Category: Школьные сочинения

К Устному народному творчеству относятся сказки, песни, былины, загадки, поговорки и пословицы. Еще в древнее время они создавались талантливыми людьми, выходцами из простого народа, которые передавали устно из поколения в поколение (письменности как токовой тогда еще не было). Каждый следующий пересказчик былины, сказки или песни добавлял к услышанному что-то новое, свое. Вот почему говорят, что в данных произведениях автором является – народ.

Художественное произведение, созданное коллективным творчеством народа и существующее в форме устного рассказа или песни, называют устным народным творчеством, или фольклорным произведением.

Слово “литература” латинского происхождения. В точном своем переводе оно означает “письменность, все написанное”. В средние века, во время изобретения печатного станка, все напечатанное также стали называть литературой. Но у этого слова есть еще одно значение: часто так называют художественные словесные произведения. В этом значении слово “литература” употребляем и мы в нашей повседневной и учебной жизни.

Главное отличие Художественной литературы от народного творчества в том, что художественное литературное произведение в отличие от произведения устного народного творчества, или фольклора, имеет автора – писателя.

Часто знакомясь с содержанием литературного раздела устного народного творчества, мы наряду с фольклорными произведениями замечаем работы созданные писателями по фольклорным мотивам: народная сказка “Царевна-лягушка” и “Сказка о мертвой царевне и о семи богатырях” А. С. Пушкина, древнегреческие мифы – и отрывок из поэмы Гомера “Одиссея”. Это все сделано не случайным образом, так как произведения устного народного творчества всегда были неиссякаемым источником вдохновения для писателей всего мира. И не только для деятелей литературного творчества, но и для композиторов и художников.

В данном Виде творчества мы можем ознакомиться с произведениями разных родов – эпическими, драматическими, лирическими. Между ними существует огромная разница и каждое из них своеобразно по-своему. Читать эти народные произведения необходимо вдумчиво, обращать внимание не только на то, о чем в них говорится, но и на то, как об этом говорится. Такое чтение обогатит и ваши чувства, и ваш ум, так как в них собрана народная мудрость.

Творчество Александра Блока приходится на первые два десятилетия XX века. Он был олицетворением “Серебряного века” русской поэзии. Его литературное наследие многогранное, разнообразное, лирическое. В его стихах много нежности, любви, таинственности. Центральной идеей, которая тонкой нитью проходит через все творчество поэта – это образ Прекрасной Дамы.

Все творчество Блока можно разделить на три периода. И первый – это Ода Женщине. Внеземной, космической. Это Вечная Весна, дарящая любовь, это Вечная Жена, трепетно заботящаяся о муже, это Вечная Надежда, дарующая чувство стремления двигаться вперед к цели. Это Таинственная Дева, Владычица Судеб, Недосягаема Муза, что вдохновляет на творчество. Это божественное женское начало бытия.

С 1904 года в творчестве Блока проходят изменения. Начинается второй этап. Он также посвящен Женщине, но она уже земной. И от былого величия у нее осталась лишь таинственность. Вершиной этих изменений, становиться произведение “Незнакомка”. Условно, это стихотворение можно разделить на две части. В первой описано реальный мир, загородный ресторанчик. Где каждый вечер происходит одно и то же. Пыльные улицы, скучные дачи, над крышами которых висит булочный крендель. Детский плачь, женский крик, и молодые парочки, гуляющие за шлагбаумом. Пьяницы, любители подолгу посидеть, выкрикивая тосты в ресторанчике, в котором не прочь опрокинуть стаканчик и сам герой.

Вторая часть начинается с появления Таинственной Дамы, которая любит сидеть у окна. Она прекрасна, хорошо сложена, у нее тонкая хрупка рука. Она одета в шелка, а на голове шляпа с траурными перьями. Лицо сокрыто вуалью. И пусть, ее лица не видно, но она все равно прекрасна. Наверное, в этом и есть суть человеческой натуры, и в особенности такой тонкой, как у поэта. Не видя всей картины целиком, дорисовать, дополнить ее своими мыслями, желаниями, чертами. Вложить в уста те речи, что нам хотелось бы услышать. Обрисовать так, как нам хотелось бы увидеть, придумать судьбу чужому человеку такой, какой бы нам хотелось прожить.

И вот она, Прекрасная Незнакомка, земная женщина, все еще способна быть музой для поэта, вдохновить его на полет фантазии. Пускай она и не является Вечной Весной, Владычицей Судеб, но она способна тронуть душу и сердце поэта, заставить думать о себе, и ждать дни, лишь бы увидеть ее хоть на одно мгновение.

Незнакомка – это угасающей отблеск образа Прекрасной Дамы раннего периода творчества А. Блока. Это уже не божественное начало, а вполне земное, таинственное, заставляющее разгадать загадку женщины, но не поклонятся вечной возрождающей силе женского начала.

Впервые понятие “диалектика души” применительно к толстовскому психологизму ввел известный русский писатель, мыслитель и литературный критик

Н. Г. Чернышевский. В статье, посвященной ранней прозе Толстого, он дал следующую характеристику этого принципа: “Внимание графа Толстого более всего обращено на то, как одни чувства и мысли развиваются из других; ему интересно наблюдать, как чувство, непосредственно возникающее из данного положения или впечатления, подчиняясь влиянию воспоминаний и силе сочетаний, представляемых воображением, переходит в другие чувства, снова возвращается к исходной точке и опять и опять странствует, изменяясь по всей цепи воспоминаний… Психологический анализ может принимать различные направления: одного поэта занимают все более очертания характеров, другого – влияние общественных отношений и житейских столкновений на характеры; третьего – связь чувств с действиями, четвертого – анализ страстей; графа Толстого всего более – сам психический процесс, его формы, его законы, диалектика души, чтобы выразиться определенным термином”. С легкой руки Чернышевского выражение “диалектика души” прочно закрепилось за прозой Толстого и уже добрых полтора столетия активно используется в литературоведческих исследованиях его творчества. По поводу изображаемых в “Войне и мире” исторических фигур Толстой говорил: “Везде, где в моем романе говорят и действуют исторические лица, я не выдумывал, а пользовался материалами, из которых у меня за все время моей работы образовалась целая библиотека…”. Знаменитый писатель ХХ века Владимир Набоков, выступавший с лекциями перед американскими студентами, следующим образом продемонстрировал своим слушателям значение Толстого для русской и мировой литературы. Сперва погасив все лампы в зале и опустив шторы, он, по словам очевидца, затем принялся поочередно включать лампы с таким комментарием: “На небосводе русской литературы это Пушкин!”. Вспыхнула лампа в дальнем левом углу… “Это Гоголь!”. Вспыхнула лампа посередине зала. “Это Чехов!”. Вспыхнула лампа справа. Тогда Набоков снова спустился с эстрады, направился к центральному окну и отцепил штору, которая с громким стуком взлетела вверх… Как по волшебству в аудиторию ворвался широкий плотный луч ослепительного света. “А это Толстой!” – прогремел Набоков”.

Лев Николаевич Толстой – великий русский прозаик XIX века. Его смело можно назвать автором, который способен уместить на страницах своего романа целую жизнь героя, раскрыть его характер, вложить в его уста свою концепцию мировоззрения.

В своем романе “Анна Каренина” Л. Н. Толстой особо скрупулезно относиться к семейным Ценностям. Он специально создает различные условия для своих героев и разные пути выхода из ситуации.

Так в самом начале, автор знакомит нас с семьей Облонских, в которой глава семейства Степан Аркадиевич изменил своей жене Долли с французской гувернанткой. Примечательно, что каждый из супругов по-разному реагирует на ситуацию. Муж – что не сумел утаить этого от жены, супруга – что ее предали, изменив, и она жаждет развода. Автор преподносит нам обыденную ситуацию для тогдашнего общества, и то, как решила данную проблему Дарья Александровна, он считает достойным. Она простила мужа, и сосредоточилась на воспитании детей, а ее самопожертвование – как образец добродетели. Она спасла свою семью от позора и разрушения, а ее поступок это достойный подвиг матери. Быть может Облонский и недостойный прощения, ведь он не раскаялся о содеянном, но для Льва Толстого, прощение – это единственный шаг для долгой совместной жизни.

Еще одной семьей, описанной в романе, является Щербицкие. Молодая девушка Кити Щербицкая на распутье. Она не знает, кого из претендентов на свою руку осчастливить. Алексея Вронского – богатого, благородного, умного и красивого юношу с прекрасными перспективами, или Константина Левина, одногодки Степы Облонского и близкого его друга. В отличие от соперника, Константин любил не городскую суету, а тихую деревню, восхищался простым русским мужиком и простым бытом сельской жизни. Очевидно, что выбор девушки пал на молодого франта, но после болезни и разных жизненных перипетий, она изменила решение, став женой Левина.

Возможно потому, какой выбор делается в молодые годы, и определяется вся дальнейшая жизнь человека, автор вводит эту ситуацию в свой роман. Для Льва Николаевича выбор очевиден, и он медленно подводит к этому и свою героиню, и читателя, постепенно давая понять, кто из героев достойный человек и чей характер и добродетели позволяют быть хорошим мужем.

Особое место в произведении занимает семья Карениных. С Образом Анны Карениной, впервые автор знакомит нас на железнодорожном вокзале, и где впервые она встретилась с молодым красавцем Вронским. Эта встреча становиться для обоих судьбоносной, и ее отголоски затронут еще не одну семью. Их отношения стремительно развивались, и поначалу светскому обществу казались милыми, и само собой разумеющимися. Ане сочувствовали, сопереживали, помогали организовывать тайные встречи. Но как только она и ее любовник решили не прятаться, а открыто выражать свои чувства, их перестали воспринимать в обществе, их осуждали, их сторонились.

В своем Романе Лев Толстой Не осуждает и не поддерживает поступок главной героини. Он оставляет это на суд читателя. Он лишь создает ее образ очень противоречивым. Она замужем, но не чувствует себя любимой, она любит, но только сына. Она играет роль счастливой женщины, и когда ей выпадает шанс не играть, а быть ею, она не упускает его. Но она недолго счастлива. Согласно “семейной” философии самого автора, невозможно быть счастливым, исповедуя эгоизм и удовлетворение собственных желаний. Анна Каренина не Долли Облонская, она не готова жертвовать собой ради мужа и ребенка, пусть даже против нее ополчился весь высшей цвет высшего общества.

Автор специально акцентирует внимание читателя на том, к чему приводят разрушение упроченных семейных норм, Традиций и ценностей. Поступок Анны спровоцировал цепь событий, в результате которых, самые близкие ее люди остались несчастливы, а сама она покончила жизнь самоубийством. Пошатнулся социальный статус Алексея Каренина, его перестали воспринимать на работе, уважать, прислушиваться к его мнению и советам. А их сынишка Сережа, в столь юном возрасте остался без материнской опеки. Мало любви досталось и младшей дочери Анны, рождение которой стало переломным моментом в жизни молодой женщины. Так как с этого момента и до конца своей жизни, Каренина превращалась в ревнивую наркоманку-морфистку.

Неблагоприятна судьба была и к Вронскому, который по воле автора, платил за “адюльтер” с замужней дамой. В конце романа, Алексей совсем раздавлен, его любимой больше нет, дочь воспитывает чужой человек, а сам он решился ехать добровольцем на сербскую войну. Роман “Анна Каренина” в полной мере раскрывает суть “думы семейной” Льва Николаевича Толстого. Также автор заставляет нас не только сопереживать героям, но и вместе с ними искать, по крупицам, словно пазл, собирать мысли и идеи о смысле жизни, как Левин. Учиться распознавать добро и зло, хорошее и плохое, черное и белое. Выискивать на страницах подсказки, что укрепляет семью, а что разрушает. К чему в этой жизни должен стремиться человек, а чего избегать. За что брать ответственность и проявлять инициативу, а где лучше уступить, проявив благоразумие. Он высказывает устами своих персонажей основные принципы и негласные правила счастливой семейной жизни, ровно, как и несчастливой.

Думаю, что этот роман как своеобразное пособие по взаимоотношению мужчины и женщины до брака и в браке. Ведь не зря у Л. Н. Толстого очень разные пары, которые вместе живут разное количество лет. Словно автор собрал самые значимые периоды совместной жизни, и перенес их на разные семьи. Период ухаживания – Кити, Вронский и Левин. Брак и первый ребенок – Кити и Левин. Первый кризис – Анна и Алексей Каренины, Вронский. Обиды и измены – семья Облонский…

Татьяна Ларина – любимая героиня Пушкина, “милый идеал” автора, образ настолько значимый в романе, что, безусловно, во многом правы те, кто считает: роман надо было назвать ее именем. Пушкинская Татьяна настолько жизненна, ее образ настолько богат смыслом, что не укладывается в схемы, взывает к внимательному прочтению текста, строгому анализу и обобщению.

Верный ключ к разгадке образа Татьяны Лариной подсказан самим автором в заключительных строфах произведения: “Прощай и ты, мой странный спутник, / И ты, мой верный идеал…” Верный – значит, преданный, соответствующий представлениям о прекрасном, не изменивший тебе, правильный, выдержавший испытание временем. Эпитет “верный” также вызывает ассоциации с поиском идеала в творчестве и личной жизни Александра Сергеевича. Прекрасны женские образы пушкинской лирики. В южной поэме “Кавказский пленник” им уже создан образ-идеал “девы гор” – черкешенки, нарушившей законы рода и пожертвовавшей собой во имя любви к русскому пленнику.

О замысле создать в “Евгении Онегине” Необычный женский образ говорит уже выбор имени – Татьяна, которое бытовало только в простонародье. Портрет героини противопоставлен и общепринятому эталону красоты. Внешнюю привлекательность Ольги затмевает неброская, излучающая духовный свет красота Татьяны.

Возвращение в детство Татьяны, ее поражающая непохожесть на других детей также полны предзнаменования о формировании незаурядной личности. Психологическое истолкование характера Татьяны-ребенка, которая в своей родной семье оказалась чужой, приводит к мысли, что уже в детстве и отрочестве в ней идет бурный процесс самовоспитания и самопознания. Татьяна самостоятельно строит свое “я”, которое развивается очень сложно – в подражании книжным образцам, в непрестанном обобщении различного опыта, в противостоянии обыденности мелкопоместного быта.

Знаменательно, что первое признание автора в любви к Татьяне звучит после ее письма любви, свидания с Онегиным, в которых разом открылись характер, жизненная позиция, нравственные Ценности, идеал самой героини. Чем вызвано столь теплое, восхищение отношение автора? Не тем ли, что первое жизненное испытание героиня проявила характер, который во многом импонирует автору? Татьяна способна отдаться истинному чувству – “Любит не шутя”. Подкупают ее решительность, самостоятельность, открытость, активность. Не может не радовать и то, что нравоучительная “отповедь”. Онегина воспринята его с глубоким спокойствием и достоинством, без слез, без жалоб, без стенаний. Интересно, что жизненную силу, “совершенство” у старшей из сестер Лариных отличил первым Онегин. Но у Евгения явно нет той твердой веры в ее достоинства, которой уже живет автор, все более убеждающийся в верном выборе своего идеала.

Татьяна обладает теми ценными качествами, что особенно дороги автору. Она, как и автор, ищет идеал, возвышающий над прозой жизни. “Дика, печальна, молчалива” находит идеальное в опасных книгах, в которых достоинство женщины проявляется, прежде всего, в умении искренне и преданно любить. Ее первая влюбленность – это и вспыхнувшее естественное чувство, и долгожданная встреча с возлюбленным, в образе которого соединились лучшие черты литературных героев.

Нельзя упускать и то, что Татьяна, наделенная от природы “воображением мятежным”, способна не только чувствовать, но и аналитически мыслить. Провинциальной барышне удалось разгадать мотивы странного поведения петербургского аристократа, отыскать истоки озлобленного ума. Верный путь к разгадке подсказан ее собственным опытом и интеллектом. Чтение настольных книг Евгения приоткрыло ход его мыслей, причины иронии, скепсиса и хандры. Что заставило ее усомниться. Только поняв тайну москвича в Гарольдовом плаще, освободившись от не проясненных вопросов, она дает согласие ехать в Москву, на сватанье “ярмарку невест”.

Татьяна совершает поступки, казалось бы, несоответствующие идеалу. Но они не только не противоречат замыслу автора, но и радуют его возможностью познания новых качеств женской натуры. Татьяна непредсказуемо, даже для автора, выходит замуж. По признанию Пушкина, Татьяна неожиданно для всех выходит замуж за генерала. Понятна внутренняя логика ее решения. Ведь в отличие от Ленского, Татьяна не отдалена от реальной действительности, цель жизни нашей не является для нее романтической загадкой. Не отказываясь от возвышенных идей, она понимает, что ее высокие помыслы могут реализоваться только в роли жены, матери. В ситуации, когда, она выбирает не Петушкова, не Буянова, не гусара Пыхтина. Она становится женой боевого генерала, принимая на себя обязанности преданного друга и надежной спутницы жизни достойного человека.

Замужество Татьяны, внезапно вспыхнувшая любовь Онегина, твердый отказ Татьяны – самые сложные психологические ситуации в “Евгении Онегине”, предваряющие лучшие образцы психологических романов, многосторонне мотивирующих поведение героев. Сколько копий сломано в споре: кто прав, кто виноват в том, что счастье было так близко, но не состоялось!

Как автор относится к противоречивым, неординарным поступкам своего “милого идеала”? В тексте есть ответ: ведь слова “верный идеал” произнесены после всех сюжетных перипетий.

И для Пушкина, и для читателя ценно то, что героиня не идеализирована в духе классицизма или романтизма ей присуща противоречивость, столь свойственная реальным людям: любит Онегина, но должна отказаться от него; законодательница зала, но ей не чужды романтические мечты. Жизненно правдоподобно героиня не застыла в своем развитии, а меняется в соответствии с возрастом и социальным положением. Живя в реальном мире, она должна считаться с обстоятельствами и законами времени, что во многом разъясняет удивление Онегина княгиней: “Как изменилась Татьяна”, “Татьяны прежней не узнать!”.

Несмотря на трудности и противоречия, переживаемые Татьяной, в ней выработаны те особо притягательные для Пушкина качества, которые он стремился воспитать в самом себе. Это – душевное равновесие, гармония с собой. Внешние перемены не разрушили сущность и цельность натуры Татьяны. “В вихре света” она сохранила, независимость, индивидуальность и внутреннюю свободу. Осталась верной своим идеалам и самой себе. Трудно представить Татьяну, отказавшуюся от прежних идеалов: высокого смысла, высокой цели жизни. У нее есть все основания связывать их с деятельностью мужа, достойно служащего Отечеству.

Татьяна уверена в себе и ее уверенность, спокойствие, духовная красота облагораживают окружающих. (Примите во внимание: в восьмой главе нет той иронии, что присуще описанию света в первой.) Татьяна – “русская душою” – вобрала в себя лучшие духовные качества национального идеала женщины. Ее жизненной позицией стало святое чувство честности, долга, супружеская верность и ответственность за близкого человека.

Завершая “труд многолетний” и прощаясь со своим “верным идеалом”, Пушкин Уже ясно осознает, что ему удалось создать свое “лучшее произведение” и лучший женский образ. Время подтвердило реалистичность пушкинского “верного идеала”. Александру Сергеевичу посчастливилось убедиться в жизненности своего художественного вымысла. Жены декабристов, рискуя жизнью, выполняя супружеский долг, проследовали за мужьями в Сибирь. Автор “Евгения Онегина” сам проводил в ссылку одну из тех, с кого был списан “Татьяны милый идеал”.

“…Плыл по океану рыжий остров. В море синем остров плыл гнедой…” Только в страшном сне можно представить эту картину: безбрежная гладь воды и на ней -“тыща лошадей!” Их перевозили в трюме корабля с гордым названием “Глория”, что по-русски значит “слава”. Но произошла трагедия: мина пробила днище корабля, и случилось это “далеко-далеко от земли”. Что сделали люди? “Сели в лодки, в шлюпки влезли, лошади поплыли просто так”. В начале стихотворения Б. Слуцкий говорит, что “лошади умеют плавать, но не хорошо, недалеко”. С жалобным ржанием кони уходили на дно. Автор говорит о лошадях так: “Мне жаль их – рыжих, не увидевших земли”. Первое, о чем думаешь – о человеческой жестокости. Люди-то сами спаслись! Хотя – что могли они сделать для лошадей? Можно сказать, что так судьба распорядилась. У меня у самого нет ответа на этот вопрос. Но мне кажется, правильнее было бы говорить о жалости к людям. Ведь на их глазах гибли лошади, и это оставит в душах людей страшный след.

Ко второй половине 17 века крепостничество вступило в стадию своего зенита. Вслед за изданием Уложения 1649 года усилилась тенденция к самораскрепощению крестьян – стихийно и принимавшее порой угрожающее размеры бегство их на окраины: в Заволжье, Сибирь, на юг, в места казачьих поселений, возникших еще в 16 веке и теперь ставших центрами концентрации наиболее активных слоев несвободного населения. Государство, стоявшее на страже интересов господствующего класса феодалов, организовывало массовые розыски беглых и возвращало их прежним владельцам. В 50 – 60-х годах 17 века неудачные опыты казны, война России с Речью Посполитой за воссоединение Украины с Россией, усугубили назревавшее недовольство. Уже проницательные современники ясно видели существенные черты нового. Бунташный век – такою оценку давали они своему времени. В самом начале этого века страну потрясла первая Крестьянская война, достигшая наивысшего подьема в 1606-1607 гг., когда во главе восставших – крестьян, холопов, городской бедноты – встал Иван Исаевич Болотников. С большим трудом и немалым напряжением сил феодалы подавили это массовое народное движение. Однако за ним последовали: выступление, возглавленное монастырским крестьянином Балашом; волнения в войсках под Смоленском; более 20 городских восстаний, прокатившихся в середине века по всей стране, начиная от Москвы ; восстания в Новгороде и Пскове ; медный бунт, местом действия которого вновь становится столица, и, наконец, Крестьянская война Степана Разина.

Восстание Емельяна Пугачева

В крестьянской войне под предводительством Пугачева принимало участие разнообразные слои тогдашнего населения России: крепостные крестьяне, казаки, различные нерусские нароности. Вот как Пушкин описывает Оренбургскую губернию, в которой и проходили события “Капитанской дочки”. Сия обширная и богатая губерния обитаема была множеством полудиких народов, признавших еще недавно владычество российских государей. Их поминутные возмущения, непривычка к законам и гражданской жизни, легкомыслие и жестокость требовали со стороны правительства непрестанного надзора для удержания их в повиновении. Крепости были выстроены в местах, признанных удобными, и заселены по большей части казаками, давнишними обладателями яицких берегов. Но яицкие казаки, долженствовавшие охранять спокойствие и безопасность сего края, с некоторого времени были сами для правительства неспокойными и опасными поданными. В 1772 году произошла возмущение в их главном городке. Причиною тому были строгие меры, предпринятые генерал-майором Траубенбергом, дабы привести войско к должному повиновению. Следствием было варварское убиения Траубенберга, своевольная перемена в управлении и, наконец, усмирении бунта картечью и жестокими наказаниями.

Вот описание Пугачева, которое дает ему Пушкин: “… он был лет сорока, росту среднего, худощав и широкоплеч. В черной бороде его показывалась проседь; живые большие глаза так и бегали. Лицо его имело выражение довольно приятное, но плутовское. Волоса были обстрижены в кружок “.

Надо сказать, что за несколько лет до появления Петра Федоровича были волнения среди яицких казаков. В январе 1772 года здесь вспыхнуло восстание. Восстание было жестоко подавлено – это было эпилогом восстанию Пугачева. Казачество ждало случая, чтобы снова взяться за оружие. И случай представился.

22 ноября 1772 года Пугачев с попутчиком приехал в Яицкий городок и остановился в доме Дениса Степановича Пьянова. Там Пугачев по секрету раскрывается Пьянову в том, что он Петр третий.

Пугачев предлагает уйти от притеснений властей в турецкую область. Пьянов поговорил с хорошими людьми. Решили подождать до рождества, когда казаки соберутся на багренье. Тогда они и примут Пугачева. Но Пугачев был схвачен, его обвинили в том, что он хотел увести яицких казаков на Кубань. Пугачев все категорически отрицал. Пугачева отправили в Симбирск, оттуда в Казань, где в январе 1773 года посадили в тюрьму. Откуда Пугачев, опоив одного солдата и подговорив другого, сбежал. По моему мнению, начало “Капитанской дочки” как раз связано с тем периодом жизни Пугачева, когда он возвращается из тюрьмы. В конце лета 1773 года Пугачев уже был дома у своего знакомого Оболяева. Возможно трактирщик в “Капитанской дочке” и есть Оболяев. Вот отрывок из повести, во время встречи трактирщика и Пугачева:

“Хозяин вынул из стаца штоф и стакан, подошел к нему и, взглянув ему в лицо

– Эхе, – сказал он, – опять ты в нашем краю! Отколе бог принес?

Вожатый мой мигнул значительно и отвечал поговоркой: “В огород летал, конопли клевал ; швырнула бабушка камешком – да мимо. Ну а что ваши?”

– Да что наши! – отвечал хозяин, продолжая иносказательный разговор. – Стали, было к вечерне звонить, да попадья не велит: поп в гостях, черти на погосте.

– Молчи, дядя, – возразил мой бродяга, – будет дождик, будут и грибки; а будут грибки, будет и кузов. А теперь заткни топор за спину: лесничий ходит. ..”. Далее Пушкин от имени главного героя расшифровывает эту “воровскую речь”: “Я ничего не мог тогда понять из этого воровского разговора ; но после уж догадался, что речь шла о делах Яицкого войска, в то время только что усмиренного после бунта 1772 года”. Пребывание Емельяна Пугачева у Оболяева и посещение им Пьянова не остается без последствий. Пошли слухи, что государь находится у Пьянова в доме. Власти посылали для поимки опасного беглеца престойные команды, но все было безуспешно.

Надо сказать, что вообще-то казакам было безразлично выступает ли перед ними подлинный император Петр Федорович или донской казак, принявший его имя. Важно было, что он становился знаменем в их борьбе за свои права и вольности, а кто он на самом деле – не все равно ли? Вот отрывок из разговора Пугачева и Гринева: “… – Или ты не веришь, что я великий государь? Отвечай прямо.

Я смутился: признать бродягу государем был не в состоянии: это казалось мне малодушием непростительным. Назвать его в глаза обманщиком – было подвергнуть себя погибели ; и то, на что был я готов под виселицею в глазах всего народа и в первом пылу негодования, теперь казалось мне бесполезной хвастливостью. .. Я отвечал Пугачеву : “Слушай ; скажу тебе всю правду. Рассуди, могу ли я в тебе признать государя? Ты человек смышленный : ты сам увидел бы, чо я лукавствую “.

– Кто же я таков по твоему разумению?

– Бог тебя знает ; но кто бы ты ни был, ты шутишь опасную шутку.

Пугачев взглянул на меня быстро. “Так ты не веришь, – сказал он, – чтоб я был государь Петр Федорович? Ну добро. А разве нет удачи удалому? Разве в старину Гришка Отрепьев не царствовал? Думай про меня что хочешь, а от меня не отставай. Какое тебе дело до иного-прочего? Кто ни поп, тот батька “. Смелость Пугачева, его ум стремительность, находчивость и энергия завоевали сердца всех, кто стремился сбросить с себя гнет крепостничества. Вот почему народ поддержал недавнего простого донского казака, а теперь лимператора Федора Алексеевича.

В самом начале войны при занятии Илецкого городка Пугачев впервые высказал свое мнение в отношении крестьян и дворян. Он говорил: “У бояр де села и деревни отберу, а буду жаловать их деньгами. Чьей собственностью должны были стать отобранные у бояр земли, было совершенно очевидно – собственностью тех, кто жил в лселах и деревнях, т. е. крестьян. Так уже в Илецком городке Пугачев заговорил о тех самых крестьянских выгодах, которые привлекут на его сторону всю чернь бедную, а о ней он никогда не забывал. Пока что Пугачев компенсировал дворянство жалованьем, но наступит время, и он призовет крестьянство лловить, казнить и вешать дворян.

Пугачев очень стремительно начал войну. В течение недели он захватил Гниловский, Рубежный, Генварцовский и другие форпосты. Захватил Илецкий городок, взял Рассыпную, Нижне-Озерную, Татищеву, Чернореченскую крепости.

Волна Крестьянской войны заливала все новые и новые области. Война охватила Яик и Западную Сибирь, Прикамье и Поволжье, Урал и Заяицкие степи. А сам Третий император сколачивал свою Главную армию, создавал Государственную военную коллегию. Во всем войске вводились казацкие порядки, каждый считался казаком.

Можно сказать, что 22 марта начался второй этап Крестьянской войны – начало конца армии Пугачева. Этого числа в бою с войсками генерала Голицина под Татищевой крепостью Пугачев был разбит. В плен попали видные соратники Пугачева: Хлопуша, Подуров, Мясников, Почиталин, Толкачевы. Под Уфой потерпел поражение и попал в плен Зарубин-Чека. Через несколько дней войска Голицина вступили в Орнбург. Бой под Сакмарским городком 1 апреля закончился новым поражением Пугачева. С отрядом в 500 казаков, работных людей, башкир и татар Пугачев ушел на Урал. Но Пугачев не унывал, как он сам говорил: Народу у меня как песку, я знаю, что чернь меня с радостью примет. И он был прав. В сражении в городе Оса Пугачев получил поражение от войск Михельсона. Начался третий, последний этап крестьянской войны. “Пугачев бежал, но бегство его казалось нашествием”

28 июля Пугачев обратился к народу с манифестом, в котором жаловал всех крестьян вольностью и свободой и вечно казаками, землями и угодьями, освобождал от рекрутской повинности и каких-либо налогов и податей призывал расправляться с дворянами, и обещал тишину и спокойную жизнь. В этом манифесте отразился крестьянский идеал – земля и воля. Все Поволжье колыхало пожарищем Крестьянской войны.

12 августа на реке Пролейке войска Пугачева одержали победу над правительственными войсками – это была последняя победа восставших.

Среди казаков зрел заговор. Душой заговора являлись Творогов, Чумаков, Железнов, Федульев, Бурнов. Они совсем не думали о простом народе и “чернь содержали в презрении”. Их мечты стать первым сословием в государстве развеялись как дым. Надо было думать о собственном спасении, а сделать это было возможно ценой выдачи Пугачева.

14 сентября Пугачева сдали властям.

Зная нужды и горести всей “черни бедной”, к каждой из еe групп Пугачев обращался с особыми лозунгами и указами. Казаков он жаловал не только рекой Яиком со всеми еe угодьями и богатствами, но и тем, в чем нуждались казаки: хлебом, порохом, свинцом, деньгами, “старой верой” и казацкими вольностями. Он обещал калмыкам, башкирам и казахам все их земли и угодья, государево жалованье, вечную вольность. Обращаясь к крестьянам, Пугачев жаловал их землями и угодьями, волей, освобождал от власти помещиков, которых призывал истреблять, освобождал от каких бы то ни было обязанностей по отношению к государству, обещал им вольную казацкую жизнь. Мне кажется, что именно то, что восставшие не имели перед собой четкой цели, и погубило их.

Само будущее представлялось Пугачeву и его соратникам как-то туманно в виде казацкого государства, где все были бы казаками, где не стало бы ни налогов, ни рекрутчины. Где найти деньги, необходимые государству? Пугачeв считал, что “казна сама собой довольствоваться может”, а как это произойдет – неизвестно. Место рекрутчины займут “вольно желающие”, установится вольная торговля солью – “вези кто куда хочет”. Манифесты, указы и обращения Пугачева пронизывают неясные мечты о воле, труде, равенстве, справедливости. Все должны получить равные “пожалования”, все должны быть вольными, все равны, “малые и большие”, “рядовые и чиновные”, “вся чернь бедная”, “как россияне, так и иноверцы”: “мухаметанцы и калмыки, киргизцы и башкиры, татары и мишари, черемисы и поселенные на Волге саксоны”, у всех должна быть “спокойная в свете жизнь” без какого бы то ни было “отягощения, общий покой”.

Крестьянская война 1773-1775 гг. была самой мощной. В ней учавствовали сотни тысяч человек. Охваченная ею территория простиралась от Воронежско-Тамбовского края на Западе до Шадринска и Тюмени на востоке, от Каспия на юге до Нижнего Новгорода и Перми на севере. Эта крестьянская война характеризовалась более высокой степенью организованности восставших. Они копировали некоторые органы государственного упраления России. При “имераторе” существовали штаб, Военная коллегия с канцелярией. Главное войско делилось на полки, поддерживалась связь, в том числе посылкой письменных распоряжений, рапортов и других документов.

Крестьянская война 1773-1775 гг. несмотря на небывалый размах, представляла собой цепь самостоятельных, ограниченных определенной местностью восстаний. Крестьяне редко покидали пределы своей деревни, волости, уезда. Крестьянские отряды, да и главное войско Пугачeва по вооружению, выучке, дисциплине намного уступало правительственной армии.

Заключение

Что же такое Крестьянские войны? Справедливая крестьянская кара угнетателям и крепостникам? Гражданская война в многострадальной России, в ходе которой россияне убивали россиян? Русский бунт, бессмысленный и беспощадный? Каждое время дает на эти вопросы свои ответы. Повидимому, любое насилие способно породить насилие ещe более жестокое и кровавое. Безнравственно идеализировать бунты, крестьянские или казачьи восстания, а также гражданские войны, поскольку, порождeнные неправдами и лихоимством, несправедливостью и неуeмной жаждой богатства, эти восстания, бунты и войны сами несут насилие и несправедливость, горе и разорение, страдания и реки крови. ..

“Каптанская дочка” – взгляд великого поэта на царствование Екатерины. Но само понятие “русский бунт” немного преувеличено. Чем немецкий или английский лучше? Одинаково омерзительны. Другое дело – природа бунта здесь, в России, может быть, немного другая: русский бунт возможен как следствие безнравствености власти. Когда власть безнравствлена, появляются некие авантюристы, сама верхушка дает им тайные лазейки.

Убийство Петра III открыло дорогу многочисленным лжепетрам, одним из которых стал Пугачев. Вранье, убийства, порок, которые идут сверху, порождают жажду порока в массе, то есть масса деформируется. И в ее недрах находится артистичная личность, вождь, который берется играть чужую роль. А зрелище в итоге одно – насилие, кровь – любимый российский спектакль. Эти лжевожди всегда знают, что народу нужно : они выпускают пары всеми подручными способами, гальванизируют в людях самое жестокое, мрачное, дьявольское. И наш тихоня народ превращается в т-а-а-кую сволочь! А кончется все такой же ответной гипертрофированной жестокостью гос-ва, которое не перестает быть аморальным, потому что с него все началось, им же, как правило, и заканчивается.

Я думаю, что Пушкин хотел сказать:”Смотрите и одумайтесь, даже если власть безнравственна, грядущий бунт, в любом случае – катастрофа для нации”.

Не нужно иметь особой проницательности,

Чтобы видеть, что в наше время все то же, и

Что наше время полно теми же ужасами…

Которые для следующих поколений будут так

Же удивительны по своей жестокости и нелепости.

Л. Толстой. Николай Палкин

Очень глубоко затронул меня рассказ Л. Н. Толстого “После бала”, в основу которого лег случай, произошедший с братом автора в годы их далекой юности. Рассказчик, “всеми уважаемый Иван Васильевич”, повествует нам о событии, которое переменило его жизнь в молодости. Этот рассказ очень четко можно разделить на две части, диаметрально противоположные друг другу по настроению и описанию.

Первая часть – описание “чудесного бала” у губернского предводителя. Богатый, веселый и бойкий молодой человек безумно влюблен в дочь полковника Вареньку, и она благосклонно принимает его ухаживания. Счастье переполняет его, без устали танцует он со своей грациозной партнершей, “с восторженным умилением” наблюдает за танцем Вареньки с ее отцом-полковником. Он восторгается красивым, высоким, статным военным, проникаясь любовью не только к нему, но и ко всему миру. Сразу после бала молодой человек чувствует себя “бесконечно счастливым”, и все описание праздника с эпитетами “сияющий”, “великолепный”, “чудесный” вводит нас в атмосферу безудержной легкости и веселья великосветских приемов.

Что же случилось? Безудержное веселье и счастье неожиданно сменяются мрачной, угнетающей картиной наказания провинившегося солдата. Слова, которые автор употребляет при этом заставляют наше сердце тревожно и тоскливо замереть, погрузившись в описание жестокой расправы. Полковник, так беззаботно и радостно танцевавший на балу с дочерью, беспощадно и жестоко наказывает солдата за побег. Глубоко в сознание вонзается страшная картина избиения. Мало того, тот же полковник гневно бьет по лицу другого солдата, который ударил несчастного но спине недостаточно сильно, может, пожалев, а может – из-за недостатка силы.

Боль, недоумение и ужас вызвала у молодого человека, впервые столкнувшегося с суровой и жестокой действительностью, эта картина. Более того, он говорит: “Мне было до такой степени стыдно, что, не зная, куда смотреть, как будто я был уличен в самом постыдном поступке, я опустил глаза и поторопился уйти домой”. Молодому человеку трудно поверить, насколько по-разному может вести себя один и тот же человек в разных ситуациях, насколько разным этот человек может быть. “Если это делалось с такой уверенностью и признавалось всеми необходимым, то, стало быть, они знали что-то такое, чего я не знал”, – пытался найти хоть какое-то оправдание увиденному Иван Васильевич. Но дальнейшая жизнь и упорные поиски ответа на этот вопрос не дали никаких результатов. Невозможно оправдать жестокость. Если сильный бьет слабого – значит, он не только сам слаб, но и труслив.

Это событие настолько сильно впечатлило молодого студента, что изменило его жизнь. Вместо поступления на военную службу он посвятил свою жизнь тому, чтобы помогать людям. “Сколько бы людей никуда не годились, кабы вас не было”, – ответил Ивану Васильевичу один из слушателей.

В своем рассказе Толстой хочет обратить наше внимание на то, что каждому времени присущи свои ужасы и пытки. Все жестокое и несправедливое лишь “изменило форму, но не прошло”. Ощущение стыда за чужую вину, бесчеловечность, с которым ушел с места казни студент, говорит об открытости его сердца, умении сопереживать и способности самостоятельно понять, “что хорошо, что дурно”, без которых и сегодня невозможно бороться с жестоким и страшным наследием прошлых времен.

По мнению самого А. И. Солженицына, история создания произведения довольно-таки проста. Первоначально мысль о таком рассказе возникла у него в 1952 году. Находясь в тот момент в заключении, писатель не мог ее осуществить. Так продолжалось долгих 7 лет. Произведение первоначально имело название “Щ-854 “. Автор вспоминал: “Сел, и как полилось! со страшным напряжением! Потому что в тебе концентрируется сразу много этих дней. И только чтоб чего-нибудь не пропустить. Я невероятно быстро написал “Один день Ивана Денисовича””.

“Как это родилось?” – продолжал рассказывать писатель. – Просто такой лагерный день, тяжелая работа, я таскал носилки с напарником и подумал, как нужно было описать весь лагерный мир – одним днем. Конечно, можно описать вот свои десять лет лагеря, там всю историю лагерей, – а достаточно в одном дне все собрать, как по осколочкам, достаточно описать только один день одного среднего, ничем не примечательного человека с утра и до вечера. И будет все”.

По признанию писателя, главный образ произведения был собирательный, он сложился из личного опыта автора, наблюдений за осужденными, а также отчасти прототипом образа стал никогда не сидевший солдат Шухов, воевавший с Солженицыным в годы войны. Остальные герои были взяты все из лагерной жизни, с их настоящими биографиями.

Первому появлению рассказа в печати предшествовала настоящая драматическая история. Писатель, хранивший все написанное в специальных тайниках, осенью 1961 года через своего бывшего тюремного друга передал “облегченную” после авторской редакции рукопись рассказа “Щ-854” в журнал “Новый мир”. “Я отдал, – вспоминал Александр Исаевич, – и охватило меня волнение, только не молодого славолюбивого автора, а старого огрызчивого лагерника, имевшего неосторожность дать на себя след”.

Главный редактор журнала – известный российский поэт А. Т. Твардовский – очень высоко оценил рукопись. Вскоре А. И. Солженицын получил телеграмму из журнала с приглашением прибыть в редакцию. Ближайшие недели и месяцы были посвящены тому, как получить разрешение на печать рассказа. С просьбой решить этот вопрос А. Т. Твардовский решил написать письмо самому Н. С. Хрущеву – руководителю страны в тот период. Письмо долго сочинялось и редактировалось, но все же попало в нужные руки. После двукратного обсуждения рассказа руководство страны разрешило напечатать “Ивана Денисовича”. 20 октября 1962 года Н. С. Хрущев принял Твардовского и объявил свое “высочайшее добро”. Рассказ появился уже в ноябрьском номере журнала и сразу стал настоящей сенсацией. Как писал ближайший соратник А. Т. Твардовского, литературный критик и литературовед Владимир Лапшин, еще “не было такого мгновенного и ослепительного успеха книги. Два ее отдельных издания разошлись в считанные часы. Находились энтузиасты, которые, не имея шанса достать журнал или книгу, переписывали для себя и своих знакомых ее текст от руки, просиживая вечера в библиотеке до самого ее закрытия”.

На страницах романа “Война и мир” Толстой развивает свою теорию о народе и личности в истории. Утверждая определяющую роль народа, Толстой совершенно отрицает роль личности. Он убежден, что “стихийная сила масс исключает какую бы то ни было возможность воздействовать на ход истории волей одного человека”. Ход событий предопределен свыше и поэтому человек не в состоянии внести какие-либо существенные изменения в процесс истории – такова философско-историческая концепция Толстого. Образ Кутузова в романе от начала до конца построен в соответствии с убеждением Толстого, что дело войны шло, “никогда не совпадая с тем, что придумывали люди, а вытекая из сущности отношения масс”. Толстой делает Кутузова выразителем своих взглядов. Основу их составляет сознание, что творцом истории, исторических событий является народ, а не отдельные личности, и что всякие рационалистически построенные теории, как бы хороши они ни казались, – ничто перед силой, которой является настроение и дух народной массы. “Долголетним военным опытом Кутузов знал и старческим умом понимал, что руководить сотнями тысяч людей, борющихся со смертью, нельзя одному человеку, и знал, что участь сражения решают не распоряжения главнокомандующего, не место, на котором стоят войска, не количество пушек и убитых людей, а та неуловимая сила, называемая духом войска, и он следил за этой силой и руководил ею…”. Толстой приписал Кутузову и свой ошибочный, фаталистический взгляд на историю, согласно которому исход исторических событий заранее предрешен. Андрей Болконский говорит о Кутузове: “Он ничего не придумывает, ничего не предпринимает, но он все выслушает, все запомнит, все поставит на свое место, ничему полезному не помешает и ничего вредного не позволит. Он понимает, что есть что-то сильнее и значительнее его воли, это неизбежный ход событий, и он умеет видеть их, умеет понимать их значения и ввиду этого значения умеет отрекаться от участия в этих событиях, от своей личной воли”. Подчиняясь своей философии, Толстой делает Кутузова фаталистом, в известной мере пассивно следующим за ходом событий. Писатель не показывает того, как Кутузов после сдачи Москвы готовил армию к борьбе, как осуществлял свой план разгрома войск Наполеона. Художник-реалист, Толстой порой все-таки преодолевал философию фатализма, и в ряде существенных черт Кутузов показан исторически верно: он обладает большим стратегическим мастерством, долгие ночи продумывает план кампании, выступает активным деятелем, за внешним спокойствием скрывается громадное волевое напряжение. Важнейшая черта Кутузова – патриотизм. Он русский человек и глубоко страдает, видя тяжелое положение родины, спасение ее он считает целью своей жизни, он верит в победу русского народа. “Дай срок, дай срок, будут у меня французы лошадиное мясо есть”. Узнав, что Наполеон ушел из Москвы, Кутузов смеется и плачет одновременно, повторяя: “Спасена Россия!” Кутузов бережет солдат, ведет борьбу с царем, придворными и штабными генералами. Его любят солдаты и офицеры, он – истинно народный полководец. Царь должен был назначить его главнокомандующим по требованию народа. Кутузов знает армию и законы войны, он может предусмотреть ход событий, так как учитывает моральное состояние войск. Главный источник его мудрости – связь с народом, а великая цель – освобождение России. Наиболее ярко раскрывается образ Кутузова в сцене Бородинского сражения. Наполеон нервничает, он бессилен повлиять на исход битвы, посылаемые им войска возвращаются в виде расстроенных и испуганных толп. Кутузов спокойно обдумывает ход битвы и своим спокойствием рождает уверенность в победе у других. Генералу Вольцогену, охваченному паникой, он говорит: “Победа!” Кутузов замечательно разбирается в ходе сражения и еще до его окончания объявляет, что оно выиграно. Кутузов понимает, что отдать Москву необходимо для сохранения армии и спасения России, что в Москве французские войска морально будут разлагаться, превратятся в мародеров, потеряют дисциплину. “Взять крепость не трудно, трудно кампанию выиграть. Нет сильнее тех двух воинов – терпения и времени”. Толстой изображает Кутузова как великого полководца, который превзошел Наполеона, разгромил его до тех пор непобедимую армию. Образ Кутузова раскрывается в романе разнообразными путями. Во время первой войны с Наполеоном Михаил Кутузов – еще бравый генерал, но во время Отечественной войны – это уже старый человек. Над этим посмеиваются его враги, особенно немцы-генералы. Но со стороны р
усских солдат его старость вызывает уважение. Он старик с белой головой, потолстевший, малоподвижный, ходит обычно в длинном сюртуке, в фуражке с красным околышем без козырька. Он засыпает на заседаниях военного совета, ему трудно сесть на лошадь и слезть с нее. Он “слаб на слезы”, говорит Толстой, плачет не только думая о судьбе России, но и при виде раненых, однако все это не принижает образ Кутузова. Наоборот, все эти черты помогают нам видеть его как живого человека с присущими старости слабостями. Однако Кутузов обладает огромной душевной силой, большим жизненным опытом, прямотой, презрением к штабным мудрствованиям. Все это позволяет ему быть истинно народным полководцем. Величие Кутузова становится особенно ясным в сравнении с Наполеоном. Для Бонапарта главное – он сам, его неповторимая личность. Особенно резко обозначена такая его черта как позерство. Наполеон ведет себя как актер на сцене. Перед портретом сына он “сделал вид задумчивой нежности”, и это происходит чуть ли не на глазах всей армии. Такое открытое проявление любви представляется Толстому недостойным спектаклем. Наполеон во всех своих действиях руководствуется стремлением к личной славе и безграничной власти. Совершая очередной свой шаг, он постоянно думал о “сорока веках”, будто бы смотревших на него. И поэтому его величие кажется мнимым, его грандиозные планы – авантюристическими. Лев Толстой разоблачает бонапартизм в лице Наполеона и подчеркивает значение Кутузова, который служит делу спасения народа и Отечества от иноземного нашествия. “Нет величия там, где нет простоты, добра, правды”, – говорит Толстой. Этими высшими моральными качествами обладает великий русский полководец Кутузов. В нем воплощены народная мудрость и народные чувства, которые он носил в себе “во всей чистоте и силе их”.