Category: Сочинения на свободную тему

Речь. Что же такое хорошая, правильная грамотная речь? Этот вопрос с виду прост, но ответ на него довольно-таки сложный и глубокий. Хорошая речь – это не просто знание правил орфографии, морфологии, пунктуации и других разделов русского языка, но и правильное, разумное использование всего этого в повседневной жизни, в своей речи. Русский язык беспределен, его развитие безгранично. Ведь он один из красивейших, богатых и сложных языков мира! К тому же, в русском языке постоянно появляются новые слова, правила и законы. Это доказывает тот факт, что русский язык – живой язык и находится в постоянном развитии. Но, в связи с быстрым развитием технологий, компьютеризации и прочих нанотехнологий, в русском языке появляется все больше иностранных слов. На мой взгляд, мы должны как можно реже употреблять заимствованные слова, сохраняя русскую речь такой, какой она была испокон веков. Знаменитые ученые и языковеды Л. В. Щерба и А. А. Шахматов провели огромную работу в области исследования русского языка, его истории и наук, орфоэпии, диалектологии и прочих разделов русского языка. Благодаря этим ученым-языковедам мы можем изучать русский язык на научной основе. Л. В. Щерба говорил, что “писать безграмотно совершенно недопустимо в правильно организованном обществе”. А его коллега А. А. Шахматов утверждал: “Филология – наша жизнь”. Благодаря этим ученым нам стало доступно изучение языка на научном основании, это позволяет сохранять русский язык в первозданном виде и беречь его красоту. Русский язык – великий и богатый язык. Несомненно, все мы любим свой родной язык, но ни в коем случае нельзя углубляться в изучение только своего родного языка, забывая о существовании других. Ведь, как гласит народная мудрость: “Сколько я знаю языков, столько раз я человек”. Трудно с этим не согласиться, ведь каждый язык – это не просто набор слов и правил, это целая история, наука и культура, которая представляет ценность, как для определенного народа, так и для всего человечества.

Гегель утверждал: “В подлинной трагедии должны прийти в столкновение с обеих сторон правомерные нравственные силы”. Эту мысль можно развить на примере “Антигоны”.

Трагедия написана на мифологический сюжет фиванского цикла. Она не входит в состав трилогии, как это было у Эсхила, а представляет собой вполне законченное произведение. В автор показывает противоречия между законами божественными и произволом человека и ставит выше всего неписаные божественные законы.

В трагедии “Антигона” Софокл вскрывает один из глубочайших конфликтов современного ему общества – конфликт между родовыми неписаными законами и законами государственными. Религиозные верования, уходящие своими корнями в глубь веков, в родовую общину, предписывали человеку свято чтить кровно-родственные связи, соблюдать все обряды в отношении кровных родственников.

С другой стороны, всякий гражданин полиса обязан был следовать государственным законам, которые иногда резко противоречат традиционным семейно-родовым нормам.

Креонт – сторонник неуклонного соблюдения законов государственных, писаных. Антигона же превыше этих законов ставит законы семейно – родовые, освященные религиозным авторитетом. Поэтому она и хоронит брата Полиника, хотя государственный закон это и запрещает, потому что Полиник – изменник родины и недостоин чести быть погребенным и оплаканным. Антигона же ради брата, кровного родственника, должна сделать все, что предписывают законы, установленные богами, т. е. должна похоронить его с соблюдением всех обрядов. Для мужа, по словам Антигоны, она не пошла бы на нарушение государственного закона, потому что муж – не кровный родственник.

Креонт не считается с традиционными родовыми законами и приговаривает Антигону, нарушившую государственный закон, к смертной казни.

Софокл сочувствует Антигоне и изображает ее с большой теплотой. Великий трагик хотел сказать своим произведением, что для счастья граждан полиса необходимо единство между государственными и семейно-родовыми законами. Но так как классовое государство времен Софокла было далеко от его идеала, то Софокл не только сочувствует Антигоне, но изображает Креонта в виде деспота и тирана, прикрывающего личную жестокость словами о благе государства. Осуждение привело Креонта к раскаянью и самобичеванию.

Семейная жизнь Александра Блока с самых первых дней складывалась непросто. Поэт боготворил свою избранницу, однако был убежден, что в браке важен духовный союз, а не физическая близость. В итоге Любовь Менделеева очень скоро обзавелась огромным количеством любовников и даже приняла решение уйти от супруга к поэту Андрею Белому, с которым, впрочем, прожила лишь несколько месяцев.

Супруга Александра Блока является довольно успешной театральной актрисой, часто гастролирует и очень легко заводит новые романы, которые поэт воспринимает со смирением и покорностью. От одного из своих возлюбленных Любовь Менделеева рожает сына, которого Блок из благородства решает признать собственным ребенком. После его появления на свет в 1908 году поэт пишет стихотворение “Всю жизнь ждала…” , которое посвящает супруге.

Его очаровывает образ женщины-матери, которая склонилась над кроваткой малыша, ожидая, пока он уснет, и ее “волос распущенная прядь на плечи темные спустилась”. Блок по-прежнему любит свою супругу и пытается подавить в себе ревность, злость и агрессию, хотя и понимает, что такое возможно лишь в сказке, а не в обычной жизни. В реальности же автор признается, что внутренний голос постоянно нашептывает ему одно и то же: “Качай чужую колыбель, ласкай немилого ребенка”. Душу поэта разрывают весьма противоречивые чувства. Он не может принять малыша как собственного сына, но в то же время мечтает о том, чтобы его взаимоотношения с супругой наладились. “Хочу по имени назвать, дышать и жить с тобою рядом”, – отмечает поэт. Однако он понимает, что отныне между ним и его избранницей пролегла глубокая пропасть. Ведь и сам Блок, расставшись с супругой, не стал хранить ей верность, меняя любовниц, словно перчатки. Ко всем этим женщинам у поэта весьма определенное отношение – “отрава – вслед другой отраве”. Пытаясь найти утешение в объятиях случайных подруг, Блок все чаще и чаще ловил себя на мысли, что он уже никогда не будет по-настоящему счастлив. И единственное, в чем он еще черпает утешение, связано с творчеством, в котором поэт может открыто выражать свои мысли и чувства. Поэтому всю свою нерастраченную любовь Блок хочет подарить незнакомым людям, рассчитывая на то, что когда-нибудь они все же вспомнят о нем и “на могильном камне начертят прозвище: Поэт”. Таким образом, этим стихотворением Блок словно бы подводит черту под своей семейной жизнью, принимая очень важное для себе решение остаток дней посвятить творчеству.

Порой мы слышим о том, что красота – это единственная сила, способная покорять пространство и время, вдохновляя музыкантов, художников и поэтов; что никто не может устоять перед ее загадочным притяжением. Вслед за Ф. Достоевским произносим мы: “Красота спасет мир”. Так сделать ли нам красоту всеобщей истинной религией?

Но стоит поразмыслить, и мы приходим к убеждению, что подобная религия невозможна. Как раз-таки по той простой причине, что представления о красоте менялись не только по эпохам, но и странам и континентам. Когда мы, пораженные увиденным, восклицаем: “Красота!”, мы чаще всего подразумеваем: “Великолепно!”. Но как отреагирует на то же зрелище австралийский абориген, китаец, африканец или американский индеец? Как бы отреагировали наши собственные предки? Ведь когда мы включаем магнитофонную кассету с современными молодежными песнями, то слышим из уст своих бабушек и дедушек примерно следующее: “Тьфу! Чертовщина какая-то!”

И это реакция людей, с которыми нас разделяет всего лишь одно поколение – наших родителей. Что же тогда говорить о представлениях о красоте, которые существовали в разные эпохи?

Например, на заре цивилизации смысл красоты состоял в гармоничном сожительстве человека и природы. Древний человек еще не превратился в воинственного покорителя. Он жил естественной жизнью в естественной среде обитания и в этом, как мне кажется, видел красоту.

Существовало ли в те времена представление о женской красоте? Если да, то культ женской красоты заключался в способности женщины соответствовать плодородной земле. Об этом говорят и тучные формы древних женщин на наскальных рисунках, и статуэтки с их изображением.

Представления о совершенной красоте, которая близка даже нашему времени, возникают в античности. Гармония, пропорции, правильные линии мужских и женских силуэтов. Но все это красота, воспринимаемая зрительно. Мне же куда более совершенной представляется красота, запечатленная в слове. Она не может оставить равнодушным, не может не поразить мысль и воображение. Я имею в виду певца Гомера, который в своей бессмертной “Илиаде” дает, на мой взгляд, гениальное описание женской красоты Елены Прекрасной. Он не говорит, какого роста была Елена, какие у нее были волосы, глаза, губы, улыбка или что-то еще. Гомер устами мудрых старцев говорит, что это была красота, достойная изнурительной десятилетней войны.

Идеал красоты, близкий античному, возникает в эпоху Возрождения. В это время в мужчине и женщине снова начинают ценить цветущую силу, которая воспринимается важнейшей предпосылкой творческой мощи. Совершенная красота эпохи Возрождения предполагала категорическое устранение из мужского образа женственности, а из женского образа – мужественности. Мужчина считался красивым, если в нем были развиты признаки, которые характеризовали его половую активность: сила и энергия.

Совершенную красоту имели те женщины, которые обладали данными, необходимыми для выполнения роли материнства. В противоположность Средневековью, предпочитавшему женщину с узкими бедрами и стройной талией, в женщине стали ценить широкие бедра, крепкую талию, толстые ягодицы и пышную грудь.

Но вот наступил век Просвещения, и вместе с ним возникли новые представления о красоте. Сила и мощь стали восприниматься эстетически безобразными, потому что физический труд стал позором. Идеалом красоты становится человек изнеженный, праздный. Восхищение вызывают женщины, обладающие болезненной бледностью, маленькой ножкой, узкими кистями, стройным тонким станом.

Очередная смена эпох произвела перемену и в представлениях о красоте. Наступил буржуазный век, который идеалом красоты провозгласил ясный, энергичный взгляд, прямую напряженную осанку, жесты и выражения, исполненные силы воли, руки, способные не только хватать, но и удерживать захваченное, ноги, энергично ступающие и твердо стоящие на завоеванной позиции. Эти качества одинаково ценились как в мужчине, так и в женщине.

Однако буржуазный век привнес в идеал красоты красоту душевную.

Размышляя о красоте человеческой души, русский поэт Н. Заболоцкий писал:

… что есть красота И почему ее обожествляют люди? Сосуд она, в котором пустота, Или огонь, мерцающий в сосуде?

Взгляд на представления о красоте сквозь эпохи позволяет заключить, что красота – относительное понятие. В поисках совершенства каждый человек проводит всю жизнь. И в этом поиске он тянется к прекрасному, потому что только “красота обладает силой и даром вносить мир в сердца” .

Все хорошо в моей комнате: цветы, диван, люстра, шторы. Но эти вещи вполне обычные и стандартные, а вот с видом из окна мне повезло больше: каждый день я могу любоваться красотами матушки Волги прямо из квартиры.

Утром распахиваю плотные шторы, и моему взору открывается вся пленительная сила русской реки. Вода то спокойная, то бурная, то мутная, то удивительно прозрачная. Картина всегда потрясающая!

Мокрые камни на берегу переливаются всеми цветами радуги. Частые волны, которые гонит влажный ветер, то и дело омывают их. Прибрежные деревья отражаются в чистой воде, и кажется, что они на самом деле растут в реке: такие четкие силуэты вырисовываются на поверхности. А далеко-далеко сверкает маяк. Он, как путеводная звезда, показывает дорогу потерявшимся морякам. Его едва видно, а когда землю обволакивает густой туман, он и вовсе исчезает.

И даже частый осенний дождь не портит красоты Волги. Капли опускаются на поверхность и пропадают в пучине вод, оставляя лишь слабую рябь.

Ни на что не променяю я удовольствие созерцать удивительную красоту русской реки. Ничто и никогда не заменит родные просторы!

Когда мне было лет 5-6 и я ходила в детский садик, меня все время спрашивали, хочу ли я в школу? И я всегда отвечала, что, конечно же, нет! По старым советским фильмам школа представлялась мне чем-то вроде тюрьмы: все сидят по струночке, выйти нельзя, разговаривать и играть – тоже, ну что это за жизнь??

Мне исполнилось 7 лет, и вот наступил этот страшный день – 1 сентября. С утра мама заплела мне косу с огромным бантом, нарядила в школьную форму с белым фартуком, и попыталась покормить завтраком – но я так волновалась, что не смогла проглотить ни ложки. В руки мне вручили букет красных гладиолусов, и мы с мамой пошли на мою первую в жизни первую торжественную линейку.

Хоть мне и было немного страшно, но еще сильнее было любопытно посмотреть, что же это все-таки такое – школа? Вокруг здания толпилось множество народа, все были нарядные и с цветами, и мы еле-еле нашли нашу учительницу. Она была молодая и очень красивая, мне она сразу понравилась. А после торжественной части, где маленькая первоклашка звонила в наш первый звонок с плеча высокого десятиклассника (чтобы было видно и слышно всем!), мы построились парами и пошли за учительницей в класс.

Там Галина Григорьевна объяснила нам, чему мы научимся в школе, как нам все это пригодится в жизни, и что школа – наша дорога в жизнь. Она много улыбалась и была вовсе не строгая, все нам объясняла и разрешала задавать любые вопросы. Потом мы знакомились, разглядывали прописи, и немного порисовали. Время пролетело очень быстро, я и сама не заметила, что уже пора идти домой…

День, когда я впервые пошла в школу, на всю жизнь запомнился мне своими яркими эмоциями. В этот первый школьный день я поняла, что именно сегодня я сделала свой первый крошечный шаг на длинном пути во взрослую жизнь.

Эй, кошка, без тебя мне все не мило! В моей душе останешься навеки. Ты пробуждаешь нежность в человеке. Парвин Этесами

В детстве я мечтала иметь домашнее животное, но родители все возражали. И счастливым днем моей жизни стал тот, когда я, наконец, уговорила их взять маленькое пушистое животное. Этот день, наверное, я не забуду никогда! Как я готовилась, как ждала прибытия в дом нового члена семьи! А когда увидела это создание, то была в восторге: на меня смотрело что-то мохнатенькое с желтыми, большими, как блюдца, глазами. С того дня у меня поселилась кошечка. Со временем она превратилась в красивую взрослую кошку, стала мамой, бабушкой. Теперь я смотрю на ее внуков, живущих по соседству, и вспоминаю их бабушку в детстве. Хоть она уже и взрослая, все равно, когда разыграется, сломя голову бегает по квартире, гоняется за игрушечной мышкой. Любит прыгать высоко, просит поиграть с ней: сядет возле двери и мяукает, то на меня посмотрит, то на дверь. Значит, надо подойти, постучать по двери повыше, а она постарается туда допрыгнуть.

У каждого животного, как и у человека, свой характер. Характер моей любимицы покладистый, она умная, легко поддается обучению, любознательна. Когда наполняется ванна водой, сядет на решетку и смотрит долго-долго на воду, словно старается что-то понять. Есть у нее одно замечательное качество – она очень чуткая. Если слышит разговор на повышенных тонах, моментально мчится, останавливается на пороге и внимательно оценивает обстановку. Определив “агрессора”, подбегает к нему и слегка кусает за ногу.

Пусть говорят, что друг человека – собака, но я уверена, что моя кошка – лучший друг, который никогда меня не оставит в беде, будет защищать всеми силами и радоваться вместе со мной. В общении со мной она проявляет те чувства, которые я тщетно ожидала от многих людей: преданность, бескорыстную любовь, безмерную благодарность лишь за сам факт моего существования.

Моя кошка почти не изменилась внешне. Иногда мы садимся с ней вдвоем и начинаем вспоминать тот день, когда впервые встретились. Может, об этом вспоминаю лишь я? А она думает о своем? Но в ее глазах я вижу внимание и заботу.

Каждый год мы отмечаем день нашей встречи. Я обязательно угощаю ее чем-нибудь вкусненьким. В этом году мы отметили этот день уже шестой раз.

Цветы

Ромашки.

Мне нравятся все цветы: садовые, экзотические, полевые. Но мой самый любимый цветок – ромашка. Я не представляю себе лета без этого цветка. Маленькое желтое солнышко в окружении белоснежных ресничек! Очень скромный, простой и очень нежный цветок. Его можно встретить повсюду.

А как здорово летом набрести вдруг на целый луг ромашек! В высокой зелени травы они приветливо кивают всем своими белыми головками. К ним слетаются бабочки-красавицы, на них с удовольствием качаются пузатые шмели.

Смотреть на эти цветы весело и радостно. И, конечно, хочется собирать ромашки в букет. Девочки любят плести из них красивые венки. И, конечно, каждый из нас хоть когда-нибудь гадал на ромашке: “Любит – не любит…”

А еще мне кажется, что ромашка – настоящий русский цветок. В нем соединились и русский характер, и русская неброская красота, и необыкновенная лиричность.

Простой и незатейливый цветок, а сколько добрых чувств вызывает в душе!

ЧЕМ МНЕ ПОНРАВИЛСЯ ГЕРАСИМ (по рассказу И. С. Тургенева “Муму”)

Герасим – главный герой рассказа И. С. Тургенева “Муму”. Я бы даже сказала, что он единственный герой этого произведения. Глухонемой рослый богатырь не только внешне отличается от окружающих.

Хозяйственный и работящий, Герасим сохраняет в себе доброе, чуткое к чужой беде сердце, по-русски широкую деревенскую душу, невиданное для периода крепостного права чувство собственного достоинства.

По словам Тургенева, “могучий, как дерево… на плодородной земле”, он любил землю, хозяином которой не был. Все, что ни делал этот “славный мужик”, совершалось им просто и искренне, от всей души. Работать – так работать, любить – так любить.

Нежными и трогательными были чувства великана Герасима к Татьяне, которую по приказу барыни выдали замуж за пьяницу-башмачника. После горького разочарования в любви глухонемой безоглядно привязался к найденной им собачке: “ни одна мать так не ухаживает за своим ребенком, как ухаживал Герасим за своей питомицей”. Но и эта безобидная привязанность была разрушена своенравной барыней.

И все же горести и беды не сломили могучего богатыря. Герасим оставил город, принесший ему столько горя, и вернулся в родную деревню – к земле, деревенскому быту, ко всему, что всегда было дорого его сердцу. И в этом его сила и его победа над превратностями судьбы крепостного крестьянина.

Начало 20 века ознаменовалось весьма странной тенденцией в русской литературе, которую можно условно назвать позерством. Многие известные и начинающие поэты считали себя гениями, открыто заявляя об этом в своих произведениях. Не избежал этой участи и Константин Бальмонт, который в 1903 году опубликовал стихотворение “Я – изысканность русской медлительной речи”.

К этому моменту Бальмонт, считавший себя символистом, последовал примеру Игоря Северянина и Велимир Хлебников, начав эксперименты со слогом и стилем. В итоге он убедил сам себя, что достиг определенных успехов на этом поприще, вычленив некий особый слог, отличающийся напевностью и мелодичностью. В подобном ключе было создано несколько стихотворений, и очень скоро Константин Бальмонт пришел к выводу, что открыл в мире литературы новую стезю. Именно по этой причине автор открыто утверждает: “Предо мною другие поэты – предтечи”. Он считает, что изобрел нечто такое, что ранее никому и в голову не приходило, хвастаясь тем, что подарил миру “перепевные, нежные, гневные звоны”.

Себя Бальмонт сравнивает с громом и звенящим ручьем, подчеркивая при этом, что его заслуги в подобном открытии нет. Поэт осознает, что за его творческими экспериментами стоят вековые традиции русской литературы, которые и натолкнули его на подобные открытия. Поэтому он признается: “Я – для всех и ничей”. В этой фразе автора подчеркивает, что его эксперименты являются достоянием общественности, и ими могут пользоваться все, кто пожелает. Но при этом Бальмонт отмечает, все равно будет возвышаться над толпой, которая не утруждает себя литературными поисками и принимает лишь готовый результат.

Впрочем, и сам поэт не отрицает того, что его собратья по перу, жившие в прошлых веках, хорошенько потрудились для того, чтобы теперь он мог позволить себе создавать стихи в особой, напевной манере. Фактически, Бальмонт признается в плагиате, заявляя: “Все пойму, все возьму, у других отнимая”. Однако в данном случае речь идет не о заимствовании чьих-то идей, а об умении проанализировать ту информацию, которая, по мнению поэта, лежит на поверхности. К тому же Бальмонт признается, что без вдохновения, которое он черпает в красоте окружающей природы, восхищаясь, как блестят вокруг “самоцветные камни земли самобытной”, ему бы никогда не создать “вечно юный, как сое” изысканный стих, наполненный мелодичностью и волшебством.