Category: Сочинения на свободную тему

С подросткового возраста Михаил Лермонтов был горячо и безответно влюблен в Екатерину Сушкову, которая прямом смысле слова играла с поэтом, то давая ему надежду, то отвергая ухаживания. Мучительная нелепость этих отношений нередко находила отражение в творчестве Лермонтова, который посвятил своей избраннице обширный цикл стихов. В него вошли и “Стансы” , написанные в 1830 году, когда 16-летний поэт еще питал иллюзий относительно возлюбленной и надеялся, что сможет добиться ее расположения.

“Стансы” состоят из трех частей, которые существенно различаются и по настроению, и по содержанию. В первой из них речь идет о настоящем времени, так как поэт утверждает, что сумел до конца перебороть свою страсть. Обращаясь к Сушковой, он отмечает: “Взгляни, как мой спокоен взор, хотя звезда судьбы моей померкнула”. Поэт признается, что неоднократно готов был разрыдаться в присутствии любимой, видя, насколько она к нему несправедлива. Однако эти времена остались в далеком прошлом, и слеза “уж не придет, как этот час, на смех подосланный судьбой”. Во второй части стихотворения Лермонтов мысленно обращается к прошлому, вспоминая: “Смеялась надо мною ты, и я презреньем отвечал”, теперь же поэт убежден, что сможет спокойно переносить колкости своей избранницы, не реагируя на них. Автор подчеркивает: “Ничто не сблизит больше нас”. Но при этом признается, что его сердце навеки принадлежит этой ветреной особе, хотя любовь к ней осталась в прошлом.

Третья часть “Стансов” посвящена будущему. В ней поэт пытается предугадать, как именно сложится его судьба, и что ждет впереди саму Екатерину Сушкову. Несмотря ни на что, в какой-то момент молодые люди все же были по-настоящему счастливы, и теперь на смену этому чувству пришла щемящая пустота. Лермонтов убежден, что уже никогда не сможет испытать ничего подобного. В то же время ему действительно хочется знать, чем его избранница заменит в своей ту первую, чистую и возвышенную, любовь. Ответа на этот вопрос у поэта нет, хотя он и подозревает, что Екатерина Сушкова будет совсем недолго страдать, если он исчезнет из ее жизни.

Стоит отметить, что после написания этого стихотворения Лермонтов еще на протяжении долгих 10 лет не мог избавиться от своих чувств к этой девушке. Он страдал, испытывал боль и разочарование, давал сам себе обещания никогда больше не встречаться с Сушковой и при этом нарушал их при первой же удобной возможности. Тем не менее, он все же сумел избавиться от этого наваждения и довольно жестоко наказал Сушкову, сперва заставив ее влюбиться в себя, а затем публично отвергнув.

Люди всегда стремились к красоте. Это касалось не только материальных сторон жизни, например, красивого жилища, транспортных средств или украшений, но и аспектов отношений между людьми. Вряд ли есть на свете такой человек, который никогда не хотела помочь кому-то, кому нужна помощь, безвозмездно с чистого душевного порыва. Конечно, все люди такие, основной причиной тому служит то, что человек был создан Богом.

Литература приносит нам огромное количество примеров удивительных поступков людей. Конечно, в ней описывается не только это, но и злые намерения и действия, вред, наносимый одним человеком другой и многое подобное и плохого. В то же время, как мне думается, наиболее ценным во всех книгах есть примеры того, как один человек помогает другому, как она демонстрирует свою доброту, честность, справедливость и другие красивые человеческие качества. Я думаю, что именно такие примеры и следует запоминать в первую очередь при прочтении книг. Чаще всего так и происходит – люди запоминают из книг именно благородные поступки героев произведений, поскольку поступки эти очень красивые.

В качестве хорошего примера красивых и чистых взаимоотношений между людьми можно привести отношения между героями произведения “Последний лист” авторства О. Генри. В этом своем произведении автор рассказал о совместной жизни художников в их собственном квартале, в котором как раз разгорелась страшная эпидемия пневмонии. Героиня произведения на имя Джонсе сильно заболела, но выжить ей могла помочь только вера в выживание и выздоровления. Силы Джонсе были на пределе, она думала, что скоро умрет. Она определила для себя, что смерть наступит тогда, когда с дерева, что стоит за ее окном, упадет последний лист. Но листок все никак не падал, что придало уверенность в том, что она должна выжить, и она пошла на поправку. Как оказалось, дело здесь было вовсе не в чуде, а в высоком поступка ее соседа Бермана, который смог нарисовать на дереве листок, который дал Джонсе веру. К сожалению, сам Берман умер, но его чистая поступок наверняка остался в памяти окружающих еще на очень долгое время.

Если человек чувствует, что ей не хватает духовности, уверенности в своем высоком назначении, она просто обязана читать много правильных книг. Благодаря чтению каждый человек обогащается путем получения примеров высоких и чистых поступков. Делая такие действия, такие чистые и благородные действия, всегда можно быть уверенным в том, что со стороны они выглядят чрезвычайно красивыми

Достаточно оглянуться вокруг, чтобы увидеть множество людей, которые живут и действуют по жизни согласно своих мгновенных душевных порывов. Они не задумываются о будущем, о последствиях своих действий, о том, что случится с ними и о том, придется ли им отвечать за свои не самые искренние и правильные поступки. Современное общество либеральное и демократическое, но в то же время оно крайне равнодушно. Признается, что у человека много прав, но и вся ответственность за совершенные ошибки в дальнейшем тоже ложится на плечи того, кто их совершил.

Бездуховность – одна из самых больших проблем современного общества. Традиционно под бездуховностью принято понимать отсутствие у человека высоких жизненных стремлений, принципов, идеалов бытия, чувство возвышенности. К сожалению, при взгляде на многих современных людей складывается впечатление, что они совершенно бездуховные, это имеет много разных проявлений.

Самым ярким примером бездуховности в жизни человека является приоритет личного над общественным. Сегодня жизнь складывается так, что очень многие люди совершенно не задумываются о всеобщем благе. Все стремятся стать успешными лично – хотят обеспечить себе сытую и довольную жизнь любой ценой, не задумываются о большие ценности современности и о других людях, которые иногда чего-то сильно нуждаются. Например, люди не уделяют достаточно внимания тем, кому нужна их помощь. Бездуховные люди стараются спрятаться от уплаты налогов, не хотят участвовать в общественно полезных мероприятиях, всегда удаляются от общества, чтобы быть только наедине и не чинить никаких полезных действий в обществе. Впрочем, общество очень быстро определяет таких людей и применяет по отношению к ним справедливые меры ответственности. Нередко бездуховность ассоциируются с моральными правилами нашего общества. В этом есть определенная логика. Действительно, аморальные люди зачастую также является и бездуховними, такими, которые нарушают естественные правила общежития людей. Например, одним из основных правил современного украинского общества является чрезвычайное уважение к старости и пожилых людей. Но бездуховные люди не только не показывают достаточно уважения старшим людям. Более того, они очень часто забывают о собственных родителей, когда те так сильно нуждаются в их помощи. В целом бездуховные люди очень часто демонстрируют полное пренебрежение к любым правилам морали.

Вряд ли стоит считать ярким примером бездуховности отсутствие веры в Бога. Все дело в том, что в современном мире вера в Бога сильно атрофировалось. Многие люди не просто верят в Бога и одновременно с этим совершают преступление против человека и общества, они еще и прикрываются своей верой, чтобы уйти от заслуженной ответственности. В то же время среди атеистов сегодня действительно очень много моральных людей, которые несут ответственность за себя и за общество. Бездуховность вредит обществу, особенно если учесть ее современные размеры. В то же время достаточно сложно бороться с ней, ведь бездуховные люди обычно не нарушают законов и прямо не вредят государству. Единственное эффективное средство для борьбы с бездуховностью – бойкот бездуховных людей, отказ от коммуникации и взаимодействия с ними.

Народные пословицы являются сгустком человеческого морального опыта. Но мы не всегда придерживаемся правил, завещанных нашими родителями. Все эти правила называют этикой. Этика является элементом культуры.

Один древний миф рассказал древнегреческий философ Протагор. Когда боги создали людей и животных, они приказали двум титанам – Прометею и Эпитемею – дать людям какие-то способности. Эпитемей выпросил у Прометея эту работу, но распределение способностей совершил довольно прямолинейно: одним дал силу, но не дал скорости, а другим, слабым, подарил скорость. Даже пищу животным подарил разную: одним злаки, другим корни, третьих сделал хищниками. Хищникам приказал размножаться медленно, а тех, кого они едят, наградил плодородностью.

Когда Прометей пришел посмотреть, что сделал его брат, то увидел, что все живые существа получили что-то, чтобы остаться живыми на земле. Все, кроме человека. Только человек остался голый и беззащитной перед силами природы. Тогда Прометей украл у богов огонь и дал человеку способность к мастерству. С того времени род человеческий научился добывать огонь, строить жилье, находить и готовить пищу. Но жили люди, в отличие от животных, врозь – взаимное недоверие отталкивало их друг от друга. Тогда Зевс послал к людям своего сына Гермеса, чтобы дать людям стыд и правду, лишь бы они смогли жить вместе. Гермес спросил у отца, как все это между людей разделить – как все таланты или как-то иначе? Таланты раздавались людям выборочно, так как не каждый должен был быть вместе с тем и кузнецом, и музыкантом, и врачом. Зевс ответил, что стыд надо распределить на все, иначе не смогут жить ни города, ни государства.

Моральные принципы получает каждый человек – дома от родителей, в школе и на работе – от окружения. Каждый раз он должен делать свой выбор – как древний сказочный богатырь, который остановился возле камня и не знает, куда идти: пойдешь влево – там смерть, пойдешь направо – совсем пропадешь, прямо пойдешь – к ворам попадешь. Разбил любимую мамину чашку, надо делать выбор – сказать правду или нет. Хочется избежать родительского гнева и вместе с тем остаться честным. Это может быть что-то важнее чашки, но выбор каждый раз делать надо своими силами.

Слово “этика” происходит от древнегреческого “этос” – “местопребывание” или “характер или природа какого-то явления”. Аристотель называл этическими целый ряд черт человека: мужество, щедрость и т. п.. Он первым назвал науку о нравственности этикой. Древние римляне вкладывали это понятие в слово “мос”, что означает “обычай”. Римлянин Цицерон приобщал слово “моралис” – “моральный”, к определению черт характера.

Мораль – это нормы поведения, заведенные в обществе, обычаи, понятия о добре и зле. Нормы морали отличаются в разных местностях, в разных странах. Именно это помогает людям жить в согласии друг с другом. И именно это может вызвать недоразумение между представителями разных народов, разных слоев населения. Выдающийся ученый и философ В. Вернадский считал этические вопросы главнейшими для человечества, подчеркивая, что главной задачей человека является максимальная полезность для окружающих.

Нравственность общества можно легко проверить по его отношению к старым людям и детям. Старость – это первая привилегия, известная еще со времен родового строя. Старые люди сохраняли историю своего рода, традиции и обычаи, учили работе, которая помогала выжить, они регулировали взаимоотношения между членами племени, давали имена новорожденным, их ценили за опыт. Сегодня, когда старые люди уже не выполняют таких важных функций в обществе, изменилось и отношение к ним.

Дети не уважают родителей, старые люди стали бременем для них. История короля Лира хотя и рассказывает о языческих временах, но по сути является глубоко современной для общества как во времена Шекспира, так и сегодня. Разбито благоговейное отношение к старости. Судьба пожилого человека, беспомощного и одинокого, – ужасная. Мизерные пенсии не дают возможности жить достойно, а дети, занятые зарабатыванием денег, временами забывают не то что помочь в чем-то, а даже написать письмо или позвонить по телефону.

Не только родные дети должны помогать своим родителям. Это касается общества в целом. Уважение к старости является проявлением уважения к человеку вообще. Если мальчик не уступает пожилой женщине местом в трамвае, можно догадаться, что и дома он не поднимет тяжелые сумки по своей бабушке.

Отношение к детям – тоже показатель социального бытия общества. Сегодня государство не в состоянии проявлять заботу о детях, которые оказались на улице, не имеют крыши над головой, одежды, пищи, нигде не учатся. Много детей попрошайничают по улицам, просят подаяние в поездах и на рынках. Часто туда их посылают именно родные, потом отбирая выпрошенные деньги. Ребенок не свободен уйти от таких родителей, он не знает другой жизни. Количество покинутых матерями детей свидетельствует о том, что не все обстоит благополучно в нашем мире. Так надо что-то делать для того, чтобы такого не было.

Один человек может немного. Отдать свои конфетки девочке на улице. Помочь бабушке перейти покрытое льдом шоссе. Просто подать руку пожилому мужчине с палочкой, которому тяжело быстро выйти из автобуса. Но чем больше будет таких людей, тем спокойнее станет жизнь старых людей и детей. И тем удобнее станет наша жизнь в таком мире.

“ИДИ В ОГОНЬ ЗА ЧЕСТЬ ОТЧИЗНЫ, ЗА УБЕЖДЕНЬЕ, ЗА ЛЮБОВЬ…” (гражданская лирика Н. А. Некрасова)

Многие поэты обращались к образам русского фольклора, чтобы придать своим стихотворениям ни с чем не сравнимый колорит деревенской Руси, многие художники слова воспевали красоты русской природы и быт крестьян, рисуя идиллические картины мирной и безмятежной жизни вдали от шума и суеты больших городов. Но мало кто из писателей и поэтов осмеливался взглянуть правде в глаза и во весь голос заявить о страданиях народа, его безграничном терпении и настоящем благородстве. В отличие от многих своих собратьев по перу, Н. А. Некрасов видел задачу поэта в служении народу. Поэт, продолжая традиции поэтов-декабристов, Пушкина и Лермонтова, открыл новый этап русской поэзии, связанный с демократическим движением 60-70-х годов XIX века. Друг и сподвижник Чернышевского и Добролюбова, поэт-гражданин, поэт-три – бун, Некрасов был певцом народной жизни, посвятил свое творчество борьбе за свободу и счастье народа. Поэт говорил: “Я призван был воспеть твои страдания, терпеньем изумляющий народ”.

Понятие гражданственности определено Некрасовым уже в первых его произведениях. В стихотворении “Поэт и гражданин” автор так определяет свое понимание гражданственности – понимание важных задач, стоящих перед Россией, и умение работать для их осуществления: “Что такое гражданин? Отечества достойный сын”. Продолжая традиции, восходящие к поэтам-декабристам, Некрасов требует от поэта и поэзии прежде всего гражданственности:

Поэтом можешь ты не быть,

Но гражданином быть обязан.

Гражданственность является главным условием существования поэзии, именно гражданственностью проникнуты слова, обращенные к поэту:

Не будет гражданин достойный

К отчизне холоден душой.

Это стихотворение адресовано не только поэтам, это обращение к гражданственности каждого русского человека. В стихотворении Некрасов не дает последних решений, в чем-то прав каждый из беседующих, у каждого своя слабость, недаром гражданин иронически говорит не только о “блаженстве” “болтающего поэта”, но и о “жалкости” “безгласного гражданина”.

Гражданская поэзия Некрасова определяет народность его произведений, потому что поэт, думая о судьбе своей родины, не может не думать о народе. Для Некрасова понятия гражданственности и народности слиты воедино, защищать интересы крестьян и городской бедноты – значит быть “отечества достойным сыном”. В стихотворении “Элегия” Некрасов пишет: “Я лиру посвятил народу своему”.

С позиции поэта-гражданина Некрасов делит своих героев на три группы: это люди труда, “заступники народные” и угнетатели. Произведения, посвященные Белинскому, Добролюбову, Чернышевскому, прославляют подвиги этих людей во имя народного счастья. Некрасов постоянно подчеркивает, что путь восставших “против угнетателей народа” тернист, и сознает, что великие цели не могут быть достигнуты без жертв. В стихотворении “Памяти Добролюбова” Некрасов, по его словам, “старался выразить идеал общественного деятеля”. На первый план выдвинуто то, что, по мнению Некрасова, составляет содержание понятия положительного героя современности. Поэт подчеркивает высокую нравственную чистоту Добролюбова, стойкость, глубокий ум, революционный патриотизм, чувство долга, “источник мыслей благородных”. Высокая оценка деятельности Добролюбова дана в последних строках стихотворения, во многом предвещающих оценку людей типа Рахметова в романе Чернышевского:

Природа-мать! когда б таких людей

Ты иногда не посылала миру,

Заглохла б нива жизни…

Будучи человеком свободолюбивых взглядов, Некрасов борется пером за народное счастье. Центральный герой его произведений – народ, которого поэт изображает полно и широко, обрисовывая не только картины крестьянской жизни, но и жизнь городской бедноты. Стихотворение “Размышления у парадного подъезда” – действительно народное и гражданственное.

Обычное для Руси происшествие у подъезда богатого вельможи вызывает в поэте множество горестных мыслей: Некрасов думает о рабской покорности крестьян своей доле, о купающемся в роскоши бесполезном чиновнике, который “не любит оборванной черни”, о горькой судьбе всего русского народа. В очень сжатых, но выразительных деталях описания ходоков подчеркнуты их нищета, горе, униженность. Поэт сатирически изображает владельца роскошных палат, одного из виновников народных страданий. Для большей выразительности автор применяет прием контраста: рассказ об угасании вельможи на лоне итальянской природы ведется в мягких, лирических тонах для того, чтобы сильнее подчеркнуть авторское отношение к нему с помощью мимоходом брошенных слов (“ждущий смерти твоей с нетерпением”). Некрасов рисует образ страдающего народа, чей стон раздается по всей стране. Говоря о народном страдании, поэт недаром упоминает Волгу, которую он называет рекой страданий и тоски. Образ разливающейся весной реки давал возможность резче подчеркнуть безмерность и глубину народного горя. Ответ на вопрос, поставленный в конце стихотворения: “Ты проснешься ль, исполненный сил?”, поэт ищет в самом народе. Некрасов верил в то, что народ проснется, о чем будет сказано в стихотворении “Железная дорога”:

…И широкую, ясную

Грудью дорогу проложит себе.

Стихотворения “Школьник”, “Железная дорога”, поэма “Кому на Руси жить хорошо” служат продолжением этих раздумий.

В стихотворении “Школьник” – гордость за свою страну, которая “выводит из народа столько славных”, идущих к “своей великой цели”, людей. Стихотворение “Железная дорога” построено в виде спора с “утеснителем народа”. Лирический герой сатирически описывает Ване купца, прямого угнетателя народа, спорит с генералом, презирающим чернь.

Главная мысль стихотворения раскрывает честную гражданскую позицию Некрасова: народ – лучшая часть нации, он сам “грудью проложит дорогу себе”. В подтверждение этой мысли поэт показал образы мужиков-правдоискателей в поэме “Кому на Руси жить хорошо”. Если в умах простых крестьян зарождаются вопросы о счастье, правде, то такая нация, такой народ достойны лучшей участи.

Поэт ощущал такую близость к народу, что посвятил большинство своих стихотворений простым людям, далеким от того круга, в котором родился и вырос сам Некрасов. Не случайно в его творчестве возникает образ “кнутом иссеченной Музы”, которую поэт называет родной сестрой женщины из народа, терпящей на Сенной унизительное наказание. Муза для поэта – трагический символ униженного, порабощенного и измученного народа:

Вчерашний день, часу в шестом,

Зашел я на Сенную;

Там били женщину кнутом,

Крестьянку молодую.

Ни звука из ее груди,

Лишь бич свистал, играя…

И Музе я сказал: “Гляди!

Сестра твоя родная!..”

Муза ведет поэта “через бездны темные насилия и зла, труда и голода”, поэтому она – “Муза мести и печали”, призванная беспощадно обличать несправедливость и порок “враждебным словом отрицанья”:

Кто живет без печали и гнева,

Тот не любит отчизны, своей.

Какой нестерпимой горечью за судьбы народа проникнута некрасовская поэзия! Поэт не может не ужаснуться, видя чудовищные страдания бурлаков на Волге:

Почти пригнувшись головой

К ногам, обвитым бечевой,

Ползли гурьбою бурлаки,

И был невыносимо дик

Их мерный похоронный крик.

Возникает образ страдания, вопль которого будто застыл в строках поэта. Стихотворение режет слух страшной, неприукрашенной правдой, оно так же горько, как те песни, которые складывает русский народ о своей нелегкой доле. Стон, который “у нас песней зовется”, слышится везде, где трудится, страдает, влачит свое жалкое существование простой русский мужик. В нищей, убогой деревенской Руси, переполненной “великой скорбью народной”, не к кому обратиться за помощью, за заступничеством, разве что

К ветру да буре:

Чашу народного горя

Всю расплещи!

Смерть для простых людей, изнуренных нищетой и непосильным трудом, стала чуть ли не желанной гостьей. Некрасов пишет о том, что крестьянин не умер, а как будто “уснул, потрудившийся в поте! Уснул, поработав земле!” Толпой мертвецов видятся поэту и строители железной дороги:

Губы бескровные, веки упавшие,

Язвы на тощих руках,

Вечно в воде по колено стоявшие

Ноги опухли, колтун в волосах.

Поэту больно и стыдно от того, что люди, трудом которых прокладываются железные дороги, и, следовательно, двигается вперед история,

Жили в землянках, боролися с голодом,

Мерзли и мокли, болели цингой.

“Железная дорога” – первое поэтическое произведение о созидательном труде народа, о чем до Некрасова поэты не писали. Поэт создает гимн творческой работе народа. Своеобразие гимна в том, что он в большей части выражается в форме явной и тайной полемики. Стихотворение свидетельствует, что истинным создателем железной дороги является народ: “Вот они, нашей дороги строители”.

Но Некрасов осмеливается не только осуждать угнетателей народа, он предрекает скорый конец народного терпения и советует власть имущим образумиться и покаяться, пока “дубина” народного гнева еще не опустилась на их головы.

Поэт Николай Некрасов является одним из основоположников так называемого гражданского направления в русской литературе. Его произведения лишены каких-либо приукрашиваний и характеризуются необыкновенной реалистичностью, которая подчас вызывает улыбку, но в большинстве случаев является прекрасным поводом для переосмысления окружающей нас действительности.

К таким глубинным произведениям относится стихотворение “Железная дорога” , написанное в 1864 году, спустя несколько месяцев после отмены крепостного права. В ней автор пытается показать обратную сторону медали строительства путепровода между Москвой и Петербургом, который для многих рабочих стал огромной братской могилой.

Стихотворение состоит из четырех частей. Первая из них носит романтический и умиротворенный характер. В ней Некрасов рассказывает о своем железнодорожном путешествии, не забывая отдать должного красоте русской природы и восхитительным пейзажам, которые открываются за окном поезда, проплывающего по лугам, полям и лесам. Восхищаясь открывающейся картиной, автор становится невольным свидетелем разговора между отцом-генералом и его сыном-подростком, который интересуется, кто же построил железную дорогу. Следует отметить, что эта тема во второй половине 19 века была особой актуальной и животрепещущей, так как железнодорожное сообщение открывало поистине неограниченные возможности для путешествий. Если на почтовой карете из Москвы в Петербург можно было добраться примерно за неделю, то путешествие на поезде позволяло сократить время в дороге до одних суток.

Однако мало кто задумывался над тем, какую цену пришлось заплатить за то, чтобы Россия, наконец, превратилась из отсталой аграрной страны в развитую европейскую державу. Символом преображения в данном случае выступила железная дорога, которая была призвана подчеркнуть новый статус русской империи. Строили ее бывшие крепостные крестьяне, которые, получив долгожданную свободу, попросту не знали, как распорядиться этим бесценным даром. На стройку века их гнало не столько любопытство и желание в полной мере вкусить прелести вольной жизни, сколько банальный голод, который Некрасов в своем стихотворении именует не иначе, как “царем”, который правит миром. В итоге на строительстве железной дороги погибло несколько тысяч человек, и об этом поэт посчитал нужным рассказать не только своему юному спутнику, но и читателям.

Последующие части стихотворения “Железная дорога” посвящены спору между автором и генералом, который пытается уверить поэта в том, что русский мужик, тупо и бесправный, не в состоянии построить ничего более стоящего, чем деревянная сельская изба, убогая и перекошенная. По мнению оппонента Некрасова, лишь образованные и благородные люди имеют право считать себя гениями прогресса, им принадлежат великие открытия в области науки культуры и искусства. При этом генерал настаивает на том, что безрадостная картина, которую нарисовал поэт, вредит неокрепшему юношескому разуму его сына. И Некрасов берет на себя смелость показать ситуацию с другой стороны, рассказав о том, как были завершены строительные работы, и на празднике по этому поводу с барского плеча лабазника рабочие получили бочку вина и – списание долгов, которые накопили во время возведения железной дороги. Попросту говоря, поэт прямо указал на тот факт, что вчерашние рабы вновь оказались обманутыми, а результаты их труда присвоили себе те, кто является хозяином жизни и может позволить себе распоряжаться жизнью других по собственному усмотрению.

Стихотворение Александра Блока “На железной дороге” , написанное в 1910 году, входит в цикл “Одина” и является одной из иллюстраций дореволюционной России. Сюжет, по признанию самого автора, навеян произведениями Льва Толстого. В частности, “Анной Карениной” и “Воскресеньем”, главные героини которых погибают, не в силах пережить собственного позора и утратив веру с любовь.

Картина, которую мастерски воссоздал в своем произведении Александр Блок, величественная и печальная. На железнодорожной насыпи лежит молодая красивая женщина, “как живая”, однако уже с первых строк явно, что она погибла. Причем, не случайно, а бросилась под колеса проходящего поезда. Что заставило ее совершить этот страшный и бессмысленный поступок? Ответ на этот вопрос Александр Блок не дает, считая, что если при жизни его героиня не была никому нужно, то после ее смерти тем более нет смысла искать мотивацию самоубийству. Автор лишь констатирует свершившийся факт и рассказывает о судьбе той, которая погибла в расцвете сил.

Кто она была – понять сложно. То ли благородная дворянка, то ли простолюдинка. Возможно, она принадлежала к достаточно огромной касте дам легкого поведения. Однако тот факт, что красивая и молодая женщина регулярно приходила на железную дорогу и провожала взглядом поезда, ища в респектабельных вагонах знакомое лицо, говорит об очень многом. Вполне вероятно, что, как и толстовская Катенька Маслова, она была соблазнена мужчиной, который впоследствии ее бросил и уехал. Но героиня стихотворения “На железной дороге” до последнего момента верила в чудо и надеялась, что возлюбленный вернется и увезет ее с собой.

Но чуда не случилось, и вскоре фигура молодой женщины, постоянно встречающей поезда на железнодорожной платформе, стала неотъемлемой часть унылого провинциального пейзажа. Путешественники в мягких вагонах, несущих их к куда более привлекательной жизни, холодно и безразлично скользили по таинственной незнакомке взглядами, и она не вызывала у них абсолютно никакого интереса, равно, как и пролетающие за окном сады, леса и луга, а также представительная фигура полицейского, дежурившего на вокзале.

Можно лишь предположить, сколько часов, полных тайно надежды и волнений, провела героиня стихотворения на железной дороге. Однако никому не было до нее совершенно никакого дела. Разноцветные вагоны носили вдаль тысячи людей, и лишь однажды бравый гусар одарил красавицу “улыбкою нежную”, ничего не значащей и такой же эфемерной, как мечты женщины. Следует учитывать, что собирательный образ героини стихотворения Александра Блока “На железной дороге” является вполне типичным для начала 20 века. Кардинальные изменения в обществе наделили женщин свободой, однако далеко не все из них смогли правильно распорядиться этим бесценным даром. К числу представительниц слабого пола, которые не сумели преодолеть общественное презрение и вынуждены были быть обречены на жизнь, полную грязи, боли и страданий, безусловно, относится и героиня этого стихотворения. Понимая всю безвыходности ситуации, женщина решает покончить жизнь самоубийством, надеясь таким нехитрым образом сразу же избавиться от всех проблем. Однако, по мнению поэта, не так уж важно, кто или что убили молодую женщину в расцвете лет – поезд, несчастная любовь или же предрассудки. Важно лишь то, что она мертва, и эта смерть – одна из тысяч жертв в угоду общественному мнению, которое ставят женщину на гораздо более низкую ступень, чем мужчину, и не прощает ей даже самых незначительных ошибок, заставляя искупать их собственной жизнью.

Любимое домашнее животное

У меня есть щенок!

Я, как Малыш из сказочной повести Астрид Линдгрен, сколько себя помню, всегда мечтала о собаке и на каждый свой день рождения просила подарить мне щенка. То же самое желание загадывала я и в каждую новогоднюю ночь. Но моя мечта долго не исполнялась.

И вот однажды вечером, накануне очередного дня моего рождения, в нашей квартире раздался звонок. Я открыла дверь. Это пришли родители. Папа сказал мне: “А ну-ка загляни сюда скорее!” У него за пазухой оказался щенок!

Так сбылась моя главная мечта, и в нашем доме появилась собака Джессика породы русский спаниель.

Щенки растут очень быстро, тем более такие смышленые, как наш. У Джессики красивая черно-белая окраска, длинные черные ушки, которые придают ей очень задорный вид. У нее очень умные глаза и симпатичная белая мордашка, черный хвост, беленькие брюшко и лапки. В общем, очаровательнее существа нет на всем белом свете!

По характеру Джессика очень добродушная, общительная, жизнерадостная собака, но и очень озорная. Подари – ли-то щенка мне, а вот своим хозяином Джессика почему – то выбрала папу и слушается только его. Со мной она обожает ходить гулять, во дворе мы с ней бегаем наперегонки, играем в прятки, учим различные команды. Однако когда надо возвращаться домой, Джессика меня не слушается и ни за что не хочет уходить с улицы и прекращать веселую игру. И вот тогда без помощи папы просто не обойтись. Довольно одного его слова: “Домой!” – и шалунья послушно бежит к дверям.

В доме Джессика знает свое место. Она уже привыкла, что после прогулки ей моют лапы, и терпеливо ждет у входа в квартиру, пока кто-то из нас наливает в таз воду, чтобы проделать эту обязательную процедуру. Малышка также знает, где ей положено есть.

Больше всего Джессика любит, когда наша семья выезжает на дачу. В лесу она сама не своя от радости. Она носится как угорелая, повизгивает от восторга и всегда приносит нам какую-нибудь добычу: палку, банку, бутылку или пакет. Наверное, так у Джессики проявляются ее охотни

Чьи повадки и пора нашу любимицу отдавать в собачью школу.

Невозможно выразить словами, какое это счастье иметь собаку! Как важно знать, что дома тебя ждет верный друг! Когда я возвращаюсь из школы, Джессика прыгает от радости, заливается звонким лаем, пытается дотянуться до моего лица, а дотянувшись, облизывает своим горячим шершавым язычком. Это она говорит мне: “Как я рада тебя видеть! Я скучала без тебя, и я очень тебя люблю!”

Я тоже очень люблю свою Джессику!

Как мы отдыхали на лесной поляне

Осенью и весной мы часто ходим в лес всем классом. Это очень сближает нас, поэтому наш класс очень дружный. Все наши по

Ходы интересны, и об одном из них я сейчас расскажу.

Дело было весной, в мае. Я почти всю неделю болел, но когда пришел в школу после болезни и узнал, что в ближайшее воскресенье будет поход в лес, тут же решил идти, несмотря на отговорыродителей.

В лесу, как и всегда, было очень весело: мы шли не торопясь, по пути распевали песни, играли в разные подвижные игры, фотографировались. Природа уже подготовилась к встрече лета: все вокруг зеленело и цвело, пели птицы, звенели разные насекомые.

Я шел впереди всех, поэтому я первым увидел эту замечательную поляну.

– Здесь мы и остановимся! – сказал наш учитель Игорь Сергеевич.

Все зашумели, загалдели. Каждому хотелось выбрать местечко получше. Но на поляне было столько хороших мест, что скоро все успокоились. Я с другими ребятами пошел в лес набирать сухих веток для костра, а девчонки начали готовить мясо для шашлыков и нанизывать его на шпажки.

Скоро разгорелся костер, вернее даже два костра: один побольше – для чайника и поменьше – для шашлыков. Второй костер мы вскоре притушили, чтобы остались только угли, так как шашлыки нельзя жарить над открытым огнем.

Я занимался тем, что переворачивал шашлыки, чтобы они обжарились со всех сторон, а когда появлялось пламя, то поливал шашлыки уксусом, в котором были разведены специи.

Как же мы потом уплетали эту вкуснотищу! После еды мы играли в викторину, пели песни, загадывали друг другу загадки, слушали музыку леса – пересвист птиц, жужжание насекомых, шорох ветерка в кронах деревьев.

Домой мы возвращались счастливые, переполненные впечатлениями. Этот отдых на лесной поляне я не забуду никогда!

З. Е. Серебрякова родилась и выросла в талантливой семье, где все занимались искусством. Поэтому никого не удивила одаренность девочки и ее желание стать художником. В первых же работах 3. Е. Серебряковой проявились самостоятельный почерк и стиль.

В начале XX века она особенно часто изображала своих детей: Женю, Шурика, Тату и Катю. В 1914 году был создан групповой портрет “За завтраком”.

За столом изображены трое ребятишек в ожидании трапезы. Один пьет воду из стакана, другой уже взял ложку, самая маленькая положила пухленькую руку на тарелку. Дети показаны в активном состоянии, они не позируют. Мы видим на первом плане живого общительного Шурика, по другую сторону стола – мечтательного, немного медлительного Женю, решительная, нетерпеливая Тата повернулась и смотрит прямо на нас. У каждого только ему присущие выражение лица, взгляд, поза, жест.

Как и многие другие произведения Серебряковой, это не просто портрет, а портрет-картина. Значительную часть полотна занимает натюрморт. С большой тщательностью написаны туго накрахмаленная скатерть, желтый кувшин, суповая миска, прозрачное стекло, румяные булочки.

Картина передает поэзию повседневного, земного: мирную сцену за столом и очаровательных, живых ребятишек. Это, наверное, был любимый мир З. Е. Серебряковой: ее дом, ее дети.