Category: Сочинения на свободную тему

О жизни первобытного человека написано много научных трудов и книг, снято много документальных и художественных фильмов. Благодаря развитию передовых технологий нашим современникам удается все больше и больше узнавать, как жили люди в доисторические времена. И все больше и больше мы удивляемся тому, как удалось первобытным людям выжить в то жестокое и беспощадное время.

Каждый день жизни первобытного человека был похож не предыдущий, и каждый следующий день он должен был заниматься тем же, чем и накануне. Уже на заре своего существования люди понимали, что в условиях постоянного противостояния с природой выжить поодиночке им не удастся, поэтому они объединялись в племена. У каждого племени был свой вождь, который следил за порядком в племени и распределял обязанности всех его представителей. Как правило, на долю мужчины выпадала защита племени от нападений соседних племен и свирепых животных, а также забота о благополучии женщин и детей своего племени. Каждое утро мужчины должны были отправляться на охоту и, рискуя жизнью, добывать для себя и своего племени пропитание. В то время опасность подстерегала охотников на каждом шагу, а примитивные орудия не могли их спасти от нападений свирепых хищников. Да и победить хищника, имея в своем распоряжении лишь копья с каменными наконечниками, было очень сложно. Поэтому каждый раз, отправляясь на охоту, первобытный человек не мог рассчитывать на то, что ему удастся вернуться с добычей, удастся вернуться живым и невредимым.

В то время, когда мужчины уходили на охоту, женщины должны были заботиться о детях, готовить еду для всего племени и, выказывая всю свою находчивость, придумывать одежду из шкур убитых животных, которая смогла бы защитить их от холода. Такой труд был не легче, чем охота, поскольку первобытные люди чаще всего жили в пещерах, которые были слабой защитой от непогоды и холода.

Когда мужчины возвращались с охоты, женщины кормили их и окружали заботой. Причем, у первобытного человека в непрестанной борьбе за выживание находилось время для того, чтобы составить рассказы о своей жизни, о своих повседневных делах и заботах. Такие рассказы, воплощенные в картинках, можно и сегодня увидеть на стенах многочисленных древних пещер. Рисунки, сохранившиеся от первобытных людей, рассказывают нам об охоте, о животных, которые жили в то время, о спасительном тепле очага и о многом другом.

Я думаю, что даже один день жизни первобытного человека может многому научить нас и сегодня. Прежде всего, мы видим, что уже тогда люди понимали, что добиться чего-нибудь в одиночку невозможно. Они отдавали себе отчет в том, что нужно заботиться о своих близких и защищать их от опасностей. Кроме того, в жизни каждого человека, несмотря на все сложности и опасности, несмотря на постоянную борьбу за выживание, обязательно должна присутствовать духовная и культурная составляющая. Познакомившись с одним днем жизни первобытного человека, мы с уверенностью можем сказать, что он во многом похож на один день жизни нашего современника.

Случай из моего прошлого (миниатюра)

В прошлом у меня произошел один странный и таинственный случай. Подхожу я как – то к двери нашего подъезда и думаю: “А как это у экстрасенсов получается двигать вещи на расстоянии, не притрагиваясь к ним? Может, и мне попробовать?”

А надо сказать, что незадолго до этого я прочитал интересную брошюру о чудесах, которые творят иногда экстрасенсы, и о мошенничествах, которые они же чаще всего и вытворяют. И вот, наполненный впечатлениями от этой книжки, я решил поэкспериментировать на себе.

И – о, чудо! – дверь вдруг распахнулась… Я остолбенел. Неужели я тоже обладаю телекинетической энергией?!

Когда я, окрыленный и взбудораженный, вошел в подъезд, я сразу понял, в чем тут дело.

В подъезде был страшный сквозняк! Кто-то из соседей открыл форточку на лестнице, вот ветер и распахнул перед моим носом входную дверь. А я уж себе нафантазировал бог знает чего!

Портрет

Мой героический дед

Когда началась Великая Отечественная война, моему дедушке было всего восемнадцать лет. Он добровольцем отправился на фронт и прошел всю войну. У него есть боевые награды: две медали и орден. Дедушка неоднократно был тяжело ранен, но каждый раз возвращался после госпиталя на фронт. Он часто рассказывает мне о войне, о своих однополчанах, а их уже почти и не осталось в живых.

Моему дедушке скоро исполнится восемьдесят пять лет. Но выглядит он гораздо моложе своих лет. Он бодр и постоянно чем-то занят.

Его неугомонный живой характер проявляется и во внешнем облике. Дед всегда подтянут, и вид у него вовсе не стариковский. Роста он небольшого, но у него очень крепкое телосложение и сильные натруженные руки. У деда длинные седые вьющиеся волосы, на лице много морщинок. Но они его не портят, а наоборот, делают лицо добрым.

После смерти бабушки дед живет один – никак не хочет переезжать жить к нам. Он все делает сам и гордится этим. Дедушка даже умудряется еще нам помогать по хозяйству: часто ходит в магазин за продуктами и гуляет с собакой. Он всегда повторяет, что стариком стать не торопится.

Когда в нашей школе праздновали шестидесятилетие Победы, дедушку пригласили на встречу с учащимися, на которой он рассказал, как воевал.

С моим героическим дедом мы большие друзья. Я его очень люблю и уважаю. Он меня многому учит. Если в нашем доме что-то ломается, что-то требует ремонта, мы беремся за дело вдвоем. Все свободное время мы стараемся проводить вместе.

Мне очень интересно с моим дедушкой!

Валентин Григорьевич Распутин родился в 1937 году в поселке Усть-Уда, расположенным между Иркутском и Братском, на реке Ангара. Распутину с малых лет была знакома и близка деревенская жизнь, благодаря чему все герои его произведений реалистичны, словно взяты из самой жизни. Не стала исключением и его одна из самых знаменитых повестей “Прощание с Матерой”. В повести автор затрагивает проблемы существования человека, жизнь которого тесно связана с малой родиной, с землей, на которой он родился и вырос. Так же Распутин в своей повести рассматривает вечную проблему отцов и детей, так называемый конфликт поколений, которые в постоянном движении сменяют друг друга, иной раз, теряя родственные связи, и говорит о том, что эта связь ни в коем случае не должна быть утеряна. “Прощание с Матерой”- это повесть, которая рассказывает нам о драме русского народа из глубинки, который пытается отстоять верность своему роду и не поддаться безжалостно нахлынувшему прогрессу. Действия данного произведения разворачиваются в деревне под названием Матера, которую должны затопить после внедрения новой гидроэлектростанции. Молодые люди воспринимала с радостью новость о новой электростанции, они переселялись в города, не задумываясь о судьбе своей малой родине. Что говорит о проблеме потери связи нового поколения с малой родиной, на что Распутин делает особый уклон в своем произведении. Молодежь стремится к новой жизни, уезжает из деревень учиться и не возвращается, это стремление нового как бы вычеркивает из сознания прежнюю жизнь и стирает из памяти историю своей деревни, своей семьи. Всех персонажей повести можно разделить на две категории, молодежь, которая воспринимала новость о потери своей деревеньки и те кто хотел и пытался бороться с данной ситуацией. Т. е можно условно разделить героев на “отцов” и “детей”. К разряду родителей относятся Богодула, Настасью, деда Егора, Симу и Катерину – люди, которые родились и выросли в этой небольшой деревеньке, и не воспринимавшие другую жизнь на новом месте. Автор преднамеренно подчеркнул, что история деревеньки Матеры насчитывает около трехсот лет – сколько же поколений выросло за это время в своих избушках, где все до мелочи хранит в себе вековую историю. Новому поколению все равно где и как жить, они с легкостью оставляют деревню и поселяются в городах. К ним можно отнести Клавку Стригунову, Петруху, Андрея, которые не понимали убеждений своих родственников. Старуха Дарья жительница деревни, является главной героиней повести. Именно в этой героине мы видим настоящую преданность к малой родине, которая выражается в ее следующих словах: “Правда в памяти. У кого нет памяти, у того нет жизни”. Дарья представлена идеализированным человеком, автор не показал ни одного ее недостатка, все ее действия и мысли логичны и идеализированы. Ее простая, незатейливая речь, но весьма мудрая западает в сердца каждого, заставляет задуматься о своих корнях, своей родине. Народ не хотел покидать родную землю, цеплялся за каждый холмик, за каждую веточку.. Распутин в своей повести старался в каждой строчке донести до нас, что без знания своих корней, своей истории человек не может и не должен существовать.

Комедия Если брать перевод с древнегреческого, то под комедией подразумевается песнь веселой толпы. В основе этого древнейшего жанра лежит комическое противоречие, как особый тип конфликта. По своей сути, комедия – это сатирическое и юмористическое осмысливание характеров и обстоятельств, опирающееся на существующий комический парадокс. Комедия, как и драма, и трагедия присутствует в нашей жизни. Она – часть нашей жизни. Зачастую мы не отдаем отчета, что сами являемся участниками комедии, а иногда и ее героями. Порой человек в силу своего характера, желая казаться умнее, не понимает и даже не догадывается, что он смешон. Если основным критерием комедии является смех, то представьте себе, в скольких забавных ситуациях мы участвуем. И это здорово! Ведь смех, как мы знаем, продлевает жизнь. Какая-то нелепая, смешная ситуация, которая никому не причинит вреда, может поднять настроение и вызвать улыбку. Важно, не бояться казаться смешным, иногда – глуповатым. Ведь в действительности только умные люди могут посмеяться над самими собой. Тех же, кому это не дано, кто лишен чувства юмора, можно только пожалеть. Правильно говорят, что искусство вызвать слезы, разжалобить подвластно многим, а вот довести человека до слез с помощью смеха – это особый дар, если хотите. Видеть комическое в повседневной жизни – дело нешуточное. А умение представить обыденную ситуацию в смешной форме или развенчать внутреннюю несостоятельность, грубость, невежество, хамство, лицемерие – это уже искусство. Мастера комедийного жанра привносят комизм из будничной жизни в художественную литературу, на сцену так умело, что мы сами над собой начинаем смеяться. На произведениях русских писателей и драматургов мы учимся видеть человеческое несовершенство, выраженное в комической форме. Гоголь верил, что через смех, через комедию люди смогут осознать гибельность всего дурного, что присуще человеческой натуре. В своих произведениях писатель призывал к раскаянию, улучшению нравов. В смехе он видел сильнейшее воздействие на все общество. Наиболее яркими примерами комедий в отечественной литературе являются “Ревизор” – Гоголя, “Горе от ума” – ГрибоедовА, “Недоросль” – Фонвизина, “Баня” – Маяковского. В них сочетается комизм ситуационный и комизм характеров. Русские классические комедии не теряют своей актуальности и сегодня. Исторически сложилось так, что комедия имеет две жанровые разновидности: комедия положений (ситуаций) и комедия характеров (нравов). Они отличаются друг от друга тем, что источником комизма в комедии положений может быть какое-то событие, курьезная ситуация или хитроумная интрига, а в комедии характеров – заложенные в характерах героев противоречия, выявляющиеся в ходе действия. Комедия разоблачает иллюзорные ценности, недостатки и пороки человеческой жизни, высмеивает уродливую однобокость человеческой натуры.

Иногда книги производят неизгладимое впечатление на читателя. В такие моменты люди задумываются, какие последствия для их сознания может иметь то или иное прочитанное произведение. Пьеса Максима Горького под названием “На дне” была написана достаточно давно, но она все еще не потеряла своей актуальности и даже идет время от времени в театрах. Такой исторический успех произведения может быть объяснен тем, что в нем качественно и реалистично изображена эпоха дореволюционной России и жизни человека в ней. Более того, для современной страны и общества в некоторой степени характерны схожие проблемы.

Как известно, Максим Горький любил людей и их хорошие качества, многообразие его цитат на эту тему и яркость образов положительных героев, созданных автором в его книгах, вряд ли могут произвести иное впечатление. Впрочем, стоит заметить, что автор не был ментально слеп и замечал все те ужасные недостатки, которые также были присущи людям, в особенности если они находились в плохих условиях. Максим Горький выступал с протестом против этих недостатков и беспощадно критиковал людей за их проявление. В соответствии со своим названием, пьеса “На дне” показывает жизнь людей, находящихся внизу общественной и социальной пирамиды, действительно на дне, на обочине жизни. Отвратительные и пугающие современных читателей условия меняют человек до неузнаваемости, это известно и сейчас, прекрасный пример этого показан в пьесе “На дне”. В героях произведения практически невозможно узнать людей, ведь люди не живут, а эти лишь существуют. Более того, они прозябают. К сожалению, такие ужасные условия жизни не являются следствием бездеятельности или виной прозябающих людей. Некоторые из них, к примеру, Бубнов и Клещ, работали на протяжении всей своей жизни, но, тем не менее, все равно оказались там, где оказались. Безусловно, несправедливое общество и неправильное распределение благ является основной причиной падения человека на дно, хотя без личных причин этого могло бы и не произойти. Естественно, что тот, кто потерял человеческий облик, находясь на дне, вряд ли сможет стать другим и соблюдать какие-то неписаные правила сожительства с другими. Он становится подобен зверю, готов идти на сделку со своей совестью, отказаться от своего достоинства и даже совершить преступление. Все это показано на примерах героев произведения Васьки Пепела, Насти и Актера.

Подбивая итоги, можно сказать, что основной посыл пьесы очевиден – человек так жить не может и не должен. Необходимо любить самого себя, как человека, и, безусловно, других людей тоже. Каждый достоин счастья.

Сергей Есенин является одним из самых талантливых поэтов первой половины 20 века. Однако к своему творчеству автор относился с определенной долей сарказма и недоверия. Несмотря на всеобщее признание, Есенин чувствовал себя очень несчастным, тоскуя по родному селу Константиново и буквально задыхаясь в московской суете. Именно этим объясняются его многочисленные психологические проблемы, которые поэт пытался решить с помощью спиртного. Вместе с тем, Есенин также понимал, что с годами он не становится моложе, а жизненный опыт, достаточно богатый и далеко не всегда позитивный, отражается не только на образе его мышления, но и на восприятии окружающего мира.

Тем не менее, в начале 20-х годов Есенин все еще остается романтиком, хотя все меньше и меньше верит в общечеловеческие ценности. В его стихотворениях гораздо чаще проскальзывают грустные нотки, которые свидетельствуют о том, что автор среди шумной городской толпы чувствует себя одиноким и неприкаянным. К числу таких произведений относится стихотворение “Отговорила роща золотая” , созданное в 1924 году. Это период, когда поэт прощается со своей молодостью и подводит некоторые жизненные итоги. Анализируя то, чего ему удалось достичь за десять лет творчества, Есенин приходит к неутешительным выводам, отмечая, что по-прежнему “полон дум о юности веселой”, однако “ничего в прошедшем мне не жаль”.

Поэт проводит параллель между собой и золотой осенней рощей, которая постепенно сбрасывает свой роскошный наряд, готовясь к зимнему сну. Вообще, каждому явлению природы Есенин стремится подобрать некие аналоги из собственной жизни. Поэтому стая журавлей, улетающих на юг, напоминает ему странника. И тут же поэт уточняет – “стою один среди равнины голой”, подчеркивая тем самым, что является точно таким же странником, который не думает о прошлом, но и в будущем не видит для себя места.

“В саду горит костер рябины красной, но никого не может он согреть” – этой образной метафорой поэт хочет подчеркнуть собственное разочарование в любви, которая из всепоглощающего чувства превращается в мимолетные увлечения. Поэт осознает парадокс жизни, который заключается в том, что многочисленные его возлюбленные не в состоянии понять Есенина. Те же из женщин, которым это удается, в лучшем случае могут претендовать на роль друзей поэта. Затрагивая тему любви, автор признается, что именно она являлась для него одной из муз, которая слишком часто меняла свой облик. Поэтому поэт отмечает, что теперь, когда пылкие чувства остались позади, став уделом безмятежной юности, он похож на дерево, которое “роняет тихо листья”. Точно также автор роняет “грустные слова”, которые, как он считает, теперь уже никому не нужны.

Однако просто так отбросить славу и всеобщее признание Есенин не может, поэтому предполагает, что и после собственной смерти его творчество будет интересно людям. Поэтому последнее четверостишье этого произведения можно расценивать, как завещание поэта. Предвидя, что его стихи когда-нибудь станут достоянием русской литературы, и время их “сгребет в ненужный ком”, Есенин в качестве надгробной эпитафии просит для себя: “Скажите так… что роща золотая отговорила милым языком”.

К слову, на могиле Есенина, который скончался через год после создания стихотворения “Отговорила осень золотая” и был похоронен на Ваганьковском кладбище в Москве, вообще нет никаких эпитафий. Объясняется это тем, что друзья и близкие поэта посчитали – Сергей Есенин все сказал в своих стихах, и этого вполне достаточно, чтобы после смерти он был признан “златокудрым гением” русской литературы.

Смейтесь люди, но быть может Вы когда-нибудь поймете, Что возвышенно и свято В этом жалком Дон Кихоте. Д. С. Мережковский

К началу XVII века, то есть ко времени, когда жили герои Сервантеса, эпоха Возрождения, с ее верой в человека и в его возможности, завершилась. В великих идеях обнаружились сложные противоречия. Стало ясно, что смелым надеждам и высоким задачам, которые Возрождение ставило перед человеком, не суждено осуществиться в реальной жизни. Проходит наивная убежденность в том, что только от самого человека зависит исполнение его назначения на земле. Люди перестают верить в беспредельные возможности человека.

В романе Сервантеса “Дон Кихот” и отразилось это крушение идеалов Возрождения, противопоставляются реальность и мечты, идеал и действительность. Главный герой романа – пятидесятилетний идальго по имени “не то Кехана, не то Кесада”, все имущество которого заключалось в фамильном копье, древнем щите, тощей кляче и борзой собаке. Начитавшись рыцарских романов и взяв себе имя Дон Кихота Ламанчского, он отправляется на поиски приключений, чтобы подобно героям рыцарских романов искоренять всякого рода неправду и несправедливость. Но действительность не соответствует рыцарским представлениям о ней Дон Кихота. Он видит не реальный, а воображаемый мир. И реальная жизнь разрушает его замыслы. Разрыв между представлением Дон Кихота о жизни и самой жизнью становится главной темой романа Сервантеса. Храбрость Дон Кихота, его готовность к подвигу, жажда справедливости, неприятие всякого зла не приносят пользы людям. Большинство тех, с кем встречается Дон Кихот, не нуждаются в его героизме. Ни каторжникам, которых он освободил, напав на охрану, ни хозяину постоялого двора, ни пастухам не нужны его подвиги, которые он совершает ради них. “Сеньор кавалер! – обращается к нему хозяин постоялого двора. – Я вовсе не нуждаюсь в том, чтобы ваша милость мстила моим обидчикам… Я хочу одного – чтобы ваша милость уплатила мне за ночлег”.

Дон Кихот становится свидетелем того, как дюжий сельчанин избивает пастушонка. Разобравшись и выяснив, что мальчишку избивают за то, что он попросил уплатить ему жалованье, которое он не получал девять месяцев, доблестный идальго приказывает отпустить мальчишку и заставляет хозяина поклясться, что тот заплатит пастушонку сполна. В восторге от своего благодеяния Дон Кихот поехал дальше, а сельчанин действительно “заплатил” пастушонку сполна – так отдубасил его, что тот едва остался жив.

Дон Кихоту, для которого верность слову – закон, не приходит в голову, что для множества людей слова, если они противоречат их корыстным интересам, – пустой звук. Он не думает о результатах своих поступков, ему важно оставаться верным своим идеалам.

После сражений и стычек, бесчисленных неудач и побоев, окровавленный, поверженный, Дон Кихот все равно считает себя правым. Сервантес создал героя, у которого слова не расходятся с делом. Люди, с которыми главного героя сводила судьба, привыкли к несовпадению между словами и делом, идеалом и действительностью. А Дон Кихот – цельный человек, не знает разлада между словом и делом. Герой Сервантеса повидал людей разных сословий – от галерников до вице-короля Барселоны. И повсюду он сталкивается с ложью, несправедливостью, тупостью, косностью. Его поражает не столько то, что люди не борются со злом, сколько то, что они не испытывают никакой потребности в этом, свыклись со злом.

Поражение в поединке с Рыцарем Белой Луны, появление подложной книги о нем, в которой Дон Кихот изображен обыкновенным сумасшедшим, а Санчо – жадным обжорой, все это повергает рыцаря в уныние, в глубине его души зреет разочарование. Побеждают Дон Кихота священник, цирюльник, бакалавр Самсон Карраско – практичные люди, живущие здравым смыслом. Они не могут примириться с человеком, живущим в мире мечты, идеала. Они убеждены в своей правоте и без колебаний прибегают к насилию: сжигают рыцарские романы, составляющие библиотеку Дон Кихота.

Трудно спорить с идейными противниками Дон Кихота. Но до чего беден и примитивен их бесчеловечный “разумный” мир! Здравый смысл, практицизм Самсона Карраска и его единомышленников вызывает нашу неприязнь, к фигуре ламанчского рыцаря и его оруженосца Санчо Пансе мы испытываем симпатию, хотя и смеемся над ними.

В конце концов, перед смертью, разум Рыцаря Печального Образа прояснился и он называл себя уже не Дон Кихотом, а Алонсо Кихано. Он проклинал проклятые рыцарские романы, помутившие ему разум, и умер спокойно, как не умирал ни один странствующий рыцарь. Санчо чувствует истинную причину смерти своего господина: “Величайшее безумие со стороны человека – взять да ни с того ни с сего и помереть, когда никто тебя не убивал и никто не сживал со свету, кроме разве одной тоски”. Дон Кихот умирает от большой тоски. Но роман Сервантеса не оставляет ощущения безысходности, у нас остается какое-то светлое чувство, связанное с образом Рыцаря Печального Образа. Вызывают восхищение его бескорыстие, одержимость идеей защиты слабых, стремление преобразовать жизнь, упорное следование мечте, верность возвышенной цели, сколько бы эта цель ни противоречила грубой действительности.

реалистически многогранное и точное воссоздание повседневной жизни разных слоев французского общества, колорита времени и местности; ярко выраженный антивоенный пафос, проявляющийся в протесте против насилия и жестокости захватчиков, саркастическом изображении лжепатриотизма, за которым скрываются нравственные пороки, восхищении силой духа не покорившихся врагу соотечественников, а также демонстрации бессмысленности и бесчеловечности войны; осмысление любовных отношений в единстве их духовного и физического начал, сложном взаимодействии их социального, нравственного и психологического аспектов, во всем многообразии их высших и низших проявлений; разоблачение двойной морали буржуа, а вместе с ней – лживости, подлости, ничтожности внешне благополучных норм общественной жизни; реалистическая подлинность бытовой и психологической характеристик персонажей; перевес “показа” над “анализом”, позиция автора-“наблюдателя”, который фиксирует в поведении и чувствах героев нечто выходящее за грань обыденного, обнажает скрытые под маской благопристойности нравственные изъяны и проявляет в обыденной жизни проблески духовности.

По календарю осень у нас наступает в сентябре. В средней полосе России сентябрь называют “задумчивым месяцем”. Дни стоят тихие, воздух прозрачен, горизонт как бы отодвинулся, открыв красоту осенней природы. С деревьев, даже в безветренные часы, слетают желтые листья. Природа как бы задумалась в ожидании больших перемен…

Но этот месяц еще совмещает приметы лета и осени. Когда тепло, забываешь о том, что лето уже прошло. А подует ветер, польют дожди, и кажется, всегда будет холод, ненастье. Солнце показывается все реже, ветер становится все холоднее. Небо застилают тучи. Начинаются осенние дожди. Солнца ждешь как награды, но, выглянув с утра в окно, видишь мелкий серый дождь.

И вдруг снова возвращается тепло. Устанавливается “бабье лето” – последние теплые солнечные дни. В пору бабьего лета вам хочется верить, что вновь наступит долгая теплая полоса: так ласково греет солнце, так чисты, безоблачны дали! В течение двух-трех дней лето действительно вернулось, но счастье это непродолжительно: синоптики безжалостно предсказывают похолодание.

И вот “бабье лето” закончилось, недолго оно радовало нас своей прощальной красотой. Снова собрались тучи, гремят последние грозы, дуют холодные ветры. Короткое тепло сменяется продолжительным холодом, по ночам бывают заморозки. Заканчиваются полевые работы.

Октябрь отличается резкой сменой погоды. В пору “золотой осени”, охватывающей первую половину месяца, солнце еще пригревает. Но с середины октября солнце едва покажется и спешит спрятаться. Небо закрывают свинцовые тучи, за которыми не видно солнца. Рано наступают сумерки. День становится все короче. Вечерами стелются туманы. Ноябрь – самый туманный месяц года.

Поздней осенью погода неустойчивая: резкие похолодания сменяются оттепелью. Воздух начинает холодеть: температура воздуха опускается ниже нуля. И когда устанавливаются легкие морозы, выпадает снег. Но он долго не задерживается: оттепели превращают его в воду, под ногами – лужи, снег перемешан с грязью. Скоро, совсем скоро все станет белым, снег окутает землю на всю долгую зиму.

Остается пройти еще километра два, и взору откроются знакомые поля. Справа от дороги посеян душистый клевер, слева – овсяное поле. Как прекрасна русская природа летней порой!