Category: Школьные сочинения

Будучи основателем неоромантического течения – акмеизма – в начале XX века, времени начала железной поступи цивилизации, Н. С. Гумилев и сам жил иным измерением, он весь уходил в романтический мир мечты. Такая отстраненность от жестокой предреволюционной реальности помогала поэту творить в сфере прекрасного, видеть красоту и мечтать о новой жизни. Еще гимназистом он писал: “Я в лес бежал из городов…”. Однако герой Гумилева не просто бежит от действительности, как герои-романтики XIX века, он рвется завоевывать свой мир мечты. Романтизм Гумилева – романтизм активный, действенный. Его герой – человек воли.

Показательным в этом отношении является стихотворение “Я конквистадор в панцире железном…”. Образ конквистадора символизирует странствующего рыцаря, первооткрывателя заморских стран и их завоевателя. С одной стороны, в стихотворении много романтических штампов: “по пропастям и безднам”, “в небе диком и беззвездном”, “я сам мечту свою создам”, “я пропастям и бурям вечный брат”. Вместе с тем образ конквистадора – новый. Он утверждает героическое начало в человеке. В стихотворении по-новому осмысляются и сами романтические символы: так, символ звезды овеществляется. Важно, что поэт утверждает идею достижения идеала: “И верю, я любовь свою найду…”.

Мечта Гумилева не была бесплодной фантазией. Обращаясь к биографическим сведениям, отметим, что поэт активно ищет опору своим грезам. Если сначала экзотические страны были для него лишь предметом литературных обращений, то вскоре он воплощает свое желание увидеть Африку. И в стихах той поры основным является мотив воли, мотив первооткрытия и силы. Например, в стихотворении “Носорог” среди “общего смятенья”, “топота”, когда “даже буйвол сонный / Отступает глубже в грязь”, лирический герой призывает того, кто “в нездешнее влюбленный” не искать “себе спасенья, / Убегая и таясь”:

Подними высоко руки

С песней счастья и разлуки,

Взоры в розовых туманах

Мысль далеко уведут,

И из стран обетованных

Нам незримые фелуки

За тобою приплывут.

Гумилев словно пытается доказать нам, что мечта разлита по всему миру, надо только уметь ее увидеть. Оставаясь романтиком, он воспринимал мир и как профессионал-исследователь – этнограф, археолог, фольклорист. Его стремление к необычному подкреплялось ясным взглядом на окружающий мир. Гумилев-акмеист обращал свой взор к ярким краскам реальности, он сумел обрести чувство свежести бытия и вкус к жизни такой, какая она есть. В отличие от символистов, адамисты видели тайну живого мира, а не искали ее в туманных далях и мистике. Как много прекрасных слов находит поэт для описания обыкновенного жирафа, чтобы развеять грусть любимой женщины:

Ему грациозная стройность и нега дана,

И шкуру его украшает волшебный узор,

С которым равняться осмелится только луна,

Дробясь и качаясь на влаге широких озер.

Лирический герой стремится обратить внимание на необычные стороны действительности, известные ему. Но это не удается. Слишком глубоко противоречие между яркостью мира и состоянием души женщины, у которой не осталось способности радоваться. Поэт развивает мотив несоответствия красоты жизни и уныния в душе человека:

Я знаю веселые сказки таинственных стран

Про черную деву, про страсть молодого вождя,

Но ты слишком долго вдыхала тяжелый туман,

Ты верить не хочешь во что-нибудь, кроме дождя.

Такой разлад вносит пессимистические ноты в поэзию Гумилева. Однако герой не хочет смиряться с тусклостью внутреннего мира близкого ему человека, он продолжает настаивать:

Ты плачешь? Послушай… далеко, на озере Чад

Изысканный бродит жираф.

Душевная неуспокоенность будет всегда присутствовать в лирике Гумилева. И хотя многие критики обвиняли поэта в “нерусскости” за его уход от национальных традиций в экзотический мир романтики, однако горячее и трепетное отношение ко всему, что он считал родным, выдает в Гумилеве истинного патриота России:

Словно молоты громовые

Или волны гневных морей,

Золотое сердце России

Мерно бьется в груди моей.

Героический характер натуры поэта звал его в неизведанные края, звал на подвиг. Романтический же мир выковывал в герое такие качества, как бесстрашие и отвага, чтобы хватило духа не просто увидеть красоту, но и отстоять ее право жить в душе человека.

В любом литературном произведении так или иначе, в том или ином виде ставятся вечные вопросы. Что считать нормой нравственности? Где грань, отделяющая нравственность от безнравственности? Отличаются ли они вообще? И почти в любом произведении речь, как правило, идет об идеалах нравственности.

Я считаю, что честь занимает первое место в ряду нравственных символов. Можно пережить распад экономики, вынести разлуку с самыми дорогими людьми, с Родиной, но с разложением нравственности никогда не смирится ни один народ на земле. В человеческом обществе всегда относились с презрением к бесчестным людям. Потеря чести – это падение моральных устоев, за которым следует неотвратимое наказание: исчезают с карты земли целые государства, пропадают в черной дыре истории народы, погибают отдельные личности.

Русские писатели часто обращались в своих произведениях к проблеме чести. Тема поиска нравственных идеалов, понятие “человек чести” затронуты А. С. Пушкиным в повести “Капитанская дочка”.

Главный герой повести Петр Андреевич Гринев с детства воспитывался в обстановке высокой нравственности. Пушкин устами Савельича знакомит читателей с нравственными установками рода Гриневых: “Кажется, ни батюшка, ни дедушка пьяницами не бывали; о матушке и говорить нечего…” Такими словами воспитывает старый слуга своего подопечного Петра Гринева, который впервые напился и вел себя неприглядно. А перед отъездом на службу Гринев получает от отца завет: “Береги платье снову, а честь – смолоду”. Эта народная пословица также является эпиграфом к произведению. Вся дальнейшая история Гринева представляет собой выполнение, несмотря на все трудности и ошибки, этого отцовского завета.

Но если для Гринева-отца честь – это прежде всего честь дворянина и офицера, то Гринев-сын, не отказываясь от такого понимания, смог расширить понятие чести до его человеческого и гражданского значения. В нем как бы соединились доброе, любящее сердце матери с честностью, прямотой, смелостью – качествами, которые присущи его отцу.

Первый раз Гринев поступил по чести, вернув карточный долг, несмотря на то, что Савельич пытался его уговорить уклониться от расчета. Но благородство взяло верх. Человек чести, по-моему, всегда добр и бескорыстен в общении с другими. Эти качества проявились в щедром подарке неизвестному ему “мужичку”, который указал дорогу во время бурана и который потом сыграл решающую роль во всей его дальнейшей судьбе. Испытания ожидали Гринева и в крепости, где он служил. Своим поведением здесь Петр Андреевич доказал верность заветам отца, не изменил тому, что считал своим долгом и своей честью.

Полной противоположностью честному и прямому Гриневу является его соперник Алексей Иванович Швабрин. Он человек корыстный и неблагодарный.

Ради своих личных целей Швабрин готов совершить любой бесчестный поступок. Швабрин препятствует любви Гринева к Маше Мироновой, плетет интриги. В конце концов дело доходит до поединка. Швабрин наносит Гриневу предательский удар на дуэли и вдобавок пишет лживый донос на него Гриневуотцу. На сторону Пугачева Швабрин переходит не по идейным убеждениям: он рассчитывает сохранить свою жизнь, надеется в случае успеха Пугачева сделать карьеру, а главное, хочет, расправившись со своим соперником, насильно жениться на девушке, которая его не любит.

Честность и порядочность занимает особое место и в характеристиках героев. Поразительно, как честны друг перед другом Маша и Гринев. Для них естественно понимать, спасать, жалеть друг друга. Взаимная преданность помогает им преодолеть жизненные трудности и обрести счастье.

Во время бунта особенно ярко проявились высокие нравственные качества одних героев и низость других. Например, капитан Миронов и его жена предпочли умереть, чем сдаться на милость восставших. Так же поступил и Гринев, не желая присягнуть Пугачеву, но был помилован.

Мне кажется, что Пугачев проявил великодушие в отношении молодого офицера не только из чувства благодарности за старую услугу. Он, как мне показалось, оценил в Гриневе человека чести. Кроме того, Гринев и Маша благодаря ему навеки обрели друг друга.

Интересен и финал повести: Гринева арестовывают по доносу за связь с мятежным атаманом. Ему грозит смертная казнь, но Гринев решает из соображений чести не называть имени своей возлюбленной. Если бы он рассказал всю правду о Маше, то его бы наверняка оправдали. Справедливость восторжествовала в самый последний момент: Маша обращается с просьбой о помиловании Гринева к даме, которая оказывается императрицей. Гринев спасен.

К сожалению, сейчас очень мало таких людей, как Петр Гринев: честных, добрых и бескорыстных. Современное общество почти утратило эти качества. А так хочется, чтобы пословица “береги честь смолоду” имела для каждого значение талисмана, помогающего преодолевать суровые жизненные препятствия.

История создания повести “Ночь перед Рождеством”. Николай Гоголь показал российскому миру совсем неоткрытый раньше украинский край, который имеет свою уникальную национальную мифологию, традиции, фольклор и обычаи. Он утверждал тем самым культурную самобытность Украины, хотя которую и называлась тогда Малороссией и входила она в состав

Российской империи, однако, имела свою неповторимость. “Ночь перед Рождеством” Написана на основании воспоминаний писателя о праздновании великого христианского праздника. Нередко он и сам был среди колядующих, брал участие в веселом рождественском празднование. Как верующий человек, автор отразил в произведении незримое присутствие нечистой силы и ее борьбу за душу человека. Однако человек, имеющий в душе Бога, всегда победит дьявола (черта).

В чем же секрет “Вечера на хуторе близ Диканьки”? Почему изящный и образованный Петербург зачитывался украинскими повестями М. Гоголя? Народные образы, созданы Гоголем в литературе, слишком отличались от столичной среды. Это был блестящий расцвет молодого таланта художника, однако только первый шаг в большом пути, где его ожидали новые повороты и перекрестки.

Все события в повести протекают в Сочельник “Святой вечер”. В этот праздничный вечер христиане готовят 12 различных постных блюд, всей семьей собираются и читают молитвы. Все в ожидании первой звезды, так как после нее появления можно разговеться. Основным блюдом на предпраздничном столе была кутья (голодная постная кутя), приготовленная исключительно из даров природы, – она была символом будущего благополучия и оберегом от нечистых сил. Именно в Сочельник происходят странные волшебные события, необычные перевоплощения и даже встреча с нечистой злой силой. В повести “Ночь перед Рождеством” таких событий много: ведьма перевоплощается в Солоху, черт – на лошадь, а кузнец Вакула сумел оседлать даже самого черта, слетать за одну только ночь до Петербурга и достать у царицы черевички для своей возлюбленной Оксаны.

В сюжете повести Н. Гоголя “Ночь перед Рождеством” оказались традиции украинского вертепа – народного театра, где действие разыгрывалось в двух ярусах: верхнем (небесном) – где все события происходили на небе и нижнем (земном) на земле. В верхнем ярусе зрителям или читателям показывали религиозные сюжеты, а в нижнем – сценки из народного быта насыщенные комедией. Традиционными персонажами украинского вертепа была Богородица, Христос, черт (в верхнем ярусе), баба, дьяк, голова, казак (в нижнем ярусе). Наиболее положительным персонажем вертепа был казак (запорожец), который воплощал любовь к воле Запорожской Сечи.

В повести действуют традиционные персонажи народного украинского вертепа – баба (Солоха, Ткачиха, Переперчиха), голова, дьяк, казак, кузнец, красавица (Оксана), Царица, кум. Верхний и нижний ярусы повести Н. Гоголя “Ночь перед Рождеством” не отделенные, а тесно связаны между собой. Величественная история Рождества спроектирована на земной мир, где человек борется с чертом (дьяволом) за свет, добро и счастье в своей жизни.

В повести оказались традиции украинской народной сказки с ее традиционным сюжетом и героями – красавица и герой, который стремится получить любовь. Красавица испытывает героя, он получает тяжелое задание – пойти далеко, за тридевять земель, и принести заветный предмет (в повести – башмачки). Герой, наделенный чертами украинского казака, должен проявить смекалку, силу и настойчивость в выполнении задания, чтобы достичь своего счастья.

Представители нечистой силы – ведьма и черт – показаны М. Гоголем в домашнем быту, они приобретают человеческие черты и перевоплотившись действуют рядом с человеческими персонажами. Черт имеет черты сельского головы, а ведьма способна превращаться в обычную женщину – Сваху. Солоха, на удивление, изображена как красивая ведьма. Она сильно не вредит главным героям, хотя в определенной мерой влияет на ход событий. В украинской народной традиции черт и ведьма имеют другие названия. В народе их прямо не называли, чтобы не навлечь злые силы. То, что Солоха – ведьма и приходится матерью коваля Вакулы, соответствует традициям украинского фольклора. Герой, наделенный волшебной силой, имеет волшебное происхождение. Кроме того, позитивный герой в фольклоре должен пройти духовные испытания, преодолеть нечистую силу и выйти в новую жизнь.

Издавна в народе бытуют верования: чтобы месяц способствовал благополучию семьи, проводили обряд, виде жертвоприношения вареников или галушек, что по форме были похожи на месяц. Отголосок недавних мифических представлений мы находим в повести Н. Гоголя в изображении Крысы. Кроме того, этот персонаж также вобрал черты запорожца. Автор рассказывает о том, что Крыса когда-то жила Запорожской Сечи, а затем поселилась в Диканьке. Как и другие герои, Крыса наделен волшебными чертами и особенным знаниям, поэтому он подсказывает Вакуле, что черт у него сидит за спиной

События в этой повести происходит во времена правления царицы Екатерины II. Николай Гоголь отразил пренебрежительное отношение петербургской знати (кроме Потемкина) к казакам. Петербург и Диканька, противопоставленные между собой, как чужое и холодное пространство непонятное для обеих сторон. В “своем” пространстве героям тепло даже в морозную ночь, они живут в гармонии с природой. А в Петербурге все представляется странным, неестественным. Здесь важны другие ценности, а свет (в отличие небесного Диканьки) является искусственным (иллюминация, диаманты на руках Потемкина). Но смелость и храбрость Вакулы удивили царицу, и она дарит ему черевички для Оксаны. Все-таки, герой, получается, выходит победителем с чужого для него пространства.

Особенности художественного произведения в повести “Ночь перед Рождеством”. В сборнике “Вечера на хуторе близ Диканьки” Царит разговорная стихия. Специально для этой книги М. Гоголь создал образ вымышленного рассказчика – пасечника Рудого (рыжего) Панька. В построении повести мы ощущаем влияние такой народной формы, как вечерниц, где издавна рассказывали какие-то истории – реальные и фантастические, пели, веселились, ухаживали, договаривались о сватовстве. “Ночь перед Рождеством” складывается с отдельных рассказов, каждый из которых имеет свой сюжет, но тесно связаны друг с другом.

Стихотворение “Зимняя дорога” А. С. Пушкин написал в 1826 году. Но когда я читаю эти стихи, мне кажется, что я тоже ехала с Пушкиным по “дороге зимней, скучной”, куталась в шубу от холода, слушала песни ямщика и поглядывала в окошко кареты.

А за окном луна и снег, укрывший всю землю. Пустынно и одиноко вокруг. “Ни огня, ни черной хаты”, – никого и ничего вокруг. Только звон колокольчика да песня ямщика заполняют все вокруг. Вот мелькнул полосатый столб у дороги, потом еще один…

Как ни далека дорога, но скоро конец пути. Приятно с мороза оказаться в тепле, среди близких людей, попить горячего чая и заснуть в мягкой постели. Поэт тоже мечтал об этом:

Завтра, к милой возвратясь, Я забудусь у камина, Загляжусь не наглядясь.

В стихотворении Пушкина всего несколько строф, простых и понятных каждому. Но написать их так, чтобы они ожили, зазвучали, наполнились лунным светом и снежным сиянием, мог только настоящий поэт.

Интерес к творчеству Ф. М. Достоевского вот уже третье столетие не ослабевает во всем мире. В США и Великобритании, Германии и Японии, других государствах, не говоря уже о России и Украине, написаны сотни исследований, посвященных анализу произведений писателя. Международное общество Достоевского каждые три года проводит мероприятия в разных городах мира, где собираются десятки ученых из разных стран, от Мексики до Новой Зеландии. А с приходом нового столетия в Токио был организован внеочередной симпозиум на тему: “XXI век глазами Достоевского: перспективы человечества”.

В 2010 году в Петербурге заложена новая традиция: проводить День Достоевского. В течение одного дня в музеях, театрах, кинотеатрах, выставочных залах и библиотеках города демонстрируются спектакли, кинофильмы и выставки, объединенные одной темой -“Жизнь и творчество Ф. М. Достоевского”. Этот праздник включен в программу официальных культурных событий города и будет отмечаться 3 июля. Если вас интересует, почему именно в этот день, то обратитесь к началу романа “Преступление и наказание”, и все тогда станет ясно.

Чем же обусловлена такая востребованность Достоевского в наше время? Возможно, именно вам и удастся найти ответ на этот вопрос…

За Достоевским давно утвердилась слава писателя-психолога, способного заглянуть в такую глубь человеческой души, которую и сам человек в себе не подозревает или которую человек знать о себе избегает. Однако это невыявленное, подсознательное необычайно важно: именно глубины сознания определяют отношения с людьми, поступки, представления о добре и зле.

В романс “Преступление и наказание” почти нет неменяющихся, лишенных духовного пути героев: человек Достоевского постоянно открывает в себе новые душевные и духовные смыслы. Даже такой малозначительный человек, как Лужин, вооружившийся теорией “разумного эгоизма”, неожиданно для себя приходит к преступлению – к подлогу.

Но для замысла романа, конечно же, важнее всего те открытия, которые делает Раскольников. Открытия в собственной душе. Он по глубочайшему убеждению убивает старуху-пронентщицу, или, как он думает, “тварь дрожащую”. Далее Достоевский даст нам возможность убедиться в том, что почти в каждом человеке живут невидимые спасительные силы, которые сопротивляются идеям собственного избранничества и права на насилие.

Пронизывающей, болезненной грустью наполнена сцена в кабаке, когда рядом с Мармеладовым мы видим Раскольникова, слушающего сбивчивый рассказ подвыпившего чиновника. Раскольников вбирает в себя всю несчастную мармеладовскую судьбу вместе с его чахоточной женой и дочерью Соней, живущей по “желтому билету”. Здесь же, в трактире, Раскольников встречает одного из своих преследователей – полицейского чиновника Заметова, который для Раскольникова, пусть и ничтожный, но все же представитель того мира, на который он так страшно посягнул. Здесь Раскольниковым вдруг овладевает азарт отчаянного игрока: он начинает опасную “игру с огнем” . То же происходит с Раскольниковым в квартире процентщицы, где он в каком-то лихорадочном состоянии продолжает “пытать судьбу”. Он поддразнивает мастеров, ремонтирующих квартиру, а потом и дворников у ворот. Он словно торопит события. Не оставляет его это возбуждение и возле тела раздавленного лошадьми Мармеладова, после чего он переживает радость от возможности активно творить добро. Эти перепады передают сложность характера Раскольникова, его особую эмоциональную организацию, своеобразие его психики. Он, отъединенный от людей своим преступлением, вдруг снова как бы порывается навстречу всему человеческому.

Встреча со Свидригайловым открывает новое в душе Раскольникова, ибо, слушая уверения о том, что они “одного поля ягоды”, герой чувствует, что, сам того желая, позволил вовлечь себя в опасный разговор о привидениях и тем самым стал как бы невольным соучастником этого таинственного и зловещего человека. У Раскольникова возникает ощущение, будто он признался в своем преступлении, – ведь старуха как привидение преследует его, почти так же, как Свидригайлова его покойная жена Марфа Петровна.

Далеко не исключительная история Сони Раскольникова глубоко задевает: ведь именно в ней коренятся ответы на мучающие его вопросы. Раскольникова раздражает убежденность Сони в том, что она своими малыми средствами, добытыми такой страшной ценой, помогает ближним. С бестактностью и себялюбием, присущими эгоисту, он бередит раны Сонечки, беспощадно напоминая и о ее падении, и о том, что Полечку ждет участь самой Сони.

Во встречах со следователем Порфирием Петровичем в силе внутреннего противостояния собеседнику выявляется внутренняя позиция Раскольникова и раскрывается теоретическая основа ею преступления: социально-бытовые мотивы преступления перекрываются мотивами философскими, как бы по-новому освящая весь страшный путь, пройденный Раскольниковым. Герой старается быть сдержанным и осторожно-молчаливым, но с ужасом чувствует, что невольно выдает себя, идя навстречу желаниям Порфирия Петровича. Именно в этих диалогах-пытках проявляется мученическая и гордая натура Раскольникова – человека, который не может позволить вторгаться в свой внутренний мир.

Однако именно этого “гордого человека” и заставляет автор смириться. Это уже подлинное открытие. В романе оказывается, что смирение – единственное прибежище для всех людей – и умных, и недалеких умом, и высокопоставленных, и находящихся на самых нижних ступеньках социальной лестницы. Именно смирение излечивает больной дух Раскольникова, отказавшегося наконец от идеи собственной исключительности и своего права быть вершителем судеб других людей.

По своим характеристикам частицы разделяют на четыре разряда:

формообразующие (Б, бы, бывало, да, давай, давайте, пусть, пускай). отрицательные частицы (Вовсе не, далеко нет, не, ни, отнюдь нет) частицы обозначающие признак (Какое либо состояние или действие) модальные частицы в предложениях: – указательные частицы (Вон, вот); – восклицательные частицы (Как, что за); – уточняющие частицы (Именно, как раз); – вопросительные частицы (Ли, разве, неужели); – выделительные и ограничительные частицы (Почти что, только, лишь, единственно, исключительно); – смягчение требования – то (Молоко-то сбежало), – ка (Налей-ка, подай-ка); – усилительные частицы (Все-таки, даже, же, ни, уж, ведь); – побудительные частицы (Пусть); – сомнение (Едва ли, вряд ли).

Морфологический разбор частицы:

Частица это часть речи. Имеет общее значение. II. Морфологические признаки: 1) Разряд только по значению; 2) Никогда не изменяется, есть исключение: изменяемые.

ПРАВОПИСАНИЕ ЧАСТИЦ

Частицы Бы (б), же (ж), ли (ль) пишутся раздельно, например: Прочитал бы, однако ж, едва ли, всегда ль. Частицы Таки, то, ка, пишутся через дефис: – То со всеми словами, например: Сказал-то, где-то; – Ка с глаголами, например: Скажи-ка; – Таки с глаголами, наречиями, частицами, например: Ушел-таки, прямо-таки, все-таки. В отдельных случаях частица Таки может писаться раздельно, например: Я таки выучил стихотворение, слабый таки.

Эта повесть определяет основные темы и проблемы сборника. Невский проспект предстает как символ всего Петербурга – города контрастов. Поэтому автор описывает его в различное время одного дня. Лица здесь отсутствуют, есть лишь примечательные детали внешнего облика – шляпки, усы, бакенбарды.

На фоне этого описания, также используя принцип контраста, писатель раскрывает судьбу художника Пискарева и поручика Пирогова. Автор поднимает проблему сосуществования красоты и безобразия. Пискарев – человек искусства, по происхождению из народа, его жизнь – это служение прекрасному, но он далек от реальности и от всего земного.

Пирогов – иной человек. Главное для него – личное преуспевание, карьера, деньги, и для достижения этой цели он использует все средства. Единственная его привязанность – чин.

В этом столкновении у Гоголя красота терпит поражение и погибает.

План

Описание Невского проспекта в различное время суток: утром; в двенадцать часов; с четырех часов; в сумерках. Рассуждения Пискарева о художнике и о типе петербургских художников. Встреча с незнакомкой на Невском проспекте. Бегство от красавицы. Сон, приснившийся Пискареву. Решение художника жениться на падшей красавице. Ее отказ. Разочарование и самоубийство. Знакомство с поручиком Пироговым. Его встреча с блондинкой на Невском. Новое посещение вчерашней незнакомки, которая оказалась женой жестяных дел мастера Шиллера. Заказ шпор. Воскресный визит, закончившийся наказанием Пирогова, которое тот быстро забывает. Рассуждения и предостережения об обманах Невского проспекта.

Да ведают потомки православных Земли родной минувшую судьбу… “

(Слова Пимена из “Бориса Годунова)

Образ Пимена в произведении А. С. ПушкинА

“Борис Годунов”

В 1925 году великим поэтом – А. С ПушкинЫм была создана трагедия “Борис Годунов”. Спустя год ПушкинУ довелось читать это произведение своим друзьям в столице. И всех, без исключения, ошеломил образ Пимена, который был настолько реалистичным, но в то же время, собирательным, что он просто потрясал воображение. М. Н. Погодин, описывая свое впечатление от сцены, которая произошла в келье, говорит о том, что образ Пимена в этих обстоятельствах был очень схож с Нестором. Словно этот летописец ожил и говорит устами Пимена. Конечно же, чудес не бывает. В келье рассуждал сам Пимен, который по вполне логичным и понятным причинам переживал за будущее России. А кто тогда, в то Смутное и непонятное время, не переживал за свое Отечество? Наверное, только те, кто оставался равнодушным к нему и к своей последующей судьбе. Будучи сторонником царской власти, Пимен сокрушался о том, что убили царевича, законного наследника. Как это ни парадоксально, но именно эта сцена явилась образом того, что происходило на Руси в то время, и что было до этого. Убийства законных наследников и восхождение на трон Бориса Годунова, а также планы маленького человечка Григория в келье, его мысль о том, что можно себя выдать за наследника – все это отражало правдиво и достоверно суть происходящих процессов.

Пимен имел очень богатое прошлое. Наверное, только такие люди, накопившие опыт, в том числе и негативный, могут с глубокой уверенностью говорить о многих вещах. Среди них мысли, определяющих сознание большинства. Пимен – противник Бориса. Как истинный христианин, он противиться лжи и неверию, которое окутало Россию. Послушаем Пимен, что он говорит по поводу “венчания” Бориса на престол?

“О страшное, невиданное горе!

Прогневали мы бога, согрешили:

Владыкою себе цареубийцу

Мы нарекли”.

Образ летописца, который создал Пушкин, играет огромное для читателя значение. Поэт в мыслях Пимена отразил свое отношение ко всему происходящему. Григорий, который явился слушателем Пимена, относится к нему осторожно и почтенно. Изо всех сил он старается угадать то, о чем пишет Пимен? Ведь, каждое его слово в письме впоследствии будут читать потомки. И от того, как Пимен изложит суть происходящего в России, зависит понимание исторических реалий того времени современными людьми.

Он даже и не знал того, что новая

Жизнь не даром же ему достается, что

Ее еще надо дорого купить, заплатить

За нее великим, будущим подвигом…

Ф. М. Достоевский

Роман Достоевского не случайно назван “Преступление и наказание”, хотя большая его часть посвящена преступлению Раскольникова и связанным с ним событием. Автор указывает на неизбежность наказания не только со стороны государства, но и с точки зрения собственной совести.

Достоевский убеждает нас в том, что любой поступок ведет за собой какие-то другие, иногда неожиданные действия. Такой груз неожиданных последствий несет на себе теория Раскольникова. В своей статье, написанной за полгода до преступления, он говорил о делении человечества на два разряда: обыкновенных, способных быть лишь материалом для истории, и необыкновенных, которые могут во имя великой дели переступать через нравственные законы общества. И не просто переступать, а не терзаться при этом муками совести и не нести никакой ответственности. Чтобы определить, к какой категории относится он сам, Раскольников задумывает и совершает убийство с ограблением. Он считает, что зловредная старушонка Алена Ивановна станет первой ступенькой в его восхождении к власти над миром. Раскольников хочет спасти всех униженных и обездоленных – Мармеладовых, девочку на бульваре, своих близких. Но уже первый шаг на этом благородном пути связан с кровью и грехом – он ведь убил не только старуху, но и ее сестру Лизавету.

Соня Мармеладова с ее идеалом Христа пытается убедить Раскольникова в необходимости предстать перед судом, покаяться. Но, даже идя на каторгу, Родион не разуверился в собственной идее. Долгое время он переживал лишь из-за того, что он – не сверхчеловек, потому что его мучает совесть. Улик, по сути, не было, и Родион мог бы избежать наказания. Но окончательным толчком к признанию стало самоубийство Свидригайлова.

Свидригайлов – преступник по сути, на его счету несколько загубленных жизней. Он считает, что ему все дозволено, что он выше других, и в этом его позиция совпадает с теорией Раскольникова. Свидригайлов способен пойти на ложь, шантаж, даже на убийство не ради великой цели, а просто от скуки, от пустоты жизни. Осознание тупика и безнадежности такой жизни приводит Свидригайлова к самоубийству. Это – не только расплата за многие грехи, но и моральный крах. Узнав о смерти Свидригайлова, Раскольников признается в собственном преступлении. Он постепенно понимает, что всякая идея сверхчеловека оборачивается духовной пустотой, бездной. И это – самая страшная плата за его идею.

Попав на каторгу, Раскольников столкнулся с отчуждением других преступников, которые видели в нем всего лишь неумелого убийцу, барина. И это было еще одним разоблачением его теории – бесчеловечной, жестокой, не нацеленной на добро. Истинной платой за свое преступление стала для Раскольникова не тюрьма, не каторга, не расставание с привычной жизнью, а муки совести и духовный кризис, связанный с крушением идеи о сверхчеловеке. Только переболев и перестрадав, Раскольников раскаялся полностью, по-настоящему, и обрел новые, христианские идеалы. А следование им предполагает вечный подвиг, вечную расплату и вечную ответственность не только за свои поступки, но и за поступки других.