Category: Сочинения на свободную тему

  • Анализ стихотворения Державина “Памятник

    Практически каждый поэт в своем творчестве обращается к теме вечности, пытаясь найти ответ на вопрос, какая же судьба уготована его произведениям. Подобными эпическими одами славились Гомер и Гораций, а позже – многие русские литераторы, в числе которых оказался и Гавриил Державин. Этот поэт является одним из ярчайших представителей классицизма, который унаследовал европейские традиции слагать свои стихи “высоким штилем”, но, вместе с тем, настолько адаптировал их к разговорной речи, что они были доступны пониманию практически любого слушателя.

    При жизни Гавриил Державин был обласкан императрицей Екатериной II, которой посвятил свою знаменитую оду “Фелица” , однако его вклад в русскую литературу был по достоинству оценен потомками лишь после смерти поэта, который стал своего рода духовным наставником для Пушкина и Лермонтова.

    Предвидя подобное развитие событий, в 1795 году Гавриил Державин написал стихотворение “Памятник” , которое первоначально назвал “К музе”. Это произведение по своей форме было выдержано в лучших традициях древнегреческой поэзии, однако его содержание очень многие посчитали вызывающим и нескромным. Тем не менее, отражая нападки критиков, Державин советовал им не обращать внимания на напыщенный слог, а вдумываться в содержание, отмечая, что не себя он восхваляет в данном произведении, а русскую литературу, которой, наконец, удалось вырваться из тесных оков классицизма и стать более простой для понимания.

    Естественно, огромная заслуга в этом принадлежит самому Державину, о чем он и упомянул в своем стихотворении, отметив, что воздвиг себе памятник, который “металлов тверже” и “выше пирамиды”. При этом автор утверждает, что ему не страшны ни бури, ни гром, ни годы, так как сие сооружение – не материального, а духовного свойства. Державин намекает на то, что ему удалось “очеловечить” поэзию, которой отныне суждено стать общедоступной. И вполне естественно, что будущие поколения сумеют оценить по достоинству красоту стихотворного слога, которая ранее была доступна лишь избранным. Поэтому поэт не сомневается, в том, что его ждет если и не слава, то бессмертие. “Весь я не умру, но часть меня большая, от тлена убежав, по смерти станет жить”, – отмечает поэт. При этом он подчеркивает, что слух о нем прокатится по всей русской земле.

    Именно эта фраза вызвала негодование оппонентов поэта, которые приписали Державину чрезмерную гордыню. Однако автор имел ввиду не собственные поэтические достижения, а новые веяния в русской поэзии, которые, как он и предвидел, будут подхвачены новым поколением литераторов. И именно их произведения получат широкую популярность среди различных слоев населения благодаря тому, что сам поэт сумеет их научить “в сердечной простоте беседовать о Боге и истину царям с улыбкой говорить”.

    Примечательно, что в своих предположениях о будущем русской поэзии, чело которой будет увенчано “зарей бессмертия”, Гавриил Державин оказался прав. Примечательно, что незадолго до смерти поэт присутствовал на выпускном экзамене в Царскосельском лицее и слушал стихи юного Пушкина, которого “в гроб сходя, благословил”. Именно Пушкину суждено было стать продолжателем поэтических традиций, которые были заложены в русской литературе Державиным. Неудивительно, что знаменитый русский поэт, подражая своему учителю, впоследствии создал стихотворение “Я памятник себе воздвиг нерукотворный”, которое перекликается с “Памятником” Державина и является продолжением многогранной полемики о роли поэзии в современном русском обществе.

  • Сочинение на тему: “Как изменить наш мир к лучшему?”

    Как изменить наш мир к лучшему, наш единственный, необъятный и безграничный мир?. Об этом задумывалось многие из нас прет это каждый день рассуждают ученые, художники и люди других, самых разнообразных профессий. Каждый день мы узнаем много нового и интересного о нашей планете, об окружающем нас мире. Сегодня мы хорошо знаем, почему на смену зимним холодам приходит весеннее тепло, знаем, сколько на свете стран и которые в тех странах живут люди. Мы научились общаться с природой и использовать ее богатства в свою пользу. Но мы и до сих пор не научились бережно относиться к этим богатствам и восстанавливать то, что мы используем для своих нужд.

    Сегодня человечество понимает и может объяснить большинство природных явлений, но управлять ими мы еще не умеем. Мы не можем защитить себя от землетрясений, наводнений, извержений вулканов и других стихийных бедствий. Природа этим пользуется и время от времени наказывает нас за плохое и бездумное к ней отношение. Поэтому, прежде всего, чтобы изменить наш мир к лучшему, надо изменить свое отношение к окружающей нас природе.

    Кроме того, чтобы изменить окружающий нас мир, надо делать все для того, чтобы наша наука развивалась как можно скорее. Развитие науки будет способствовать решению вопросов, которые так остро сегодня стоят перед человечеством. Но с решением исключительно экологических проблем к лучшему наша жизнь не изменится, потому что пока существуют на земле войны, бродяжничество, сиротство, до тех пор и будет наш мир негармоничным. Понятно, что для этого требуется определенное время, но ускорить этот процесс смогут новые открытия ученых и новое отношение людей к окружающему миру, друг к другу.

    Не менее острой проблемой в наше время является проблема потери нашими современниками духовности, отделение от получения наших предков и вековых традиций нашего народа. Поэтому только тогда, когда научные открытия и стремление к лучшей жизни соединены с повышением влияния на людей общечеловеческих ценностей, гуманизма, преданности Родине и человеческим идеалам, у нас появится возможность обновить мир.

    И это глобальные вопросы, а вот что зависит лично от нас? По моему мнению, мир может стать лучше, когда каждый из нас станет добрее, когда люди найдут общий язык, будут стремиться к единой цели и совместными усилиями достигнут этой цели. Мир не можно, а нужно начинать улучшать с самого себя. Достаточно стать приветливее, стремиться помогать другим, и мир станет лучше хотя бы для тех, кому мы помогаем. Ведь с этого все и должно начинаться, потому что одна улыбка, один добрый взгляд – и человек рядом с вами будет совсем другой мысли о окружающий мир.

    Кто, как не мы, сделаем мир лучше? Мир изменится, если простые на первый взгляд вещи, например, не засорять улицы, не нарушать правила поведения или дорожного движения, искренне и с добротой относиться к другим, не войдут в наших привычек навсегда. И не надо бояться начинать с самого себя, ибо быть в лучших начинаниях примером – это достойно и почетно для каждого человека. И как бы там не было, надо помнить, что изменить мир к лучшему сможем только мы с вами – достойные члены современного общества, достойные сыны нашего мира.

  • Образ праведницы в рассказе Солженицына “Матренин двор”

    Образ праведницы в рассказе Солженицына “Матренин двор”

    План

    I. Значение слова “праведник”.

    II. Жизнь или житие?

    1. Жизнь Матрены.

    2. Смерть Матрены.

    3. Окружающие в зеркале жизни и смерти Матрены.

    III. Что остается людям.

    Не стоит село без праведника.

    Русская пословица

    Праведник – справедливый, правильный человек, строго соблюдающий законы морали. Героиня рассказа А. И. Солженицына “Матренин двор”, наверное, не считала себя праведницей, просто жила так, как жили ее соотечественники и односельчане.

    Праведность человека определяется тем, какую жизнь он прожил, какой смертью умер, чему научил людей, каким словом вспомнят его после его ухода.

    Жизнь Матрены была похожа на жизни тысяч ее соотечественниц. Трудности военного и послевоенного времени заставили людей пережить общую боль; страдание должно было сплотить людей, общая беда сделать их чище, добрее, праведнее. Но так было не со всеми, ведь на войну и трудную жизнь можно списать собственные грехи – мол, не мы плохие, жизнь плоха.

    Никто не позавидовал бы Матрениной судьбе. Не дождавшись с войны мужа, ушла к его брату – и всю жизнь мучилась сознанием своей вины, родственной предательству, корила себя за свой грех… А весь грех был в том, что пожалела семью Фаддея, оставшуюся без помощи. Шестерых детей родила – и ни один не выжил. Киру воспитала, дочку своего бывшего мужа. И всего богатства-то нажила, что крепкую горницу, грязно-белую козу, фикусы да колченогую кошку. Сдержанно осуждали ее односельчане: поросенка никогда не держала, “не гналась за обзаводом… Не выбивалась, чтобы купить вещи и потом беречь их больше своей жизни. Не гналась за нарядами. За одеждой, приукрашивающей уродов и злодеев…” Так и умерла в нищете.

    Смерть ставит все на свои места, подводит итог человеческой жизни. Что же оставит в наследство своим близким Матрена-праведница, каким словом помянут ее, как вспомнят? Вспомнили прежде всего, что некому теперь помочь копать огород, “вспахать на себе сохою” – покойница всем помогала, никакой платы не брала. Как же теперь без ее помощи? Лучшая подруга, полвека дружившая с Матреной, застенчиво просит отдать ей обещанную Матренину “вязаночку серую”. Фаддей обеспокоен одной мыслью: надо забрать оставшиеся бревна, не то пропадут. Спорят об избе: кому она достанется – сестре или приемной дочери. Плач по покойнице проходит по всем правилам, но показная скорбь по Матрене, погибшей из-за жадности нескольких близких людей, сочетается с попыткой оправдать себя: “…И зачем же пошла ты туда, где смерть тебя стерегла? И никто тебя туда не звал! И как ты умерла – не думала! И что же ты нас не слушалась?… (И изо всех этих причитаний выпирал ответ: в смерти ее мы не виноваты, а насчет избы еще поговорим!)”.

    Хоронят и отпевают Матрену по всем правилам: и поп добросовестно ведет православную службу, и поминают по обычаю (“Вечную память”, как положено, перед киселем поют!). И гордятся тем, что все делается по-людски…

    Ушла Матрена, “не понятая и брошенная даже мужем своим, схоронившая шесть детей, но не нрав свой общительный, чужая сестрам, золовкам, смешная, по-глупому работающая на других бесплатно…” И лишь два человека скорбят по Матрене искренно: “совсем не обрядно”, горько, по-бабьи рыдает приемная дочь Кира, мудро и спокойно, несуетно говорит о ее смерти “строгая, молчаливая старуха, древнее всех древних”, искреннюю боль испытывает постоялец.

    Горький вывод делает автор рассказа: “Все мы жили рядом с ней и не поняли, что есть она тот самый праведник, без которого, по пословице, не стоит село. Ни город. Ни вся земля наша”.

    Да, жизнь Матрены – не житие святой. Не все смогли оценить Ее праведность, многие осудили, но забыли ли? Останется она жить в памяти приемной дочери, не забудет ее жизненных уроков учитель, недолго деливший с нею кров… И все? Но разве дело в том, как тебя оценят, что о тебе скажут? Дело в том, как ты проживешь свою жизнь, сумеешь ли остаться человеком, какую страничку впишешь в книгу жизни.

  • Сочинение на тему: “Есть ли место вымыслу в произведениях о войне?”

    Ни для кого не секрет, какое большое количество произведений о войне уже было написано и еще будет написано. Война – одно из самых неприятных явление в человеческой жизни, тем не менее, многие авторы и писатели предпочитают представлять войну таким образом, чтобы прославлять своих воинов и тем самым делать определенные категории населения более патриотичными и ответственными перед своей страной. В контексте всего этого очень интересно рассмотреть вопрос о том, является ли война чем-то абсолютным или же все-таки в произведениях о войне имеется место для определенного вымысла?

    Конечно, нельзя сказать, что произведения о войне скрывают все военные жертвы или те страдания, которые переживают люди, живущие на территории, где имеют место военные действие. Все прекрасно понимают, что война – это страшное, но иногда необходимое явление, которое влечет за собой много жертв и проблем для обычного человека. Тем не менее, большинство авторов, пишущих о войне, занимали определенную сторону, позицию. Они отдавали предпочтение одной из воющих сторон, и именно в этом и кроется основной вымысел. Как правило, писатели хотели приуменьшить те преступления, которые совершались на войне теми, кого авторы поддерживали. Кроме того, они всегда намного хуже выставляли ту сторону, которая представлена врагом. Именно в этом и кроется главная проблема. Очень хорошо ее видно тогда, когда читаешь произведения об одной и той же войне, но написанные авторами из противоборствующих сторон. Они, как правило, выставляют события так, как выгодно их странам, и это есть неоспоримый, очевидный вымысел.

    Вопрос о том, является ли вымысел в таких произведениях благом или очевидным недостатком, – это вопрос несколько другого характера. Вымысел в произведениях о войне, по крайней мере, в большом количестве из них, просто неизбежен, от этого никуда не деться. В то же время стоит признать, что такой вымысел не всегда четок и однозначен. То есть, события во времена войн иногда настолько запутаны, что определить, является ли определенный факт вымыслом, иногда достаточно сложно.

    Я думаю, что лучше бы вымысла в произведениях о войне не было. В то же время, я понимаю, что он был, есть и будет всегда, а ограничить в этом писателей практически невозможно. Остается только понадеяться на рассудительность читателей, которые смогут правильно выделить нужное и понять, где вымысел, а где истина.

  • ПЕРЕПЛЕТЕНИЕ РЕАЛЬНОГО И ФАНТАСТИЧЕСКОГО В РОМАНЕ М. А. БУЛГАКОВА “МАСТЕР И МАРГАРИТА”

    ПЕРЕПЛЕТЕНИЕ РЕАЛЬНОГО И ФАНТАСТИЧЕСКОГО В РОМАНЕ М. А. БУЛГАКОВА “МАСТЕР И МАРГАРИТА”

    М. Булгаков называл свой творческий метод “странным реализмом”. Странность, необычность булгаковского реализма состояла в том, что окружающую действительность он представляет как фантастическую несуразицу, как отклонение от нормы, ставшее нормой. А с другой стороны, то, что обыденному сознанию кажется фантастическим, у М. Булгакова оказывается подлинной реальностью.

    Так, в романе “Мастер и Маргарита” все, что происходит в Ершалаиме и кажется современнику писателя фантастическим, воссоздано исторически точно и полно. Подчеркивая достоверность этих глав, М. Булгаков даже отказался от описания воскресения Иешуа. Город Ершалаим представлен в красках, звуках, запахах. Читатель представляет себе величие дворца царя Ирода и грязные улочки древнего города. М. Булгаков не сомневается в существовании Христа.

    Фантастика в романе связана с образами Боланда, Коровьева, Азазелло, кота Бегемота и Геллы, проделки и выдумки которых вызывают неослабевающий интерес и восхищение читателя. В фантастике московских глав нет ничего страшного, здесь господствует стихия смеха, иронии. Особенно четко это проявляется в сцене в Варьете, где конферансье Бенгальскому вначале отрывают голову, а потом возвращают ее на место, возникает атмосфера веселой игры.

    Можно, конечно, увлечься этой игривой атмосферой, но если вслушаться в рассуждения героев, то можно увидеть, что они не только серьезны, но и правдивы. Их мысли несут в себе мудрость и даже пророчество: “Все будет правильно. На этом построен мир”, “Рукописи не горят”, “Никогда и ничего не просите, особенно у тех, кто сильнее вас. Сами предложат и сами все дадут”.

    Переплетение реального и фантастического проявляется в том, что фантастика в романе становится способом познания окружающей действительности. Воланд задает Коровьеву вполне реальный вопрос: “Изменилось ли московское народонаселение?” И делает вполне реальный вывод: “Люди как люди. Любят деньги… легкомысленны… милосердие иногда стучится в их сердца. Обыкновенные люди. Квартирный вопрос испортил их”. А приводят к этому выводу чудеса во время сеанса: деньги, сыплющиеся прямо на головы, магазин готовой одежды прямо на сцене.

    Кроме того, в самой повседневной реальности оказывается очень много необъяснимого и фантастического. Например: “Как раз в то время, когда сознание покинуло Степу в Ялте, оно вернулось к Ивану Николаевичу Бездомному”. Получается, что одно какое-то общее сознание переходит от одного героя к другому, при том, что герои эти очень разные.

    Фантастика в булгаковском романе не является произвольным вымыслом. Как правило, она проясняет глубинные закономерности все той же реальности. Очень характерный пример – замена человека его костюмом. За фантастической ситуацией реальная закономерность: бюрократическая система уничтожает человека, превращает его в функцию. Очень характерно, что “вернувшись на свое место, в свой полосатый костюм, Прохор Петрович совершенно одобрил все резолюции, которые костюм наложил во время его краткосрочного отсутствия”.

    В романе М. Булгакова “Мастер и Маргарита” четко прослеживается гоголевская традиция. Как известно, писатель считал Н. В. Гоголя своим учителем. Подобно Н. В. Гоголю, художественный мир писателя сочетает реальность и фантастику, конкретно-бытовые и философские проблемы.

  • “ПОЛОЖИТЕЛЬНО ПРЕКРАСНЫЙ ЧЕЛОВЕК” (по роману “Идиот”)

    “ПОЛОЖИТЕЛЬНО ПРЕКРАСНЫЙ ЧЕЛОВЕК” (по роману Ф. М. Достоевского “Идиот”)

    В своем романе “Идиот” Ф. М. Достоевский попытался представить тип человека, достигшего полного нравственного и духовного равновесия. Поэтому, в соответствии с замыслом, автор рисует своего героя, князя Льва Николаевича Мышкина, как человека необычного во всем.

    Главный герой романа противостоит всем персонажам произведения и тому миру, который они представляют. Этому есть объяснение. Мы узнаем, что долгое время князь Мышкин находился в изоляции. В Швейцарии Льва Николаевича содержал его дальний родственник Павлищев. Окружающие называли сироту, болезненного юношу идиотом, и по приезде в Россию это название за ним так и осталось. Да он и сам не возражал. “Да, я идиот”, – говорил он людям, которые удивлялись странности его поступков. Но в то время слово “идиот” еще не имело того уничижительного, бранного значения, которое приобрело сейчас. Оно означало просто “странный”, “больной” человек – юродивый. А по русским народным поверьям, юродивый ближе к святости. Князь благожелательно открывает свою душу и свое золотое сердце. В своей наивности, чистоте и непосредственности он как ребенок.

    Этот странный князь, спустившись с высоких гор Швейцарии в суетливый, деловой, охваченный идеей наживы Петербург, словно явился из другого мира. Но в то же время этот персонаж не совсем вымышленный. Известно, что одним из прототипов князя Мышкина явился сам Ф. М. Достоевский, страдавший той же нервной болезнью и обладавший такой же способностью к озарению, переживший те же потрясения (казнь человека и картина Г. Гольбейна).

    Другим прототипом князя был граф Г. А. Кушелев-Безбородько, слывший чудаком и полоумным, получивший огромное наследство и переживший, как и Мышкин, необычную женитьбу. Но у прототипов взяты лишь некоторые внешние и далеко не главные особенности князя. Главное в его образе – ориентация Достоевского на образ Христа, так как, по убеждению писателя, “на свете есть одно только положительно прекрасное лицо – Христос”. Конечно, Мышкин – обыкновенный человек, но, рисуя этот образ, автор соотносил его с идеальным прообразом гармонической человеческой личности, представленной в Евангелии. В романе есть несколько деталей, которые подтверждают эту аналогию. “Теперь я к людям иду”, – говорит, осмысляя свой путь, Мышкин. Генерал Епанчин произносит: “Точно Бог послал!”, а генеральша добавляет: “Я все еще верю, что сам Бог тебя мне как друга и как родного брата прислал”.

    Следуя своей программе “поиска нравственного идеала”, Достоевский наделяет Мышкина полной нравственной чистотой, да и внешне старается сблизить своего героя с Христом. Князь появляется в романе в возрасте Христа, каким он изображается в Евангелии, ему двадцать семь лет, он бледный, с впалыми щеками, с легонькой, востренькой бородкой. У него большие выразительные глаза, пристальный, внимательный взгляд. Мышкин совершенно лишен корыстолюбия и эгоизма, безответен в обидах. Все эти черты, а также манера поведения и разговора, его всепрощающая душевность и проницательность делают образ почти идеальным.

    Достоевский наделяет Мышкина удивительной проницательностью и даром пророчества, смирением и любовью к людям. Каждому человеку он может сказать утешительное слово, в каждом находит хорошее, светлое; он стремится быть там, где люди страдают, прийти на помощь, оставаясь при этом удивительно доверчивым и простодушным.

    Князь ценит в жизни естественную красоту, духовную и физическую, является ее ревностным поклонником и потому не может принять “хаос” в окружающей жизни и в отдельных людях. Он, как умеет, стремится освободить их от губительных дисгармонических начал. Но раз за разом наталкивается на непонимание и даже осуждение. Например, в портрете Настасьи Филипповны князь увидел “демоническую, фантастическую” красоту. Красота эта подействовала на него гипнотически, он хочет даже повенчаться с Настасьей Филипповной, тем более что эта героиня для него является олицетворением страдания. Но он также поражен и увлечен красотой Аглаи, хотя ее красота совсем другого свойства – земная, на ней нет отпечатка перенесенных испытаний.

    Князь оказывается между двумя прекрасными женщинами, каждая из которых по-своему любит его и тянется к нему. Такое необычное положение – драматическое и несколько комическое одновременно – “человек здравого смысла” Евгений Павлович Радомский истолковывает как парадоксальное и нелепое: как это – “любить двух… бедный мой князь: вернее всего, что вы ни ту, ни другую не любили!”, и приходит к выводу, что “князь несколько ре в своем уме”.

    Такие слова не случайно были произнесены. Тема безумия является в романе очень важной и значительной. Ведь мир, в котором вынужден вращаться Мышкин, представляется “вывернутым наизнанку”, ненормальным, патологическим. Князь, всеми силами стараясь принять этот мир, все время пребывает на грани высокого, обостренного ума и безумия (оно поразило его в прошлом и ожидает в будущем). Окружающим проще считать Мышкина безумцем, навевающим на них “сон золотой”, чем измениться, возвыситься до него. Ведь его облик и поведение никак не согласуются с общепринятыми постановлениями и рамками. Настасья Филипповна также кажется князю “сумасшедшей”, “помешанной”, и это еще больше сближает их. “Сумасшествием”, “безумием” выглядит в его глазах и брак с Рогожиным. Настасья Филипповна бросила Мышкина. Она бежала с Рогожиным, и их необузданная, страстная, “непосредственная” любовь, пройдя все круги ада, привела в конечном итоге Настасью Филипповну к гибели. Все вместе это картина “безумного, безумного мира”.

    Тем не менее, некоторые проницательные герои романа сумели разглядеть в князе Мышкине его подлинную сущность. Настасья Филипповна первый раз в его лице “человека увидела”, а Аглая, по ее словам, “ни одного человека” не встречала в жизни подобного ему по благородному простодушию и “безграничной доверчивости”.

    “Необыкновенность” князя в первую очередь проявляется в том, что он стремится нести в этот “безумный”, искривленный мир добро, жалеет, поддерживает людей и помогает им. Мышкин, как умеет, старается возвысить всех этих людей над пошлостью, поднять до каких-то идеалов добра. Настасью Филипповну, надеясь и веря, что “она может еще воскреснуть”, старается удержать от гибельного союза с Рогожиным; с самим Рогожиным братается, обмениваясь крестами, чем потрясает того до глубины души. Рогожин не только не убивает князя, но даже “уступает” ему Настасью Филипповну. Князь – единственный, кто не смеется над Ипполитом. И такое отношение возвращает юношу к жизни. Недостойный Лебедев начинает осознавать мерзостность своей практики и своих привычек и проникается состраданием к гибнущему человеку. Мышкин помогает “пробудиться” Гане Иволгину, который в знак признательности добросовестно расследует авантюру Бурдовского, помогая тем самым князю. В каждом человеке князь Мышкин стремится увидеть что-то хорошее, потому что к людям, прежде всего обиженным и страдающим, он относится с искренней любовью и христианским состраданием. В своем стремлении помогать людям Лев Николаевич готов отказаться от своего “я”, как ради “воскресения” Настасьи Филипповны отказывается от возможного собственного счастья с Аглаей, к которой у него пробудилось чувство, похожее на земную любовь.

    К сожалению, проповедуя гармонию и единение между людьми, сам Мышкин все больше обнаруживает внутренний разлад. “С двойными мыслями ужасно трудно бороться, – признается князь, – я испытал”. Испытывая к людям искреннюю симпатию, он остается отъединенным от них и одиноким. Выступая против “хаоса” в окружающем мире, он несет его в своей собственной душе, невольно отражая противоречия жизни, – недаром он одновременно Лев и Мышкин, князь и Христос.

    В итоге герой Достоевского оказался бессильным перед суровой действительностью. Он никого не спас и почти никого не облагородил, не смог уменьшить зла, не предотвратил гибели Настасьи и не уберег от каторги Рогожина… Он потерпел жестокое моральное поражение, не осуществил своей высокой миссии. Мир, жестокий и безумный, не принял сошедшего с Швейцарских гор “положительно-прекрасного человека”, и он возвращается к своему давнему состоянию, переживая “судьбу несчастного “идиота”.

    Вопрос о совершенствовании человечества – вечный, он ставится всеми поколениями, он – “содержание истории”, – писал М. Е. Салтыков-Щедрин. Он высоко оценил роман Ф. М. Достоевского “Идиот” за попытку “изобразить тип человека, достигшего полного нравственного и духовного равновесия…”. Это стремление к совершенству, гармонии, считал он, существует в сознании людей непрерывно, оно “переходит от одного поколения к другому, наполняя собой содержание истории”. Намерение Достоевского создать образ “вполне прекрасного человека”, по его мнению, – такая задача, “перед которой бледнеют всевозможные вопросы… о распределении ценностей, о свободе мысли и т. п.”, это цель, “в виду которой даже самые радикальные решения всех остальных вопросов, интересующих общество, кажутся лишь промежуточными станциями”. У нас есть все основания утверждать, что Достоевский блестяще справился со своей “сверхзадачей”, потому что и сегодня, спустя почти полтора столетия, проблемы, поднятые в романе, и образ “странного” князя Мышкина никого не оставляют равнодушным, продолжают волновать умы и сердца читателей.

  • Сочинение на тему: “Мой Лермонтов”

    Можно с уверенностью заявить, что Михаил Лермонтов – это один из величайших русских поэтов. Все то, о чем писал Лермонтов в свое время, до настоящего времени не теряет своей актуальности и продолжает насыщать мудростью все новых и новых представителей современного поколения. Это удивительно, ведь времена, в которые жил Лермонтов, и современность – это две разных эпохи. Впрочем, великие произведения остаются великими навсегда.

    В то же время, все любители Лермонтова и его творчества смотрят на все его творчество несколько по-разному, обращая внимание на разные детали, что и делает Лермонтова идеальным поэтом для них. Стоит отметить, что этому способствует то, что Лермонтов – это разносторонний творец, которому свойственны противоположные характеристики в различных обстоятельствах. Кроме того, стоит отметить, что произведения Лермонтова имеют разные жанры, настроение и даже тематику. Из-за всего этого Лермонтова воспринимают абсолютно по-разному, выделяя то те, то иные черты его творчества в целом.

    Что касается лично меня и причин, почему я воспринимаю Лермонтова как своего поэта, заключается в том, что этот русский писатель очень интересно описывал природу и все то, что с этим связано. Автор интересно описывал как осень, наполненную грустью, так и лето, которое он описывал как чрезвычайно яркое и переполненное радостями и добром время. Лермонтов описывает природу различных географических регионов, в частности, всем нравится то, как он описывает Кавказ и Аравию. Я, конечно, тоже не остался полностью равнодушным к прекрасным описаниям тех удивительных явлений, которые вдохновляли писателя и заставляли его творить в этом направлении. При этом достаточно важно заметить, что описания природы по удивительной причине сочетаются с сильными эмоциями, которые переживались героями произведений Лермонтова.

    Думается, что все вышеперечисленное и является главной ценностью творчества Михаила Юрьевича Лермонтова лично для меня. Я был попросту поражен тем, как удивительно он описывает природные явления. Мне казалось, что он умудряется наделять природу собственным характером, особенностями, которые в большей мере характерны не каким-то явлениям, а скорее людям. Именно по этой причине я настолько ценю творчество Лермонтова и всегда рекомендую знакомиться с ним всем тем, кто хочет обогатиться духовно и интеллектуально.

  • Однажды вечером

    Однажды вечером к нам в квартиру позвонили. Я бросился к двери, а за мной кот Маркиз. В дверях стояла тетя Валя, мамина сестра – она приехала к нам в гости из Полтавы. Мама сразу захлопотала на кухне, чтобы угостить гостью. Папа стал расспрашивать тетю Валю о новостях, а я уселся с ногами в кресло, на руки ко мне прыгнул Маркиз. “И для чего вы кота в доме держите? – пожала плечами гостья. – Сколько хлопот с ним!” Папа погладил кота и сказал: “Это любимец всей семьи! У него свой угол с ковриком, есть мячик. Любит спать на диване или на подоконнике, почему-то на газетах. А когда в квартире бывает прохладно, заберется к нам в постель и, свернувшись клубочком, спит в ногах”. “Я считаю, что котам не место в квартире, они должны бегать во дворе”, – сердито возразила тетя.

    Мне показалось, что кот прекрасно все понял. Скорее всего, он ощутил неприязнь гостьи. Маркиз спрыгнул с моих колен, выгнул спину и как бы нехотя, словно принимая какое-то решение, двинулся к входной двери. Остановился и замяукал. “Леша, выпусти Маркиза погулять”, – сказала мне мама. “И пусть не возвращается, пока я здесь”, – крикнула тетя Валя то ли в шутку, то ли всерьез. Но так оно и вышло. Маркиз не пришел ни в этот день, ни на следующий. Мы забеспокоились. Папа сказал маме, что Маркиз, наверное, обиделся на тетю Валю.

    Через три дня гостья уехала.

    Однажды вечером нам показалось, что в дверь кто-то скребется. Я открыл и увидел на пороге что-то отдаленно похожее на нашего Маркиза. Да, это был он. Кот страшно исхудал, чувствовалось, что побывал в боях с дворовыми котами. Ухо кровоточило.

    Маркиз переступил порог, осмотрелся, Как будто желая убедиться, что тети Вали нет, а затем проследовал в кухню, где его всегда кормили…

    Через неделю кот стал прежним красавцем и по-прежнему, когда вся семья сидела у телевизора, Маркиз устраивался на диване, на свежем номере газеты.

  • Сочинение на тему: моя закладка в книге обломова

    СОЧИНЕНИЕ НА ТЕМУ

    МОИ ЗАКЛАДКИ В КНИГЕ ГОНЧАРОВА И. А. “ОБЛОМОВ”

    Произведение И. А. ГончаровА “Обломов” было опубликовано в журнале “Отечественные записки” в 1895 году. Писатель не только правдиво воссоздал характер русской лени, но и коснулся фактора его происхождения. Вопрос воздействия среды окружения на личность того времени и ранее подымался в литературе, однако образ помещика – лентяя получилось создать и обобщить только ГончаровУ. Илья Ильич Обломов олицетворил характерность безделья, безразличия ко всему окружающему, не желания мыслить и чувствовать, что в результате и привело его к смерти. С первых строк Илюша, лежа на диванчике дни и ночи напролет, грезит о том, как бы все само собой разрешалось: “а хорошо бы, если бы вот это сделалось”. Очень много объясняет это высказывание! Такой образ жизни он выбрал себе сам. С первых строчек роман немного скучен, но если углубиться в чтение, даже невозможно представить себе, что лень и праздность Обломова, повергнет его в высокое чувство. Постепенно произведение становится интересным и захватывающим. Встретив Ольгу Сергеевну Ильинскую, он был любим, таким, какой он есть, и сам любил. Ольге было интересен странный нрав Ильи Ильича. Когда же им пришлось расстаться, герой долго переживал, но потом привык, и смог полюбить Агафью Матвеевну, женщину спокойную и приземленную. Спустя малое время у них родился сын, хотя страстного полета в их чувствах не было. Роман “Обломов” можно перечитывать много раз, чтобы понять и не быть похожим на главного героя, радоваться жизни, и, не лениться осуществлять свои мечты. Спустя столько времени читателей изумляет превосходный роман Ивана Александровича ГончаровА, ведь в нем переплетены неразделимые трагические и комические сцены, которые остро волнуют читателя.

  • Анализ стихотворения Фета “Если радует утро тебя…”

    Не секрет, что поздняя лирика Афанасия Фета окрашена в мрачные тона и посвящена Марии Лазич – возлюбленной поэта, которая трагически погибла в юности. Тем не менее, среди произведений этого автора, в которых отчетливо прослеживается мотив самоубийства, можно встретить очень светлые и безмятежные стихи. Считается, что в последние годы жизни Фет страдал серьезным нервным расстройством, однако в минуты душевного равновесия ему хотелось жить и дышать полной грудью. Правда, с каждым месяцем такие моменты умиротворения наступали все реже и реже.

    В один из них, зимой 1887 года, Фет написал стихотворение “Если радует утро тебя…” . Кому именно оно посвящено, до сих пор неизвестно. Возможно, адресатом была супруга поэта, с которой его связывала нежная дружба. Именно по этой причине автор не претендует на любовь жены, к которой не испытывает ответных чувств, и воспринимает ее как хорошую знакомую, которая, тем не менее, живет в своем собственном мире. Впрочем, не исключено, что стихотворение могло быть посвящено любой другой женщине, включая личного секретаря Фета.

    Ключевым образом этого произведения является роза, которую автор просит в подарок у своей невидимой собеседницы. При этом подразумевается, что вместе с цветком она отдаст поэту частичку своей души и немного любви. Это – та малость, в которой нуждается автор, чтобы почувствовать себя если и не счастливым, то хотя бы свободным от тех страданий и угрызений совести, которые он испытывает на протяжении последних десятилетий. Фет не претендует на то, чтобы завоевать сердце своей собеседницы. Ему достаточно лишь получить цветок в подарок, чтобы сохранить его для этой женщины в качестве талисмана и оберега. Именно по этой причине поэт отмечает, что в любой жизненной ситуации, что бы ни произошло с героиней его произведения, она всегда сможет найти в его стихах “эту вечно душистую розу” – символ счастья, грез, любви и мимолетной радости.

    Почему именно таким образом автор решил оставить о себе память в душе таинственной незнакомки? Вероятно, Фет испытывает к этой женщине чувство вины и раскаяния, он боится повторения истории с Марией Лазич, считая себя виноватым в ее гибели. Поэтому поэту хочется хоть как-то поддержать свою собеседницу, подарить ей если и не надежду, то хотя бы теплые воспоминания о том периоде жизни, когда утро еще может радовать своей безыскусной красотой, а в сердце живет надежда на взаимную любовь.