Category: Сочинения на свободную тему

Поэма Шота Руставели – свидетельство высокого уровня грузинской культуры XII века. “Витязь в тигровой шкуре” – памятник грузинской культуры. Воссоздание древней истории Грузии, ее мифов и сказаний. Герои поэмы – воплощение нравственных идеалов народа. Преданность Автандила и Тариэла своим возлюбленным и готовность к подвигу во имя любви. Любовь – движущая сила поступков героев. Дружба – одна из величайших ценностей для героев поэмы.(О друзьях иметь заботу никогда

не вредно людям!

…………………………………

Хорошо ль, коли на помощь

мы друзьям спешить не будем? Так пишет Автандил в своем письме воспитателю Ростевану, уходя тайком на выручку друга Тариэла. В верности дружбе и любви он видит свой высокий долг.) Осуждение в поэме предательства, хитрости, коварства; утверждение идеалов добра, справедливости, братства. Поэма Руставели – духовное сокровище нации.

Береза – исконно русское дерево, которое символизирует мир, красоту, гармонию и душевное спокойствие. Неудивительно, что в старину именно эти деревья было принято высаживать на кладбище, так как они являлись своеобразным утешением тем, кто потерял своих близких.

В русской поэзии береза является одним из знаковых литературных образов, неким связующим звеном между всем тем, что так дорого простому человеку. Это дерево всегда ассоциируется с родным краем и вызывает ностальгические воспоминания. В частности, Поэт Николай Рубцов в своем одноименном стихотворении, написанном в 1957 году, признается, что шорох падающих березовых листьев вызывает у него слезы на глазах. “Станет как-то радостно и больно, будто кто-то шепчет о любви”, – отмечает автор.

В воспоминаниях поэта береза ассоциируется не столько с радостными, сколько с печальными событиями. Хотя бы потому, что это дерево высажено на могиле умершей матери, которая ушла из жизни, когда Николаю Рубцов было всего 6 лет. И именно с осенним березовым листопадом связано известие о том, что “на войне отца убила пуля”.

В тот момент, когда создавалось это произведение, Николай Рубцов уже знал о том, что его отце не погиб на фронте, а вернулся после войны в другой город, где обзавелся новой семьей. При этом вчерашний фронтовик даже не вспомнил о своем единственном сыне, который был отдан на воспитание в детский дом после смерти матери. Поэтому автор предпочитает считать отца погибшим, но эту душевную рану он так и не сможет залечить. И каждый раз, видя, как шумят березы, Николай Рубцов вспоминает, в том числе, и о предательстве отца, которого мысленно успел оплакать и похоронить.

В последней строфе стихотворения поэт обращается к родине со словами: “Русь моя, люблю твои березы!”. В этой фразе заложен очень глубинный философский смысл, который раскрывает суть славянской души. Русский человек всегда легко забывает хорошее, но долго помнит то, что причинило ему боль. И именно за это качество Николай Рубцов так трепетно относится к березам, потому что при виде их у него “набегают слезы на глаза, отвыкшие от слез”. А значит, он продолжает жить, любить и ненавидеть, чувствовать, страдать и помнить о том, что вопреки всему остается человеком, который с гордостью несет свой жизненный крест и не ждет милости от судьбы, принимая выпавшие на свою долю испытания с мужеством и благородством.

Иван Бунин вошел в историю русской литературы, как талантливый прозаик и публицист. Однако мало кто знает о том, что первые свои произведения он создавал в стихотворной форме, стесняя своего увлечения поэзией, которой в семье Буниных не придавали особого значения. К раннему периоду творчества этого автора относится стихотворение “Не видно птиц. Покорно чахнет…” , написанное в 1889 году, когда Бунину едва исполнилось 19 лет. Он считает себя вполне самостоятельным человеком и зарабатывает на жизнь корректором в одной из газет Орловской губернии. А все свободное время проводит на охоте, обожая бродить по осеннему лесу в поисках дичи. Именно одна из таких прогулок описана в стихотворении “Не видно птиц. Покорно чахнет…” , которое словно бы переносит читателей в мир живой природы, представленные без прикрас. Бунин отмечает, что глубокой осенью лес “покорно чахнет”, наделяя его такими эпитетами, как “больной” и “опустевший”. Автор не восторгается его красотой, цепко подмечая каждую мелочь, которая лишь добавляет новые штрихи к унылой и безрадостной картине. Это и свалявшаяся трава, и черные подгнившие листья деревьев, припудренные первыми заморозками, и грибная сырость, которая наполняет осенний воздух. Также поэт отмечает, что день “угрюм и свеж”, и кругом “не видно птиц”, что свидетельствует о приближающейся зиме. Однако природные метаморфозы нисколько не угнетают Бунина, который мечтает об одиночестве, поэтому целый день скитается “в степи свободной, вдали от сел и деревень”.

Его единственным спутником является “ветер однотонный”, который “гудит-поет в стволы ружья”, и это завывание вызывает у поэта отрадную грусть. У него есть время не только подумать о своей будущей жизни, но и почувствовать единение с природой, неприветливость и мрачность которой автора ничуть не смущают. Наоборот, вид умирающего леса настраивает Бунина на философский лад и позволяет безболезненно расстаться с юношескими иллюзиями, которые порождали в душе поэта волнения и чрезмерные амбиции. Ему не суждено стать ученым или же военным, как того хотели его родители, он не может привести в дом свою избранницу, девушку более низкого происхождения, с которой он впоследствии уедет в Полтаву. Но именно с этого времени осень становится одним из самых любимых времен года автора, и ей он посвящает не только многочисленные стихи, но и прозу, наполненную светлой грустью и предвкушением новых впечатлений.

Я высший миг теперь вкушаю свой.

И. Гете

Свою трагедию “Фауст” Гете писал более 25 лет. Первая ее часть вышла в свет в 1808 году, вторая – только через четверть века. Произведение это оказало сильное влияние на всю европейскую литературу первой половины XIX века.

Кто же главный герой, чьим именем названа знаменитая трагедия? Каков он? Сам Гете высказался о нем так: главное в нем “неустанная до конца жизни деятельность, которая становится все выше, чище”.

Фауст – человек с высокими стремлениями. Всю свою жизнь он посвятил науке. Он изучал философию, право, медицину, богословие, добился ученых степеней. Прошли годы, и он с отчаянием осознал, что ни на шаг не приблизился к истине, что все эти годы он только отдалялся от познания действительной жизни, что он променял “живой природы пышный цвет” на “тлен и хлам”.

Фауст понял, что ему нужны живые чувства. Он обращается к таинственному духу земли. Дух появляется перед ним, но это всего лишь призрак. Фауст остро ощущает свое одиночество, тоску, недовольство миром и собой: “Кто же скажет мне, расстаться ли с мечтами? Научит кто? Куда идти?” – вопрошает он. Но никто не может помочь ему. Фаусту кажется, что на него насмешливо смотрит с полки череп, “зубами белыми сверкая”, и старые приборы, с помощью которых Фауст надеялся обрести истину. Фауст был уже близок к тому, чтобы отравиться, но вдруг услышал звук пасхальных колоколов и отбросил мысль о смерти.

Размышления Фауста вместили в себя переживания самого Гете и его поколения о смысле жизни. Гете создал своего Фауста как человека, который слышит призыв жизни, призыв новой эпохи, но еще не может вырваться из тисков прошлого. Ведь именно это волновало современников поэта – немецких просветителей.

В соответствии с идеями просветителей Фауст – человек дела. Даже переводя на немецкий язык Библию, он, не соглашаясь со знаменитой фразой: “Вначале было Слово”, уточняет: “Вначале было Дело”.

К Фаусту в виде черного пуделя является Мефистофель, дух сомнения, возбуждающий к делу. Мефистофель – не просто искуситель и антипод Фауста. Он философ-скептик с блестящим критическим умом. Мефистофель остроумен и язвителен и выгодно отличается от схематичного религиозного персонажа.

Гете вложил в уста Мефистофеля немало своих мыслей, и тот, как и Фауст, стал выразителем идей Просвещения. Так, облачившись в одежды университетского профессора, Мефистофель высмеивает царившее в ученых кругах преклонение перед словесной формулой, безумной зубрежкой, за которой нет места живой мысли: “Словам должны вы доверять: в словах нельзя ни йоты изменять…”

Фауст заключает договор с Мефистофелем не ради пустых развлечений, а ради высшего знания. Он желал бы все испытать, узнать и счастье, и горе, познать высший смысл жизни. И Мефистофель дает Фаусту возможность вкусить все земные блага, чтобы тот смог забыть о своих высоких порывах к знанию. Мефистофель уверен, что заставит Фауста “ползать в помете”. Он ставит его перед самым главным соблазном – любовью к женщине.

Искушение, которое придумал для Фауста хромоногий черт, имеет имя – Маргарита, Гретхен. Ей пятнадцатый год, она простая, чистая и невинная девушка. Увидев ее на улице, Фауст вспыхивает к ней безумной страстью. Его влечет эта юная простолюдинка, возможно, оттого, что с ней он обретает ощущение красоты и добра, к которым раньше стремился. Любовь дарит им блаженство, но она же становится причиной несчастий. Бедная девушка стала преступницей: боясь людской молвы, она утопила родившегося ребенка.

Узнав о случившемся, Фауст пытается помочь Маргарите и вместе с Мефистофелем проникает в тюрьму. Но Маргарита отказывается следовать за ним. “Я покоряюсь Божьему суду”, – заявляет девушка. Уходя, Мефистофель говорит, что Маргарита осуждена на муки. Но голос свыше произносит: “Спасена!” Предпочтя смерть побегу вместе с дьяволом, Гретхен спасла свою душу.

Герой Гете доживает до ста лет. Он слепнет и оказывается в полной тьме. Но даже слепой и немощный, он пытается осуществить свою мечту: построить для людей плотину. Гете показывает, что Фауст не поддался на уговоры и соблазны Мефистофеля и нашел свое место в жизни. В соответствии с идеалами Просвещения главный герой становится создателем будущего. Именно в этом он находит свое счастье. Слыша звон лопат строителей, Фауст представляет себе картину богатой, плодотворной и процветающей страны, где живет “народ свободный на земле свободной”. И он произносит сокровенные слова о том, что хотел бы остановить мгновение. Фауст умирает, но душа его спасена.

Противостояние двух главных героев заканчивается победой Фауста. Искатель истины не стал добычей темных сил. Беспокойная мысль Фауста, его стремления слились с исканиями человечества, с движением к свету, добру, истине.

Однажды, когда я был совсем еще маленьким, на моих глазах произошло одно происшествие, которое запало мне в душу и запомнилось на всю жизнь.

Тогда было лето и мы всей семьей отправились отдыхать на побережье Черного моря. Там мы каждый день отправлялись гулять вдоль берега, загорали и купались. Но в тот день, когда случилось это происшествие, погода испортилась с самого утра. Но мы все-таки вышли на прогулку. Небо потемнело, и солнце затянуло тучами, его лучи пробивались с большим трудом и освещали только отдельные участки начавшего волноваться моря. Поднялся ветер, и сначала появились небольшие вспененные волны, а потом они выросли и буквально через несколько минут на берег накатывались огромные валуны. Было страшно даже просто наблюдать за разбушевавшимся морем, не говоря уже о том, чтобы спуститься на берег и зайти в море.

Однако так, как мы, думали не все, потому что на берегу мы заметили компанию молодых ребят, которые, несмотря на зарождающийся шторм, возбужденно кричали, о чем-то спорили и смеялись. И вот мы увидели, как несколько человек отделились от компании и направились в сторону бушующего моря.

Мне было жутко даже смотреть на громадные волны, высота которых доходила до двух метров. Своей мощью они наводили настоящий ужас, а в то же время манили и притягивали к себе. Наверное, те молодые парни, которые отделились от компании, хотели доказать себе и своим друзьям, насколько они смелые и сильные, что готовы поспорить с обезумевшим морем.

Двое ребят бросились в море, и огромные волны поглотили их буквально за секунду. Меня в это время охватил еще больший ужас, чем тот, который вызывало у меня бушующее море. Да и те, кто остался на берегу, буквально замерли в оцепенении и в их глазах появился настоящий страх. Потом несколько более взрослых мужчин тоже бросились в море. Их не было видно несколько минут, а потом появился первый с одним из смельчаков на плечах, а потом еще двое со вторым парнем. Оба спасенных были без сознания, и я, как и друзья экстремалов, испугался еще больше. Но мужчины сделали им искусственное дыхание и они, закашлявшись, начали дышать.

Меня охватила огромная радость, ведь из-за глупого бахвальства ребята могли погибнуть. А потом я на них очень разозлился, потому что такой бессмысленный поступок мог лишить их жизни, а виноватыми могли оказаться совсем другие люди!

В произведениях этого автора, способных передать весь спектр чувств, испытываемых поэтом. Еще со времен своей лицеистской юности Пушкин искренне верил в то, что каждый человек изначально рождается свободным. Однако именно общество обрекает его на то, чтобы изменять своим принципам и соблюдать условности, которые тяготят любого здравомыслящего человека.

Вольнолюбивые взгляды поэта отчетливо можно проследить в произведениях раннего периода творчества, когда Пушкин еще не догадывается о существовании цензуры и свято верит в то, что может открыто высказывать свои мысли. К таким стихотворениям относится ода “Вольность” , которая была написана поэтом в 1817 году сразу же после окончания лицея в Царском селе. К тому времени Пушкин уже вкусил первые плоды литературной славы и не сомневался, чему именно посвятит свою жизнь. Однако у него был высший идеал, который заключался во всеобщей свободе. Именно ее он призывает в первых строчках своего произведения, и даже готов ради этого пожертвовать своим талантом. “Приди, сорви с меня венец, разбей изнеженную лиру”, – заклинает поэт.

Именно в этом произведении Пушкин предопределяет свою судьбу, как поэта и гражданина. Он убежден, что если уж небесам угодно было наделить его литературным даром, то не стоит расходовать его по пустякам. Поэтому автор решает не размениваться на мелочи, его цель благородна и проста. “Тираны мира! Трепещите! А вы, мужайтесь и внемлите, восстаньте, падшие рабы!”, – призывает автор.

Между тем, в свои неполные 18 лет Пушкин уже понимает, что изменить мир к лучшему ему будет совсем непросто. Он с сожалением отмечает, что везде царит “законов гибельный позор”, с которым всем сословиям общества приходится мириться. Но если власть имущие воспринимают это как должное, то для простого народа крепостное право, барщина и оброк сродни кандалам каторжан. Слава и рабство – вот, по мнению поэта, две основных движущих силы российского общества первой половины 19 века. Да, россияне – доблестный народ, который сумел прославить свою родину ратными подвигами и победами. Но обратной стороной этой медали являются нищета и рабство. Поэтому поэт задается вопросом: каким бы стало современное общество, будь оно по-настоящему свободным. Чтобы понять это, поэт обращается к истории и вспоминает Запорожскую Сечь, где “крепко с Вольностью святой законов мощных сочетанье”. Рассуждая на тему свободы выбора и предназначения каждого человека, поэт приходит к выводу, что власть не может наследоваться, она должна передаваться по закону тем, кто этого более всего достоин. Таким образом, Пушкин открыто выступает против самодержавия, считая его проявлением дремучести и покорности русского народа. Причем, автор подчеркивает, что “стыдливое молчание” характерно не только для его современников. Именно так вели себя простые люди в Европе, Риме и Древней Греции, когда правители различных стран творили беззаконие. Но, вместе с тем, автор предрекает, что настанут те времена, когда могущественным правителям все же придется жить по закону, когда “станут вечной стражей трона народов вольность и покой”.

Ода “Вольность” никогда не публиковалась при жизни поэта, так как Пушкин понимал всю утопичность взглядов и идей, изложенных в этом произведении. Тем не менее, автор до конца своей жизни продолжал верить в то, что когда-нибудь мир изменится настолько, что в нем станут царить справедливость, равенство и настоящая свобода. Именно этим произведением Пушкин предсказал появление тайных обществ будущих декабристов, которым суждено было пошатнуть общественные устои.

В рассказе В. АстафьевА “Царь-рыба” совмещается реальное и фантастическое. Главным героем является мужик Игнатьич, он не верит ни в бога, ни в приметы. Ко всему вокруг он относится снисходительно и с долей превосходства. Все его считали человеком честным, он всегда старался помогать другим и никогда не жадничал при делении добычи. Игнатич был хорошим рыбаком и однажды с ним случилась удивительная история – он вышел порыбачить и завис на самоловах. С двух первых самоловах он снял много рыбы и поплыл к третьей. В ней Игнатьичу попалась большая рыба: “Черный, ласково отблескивающий сутунок во вкось, не заподлицо, обрубленный сучьями; крутые бока, решительно означенные остриями плащей, будто от жабр до хвоста рыбина опоясана цепью бензопилы. …”. Добыча показалась Игнатьечу зловещей и внушала ему какой-то страх, однако о такой рыбе он мечтал все свою жизнь. Герой понимал, что не сможет справиться с такой огромной рыбой, но жадность победила его, и тут он увидел глаза рыбы: маленькие глазки с темным ободком вокруг темных зрачков. Эти глазки без ресниц и без век, голые, глядящие со змеиной холодностью, чего-то таили в себе. Это навело на него страх, и тут он вспомнил слова деда о царь-рыбе: если она попадется, ее нужно отпустить и перекреститься, а потом снова искать. Игнатьича не остановили слова деда, и он принялся ловить рыбу, но она оказалась сильнее и сбросила его в воду. Герой вынурнул из воды и зацепился за борт лодки. Здесь и случилось нечто фантастическое, с одной стороны – обычная рыба осетр, с другой – страшное чудовище. И тут Игнатьич понял, что зря он в бога не верил, да над дедовскими рассказами посмеивался. Рыба начала прижиматься к рыбаку, и острием своего носа уткнулась герою в бок. Ему стало казаться, что рыба, крутя жабрами и ртом, заживала его заживо. “Он пробовал отодвинуться от нее, но она снова и снова наносила ему удары. Вот и встретились как бы два царя, целовек как царь природы и царь-рыба, но человек не в своем царстве, а рыба у себя, значит она и сильнее”. Поднимается вопрос, кто же окажется сильнее человек или рыба. Рыбак начинает вспоминать свою жизнь, и осознает, что есть ему за что просить прощенья у бога, а он не просил. И тут он подумал, а о чем может вспоминать эта рыба. Вот тогда-то Игнатьич и понял, что рыба – это “отварное и нежное бабье мясо ее, сплошь в прослойках свечного, желтого жира, едва скрепленная хрящами, засунутое в мешок кожи”. Из-за нее забылся человек в человеке. Поняв это, герой попросил прощение у рыбы. Вскоре он услышал звук мотора “Вихрь”. Рыба уплыла, а Игнатьич сказал что, иди рыба, живи сколько хочешь, я о тебе никому не скажу. После сказанных слов ему стало легче на душе. Фантастическое сперва испугало главного героя, но после того как он принял для себя реальность ситуации, Игнатьич приобрел способность размышлять. Герой по-иному начинает смотреть на свою жизнь, по-новому воспринимать реальность. Таким образом Игнатьича фантастика научила осознавать свою вину за невольное зло, открыла забытые им истины.

ФИЛОСОФСКО-ЭТИЧЕСКАЯ ПРОБЛЕМАТИКА ПОЭМЫ А. БЛОКА “ДВЕНАДЦАТЬ”

Поэма А. Блока “Двенадцать” является одним из первых значительных поэтических откликов на события 1917 года. В ней Октябрьская революция осмыслена во всей ее сложности и противоречивости, предпринята попытка понять судьбу России, собственную судьбу. Глубина философской мысли, этическая чуткость органически свойственны данному произведению.

Главная философская проблема “Двенадцати”‘ – проблема стихии. О соотношении стихии и культуры А. Блок задумывается в целом ряде статей (“Стихия и культура”, “О назначении поэта”) и прекрасно понимает непредсказуемость и разрушительность проявлений стихии, ее безразличие к человеку и к его миру. Естественно возникает вопрос: почему “всем телом, всем сердцем, всем сознанием – слушайте Революцию”? Ведь она тоже природная стихия, не зря в поэме она связана с образами ветра и вьюги.

Черный вечер.

Белый снег.

Ветер, ветер!

На ногах не стоит человек.

Ветер, ветер –

На всем божьем свете!

А. Блок не отворачивается от разрушительности ее проявлений. Вот в первой главе эпизодические персонажи, которых “хлещет ветер” и которые, конечно, не очень привлекательны (“барыня в каракуле”, писатель – “вития”, “долго-полый” поп), но видно по всему, что несчастны, растерянны и, в сущности, вполне безобидны. А потом следует убийство Катьки – причем целились не в нее. Стихия гибельна, ее проявления невозможно предотвратить, их бессмысленно бояться, и блоковское отношение, возможно, восходит к пушкинским строчкам из “Пира во время чумы”:

Есть упоение в бою,

И бездны мрачной на краю,

И в разъяренном океане…

А. Блок заворожен стихией, однако это не мешает ему чутко реагировать на те сдвиги, которые порождает она в сознании людей. Главная этическая проблема, которая со всей остротой поставлена в поэме, – проблема шаткости моральных устоев. Вот очень характерный момент. С одной стороны, новый мир – мир безбожный: “Свобода, свобода, эх, эх, без креста!” А с другой:

Мы на горе всем буржуям

Мировой пожар раздуем,

Мировой пожар в крови –

Господи, благослови!

Тут уже неясно, что страшнее: свобода “без креста”, то есть свобода как произвол, или же Господь, который может благословить смерть и разрушение.

Стихия завораживает А. Блока потому, что она – сила, преобразующая косный и пошлый земной порядок. “Переделать все. Устроить так, чтобы все стало новым, чтобы лживая, грязная, скучная, безобразная наша жизнь стала справедливой, чистой, веселой и прекрасной жизнью”. Таким может быть действие стихии – очистительным, обновляющим. Но сразу же возникает вопрос: приемлемо ли, очистительно ли такое обновление, если цена его – жизнь человека? В шестой главе поэмы этот вопрос поставлен очень четко:

Что, Катька, рада! – Ни гу-гу…

Лежи ты, падаль, на снегу!

Революционный держите шаг!

Неугомонный не дремлет враг!

Красивая женщина теперь – падаль, и прямо по трупу – “революционный шаг”…

Но что же тогда стоит за образом Христа в конце поэмы? Неужели же А. Блок действительно благословляет насилие? Или все-таки надеется, что в разгуле стихии родится нечто новое?

Я думаю, что Христос находится рядом с двенадцатью по той же логике, по которой на кресте был распят рядом с разбойниками, да и при жизни обращался к мытарям и блудницам, к самым униженным и обойденным. Это чувство сопричастности и сострадания человеку и в грехе его, и в горе, во всем, что может случиться и с героями поэта, и со страной. Это единственное, что может спасти.

Лишь тот достоин жизни и свободы,

Кто каждый день за них идет на бой.

И. Гете

Гете создавал своего “Фауста” на протяжении всей жизни.

Хотя Гете не писал “Фауста” для театра, но это одновременно и трагедия, и философская поэма. В ней отразились искания целого поколения немецкой философской мысли. “Фауст” необыкновенно сложное произведение, основную идею которого затруднялся определить сам автор.

Трагедия начинается двумя прологами. Первый -“Пролог в театре”. Это беседа поэта, актера и директора. Поэт мечтает о высоких целях. Он презирает “дрянных писак пустую пачкотню” и видит свою задачу в том, чтобы раскрыть “мощь человечества, живущую в поэте”. Актер призывает смелее брать все из самой жизни, чтобы привлечь сердца людей. Директор представляет деловую практическую сторону и не собирается верить возвышенному обману.

Второй пролог -“Пролог на небесах” – открывается гимном могучей природе, вечному движению, вечной гармонии, гимном Солнцу и Земле.

Архангелы поют гимн Вселенной. Бог у Гете – это положительное созидающее начало, жизнеутверждающая сила природы и человека. Мефистофель воплощает отрицание и сомнение, неверие в торжество человеческого гения, дух скепсиса.

Мефистофель утверждает, что разум не идет человеку впрок, так как видит вокруг одни страдания. Он видит человека нелепым долгоногим кузнечиком, который бестолково мечется и неизбежно попадает в грязь. Мефистофель уверен, что даже человек с высокими стремлениями, такой, как доктор Фауст, поддастся низменным соблазнам и свернет с пути, оставив свои искания. “Пока еще умом во мраке он блуждает, Но истины лучом он будет озарен”, – отвечает Бог. Он верит в человека. Это вера самого Гете, вера просветителя в могущество разума, в победу гуманистического начала.

Чтобы разрешить этот спор, автор решает провести своих героев через страдания и сомнения. В спутники Фаусту дан Мефистофель: “Как бес, дразня его, пусть возбуждает к делу!”

Мефистофель у Гете совсем не похож на привычного библейского Сатану. Он гораздо сложнее. Мефистофель – символическая фигура, но благодаря автору это живая индивидуальность. Он – злобный искуситель, презирающий человека, не верящий в его силы, но одновременно он умеет видеть изнанку вещей. Это своеобразный иронический философ-скептик и в этом как бы дополняет Фауста.

В уста Мефистофеля вложено немало истин, здравых суждений самого автора. Среди них такие, ставшие крылатыми: “Суха, мой друг, теория везде, А древо жизни вечно зеленеет”.

Появившись перед Фаустом в момент его раздумий и колебаний, Мефистофель Обещает вечную молодость, радости и наслаждения, но в обмен требует продать ему душу. Фауст соглашается, и для него начинается путь познания, движения к истине.

Встреча с Мефистофелем ускоряет решение Фауста порвать с прошлым, выбраться из темной норы и вступить “в мир, где жизнь сверкает”. Но он ищет не пустых развлечений, а высшего знания. Любовь все меняет в его жизни, и она же приводит к трагической развязке.

Гибнет мать Маргариты, погибает от рук Фауста брат Маргариты. Оставшись одна, без опоры и возлюбленного, который бросил ее, Маргарита убивает своего новорожденного ребенка. Высшим судом совести Гете оправдывает свою героиню. Она любила И никому не хотела зла. Ее страдания превышают ее вину.

После великих испытаний и разочарованй, изведав взлеты и падения, познав любовь и утратив возлюбленную, Фауст в конце концов обретает внутреннюю гармонию. Потрясенный судьбой Маргариты, он погружается в глубокий сон. И в этом сне сама природа вливает в него силы для новых исканий. С восходом солнца Фауст пробуждается и приветствует жизнь, свет, прекрасную Землю и ее вечно творящие силы. Он словно бы возрождается и находит высшее удовлетворение в созидательной деятельности На благо народа.

В последних сценах трагедии Фаусту сто лет. Но ни старость, ни болезни, ни горе не погасили его высоких стремлений. Преодолев соблазны Мефистофеля, он нашел свое место в жизни.

Вместе с рабочими он строит гигантскую плотину. Фауст ослеп, но видит больше тех, кто беспокоится только о себе. Глядя в будущее, он переживает высший миг своей жизни: “Жизни годы прошли не даром”. Фауст умирает, ощущая бессмертие своего дела.

В своем великом произведении Гете поставил важнейший вопрос – о смысле бытия и назначении человека на Земле. Гете решал этот вопрос как просветитель, который верил в могущество разума и благотворительность прогресса.

Вот и дождались мы все весну. Как легко стало на душе от песен пернатых. Лес начинает менять свой внешний облик. С каждым днем распускаются почки, звонко звенят ручейки. Сквозь леса виднеются первые подснежники – белых и голубых тонов. Небо стало другим. Нет больше серых и хмурых туч. Небо голубое и чистое. А как приятно припекают весенние лучики сонца. Ручейки бегут все быстрее, не смолкают в округе птичьи напевы. Воздух стал другим, им не возможно надышаться, ведь он настолько чист, что кажется уснул бы на свежем воздухе. Поля начинают приобретать зеленый цвет. Трактора загудели на полях. А вот и первый комар дал о себе знать. Слышится жужжание пчел. Мир наполняется весенним ароматом природы и мелодичной музыкой пернатых. Лесные жители отошли от зимней спячки, они также встречают весну. Весне рад каждый – человек, птица, животное. Ведь весна прекрасная и восхитительная пора года.