склоне лет Якоб говорил, что обнародованные им совместно с братом сказки “…дают молодежи и народу здоровую пищу, от которой никто не откажется, сколько не подавали бы других блюд”.

Братья Гримм известны на родине и своими научными исследованиям в области изучения немецкого языка. Много усилий они приложили к созданию “Словаря немецкого языка”. Завершить этот словарь, кстати, удалось лишь за столетия – благодаря добросовестному труду многих ученых-филологов.

Летом день начинается рано. А еще летом совсем нетрудно рано просыпаться, чтобы любоваться рассветом. Сначала небо белеет, потом на нем разгорается алая зорька, начинают щебетать птицы в листве деревьев. Небо еще бледное, и еще не голубое, как днем. Затем из-за горизонта начинает выползать большое красное солнце. Оно очень быстро поднимается вверх. И чем выше поднимается, тем меньше становится в размерах. А небо голубеет на глазах, становится ярче, синее, прогреваясь солнечными лучами. Становится светло, как днем, но все равно все по-другому. Утренний воздух прозрачен, чист и свеж. Люди и машины еще не успели поднять пыль. И на улице свежо, нет еще полуденной жары и духоты. Если в эту пору выйти на улицу, то сначала с непривычки зябко поежишься, а потом нахлынет заряд бодрости. Тихо летним утром. Еще не поднялся ветерок, и зеленая листва не шуршит. Кругом умиротворенность. Еще я люблю летнее утро за то, что это как раз время каникул. Как-то получается и выспаться всласть, и одновременно проснуться рано. Еще лежа в постели, приоткрываешь один глаз и смотришь на окно. А окно залито солнечным светом, там виднеется кусочек яркого неба и фрагменты зеленой листвы деревьев. Сразу радуешься, что погода хорошая, по-настоящему летняя. По стенам бегают солнечные зайчики. Ненароком замечаешь их и улыбаешься. Сразу становится хорошо-хорошо на душе. Солнце поднимается все выше, золотя вершины деревьев. Оно начинает припекать. Легкость свежего летнего утра начинает переходить в дневную жару.

Прочитайте рассказ “Подпоручик Киже”. Почему его относят к историческим произведениям? Чем интересен этот рассказ?

Рассказ “Подпоручик Киже” относят к историческим произведениям потому, что в нем с большой точностью воспроизведены особенности быта и нравов эпохи. При этом не только описаны конкретные предметы и обычаи, но и те ситуации, которые порождены особенностями времени. Бюрократическая неразбериха, характерная эпохе, породила даже сам анекдот, от которого идет название рассказа.

Какие последствия имели сделанные новым полковым писарем ошибки?

Ошибка полкового писаря вызвала появление в списках нового человека, что и создало комическую и даже трагическую ситуацию в воинской части.

Расскажите “биографию” подпоручика Киже. Почему стало возможным его “существование”?

“Существование” подпоручика Киже началось с описки писаря, и его “биография” с момента возникновения этой фамилии была полностью подчинена всем циркулярам и всем перемещениям, которые были неизбежны в любой воинской части той поры. Приказы “имели не смысл, не значение, а собственную жизнь и власть”. Так получилось, что подпоручик был наказан и даже прогнан сквозь строй, сослан в Сибирь, затем прощен и произведен в поручики, капитаны, полковники, генералы.

В чем трагизм судьбы Синюхаева?

Как по ошибке возник подпоручик Киже, так и Синюхаев по ошибке писаря оказался в числе умерших. Он как человек, свято веривший в приказы решил, что ему жить не должно, и умер.

Каким предстает в рассказе Павел I?

Главным организатором всего этого подчиненного циркулярам пространства был Павел I. В рассказе он – одна из главных фигур в этой странной и фантастической игре.

В рассказе использованы авторская ирония и гротеск. Найдите в тексте авторскую иронию и гротеск. Какова роль гротеска в рассказе? В каком произведении вы уже встречались с гротеском?

В рассказе “Подпоручик Киже” ирония и гротеск есть уже в его названии. Ведь этот несуществующий подпоручик возник от случайной ошибки писаря: из сочетания “подпоручики же…” возник “подпоручик Киже”. Так из насмешки над неизбежными ошибками чиновников возникла не забавная путаница, а трагическая ситуация, точно отражавшая судьбы и интересы многих людей. Ирония над несовершенством системы сочетается с гротескным изображением результатов одной единственной ошибки.

Если бы вам предложили составить киносценарий по рассказу “Подпоручик Киже”, какие бы кадры вы включили в него? Какой бы авторский текст дали?

Все могло бы зависеть от того, какой фильм предполагается создать. Если бы это был короткометражный фильм, то можно было бы дать кадры, которые рисуют ошибку писаря, и несколько эпизодов, рисующих последствия этой ошибки. Например, приказы о ссылке в Сибирь, о помиловании, затем о присвоении очередных чинов, которые бедные чиновники не знают, кому вручать и как использовать, чтобы не навлечь на себя гнев начальства.

Если предполагается более обстоятельный фильм, то в сценарий можно включить и поручика Синюхаева, который, наоборот, числился умершим, хотя был не только жив, но даже и здоров. Авторский текст сценария должен помогать понять, как удавалось чиновникам изображать существование несуществующего человека и таким образом избегать наказаний.

Н. С. Лесков в своих статьях горячо отстаивает интересы крестьян, выступает в защиту прав рабочих, обличает карьеризм и взяточничество чиновников, алчность духовенства, пишет о положении учителей сельских школ, о преследованиях староверов. В поисках положительного героя Н. С. Лесков все чаще обращается к людям из народа. В одной из вершин своего художественного творчества – в рассказе “Левша” – таким положительным героем стал простой тульский мастер, бедный косой левша.

Для создания характера героя речь рассказчика выражается в ярко цветистых тонах, насыщена неологизмами, построенными по принципу народной этимологии. Автор почти не уделяет внимание портретной характеристике. Только применяет это средство к главному герою: “косой левша, на щеке пятно родимое, на висках волосья при ученье выдраны”, “в опорочках, одна штанина в сапоге, другая мотается, а озямчик старенький, крючочки не застегаются, порастеряны, а шиворот разорван”. Язык героев и всего произведения в целом прост, речь приближена к разговорной, с включением устаревших, заимствованных, просторечных слов. Это используется автором для того, чтобы показать, насколько прост герой.

Н. С. Лесков не идеализирует героя, показывая, что при огромном трудолюбии и великолепном мастерстве, он “в науках не зашелся и вместо четырех правил сложения из арифметики берет по Псалтырю да по Полусоннику”. Можно сказать, что Н. С. Лесков использует антитезу, он противопоставляет мастерство, умение левши с его необразованностью, простотой.

Для того чтобы показать, насколько хорош левша как герой, Н. С. Лесков использует гиперболу – метод преувеличения. Автор преувеличивает способности мастера и оружейников в целом: они сделали надпись на подковах у стальной блохи, а левша выковал гвоздики для этих подков, но эти детали можно рассмотреть только в “мелкоскоп”, увеличивающий в пять миллионов раз, а за неимением “мелкоскопа” “по состоянию бедности” они не имеют такого оборудования, и все делают, потому что “так глаз пристрелявши”.

Из уст левши по дороге в Лондон “на всю Европу” раздавались русские песни, только припев он исполнял “по иностранному”: “Ах, люли се тре жули”. Это делает тульского мастера немного смешным, показывает низкий уровень его образования. Левша может, кажется, найти выход из любой ситуации. Не зная иностранного языка, он догадался общаться знаками, мимикой, жестами. Характер этого героя поистине можно считать национальным русским характером. Он очень любит свою православную родину, своих престарелых родителей.

Англичане соблазняют его предложениями остаться в Лондоне, за это сулят деньги, говорят, что он получит образование, устроится здесь на работу, походит на экскурсии по заводам, увидит отличие от русского производства, женится, обзаведется семьей. Но он слишком любит свою отчизну, предан только своему отечеству. Естественно, он отказывается, но с огромной радостью соглашается немного погостить. Он внимательно смотрел на их “житье” и на работы. Большое внимание обращал на такой предмет, на который англичане очень удивлялись: как чистят старые ружья, и в каком виде они состоят. Однако в скором времени все ему наскучило, и он затосковал по родине.

Когда герой едет домой, Лесков открывает в нем еще одну национальную черту характера: тягу к спиртному, спору, пари. В результате спора “кто кого перепьет” мастер оружейник лишился жизни у себя на родине. Его ограбили: забрали деньги, золотые часы, шубу, кроме этого продержали несколько часов на холоде, несколько раз уронили, и, в конце концов, привезли в “Обухвинскую больницу, где неведомого сословия всех умирать принимают”. Умирая, он не думал о себе, он думал о России. Единственным его желанием была встреча с государем, чтобы рассказать, что не нужно чистить ружья кирпичом. С этими словами на устах он и умер…

Для создания характера героя Н. С. Лесков использует разнообразные средства, но все они указывают на истинный национальный характер героя. Несмотря на свою простоту, бедность, необразованность, он обладал высокими личностными качествами: любовью к родине, родителям, патриотизмом, был талантливым, мастером.

Левша – любимый герой Н. С. Лескова. Он писал, что “Очарованный странник” надо издать в одном томе с “Левшой” под общим названием: “Молодцы”.

“По глубине замысла, по ширине задач нравственного мира, разрабатываемых Достоевским, этот писатель стоит у нас совершенно особняком. Он не только признает законность тех интересов, которые волнуют современное общество, но даже идет далее, вступает в область предвидений и предчувствий, которые составляют цель не непосредственных, а отдаленных исканий человечества” – так писал о Ф. М. Достоевском М. Е. Салтыков-Щедрин. Он уловил идейную сущность творчества писателя, которая последовательно раскрывается в исследуется в романном “пятикнижии” Достоевского. Все романы писателя взаимосвязаны между собой именно идейным содержанием, проблематикой, которая, варьируясь от романа к роману, углубляется и выходит к высшей своей точке.

Попытка изобразить тип человека, достигшего полного нравственного и духовного равновесия, положена в основу романа “Идиот”.

В “Идиоте” сделана попытка собрать воедино представителей всех слоев русского общества и показать, что, несмотря на взаимную борьбу и разъединение, они обнаруживают близость и черты сходства и в отрицательных свойствах, и в положительных устремлениях. И это общее связано с внутренним раздвоением человека.

Главным героем романа является князь Мышкин, человек, возвращающийся в Россию после многолетнего лечения в частной клинике для душевнобольных. Достоевский освобождает эту личность от всех обстоятельств. “Закрытая” личность, по мнению писателя, как раз тяготела к природному началу. У Мышкина сознание не замутнено никакими условностями. Он в чистоте своей проницает все и всех. Такое поведение героя приводит к разрушению условностей общества, сословных перегородок. Такой человек был новым для света, потому-то при первой встрече Настасья Филипповна говорит: “Первый раз человека вижу”.

Появление такого рода человека становится у Достоевского оценочным для современного мира, который далеко ушел от идеала, потерял и забыл его.

Князь Мышкин задуман как человек, предельно приблизившийся к идеалу Христа. Достоевский решил провести дерзкий эксперимент: как выглядит современный мир, если мерить его меркой Христовой проповеди, столь желанной для избавления от зла.

Достоевский не случайно обратился к образу Христа. Здесь воплотилась идея писателя об идеале: “Человек на земле возлюбить другого как самого себя не может по заповеди Христовой, “я” препятствует, закон личности не дает. Но по закону природы человек тянется к этому идеалу. Такой идеал возможен, но в результате развития каждого личного “я” до такого состояния, когда человек не может не отдать свое “я” другим без остатка”. Вот тогда и будет достигнут идеал. Но тогда же и будет исчерпана цель пребывания такого человека на земле Такому человеку уже нужна будет другая жизнь, что и случится с князем Мышкиным.

Есть ряд аналогий между “князем Христом” и евангельским Христом в романе. Однако Мышкин – это не евангельский Христос, он совершенно свободен от мистицизма, он не посланец провиденциальных сил, не выразитель идеи искупительного страдания и царства Божия в загробной жизни. Идея Мышкина – это не новозаветная мысль о личном спасении людей, способных уверовать в Бога, а мысль, характерная для нового времени, – поиск человека в человеке, возрождение обездоленных и униженных.

Мышкин выступает как “князь Христос” лишь потому, что целиком живет для других, что способен на любую жертву для ближнего (основной

Девиз его жизни и существования: “Возлюби ближнего своего!”). Он оказывается в положении, в котором оказался Христос-проповедник: ему не доверяют, его постоянно испытывают. “Он не от мира сего”, и потому в конфликте с этим миром. Но при этом Мышкин – земной человек со своим особым характером.

Князь Мышкин, как и все герои романа, захвачен страстью, только страстью особого рода: любовью-состраданием к человеку. Эта господствующая в герое страсть-идея становится очагом редкого “духовного равновесия”, создает гармонический строй души.

Любовь-сострадание главного героя проявляет его отношения с любимыми женщинами.

Чтобы быть достойной Мышкина, Настасья Филипповна бежит от него, из-под венца, к Рогожину, под нож, утверждая последним актом своей воли мышкинский принцип любви-жертвы через самоказнь.

Раздвоение в любви приносит Мышкину большие страдания, но он страдает больше всего не от того, что не удовлетворены его желания, а от того, что он становится причиной несчастья любимых женщин.

Образ Мышкина следует рассматривать как своеобразный тип “естественного человека”, отразившийся в литературе Ренессанса, как вариант “чувствительного человека” в сентименталистской и романтической культуре, как разновидность гармонической личности в ряду положительных героев русской литературы 1850 – 1860 годов.

Типологически Мышкин связан с одной разновидностью русского подвижника, который способен пострадать, претерпеть за людей. Глубокая связь с духовной традицией народа и ориентация на отдельные человеческие идеалы сообщают масштабность и жизненность праведнику Ф. М. Достоевского.

Роман “Преступление и наказание был создан писателем после каторги. В это периода взгляды Достоевского приняли религиозную окраску. Поиски правды и обличение несправедливого устройства мира, а также тоска о счастье всего народа, натолкнули Раскольникова на насилие. Но герой Достоевского не так прост. Кроме его дум о том, какое место герой занимает в мире, следует сказать, что Раскольников очень беден. И это тоже послужило мотивом к тому, чтобы убить старуху-процентщицу.

Достоевский уверен, что нельзя избегнуть зла ни при каком устройстве общества. Будучи религиозным человеком, автор считает, что сама человеческая душа способна породить зло. Отвергая революционный путь преобразования общества, Достоевский ставит вполне конкретные вопросы, касающиеся нравственного усовершенствования каждого отдельного человека, который должен устремить свой взор к Создателю.

Огромную роль в романе играет образ Сони Мармеладовой. Именно она отражает все то, что пытается донести автор до своего читателя. Если одним словом рассказать о натуре Сони, то это будет такое приятное и ласковое слова “любящая”. Эта девушка способна любить ближнего и готова на самопожертвование. Она отзывается на боль другого человека. А это дано не каждому. Пи сцене признания Раскольникова в убийстве образ Сони обретает идеальный характер. С позиции Сони автор говорит со своим читателем о том, что никто не имеет права отнимать жизнь у другого человека. Кроме того, нельзя прикрывать насилие никакими целями, пусть они даже они благие. Говоря о ценности человеческой жизни, Достоевский подчеркивает, что ее дает нам Бог. И человек не обладает правом ее отнимать.

Таким образом, грех остается грехом. И неважно, ради чего его совершил человек. Соня, которая чувствует себя так близко к человеку и которая все падения другой натуры рассматривает как свои, сопереживает горю Раскольникова. И поневоле создается такое впечатление, что преступление совершила Соня! Вот как эта девушка способна сопереживать чужому горю!

Между тем, Достоевский пишет: “Соня – надежда, самая неосуществимая”. Родион, полюбив Соню, относится к ней, как к человеку, который может его спасти. Признание его в убийстве, Соню не испугало, она заставляла каяться Родиона, а в какой форме это будет покаяние: перед людьми или перед батюшкой, своими словами, идущими из недр души. Нет! Самое главное состоит в том, чтобы Родион осознал то, что он натворил! В связи с этим, очень важным в романе считается противопоставление взглядов двух героев: Сони и Родиона. Идея бунта Родиона, идея избранного, неприемлема для христианской души Софьи. Софья уверена, что Родион должен искупить свою вину страданиями. А Родион уверен, что Бога нет. Кроме того, он начинает думать, что сможет жить с осознанием убийства. Разумеется, Родион переживает крушение идеи, связанной с избранностью героя.

Природа Дона, далекая степь и просторы выступают как отдельные герои в романе “Тихий Дон”.

Пейзаж создает картину мира, дополняет ощущение реальности происходящего. Во время военных действий писатель акцентирует внимание на моросящий дождь, пронизывающий ветер, нечто грохочущее вдалеке, морозный сизый туман. “Там, где шли бои, хмурое лицо земли оспой взрыли снаряды: ржавели в ней, тоскуя по человеческой крови, осколки чугуна и стали. По ночам за горизонтом тянулись к небу рукастые алые зарева, зарницами полыхали деревни, местечки, городки. В августе – когда вызревает плод и доспевает хлеб, – небо неулыбчиво Серело, редкие погожие дни томили парной жарой. В садах жирно желтел лист, от черенка наливался предсмертным багрянцем и, издали, похоже, было, что деревья – в рваных ранах…”.

Описание природы предвосхищает приближающиеся события романа, подготавливают человека к восприятию последующих перемен. К примеру, описание пограничного состояния природы, замершей в “ожидании” Верхне-донского восстания.

Пейзаж в романе выступает как средство выражения авторской позиции. Шолохов очеловечивает природу. В лирических отступлениях выражает свою любовь к земле, к каждому листочку.

Благодаря метафорам, ярким олицетворениям создается ощущение, что природа становится участницей событий в романе.

Многие исследователи отмечали художественное мастерство писателя, языковое новаторство, проявившееся в соединении литературного языка с народным.

Шолохов мастер портретных зарисовок, речевых характеристик героев.

Умело использованы писателем произведения народного творчества: пословицы, поговорки, побаски, песни. Они предают настроение, чувства, переживания народа, отражают эстетический мир героев. Произведения народного творчества, особенно песни, раскрывают философскую глубину эпопеи. Эпиграфами к первой и третьей книгам романа служат старинные казачьи песни.