Category: Сочинения на свободную тему

  • Основные темы рубаи Омара Хайяма

    Омар Хайям – выдающаяся личность средневекового Востока. Основные темы рубаи Омара Хайяма. Отличительные черты творчества Омара Хайяма. Поиски истины как главное стремление человека. (Утверждение Омаром Хайямом бесконечности познания:Много лет размышлял я о жизни

    земной;

    Непонятного нет для меня под луной.

    Мне известно, что мне ничего

    не известно! –

    Вот последняя правда, открытая мной.) Смысл жизни человека – одна из основных тем размышлений Хайяма.(Откуда мы пришли? Куда свой путь вершим?

    В чем нашей жизни смысл? Он нам непостижим.) Тема человеческого достоинства, смелость суждений поэта о несправедливом устройстве общества.(Если мельницу, баню, роскошный дворец

    Получает в подарок дурак и подлец,

    А достойный идет в кабалу из-за хлеба –

    Мне плевать на твою справедливость, творец!) Истинные ценности жизни в представлении поэта. , знания и общение с мудрыми людьми, покой, общение с природой, с друзьями, любовь и простые человеческие радости:Жизнь – мгновенье. Вино – от печали бальзам.

    День прошел беспечально – хвала небесам!

    Будь доволен тебе предназначенной долей,

    Не пытайся ее переделывать сам.) Рубаи Омара Хайяма – настольная книга на все времена. .

  • Моя мама шьет

    В нашем городе был объявлен конкурс швей “Золотая игла”. Условия конкурса напечатали в газете, объявили по местному каналу телевидения. Утром мама сказала: “Я тоже буду участвовать в этом конкурсе”.

    Моя мама работает на швейной фабрике. Она шьет одежду и взрослым, и детям. Мама любит свою работу, и на фабрике ее хвалят. Недавно ее назначили бригадиром швей-мотористок.

    Шьет мама и дома. Я люблю наблюдать, как она это делает. У нее нет отбоя от заказчиков. Люди, которых она одевает, говорят, что у нее золотые руки.

    Мама снимает мерки, аккуратно записывает их в тетрадь; помогает заказчику выбрать фасон. Потом она начинает кроить. Для этого у нее есть специальные фигурные линейки – лекала. В ход идут всякие мелки, кусочки мыла, ведь надо же наметить контуры, чтобы вырезать из ткани нужную деталь для костюма или платья. Специальными портняжными ножницами она ловко режет ткань. Потом мама сметывает детали, а когда приходит заказчик, примеряет, подгоняет по фигуре, устраняет только ей видные неполадки. Проводив клиента, мама садится за швейную машинку, и комната наполняется привычным нам стрекотанием. Интересно наблюдать, как из разрозненных кусков ткани мама создает красивую вещь. Шьет она и для меня, и для папы. А какие наряды на ней самой! И все это сделано ее руками.

    Мы с папой даже не удивились, когда мама, придя с конкурса, торжественно объявила, что жюри признало ее победителем. “Ну а где же приз “Золотая игла”?” – спросил я. Каково же было мое разочарование, когда я увидел на темно-вишневом бархате в застекленной рамочке длинную иглу – она была вовсе не золотой! “Это просто символ мастерства”, – засмеялась мама. “А вот руки у мамы действительно золотые”, – сказал папа и поцеловал их.

  • Любимый учитель

    Портрет

    Любимый учитель.

    Этого человека невозможно не любить, им нельзя не восхищаться! Это удивительный человек!

    Зовут его Игорь Борисович. Он работает в нашей школе учителем истории уже не первый год. Его все знают и любят.

    Это молодой мужчина среднего роста. У него широкие плечи, темные волосы всегда коротко подстрижены. Он очень аккуратен. Носит элегантный серый костюм, светлые рубашки и обязательно галстук. У него широкое симпатичное лицо, зеленые глаза, прямой нос и дружелюбная веселая улыбка. Костюм и очки придают ему вид серьезного мужчины и строгого учителя. Но это совсем не так. Игорь Борисович редко бывает строгим, что не мешает его ученикам хорошо знать историю, ведь интереснее его уроков нет. Невозможно не запомнить его увлекательных рассказов, да и огорчать его никому из нас не хочется. Игорь Борисович знает, по-моему, все на свете и может ответить на любой вопрос.

    Нашего учителя истории любят в школе буквально все ученики: и старшеклассники, и малыши. И, конечно, все ребята мечтают у него учиться.

    На переменах Игоря Борисовича окружает детвора. Он не уходит в столовую или в учительскую, а продолжает общаться с ребятами. Все свое свободное время он тоже посвящает нам, его ученикам. И это здорово! Он никогда не оставит без ответа ни одного нашего вопроса, всегда поможет в трудную минуту. Приятно осознавать, что наш учитель относится к нам как старший товарищ и что ему с нами интересно. Не говоря уже о том, как интересно нам с ним.

  • Природа в жизни Петра Ильича Чайковского

    План

    1. П. И. Чайковский – певец природы.

    2. Красота русской природы в цикле “Времена года”:

    А) история создания альбома “Времена года”;

    Б) слушая музыку природы;

    В) “Осенняя песня” Чайковского.

    3. Любите и изучайте музыку.

    Надо иметь не только глаз, но и внутренне чувствовать природу, надо слышать Ее музыку и проникаться Ее тишиной.

    И. Левитан

    Музыка П. И. Чайковского необыкновенно прекрасна. Будущий композитор рос в музыкальной семье. Часто в его доме звучала музыка, устраивались музыкальные вечера. П. И. Чайковский – певец природы. Любуясь красотой природы и стремясь передать свое настроение в музыке, композитор написал пьесы для фортепьяно, которые объединил в альбом и назвал его “Времена года”. Чайковский сумел увидеть прекрасное в том, что мы порой не замечаем. Его музыкальные творения помогают нам лучше понять родную природу.

    Альбом “Времена года” был создан в 1876 году. Н. М. Бернард, издатель популярного в то время журнала “Нувеллист”, обратился к П. Чайковскому с просьбой написать двенадцать пьес для ежемесячного опубликования в журнале в течение 1876 года. П. Чайковский дал согласие. В каждом номере журнала читателей ждал приятный сюрприз – ноты музыкальных пьес для рояля, сочиненных известным композитором. Каждая пьеса имела название одного из месяцев года. Музыка этого альбома очаровывала и очаровывает своей напевностью, выразительностью, красотой. Двенадцать пьес цикла созданы П. Чайковским как последовательный ряд картин русской природы. В то же самое время каждая пьеса представляет собой самостоятельное произведение, цель которого – показать слушателям прелесть русской природы. Когда пьесы были написаны П. Чайковским, издатель журнала Н. Бернард добавил к циклам эпиграфы – поэтические строки, которые облегчают восприятие музыки. Композитор не возражал против эпиграфов, и со времени первой публикации они остаются неотъемлемой частью цикла.

    Слушая музыку из альбома “Времена года”, мы представляем и зимний лес, одетый пушистым снегом, и тихий зимний вечер в уютном доме. После долгого сна начинает пробуждаться природа весной. И вместе с П. Чайковским мы как бы слышим звонкие птичьи трели, щебетание жаворонка, который напоминает нам о приходе весны. Она торопится вступить в свои права, воздух наполнен Ее дыханием. Но на смену весне приходит чудесное время года – лето. Деревья принарядились в зеленые наряды. Слушая пьесу “Баркарола” П. Чайковского, мы как бы ощущаем волны, которые касаются лодки. Чудесная мелодия наполняет душу счастьем и покоем. Мы мечтаем, чтобы лето продолжалось подольше, но каждому времени свой черед.

    П. Чайковский, как и А. Пушкин, очень любил осень. Осень – немного грустное, но и прекрасное время года.

    Унылая пора! Очей очарованье,

    Приятна мне твоя прощальная краса –

    Люблю я пышное природы увяданье,

    В багрец и в золото одетые леса…

    П. Чайковский много времени проводил, гуляя по парку, по лесу, наблюдая, как меняются краски. Даже в дождливую погоду он мог заметить красоту природы. Свои осенние впечатления композитор отразил в музыке, которая называется “Осенняя песня”. Под эту музыку хочется посидеть в сумерках у окна и под шорох дождевых капель погрустить о промелькнувшем лете. Осень у П. Чайковского грустная, с опадающей листвой, с мелкими каплями холодного дождя… Задумчивая тишина осени. Действительно, печальная песня, но она как бы говорит нам о том, что увядание придает природе особую красоту и что жизнь, несмотря ни на что, продолжается. Завершает альбом “Времена года” пьеса последнего месяца – декабря. Она называется “Святки”. Слушая ее, мы думаем о новогоднем празднике, о пушистой елке, о желаниях, которые непременно исполнятся.

    Искренняя любовь П. И. Чайковского к родной природе делает его творения близкими и понятными каждому человеку. Музыка великого композитора заставляет задуматься о красивом, она помогает справиться с переживаниями, отвлекает от повседневных проблем, вселяет надежду. Композитор мечтал о том, чтобы люди, слушая музыку, полюбили природу, полюбили друг друга, чтобы всегда стремились к добру. Но любителями и знатоками музыки не рождаются, а становятся. Чтобы полюбить музыку, нужно прежде всего научиться ее слушать. Любите и изучайте великое искусство музыки!

  • ОБРАЗ ХЛЕСТАКОВА (по комедии Н. В. Гоголя “Ревизор”)

    ОБРАЗ ХЛЕСТАКОВА (по комедии Н. В. Гоголя “Ревизор”)

    “Ревизор” Н. В. Гоголя – по-настоящему неповторимая, гениальная пьеса, комизм которой создается не специальными приемами, а положением и характерами действующих лиц, комическим значением глубоко понятого драматургом общественного конфликта. Характеры, созданные писателем, очень реалистичны и типичны, они являются живым воплощением своей эпохи.

    Центральное место в комедии не случайно занимает образ Хлестакова – один из самых ярких типов, созданных Гоголем. В характеристике этого героя наиболее ярко проявилось новаторство писателя. Обманщики и плуты, лгуны и хвастуны, моты и волокиты осмеивались и другими авторами. Но при этом характеристика типов чаще всего ограничивалась одной какой-нибудь чертой. Характер же Хлестакова намного более сложен: в нем объединены все перечисленные качества, но они обобщены в более сложном общественном явлении, получившем впоследствии нарицательное название хлестаковщины.

    Хлестаков – пустейший дворянчик “без царя в голове”, легкомысленный баловень и транжира. У него “легкость необыкновенная в мыслях”. Как писал сам Гоголь, “он просто глуп, болтает потому только, что видит, что его расположены слушать; врет, потому что плотно позавтракал и выпил порядочно вина. Вертляв он тогда только, когда подъезжает к дамам”. Всеми его поступками руководит мелкое тщеславие, желание пустить пыль в глаза и сыграть роль чином выше своего собственного.

    По характеристике автора, он “и лгунишка, и подляшка, и трусишка, и щелкопер во всех отношениях”. Лишенный какого-либо понятия о добре и зле, постоянно готовый приспосабливаться и изворачиваться, он может совершить любую подлость, легко переходит от заносчивости к унижению, от фанфаронства к трусости. Невероятно подверженный чужому влиянию, характер героя постоянно меняется, не представляя собой ничего цельного и постоянного. Да и стремления у него низкие и мелочные: все время просаживает отцовские деньги на кутеж, карты и другие развлечения. “А отчего? – оттого, что делом не занимается: вместо того чтобы в должность, а он идет гулять по прешпекту, в картишки играет”, – говорит о Хлестакове его слуга.

    Хвастовство и тщеславие чаще всего являются основой лживости Хлестакова. Он стремится похвастать своим воображаемым положением в обществе. Всем своим поведением герой претендует на “светскую” образованность. Именно – претендует. А на самом деле говорит и действует он без всякого соображения, не способен ни на минуту остановить на чем-то свое внимание. И в этом вдохновенном вранье дает полную волю своей беспорядочной фантазии, в чем в большей степени проявляется его действительная внутренняя нищета и бедность натуры. При этом азартный игрок, пошлый волокита и наглый взяточник – он несет в себе задатки всего того, что воспитывало в людях крепостническое общество.

    Классовая дворянская природа Хлестакова с наибольшей яркостью проявляется в обращении со слугами. Сам он голодать не может, рассуждает Хлестаков; другое дело мужик – он привык к этому.

    С явным превосходством, презрением и грубостью обращается Хлестаков с людьми низшего положения в обществе. Осипа называет исключительно бранными словами: скотина, дурак, грубое животное; трактирного слугу обзывает дураком, скверным поросенком; людей бедного сословия зовет мошенниками, бездельниками, подлецами.

    Подлая, ничтожная натура героя проявляется особенно в тех случаях, где требуется присутствие духа или характер. “Что такое, если разобрать, в самом деле, Хлестаков? – говорит автор. – Молодой человек, чиновник… заключающий в себе много качеств, принадлежащих людям, которых свет называет пустыми…” При этом чем яснее и очевиднее из слов и поступков Хлестакова проступает его сущность, тем больше чиновники убеждаются в том, что он именно и есть петербургский ревизор. Тот факт, что он “не платит и не едет”, заставляет превратно истолковывать каждый его шаг, каждое слово: значит, крупный чин.

    Таким образом, главная мысль, которую писатель воплотил в своем герое: Хлестаков – не просто смешной и глуповатый “елистратишка”, “фитюлька”, которого ошибочно приняли за ревизора, он – порождение всего бюрократического режима, пустоты и упадка крепостнического общества.

  • Сочинение на тему: “Чудесное время года – зима”

    Нет прекраснее времени года, чем зима! Огромные снежные сугробы, пушистые снежинки, сияющая белоснежная земля. Разве это не чудо? Я считаю, что зима – это самое красивое время года. Ведь именно зимой природа изменяется до неузнаваемости, становится величественней, светлее, чище, богаче. После серой, унылой осени, когда весь мир готовится к зимней спячке: деревья и травы сбрасывают листья, наступает зима. Осень природа, в основном, имеет серый окрас, лишь разноцветные листья делают эту унылую картину ярче. Но с приходом зимы все становится иначе. Именно зимой мы можем наблюдать такие чудесные картины, как волшебные узоры на окнах, дарящие чудесное настроение; огромные сугробы; заснеженные ветки деревьев, напоминающие большие пушистые горы. Как прекрасна зимняя пора. Особенно любят зиму дети. Ведь столько различных развлечений появляется с приходом зимы, с первым снегом. Катания на лыжах, санках, коньках, игры в снежки, лепка снеговиков и снежных крепостей. Зимой каждый из нас может создать свой собственный снежный мир, построив снежную крепость или же слепив множество различных снежных фигур. А также, конечно же, зима это время года, во время которого происходит всеми любимы праздник – Новый Год! Аромат елки, разноцветные гирлянды, мандарины, оливье и шампанское – все это имеет неразрывную связь с зимой, снегом, морозом. Именно поэтому я люблю зиму. Это сказочная пора, появляется новый облик земли, новые чудеса, новые мечты.

  • Анализ стихотворения Гиппиус “Закат

    Являясь сторонницей символизма и модернизма, Зинаида Гиппиус тем не менее, очень четко формулировала в стихах свои мысли и желания. Этой поэтессе был не чужд философский взгляд на мир, она постоянно пыталась найти смысл и оправдание собственному существованию. Подобная тенденция прослеживается и в стихотворении “Закат” , которое было написано во Франции летом 1928 года.

    Следует сразу же оговориться, что черты символизма в этом произведении все же присутствуют, так как даже в названии содержится очень яркая метафора. Закат для Зинаиды Гиппиус, которая к этому времени уже готовилась отпраздновать свое 50-летие, является синонимом угасания земной жизни. Поэтесса очень остро чувствует этот момент и понимает, что нужно ценить каждое прожитое мгновение. Но при этом ее пугает тот факт, что дни пробегают один за одним, и ничего не меняется.

    Первая часть стихотворения носит повествовательный характер, и в ней Зинаида Гиппиус делится своими впечатлениями от того, что видит за окном. “Освещена последняя сосна. Под нею темный кряж пушится”, – отмечает поэтесса, сожалея о том, что день подходит к концу. Пройдет еще совсем немного времени, и последний солнечный луч погаснет, оставив на коре деревьев частичку тепла. Гиппиус завидует этим старым соснам, которые видит каждый день за окном, потому что для них каждый раз наступает новый день, это будет продолжаться бесконечно.

    В отличие от деревьев, век которых гораздо более продолжителен, чем у людей, поэтесса понимает, что каждый вечер лично для нее может стать последним. Ведь никто не в состоянии предугадать, что именно нам готовит жизнь. Поэтому во второй части стихотворения Зинаида Гиппиус подводит своеобразный итог, отмечая: “День кончился. Что было в нем?”. У нее нет такого ответа на этот вопрос, который бы соответствовал идеальному представлению о жизни. В ее понимании очередной отрезок времени “пролетел, как птица”, не оставив в душе ничего, кроме щемящей тоски и пустоты. “Он был обыкновенным днем, а все равно – не повторится”, – подчеркивает Зинаида Гиппиус, чувствуя, что не в силах изменить бег времени. Это ее по-настоящему пугает, ведь в таком случае приходится признавать, что эта волевая и принципиальная женщина не является хозяйкой своей судьбы. Она лишь вынуждена подчиняться чужой воле, беспомощно наблюдая, как жизнь близится к своему логическому завершению.

  • Анализ стихотворения Ахматовой “Я спросила у кукушки

    Анна Ахматова прожила достаточно долгую и насыщенную событиями жизнь. Она застала сразу несколько эпох, став свидетельницей метаморфоз, которые происходили в российском обществе. Революция и свержение самодержавия, волна репрессии и Великая Отечественная война, блокадный Ленинград и послевоенные годы гонений на вольнодумцев – все это пережила Анна Ахматова.

    За свои 76 лет поэтесса научилась не доверять даже очень близким людям и, одновременно, полагаться на волю судьбы, даже если та не сулила ей ничего хорошего. Однако в далеком 1919 году, когда было написано стихотворение “Я спросила у кукушки…” , Ахматова даже не предполагала, какие испытания выпадут на ее долю. Первые потрясения от революции, которая принесла с собой много крови и жестокости, уже остались в прошлом. Более того, поэтесса пережила развод с Николаем Гумилевым и даже успела повторно выйти замуж. Но это не привнесло в ее душу долгожданного спокойствия. Что-то подсказывало Ахматовой, что самый безмятежный и счастливый период ее жизни остался далеко позади. Она сделала свой выбор, отказавшись эмигрировать за границу, так как считала, что не вправе оставлять родину в столь сложное для нее время. Но патриотический подвиг этой женщины будет оценен потомками гораздо позже, а пока же она пытается узнать, что ждет ее в будущем.

    Давно доказано, что по-настоящему счастливые люди подобными вопросами никогда не задаются. Поэтому можно предположить, что Ахматова, настойчиво спрашивающая у кукушки, сколько лет предстоит ей прожить, испытывает смутное чувство беспокойства. Она не может понять, откуда ей стоит ждать очередного удара судьбы, считая, что нет ничего более страшного, чем скоропалительная смерть. Пройдет немного времени, и поэтесса убедится, что собственная гибель пугает ее гораздо меньше, чем неизвестность в отношении близких людей, которые исчезают один за другим с нелицеприятным ярлыком “враг народа”. Пока же она надеется получить от кукушки ответ на свой довольно наивный вопрос, однако мудрая птица молчит, и “ни звука в чаще свежей”.

    О том, что кроется за этим молчанием, Ахматова поймет годы спустя. Ведь ее жизнь превратится в сплошной ад на земле. Но поэтесса пройдет свой путь до конца с гордо поднятой головой, еще раз доказав простую истину: удары судьбы нужно принимать с благодарностью, ведь ими вымощена дорога в вечность для каждого из нас вне зависимости от званий и титулов.

  • Анализ стихотворения Брюсова “Хвала Человеку

    Начало 20 века стало переломным для Валерия Брюсова, который изначально считал себя символистом. Однако по мере осознания своей роли в современной литературе поэт все чаще и чаще стал уделять внимание гражданской лирике. Брюсов Не был революционером и к политике относился с определенной долей презрения. Однако он искренне верил в то, что каждый человек является хозяином собственной жизни. И если люди, имеющие общую цель, объединяться, то они непременно смогут достичь задуманного в любой сфере.

    В 1906 году Брюсов написал стихотворение под названием “Хвала Человеку” , которое многие революционно настроенные люди восприняли как гимн трудовому народу. Именно по этой причине его творчество впоследствии широко пропагандировалось среди рабочих и крестьян, хотя сам поэт не проявлял особого энтузиазма по поводу общественных преобразований. В революции Брюсов видел некую прелесть, связанную с изменением общественных устоев, и поначалу приписывал ей романтический ореол. Он, впрочем, очень скоро развеялся, оставив на память о себе весьма идеалистическое стихотворение “Хвала Человеку” , в котором автор превозносит абстрактную личность, наделенную разумом, волей и жаждой познаний.

    Конечно, называя человека “мира дровосек” и “моряк вселенной”, поэт отбрасывает самые низменные и порочные качества людской натуры. В итоге “за кадром” остаются лень и праздность, глупость и жадность, ненависть, пьянство и разврат – все те черты, которые были свойственны русскому обществу на рубеже 19 и 20 веков. Человека Брюсов воспринимает как неутомимого труженика, который привык покорять стихии и подчинять себе окружающий мир. Это – опытный охотник и рыболов, укротитель морской стихии, воин и добытчик, которому чужда праздность. Именно ему удалось изловить “змея, жалившего жадно с неба выступы дубов” и подарить миру электричество, а также научиться подчинять себе любые стихии. Но при этом автор подчеркивает, что многие достижения не так бескорыстны, как кажется на первый взгляд, и направлены на то, чтобы “петлю рабства захлестнуть”. Однако это, по мнению Брюсова, необходимая жертва, без которой не обойтись обществу, которое готовится направить “бег планеты меж светил”. Поэт убежден, что достижения людей с лихвой окупают все их недостатки и пороки. Именно по этой причине Брюсов с оптимизмом восклицает: “Будь прославлен, Человек!”. И при этом не задумывается, что у каждого достижения есть обратная сторона медали, которая не может похвастаться привлекательностью.

  • Снегирь на рябине

    Зима в этом году легла ранняя. Несколько дней подряд шел снег. Дворники, застигнутые врасплох снегом, не успели сгрести опавшие листья. Нет-нет, да и увидишь торчащий из-под снега резной кленовый листок. Еще кое-где на деревьях оставались листья. Казалось, деревья подставили свои ладошки, на которых лежал и не таял снег. На дубе оставшиеся листья были словно жестяные. Они стучали друг о дружку, будто пытались согреться. А вот рябина давно сбросила свои листья, и только пучки горьковатых оранжево-красных ягод делали дерево нарядным. От него невозможно было отвести глаз. Под тяжестью снега некоторые ягоды не удержались на дереве и красными капельками упали на снежное покрывало.

    В кронах рябин всегда стоит птичий гомон. Бросались в глаза небольшие серые певчие птицы с красной грудью. Это снегири. Когда они взлетали, казалось, что чья-то невидимая рука подбрасывает горсть рябины. Я люблю тихо подойти к пламенеющей рябине и послушать птичьи голоса, а еще полюбоваться снегирями. Однако птицы куда-то исчезли. То ли рябина им разонравилась, то ли я их напугал, только я больше не видел на этой рябине снегирей.

    Дома я нарисовал снегиря, наклеил рисунок на картонку и подвесил на проволочке, будто елочную игрушку, на ветку рябины. Я подумал, что, может быть, картонный снегирь привлечет своих живых собратьев.

    Как-то я пришел к знакомой рябине. Мой нарисованный снегирь раскачивался на ветру. Воробьи не обращали на него никакого внимания. И вдруг на соседней ветке я увидел серую птицу с красной грудью. Снегирь деловито поглядывал в крону, где суетились еще такие же птицы. Он покосился на меня, тренькнул и вспорхнул с ветки. Из кроны сорвался снегирь и, низко пролетев над моей головой, описав полукруг, вернулся на ветку.

    У моего снегиря появились друзья.