Category: Сочинения на свободную тему

Наверное, все школьные дворы очень похожи друг на друга. Большой квадрат асфальта, следы старой краски после давно прошедшего праздника первого звонка, неровно нарисованные мелом “классики”. Вокруг школы высажены тополя, каштаны, яблоньки. По углам газонов настойчиво протоптаны тропинки, здорово выручающие во время кросса на уроке физкультуры.

Весной и ранней осенью школьный двор – это ребячье царство, вавилонское столпотворение, особенно перед уроками и во время переменок. А когда идут занятия, сюда стремятся и те счастливчики, что остались на целый урок без учителей, и те, кого почему-то “попросили из класса”, и обычные прогульщики.

Весело в школьном дворе зимой на переменах. Вот где закалка и здоровый образ жизни! Раздетые, в одних свитерах, мальчишки и девчонки жадно ловят каждую секунду заслуженного, но всегда такого короткого отдыха. Снежки, смех, шуточные потасовки, и вдруг – звонок! Суета, толкотня у дверей – и снова во дворе бело, тихо, спокойно.

А летом школьный двор отдыхает вместе с нами. Нет, он не пустует. Здесь всегда найдется место для велосипедистов, роллеров, бегунов и просто слоняющихся без дела. Но все это – лишь маленькая капля по сравнению с тем бушующим людским океаном, который разольется здесь совсем скоро – первого сентября!

Мир изменяется. С каждым годом уходит одно, приходит другое. Но существуют понятия, которые не подвластны времени. Они были, есть и будут. В тексте автор поднимает проблему неизменности бытия. Бренность жизни заставляет иногда задумываться нас о том, каким будет мир без нас. Изменится ли он? Или все останется на своих местах через сто, двести, триста лет? Автор считает, что, сколько бы времени ни прошло, все останется по-прежнему. “Одна из закономерностей, “работающей” на протяжении всей истории человечества, – пишет Ю. Лотман, – состоит в том, что особенно важные вещи вообще не меняются”. Я разделяю мнение автора. В мире много вечных понятий. Л. Толстой в романе-эпопее “Война и мир” описал жизнь русского народа в непростые для России времена. Сто лет спустя М. Шолохов в произведении “Тихий Дон” изобразил народную жизнь в столь же тяжелые времена, но веком позже. И что мы видим? Те же страдания, тот же патриотизм, те же проблемы и беды, те же мужественные мужчины, те же преданные женщины. Обратимся к жизни человека. Детство, отрочество, юность, взрослая жизнь. Финал у всех один – смерть. Так было и будет всегда. Таким образом, подняв проблему неизменности бытия, автор сказал нам о том, что у человечества есть свои вечные законы.

ПОЭМА А. БЛОКА “ДВЕНАДЦАТЬ” – ЛЕТОПИСЬ РЕВОЛЮЦИИ

Поэма А. Блока “Двенадцать” неразрывно связана с духовными исканиями поэта, с его трагедиями и прозрениями. Она является одним из первых и самых значительных откликов на события Октябрьской революции 1917 года и осмысливает эти события во всей их сложности и многоплановости.

Поэма А. Блока воссоздает цельный облик революционного города, революционной России. Этот облик состоит из множества людских голосов: иногда ироничных, иногда печальных, а чаще растерянных перед лицом разбушевавшейся стихии. Вот самый характерный пример:

Старушка убивается – плачет,

Никак не поймет, что значит,

На что такой плакат,

Такой огромный лоскут?

Сколько бы вышло портянок для ребят,

А всякий – раздет, разут.

Из этого многоголосия возникает слитный гул, музыкальный ритм, гул от крушения старого мира. Необыкновенной выразительности достигает А. Блок, соединяя в поэме самые разнообразные ритмы: частушки, лозунга, городского романса, марша. Во всех этих ритмах звучит голос стихии:

Ветер, ветер –

На всем божьем свете.

Революция в поэме представлена именно как стихия сродни природной, со всей непредсказуемостью и разрушительностью ее проявлений. Поэтому главное ощущение, которое передает многоголосие поэмы, – неизвестность и тревога за будущее:

Хлеба!

Что впереди?

Проходи!

Черное, черное небо.

В поэме ясно показано, как чувствует себя среди бушующих стихий человек. Одни испытывают ужас и растерянность, другие радуются вседозволенности и упиваются властью. В двенадцати красногвардейцах подчеркивается разбойное, мятежное начало (“На спину надо бубновый туз”):

Запирайте этажи,

Нынче будут грабежи!

Отмыкайте погреба –

Гуляет нынче голытьба!

Ясно показано, что революция беспощадна ко всем, что цена человеческой жизни в ней ничтожна:

Что, Катька, рада! – Ни гу-гу…

Лежи ты, падаль, на снегу!

Революционный держите шаг!

Неугомонный не дремлет враг!

А. Блок говорит о страданиях, боли Петрухи, хотя эта боль и не была очень долгой (“он головку вскидывает, он опять повеселел”). Его товарищи совершенно равнодушны к загубленной жизни и вообще к личным чувствам. Они лишь стыдят Петруху (“Не такое нынче время, чтобы нянчиться с тобой”).

Изображая революцию, А. Блок открыл страшную правду: выплеск низменных побуждений, забвение гуманных чувств, отступление от истинного человеческого предназначения – вот что несет с собой революция. Торжествует иная, по сравнению со “старым миром”, но все-таки бездуховность: жестокость, презрение к любви.

С революцией связан главный символ поэмы – символ ветра. Он “на всем божьем свете”, что придает происходящему всемирный масштаб. В нем провидится поэтом Христос, готовый снова принять страдания за людей, даже одержимых “святой злобой”.

Вслушиваясь в звуки революционного Петрограда, А. Блок чувствовал глубокую трагичность происходящего и провидел новые исторические катаклизмы.

КОНФЛИКТ ЧУВСТВ И ПРЕДРАССУДКОВ В ТРАГЕДИИ

В. ШЕКСПИРА “РОМЕО И ДЖУЛЬЕТТА”

Вильям Шекспир – представитель эпохи Возрождения, когда мысли и чувства человека наполнялись новыми идеями. Но в ту жестокую эпоху гуманистическим идеям Возрождения не суждено было победить, и Шекспир с горечью ощущал это.

В своих пьесах он изображает столкновение идеалов Возрождения с действительностью, и краски этих пьес становятся мрачнее. В творчестве Шекспира начинает звучать тема гибели особенно дорогих ему героев, воплощающих светлые гуманистические идеи.

Еще древние мудрецы утверждали, что мир держится на любви, потому что любовь – это основа жизни. Человек всегда стремится к лучшему, идеальному миру, освещенному верными и открытыми чувствами – любовью, дружбой, пониманием и сочувствием. Такой мир – в бессмертной трагедии Вильяма Шекспира “Ромео и Джульетта”.

Атмосфера жаркого юга властвует в трагедии, которая происходит среди народа, подверженного бурным страстям, горячим и бесстрашным действиям. Почти все участники событий склонны действовать импульсивно, подчиняясь мгновенно вспыхнувшим настроениям и чувствам. Есть в трагедии спокойные и разумные люди, но трезвость мысли и рассудительность бессильны против вулканических вспышек как любви, так и ненависти.

Юные влюбленные, несмотря на то что выросли и живут в обстановке вечной вражды их семей, решили пожениться. Они понимают, что рискуют всем – честью, богатством, благословением и любовью родителей, но собираются отстаивать свой выбор. Старшие Монтекки и Капулетти уже и сами забыли, из-за чего началась борьба между их семьями, но продолжают фанатично воевать друг с другом, и вся жизнь города-государства Вероны проходит под знаком этой борьбы. Чудесный цветок юной любви, невзирая на многовековую родовую вражду, каким-то чудом вырос в среде, пропитанной ядовитой злостью, где любая мелочь служит поводом для кровавых столкновений.

Любовь возвысила героев, заставила их осознать абсурдность тех причин, по которым они не могут быть вместе:

…где в нас гнездятся имена?

Я уничтожу это помещенье, –

Восклицает влюбленный Ромео. Вполне справедлива и мудра и речь юной Джульетты, говорящей:

Что есть Монтекки? Разве так зовут

Лицо и плечи, ноги, грудь и руки?

Преградой на пути их чувства встала принадлежность к определенным семьям. Но разве могут какие-то нелепые предрассудки уничтожить настоящее, сильное и искреннее чувство? История шекспировских героев утверждает, что любовь выше всех условностей и предрассудков.

Именно в силе любви Ромео и Джульетты, в их отказе подчиняться требованиям отцов, ослепленных многовековой ненавистью, заключен главный конфликт пьесы. Там, где появляется настоящее чувство – особенно если оно возникает на фоне общей ничтожности и приземленности, – там чаще всего обязательно разыгрывается трагедия. Как сказал Евтушенко: “Потому что любовь есть такое совершенство, которому завидует все несовершенство мира и стремится его задушить”. Но общество, основанное на предрассудках и старинных устоях, не в силах задушить чувство молодых, полных сил и решимости сердец. В этом неравном поединке Ромео и Джульетта гибнут, но в их любви, которая не пожелала мириться с предубеждениями, заключена высокая нравственная победа.

Трагедия “Ромео и Джульетта” является отражением основных жизненных позиций автора. Шекспир всегда изображал в своих произведениях прекрасных, возвышенных, сильных духом людей. Он изображал свободную человеческую личность, не зависящую от мнений общества, от господствующих в нем устоев и предрассудков. Поэтому в произведении, как и в большинстве пьес великого драматурга, правда, добро и любовь торжествуют – даже тогда, когда сами герои гибнут.

План

1. Наше свободное время.

2. Я и мир моих интересов:

А) любимое занятие – чтение;

Б) цветы – это радость и забота;

В) мои любимые цветы.

3. Берегите и цените свое время.

Быть занятым – значит быть счастливым.

Т. Грэй, английский поэт

У каждого человека есть свободное от учебы или работы время, которым он может распоряжаться по своему желанию. Правда, некоторые говорят, что у них вообще нет свободного времени. Танцы, секции, кружки, и даже на учебу времени не остается. А другие не знают, чем заняться, и бездумно сидят у компьютера или часами разговаривают с друзьями по телефону. Но всегда можно найти какое-то интересное дело, чем-то увлечься. Ведь сколько интересного вокруг! Главное – не лениться, заняться чем-то по душе, тогда и жизнь станет интересней, и не будет возникать вопросов о том, как провести свое свободное время.

Мир наших увлечений… Это огромный интересный мир. В нем отражается духовное богатство человека, широта его интересов, стремление к полному удовлетворению духовных потребностей. Многие говорят, что читать – это немодно и неинтересно. Вот компьютер – это круто. Действительно, компьютер, интернет – это любимое увлечение многих молодых людей, которое нередко перерастает в зависимость. Я тоже часто обращаюсь к компьютеру и понимаю, что в будущем без интернета и компьютера не обойтись. Но моим любимым увлечением было и остается чтение книг. Читая книгу, я, с одной стороны, отдыхаю. С другой стороны, узнаю много нового и интересного. Я люблю читать как русских, так и зарубежных писателей. С удовольствием читаю Гарсиа Маркеса. Моим любимым произведением является роман Михаила Булгакова “Мастер и Маргарита”. Если я не нахожу нужную мне книгу дома, в библиотеке или у знакомых, я обращаюсь к интернету. Но книга, которую читаешь, лежа на диване, кажется теплее. Ее можно полистать, подержать в руке, а если книга твоя, то можно сделать какие-то пометки. Некоторым нравится читать электронную книгу. Но это, как говорят, дело вкуса. Иногда возникает вопрос: “Чтение – это хобби или труд?” Я считаю, что это и хобби, и в то же время труд. Ведь читая книгу, мы не только отдыхаем, но и работаем умственно, задумываемся над различными вопросами, поставленными в произведении.

Любовь к книгам мне привили родители. Мы постоянно обсуждаем понравившиеся книги. Часто спорим, но зачастую приходим к какому-то единому мнению. Много внимания в нашей семье уделяется поэзии. Наш любимый поэт – Юрий Визбор, первый бард, поющий поэт нашего времени. Его песни знают многие: их поют в студенческих общежитиях, у костра. Когда приходят в гости друзья родителей, мы тоже часто под гитару поем песни Юрия Визбора.

Я люблю слушать разные песни – в зависимости от настроения. Говорят, музыка успокаивает человека, улучшает самочувствие, снимает стресс. Я с этим согласна. Но когда мне грустно или когда у меня прекрасное настроение, я обращаюсь к своим любимым цветам. Цветоводство в течение нескольких лет также является моим увлечением. Больше люблю комнатные растения. Они все такие разные. Каждый цветок индивидуален, как и человек, и требует к себе особого подхода и внимания. Я постоянно читаю литературу, связанную с комнатными растениями. Нередко обращаюсь к интернету. Как любитель-цветовод могу с уверенностью утверждать: чтобы растения радовали нас своей красотой и цветением, нужно не только предоставить им все необходимое для роста и развития. Цветы нужно любить и постоянно ухаживать за ними. Со своими цветами я постоянно разговариваю, и они мне отвечают своей красотой. Кстати, удивительное открытие сделали представители английского Королевского общества садоводов. Их исследования показали, что общение с растениями влияет на их рост. Оказалось, что если разговаривать с цветами нежным, приятным, доброжелательным тоном, то они начинают расти быстрее. Причем, женский голос действует на рост растений лучше, чем мужской.

Любимые мои цветы – это фикусы и кактусы. Фикус неприхотлив, любит хорошо освещенное место, но боится сквозняков. Летом предпочитает жить на балконе. Любит теплый душ. Как видите, он доставляет минимум хлопот, но если вы о нем будете заботиться, у вас прямо в квартире будет шикарное дерево. В последнее время среди любителей-цветоводов все более популярными становятся кактусы. У меня в квартире уже целая коллекция кактусов. Мои растения расставлены не только на подоконниках. Хорошо они смотрятся на специальных полочках на стене возле окон. Также красиво выглядят в комнате вьющиеся растения, подвешенные перед окном в специально изготовленном кашпо, которое можно сплести из веревки или шнура.

Мои увлечения всегда мне приносят радость и удовольствие. Я могу своим любимым занятиям посвятить много времени. Но всегда стараюсь рационально все распределить. Не зря же говорят, что всему свое время. Наша жизнь соткана из часов, минут и секунд. Поистине бесценное богатство! Только не всегда мы умеем по-хозяйски распорядиться этим богатством. Мы не всегда задумываемся о том, как мы тратим свое свободное время. Свободное время для человека должно быть праздником души, а праздник души включает любое увлечение.

В стихотворении “Ива” А. Фет изображает трепетную кар­тину любовного свидания. Характерной особенностью сюжета произведения является ориентация на настоящий момент: ка­жется, что описываемые в стихотворении события происходят прямо сейчас. Этот эффект усиливает остроту романтического переживания лирического героя.

Его восторженное состояние подчеркивают восклицатель­ные предложения: “Что за чудные извивы На коре вокруг ду­пла! А под ивой как красивы Золотые переливы Струй дро­жащего стекла!” Для влюбленного человека весь мир преображается, начинает играть красками: он замечает каж­дую мелочь, каждую деталь пейзажа и самозабвенно любуется окружающей обстановкой. Об этом красноречиво свидетель­ствуют эпитеты (“чудные извивы”, “золотые переливы”), ме­тафоры (“переливы струй дрожащего стекла”). Образ склонившейся над водой плакучей ивы – традици­онный образ русского фольклора. Он, несомненно, связан с женским романтическим переживанием. Однако лирической героине посвящена лишь третья строфа произведения: первые две как бы подготавливают читателя к встрече с се образом, создают определенное романтическое настроение.

Лирический герой видит отражение возлюбленной в зер­кале воды и счастлив лишь тем, что смягчился ее взор. В стихотворении отражены те трепетные отношения меж­ду мужчиной и женщиной, которые были приняты в дворян­ской среде в XIX веке.

Учение о предопределении, утверждающее, что все события человеческой жизни предрешены задолго до его рождения, в той или иной форме существовало у всех народов. Достаточно вспомнить древнегреческую мифологию, например, миф об Эдипе, в котором особенно ярко прослеживается идея невозможности отвратить предначертание Рока. При рождении Эдипа было предсказано, что он убьет отца и женится на собственной матери. Все попытки его родных, а позднее, и его самого избежать столь ужасной участи оказываются тщетными. Не менее трагична идея Судьбы и в скандинавской мифологии: даже боги, не избегнут предуготовленной гибели. Христианская традиция опровергает столь беспощадную теорию предопределения, оставляя за человеком право выбора из того, что даст ему Творец. Идея предопределения особенно сильна во многих восточных религиозных и философских системах. Так, Омар Хайям посвятил немало своих философских четверостиший проблеме Судьбы, Рока, с которым человек бессилен что-либо сделать. Вероятно, подобные представления небеспочвенны – в человеческой жизни происходит немало событий, не зависящих от нашей воли, их-то и можно назвать Судьбой, но во многих ситуациях человек может и должен выбирать сам, как ему поступить. Повесть “Фаталист” как раз и начинается со спора нескольких офицеров о мусульманском представлении о Судьбе. Вот он, извечный вопрос, мучивший многие поколения философов: “… если точно есть предопределение, то зачем же нам дана воля, рассудок? Почему мы должны давать отчет в наших поступках?” Страстный игрок, поручик Вулич, предлагает доказать, что предопределение существует. Печорин принимает зловещее пари. Пистолет дает осечку, хотя и был заряжен. Однако Печорин не может отделаться от странного предчувствия: в чертах отчаянного игрока ему видится печать близкой смерти. Предчувствие не обмануло его – через несколько часов Вулич убит пьяным казаком. Интересно замечание Максима Максимыча после рассказа Печорина: “Черт же его дернул ночью с пьяным разговаривать!.. Впрочем, видно, уж так у него на роду было написано!..” В повести “Фаталист” раскрывается еще одна черта характера Печорина: его сомнение во всем. В какой-то момент он верит в предопределение, но затем снова сомневается, и именно эти сомнения, вероятно, толкают его на решительные поступки.

Алексей Толстой был одним из последних потомков ветки рода Толстых-Разумовских, которые стояли у истоков русского дворянства. С осознанием своей высокой миссии поэт прожил всю жизнь, хотя и разочаровал родственников тем, что не оставил после себя наследника. Но даже если бы это и произошло, ребенок Алексея Толстого вряд ли бы был признан многочисленной родней поэта, ведь его избранницей стала Софья Миллер – женщина, которую Толстой в прямом смысле слова увел из семьи, разрушив неравный и бесперспективный брак.

Понимая, что судьба готовит ему участь действительно последнего представителя некогда великой династии, Алексей Толстой не раз задумывался над тем, что оставить миру после себя. В итоге он решил, что лучшим памятником увядающему роду должны стать его стихи. Однако сам автор очень болезненно переживал тот факт, что не смог стать достойным продолжателем рода. В 1840-х года он даже написал стихотворение “Шумит во дворе непогода” , в котором искренне сожалеет о том, что жизнь оказалась далеко не такой радужной и счастливой, как он об этом мечтал. В одну из холодных осенних ночей Толстой осознал, что мир, созданный его воображением, очень хрупок и иллюзорен. На самом же деле его окружают мрак и пустота, которые в этот момент царят в опустевшем саду за окном. “А в доме старинном так грустно среди непогоды ночной!”, – отмечает автор. Где-то в других комнатах безмятежно спят люди, которые очень дороги поэту. Однако он понимает, что настанет тот день, когда ему придется навсегда покинуть родовое гнездо, судьба которого – упадок и запустение.

Об этом знает не только сам поэт, но и проворные мыши, которые уже начали хозяйничать в доме. “Они себе чуют раздолье: как скоро хозяин умрет, наследник покинет поместье”, – предсказывает Толстой, понимая, что именно так и сложится судьба старого дома. И эти мысли навевают грусть на молодого графа, который уже мысленно прощается со своим родовым имением в Красном Роге. Тоска из-за того, что неизбежно должно произойти, усиливается из-за дождя за окном, шум которого отдается болью в душе поэта. “И думать об этом так грустно среди непогоды ночной!”, – отмечает Толстой.

Правда, став полноправных владельцем родовых имений, оставшихся в наследство после родителей, Алексей Толстой не рискует их продавать. Более того, когда он все же добивается разрешения на брак с Софьей Миллер, то уезжает в свой любимый Красный Рог, и проводит большую часть времени, игнорируя свои светские обязанности.

Валерий Брюсов по праву считается одной из ключевых фигур в русском символизме. Его произведения двойственны по своему характеру, так как обычные предметы и явления автор нередко наделяет особым смыслом. Такова отличительная черта творчества Брюсова, который умел видеть то, что недоступно другим, и трактовать свои наблюдения с точки зрения скрытого в них смысла.

К таким знаковым произведениям относится и стихотворение “Лестница” , написанное в 1902 году. В первой его части поэт рассказывает о том, как он совершает подъем вверх по каменным ступеням. Однако между строк легко можно прочесть о том, что речь идет не об обычном восхождении, а о жизни поэта, которая ассоциируется у него с лестницей. “Желанье достижений еще влечет вперед”, – отмечает Брюсов, при этом подчеркивая, что он уже прошел немало, и поэтому “уверенности прежней в душе упорной – нет”. Поэт признается, что он сомневается в правильности выбранного жизненного пути, его одолевают не только страхи, но и чувство безнадежности. Ведь сияющей вершины, к которой так стремится автор, еще не видно, зато позади остался “ступеней острый ряд”, которые символизируют прожитые годы.

Впрочем, по земным меркам Валерий Брюсов еще довольно молод, так как в момент написания этого стихотворения ему едва исполнилось 29 лет. Тем не менее, поэт ощущает себя если и не старцем, то уже умудренным жизненным опытом человеком, лучшие годы которого остались позади. Это действительно так, потому что Брюсов уйдет из жизни 50-летним мужчиной, отягощенным множеством пороков, одним из которых являлось употребление наркотиков. Словно бы предчувствуя это, поэт задается вопросом: а под силу ли ему преодолеть это жизненное восхождение, не слишком ли крута для него выбранная лестница, такая манящая в начале пути, и столь опасная во время подъема? Брюсов не знает ответа на этот вопрос, но панически боится того, что однажды станет “звездой падучей на склоне бытия”.

Впрочем, время все расставило по своим местам. После революции Брюсова не признавали, как поэта, поэтому он вынужден был зарабатывать себе на жизнь журналистикой и переводами. Настоящая слава пришла к поэту уже после его смерти, в период знаменитой хрущевской “оттепели”. Таким образом, путь по мифической лестнице оказался для Брюсова весьма сложным, но он все же сумел добраться до вершины и не сорваться в пропасть, т. е. вошел в историю русской литературы как яркий и самобытный поэт.

Тема: Историческая память Владимир Солоухин “Черные доски”

Зов предков

Эссе Владимира Солоухина на первый взгляд посвящено собирательству икон и предметов старины. Но смысл “Черных досок” намного глубже. Да, автор сожалеет в произведении об утрате церквей и древней живописи, которые беспощадно взрывались, разбирались, разрушались, сжигались, но в то же время говорит и о возможности воскресить былое.

Черные доски – это иконы, древние иконы. От времени олифа почернела и скрыла от глаз изображение. Но стоит только приготовить раствор, “поколдовать” над доской и откроется окно в прошлое, и зазвучит яркий мир предков. Может, еще не поздно также поколдовать с душой народа?

Память. Это не просто способность не забывать, это свойство человеческой психики, без которого жить мучительно, а развиваться невозможно. Человек рождается, познает мир, падает, поднимается, ошибается, исправляется. На помощь ему приходят окружающие люди (родители, учителя), которые делятся с ним своим опытом, своей памятью. Этот чужой и личный опыт помогают сформироваться, благодаря этим воспоминаниям человек движется вперед в поисках истины и смысла, а потом уже сам делится своей жизнью со следующим поколением. И эту цепочку не разорвать.

Вот так же и у всего народа есть, по крайней мере, должна быть историческая память. Должна… да как показало время, не очень-то это получилось. Вместо того чтобы сохранять бесценное прошлое (ведь каким бы оно ни было, настоящего и будущего без него нет), всегда находились масштабные деятели, которым хотелось все стереть, затоптать и уничтожить, чтоб только с них история и начиналась.

К чему все это привело – мы видим. Этих нескольких попыток за последние столетия хватит расхлебывать еще ни одному поколению. Нельзя было прерывать этот тихий, стройный, сильный голос предков, который направлял духовную жизнь народа в нужное русло. Он звучал в книгах, архитектуре, живописи – во всем, к чему прикасались искусные руки и любящая душа прадедов.

Один раз мы потеряли Россию при Петре I. В то время прошли масштабные акции не только по сбриванию бород и переодеванию во все европейское, но были уничтожены целые библиотеки древнерусской литературы. Не потому ли много позднее Пушкин воскликнет, что “Слово о полку Игоре” единственным памятником возвышается в пустыне древнерусской литературы? Но хорошо понятно, что ни один шедевр нельзя создать на пустом месте, к нему подводит опыт предков. Вот и получилось, что памятник остался, а опыт уничтожили.

Петр расширил границы, укрепил государство, разбил шведов, построил Петербург, много чего хорошего сделал для государства российского, а вот его силы духовные подорвал, впустив в страну инородные мысли, разрушающие патриархальные и нравственные устои. Вот так-то. Не будем спорить, что важнее и нужнее.

Следующая попытка разрушить все старое до основания была предпринята в 17-м году прошлого века. Вместе с прошлым уничтожались и люди. Крушили, расстреливали, выжигали – материального много уничтожили, а вот духовное неподвластно оказалось. И до сих пор то тут, то там являются на белый свет черные доски, которые прошли через века, чтобы указать путь заблудившемуся народу.