Category: Сочинения на свободную тему

Все мы стремимся к простому человеческому счастью, и вряд ли кто-то осмелится это отрицать. В то же время, как эту тему ни рассматривай, достижение счастья и поддержание такого счастливого состояния отнюдь не так просто, как хотелось бы. В любом случае, даже если оно достигнуто, то всегда есть цена, которую за это пришлось заплатить. Тем не менее, люди не могут жить иначе, а потому стремятся быть счастливыми и делать счастливее тех, кто их окружает. Потому всем нам следует искать что-то, что этому способствует.

Впрочем, для того, чтобы быть счастливым, нужно не только созидать, но и воздерживаться от некоторых действий негативного характера. В качестве хорошего примера такой ситуации можно рассмотреть отказ человека от своей родословной, культуры и языка. К сожалению, многие люди из-за своей неопытности и глупой самоуверенности допускают некоторые ошибки, которые делают их несчастными. Одной из таких серьезных ошибок является полный отказ от собственной сущности, то есть, от своей родословной, культуры и языка. Этот вопрос интерес и достоин как можно более тщательного и внимательного рассмотрения.

Говоря о родословной, можно говорить как о своем роде в целом, так и о родителях в частности. Как мне кажется, одной из больших ошибок современного человека является то, что он, например, отказывается от тех дел, профессий и занятий, которые были характерны и свойственны его родителям или предшествующим представителям его рода. Все дело в том, что таким образом он отказывается заниматься тем, что наверняка принесло бы ему успех в силу склонности всего рода именно к этому делу. Это большая ошибка, никакого счастья после нее не жди.

Точно так же нельзя полноценно достигать счастья, отрекаясь от культуры своего народа. Человеку намного проще научиться жить в рамках собственной, привычной ему культуры, нежели с нуля осваивать новую и до этого полностью неизвестную ему культуру. В целом же, культура – это достаточно сложное явление, которое включает множество аспектов, все из которых следует учитывать.

Еще в большей мере все вышесказанное применимо к языку. Нельзя отрекаться от собственного, родного языка, изученного еще в раннем детстве, ради каких-то новых языков. Конечно, важно знать иностранные языки, но вы никогда не выучите их настолько же хорошо, как и свой родной. Именно по этой причине, отрекшись от родного языка, никакого счастья ждать тоже не приходится.

Цикл стихов о Прекрасной Даме был создан Александром Блоком под воздействием очень сильных чувств к Любови Менделеевой – 16-летней гимназистки, которая буквально свела с ума юного поэта. Сама же девушка весьма равнодушно относилась к своему соседу по загородному имению. И когда Блок попытался с ней объясниться, попросту подняла его на смех. В итоге на протяжении нескольких лет поэт не встречался со своей избранницей, сперва переживая обиду, а после превознося возлюбленную и посвящая ей стихи. Одним из них стало произведение “Прозрачные, неведомые тени…” , в котором автор не просто восторгается своей Прекрасной Дамой, но и показывает, что он не достоин ее любви.

Воспитанный матерью в лучших христианских традициях, Блок с детства весьма уважительно относился к представительницам слабого пола. Однако после встречи с Любовью Менделеевой и вовсе возвел женщин в ранг некоего божества. Поэтому неудивительно, что в стихотворении “Прозрачные, неведомые тени”, созданном в 1901 году, Блок наделяет Прекрасную Даму способностью летать, отмечая, что перед ней “синеют без границ моря, поля, и горы, и леса”. Отчасти это связано с высокомерием Любови Менделеевой, которая действительно всегда смотрела на Блока свысока и чуть-чуть надменно, так как понимала – этот молодой человек стал для нее слишком легкой добычей. Блок воспринимал это как должное и признавал, что его избранница во всех отношениях гораздо лучше, чем он сам. Что же касается ее высокомерия, то к этому поэт относился с почтением и истинно христианским смирением, считая себя ничтожным рабом, который “исполнен вдохновенья, тебе поет. Его не знаешь ты”.

Блок любит и ревнует, прекрасно понимая, что юная, хорошо образованная и привлекательная особа наверняка имеет массу поклонников. Именно этим он объясняет равнодушие Любови Менделеевой, ее насмешки и презрение. Но даже этого, по мнению поэта, он не достоин, потому что чувствует себя слишком заурядным и обыкновенным рядом с той, которая обладает блестящим интеллектом, силой воли и, как это неудивительно, совершенно лишена романтизма. “Не наградишь улыбкою его”, – отзывается Блок о себе в третьем лице, сожалея о том, что ему нечем покорить сердце своей Прекрасной Дамы. Но при этом поэт счастлив уже тем, что она существует в его жизни, даря радость, смешанную с болью, и при этом не требуя ничего взамен и ничего не обещая тому, кто в нее влюблен.

Рассказы Р. Брэдбери захватывающе интересны. Я вообще люблю фантастику. Но произведения этого писателя потрясли меня не тем, что люди живут на Венере, или на Марсе, или на Земле в далеком будущем. Поразило, как они живут, какие они. Писатель словно предупреждает людей: смотрите, что ожидает человечество, если дать волю жестокости, злобе, эгоизму, скрытых в людях.

В рассказе “Все лето в один день” эту жестокость проявляют дети по отношению к своей однокласснице Марго. Они живут на Венере, где день и ночь идет дождь, и только раз в семь лет на два часа показывается солнце. Но дети еще никогда не видели его и не верят, что оно существует.

А Марго прилетела с Земли. Она помнит солнце, она знает, какое оно теплое и ласковое, и тоскует без солнечного света. И вот постепенно дети невзлюбили ее. Почему она не такая, как все, почему бледная и худая, почему не играет с ними и почти всегда молчит? И, главное, она помнит солнце, “большое, как медяк”, жаркое, “как огонь в очаге”. Она видела его, а они нет. И этого дети не могут простить Марго, поэтому все ее рассказы о солнце считают неправдой. Накануне долгожданного момента – появления солнца на небе Венеры ребята запирают Марго в темный чулан и забывают о ней. Они бегают, играют, резвятся в лучах солнца, тянут руки к золотому сиянию, наслаждаются счастьем, которого никогда не испытывали. И только когда солнце исчезает и все снова погружается в мрак и холод, они вспоминают о Марго. Дети испытывают такой стыд, что не смеют посмотреть в глаза друг другу. Рассказ заканчивается тем, что ребята открывают чулан и выпускают Марго. Но мы чувствуем, что это уже не те дети, что были в начале рассказа. Они получили урок, который никогда не забудут. И есть надежда, что в их сердце станет меньше жестокости и больше добра.

А если человеческая жестокость перейдет все пределы, может наступить кошмар, о котором мы читаем в рассказе “Улыбка”. Страшная война погубила цивилизацию. И теперь бедные, голодные, угрюмые, озлобленные люди с наслаждением уничтожают все, что осталось от былой культуры. Жгут книги, взрывают типографии, разбивают автомобили, плюют в картины великих художников и разрывают их на кусочки. Но надежда на спасение есть.

Таинственно-печальная улыбка “Моны Лизы” проникает в сердце мальчика Тома, и сердце ребенка оживает, устремляясь навстречу добру и красоте. Том спасает во время “казни” великой картины кусочек холста с Улыбкой и уносит в своей ладони. Чудесная улыбка, добрая и ласковая, сохранена для мира. И, может быть, когда Том вырастет, он станет тем человеком, кто спасет мир и создаст новую цивилизацию.

Рассказы Р. Брэдбери показывают, к чему может привести человеческая жестокость, и учат нас добру, любви к людям и красоте.

После революции у Анны Ахматовой было довольно много возможностей покинуть мятежную Россию и перебраться с сытую, благополучную Европу. Однако каждый раз, когда поэтесса получала подобное предложение от родственников или же друзей, то испытывала чувство досады. Она не могла понять, как можно жить в другой стране, где все кажется чужим и непонятным. Поэтому еще в далеком 1917 году она сделала свой выбор, заявив, что намерена разделить участь собственной родины.

Первые послереволюционные годы превратились для Ахматовой в настоящий кошмар. Пережив арест и расстрел своего бывшего супруга Николая Гумилева, а также потерю многих друзей, которые погибли в лагерях, Ахматова, тем не менее, отказалась покидать Россию. Здесь она пережила арест собственного сына, встретила своих последующих супругов и воочию убедилась, что внешний враг может сплотить русский народ, превратив в мужественных воинов даже женщин, детей и стариков.

Пережив ужасы блокадного Ленинграда, голод, смертельную опасность и даже угрозу репрессий, в 1961 году Анна Ахматова написала стихотворение “Родная земля” , приуроченное к 20-летию начала Великой Отечественной войны. В нем речь идет не о стране как о таковой, а об ее вечном символе – плодородном черноземе, который хлеборобы до сих пор почитают своим кормильцем. Однако в советские времена отношение к земле было несколько иным, поэтому поэтесса пишет, что ее “в заветных ладанках не носим на груди, о ней стихи навзрыд не сочиняем”.

Действительно, к 60-м годам прошлого века традиция поклоняться родной земле осталась в прошлом. Однако Ахматова была убеждена, что в душе каждого человека жива этническая память, которая аккумулировалась многими поколениями. Да, люди, привыкшие работать в поле, попросту не обращают внимание на землю, которая забирает у них так много сил. “Для нас это грязь на калоши”, – убеждена поэтесса. Однако она также прекрасно осведомлена, что без этой самой “грязи” ни один русский человек не представляет своей жизни. Хотя бы потому, что после окончания жизненного пути именно земля принимает в себя тела людей, становясь для них вторым домом. “Но ложимся в нее и становимся ею, оттого и зовем так свободно – своею”, – отмечает Ахматова. И в этих простых строках заключен высший смысл, так как совсем не нужно петь дифирамбы родной земле, достаточно лишь помнить о том, что она является частичкой всеобъемлющего понятия “родина”.

Соборы и храмы Москвы пользуются заслуженной славой не только у россиян, но и во всем мире. И среди всех прекрасных творений русских зодчих выделяется удивительный по красоте Покровский собор, или, как чаще его называют старожилы, храм Василия Блаженного. Как же строился этот уникальный архитектурный памятник? Сделаем экскурс в историю России.

В октябре 1552 года в Москве происходило всенародное торжество. Вернулись из похода русские войска во главе с царем Иваном Грозным после победоносного штурма Казани. О грандиозном значении покорения Казани – центра Татарского ханства – свидетельствует тот факт, что после этой победы навсегда была уничтожена опасность нападения со стороны татар на востоке страны.

В честь этого события и был воздвигнут храм на Красной площади, названный Покровским собором и теперь известный как храм Василия Блаженного. Создателями этого удивительного сооружения были русские мастера Барма и Постник. Храм построили на возвышении на главной площади, чтобы быть ему всегда на виду.

Собор поражает оригинальностью своих форм, в его цветовом и архитектурном решении с необыкновенной полнотой выражено чувство огромной радости русского народа по случаю великой победы над татарами.

Покровский собор состоит из девяти церквей: главную из них, с большим шатрообразным покрытием, окружают правильным восьмиугольником церкви меньшего размера с луковичными куполами, характерными для русской архитектуры. Все церкви объединяет внутренняя узкая галерея.

Храм стоит на каменной террасе, имеющей овальную форму, его окружает кованая железная решетка. Внутренняя отделка церквей восхищает замечательными фресками, искусной живописью.

Теперь можно точно датировать окончание строительства храма: оно было завершено 29 июня 1561 года, что подтверждается письменным свидетельством того времени. Этот документ стал известен ученым сравнительно недавно. Ранее считалось, что Покровский собор был построен в 1560 году.

Мой любимый жанр – это мелодрама, фильмы, которые сродни сказке о Золушке. В них много мелодраматизма и всегда счастливый конец. В них не стреляют, не взрывают, нет братков, скинхедов и бандитов, не говорят на блатном жаргоне. Отрицательные герои в этих фильмах отрицательны потому, что у них такой характер и такие жизненные ценности. В этих фильмах много доброты, искренности, человеческого тепла и хорошей музыки.

Из западных фильмов такого типа я люблю “Красотку” с Ричардом Гиром и Джулией Роберте, а из “наших” лучшим считаю фильм “Москва слезам не верит”. Этот фильм сделан блестяще. Каждый кадр, каждый эпизод правдивы. Человечностью проникнуты все отношения. Благодаря этому нам, молодому поколению начала XXI века, понятны мысли и чувства героинь и героев середины прошлого века. Понятны те нелегкие ситуации, в которые они попадают. “Времена всегда одни и те же”, – парирует несостоявшаяся свекровь Катерины в ответ на реплику Катиной подруги о том, что “сейчас времена не те”. Во все времена любовь доверчива, и это доверие может быть обмануто. Так было, так есть и, наверное, так будет. И во все времена хорошую жизнь надо заслужить, а хорошие мужья с неба не падают.

“Москва слезам не верит” – это, в первую очередь, я думаю, гимн настоящей дружбе. Все три подруги совершенно разные. По-разному складываются их судьбы. Но дружбе они остаются верны всегда. Умеют быть терпимыми к слабостям и недостаткам друзей, добродушно подтрунивая над ними. Умеют помогать друг другу, понимать боль, горести и радости, умеют прощать. В трудные минуты подруги проявляют такую сплоченность и целеустремленность в преодолении неприятностей, в достижении цели, что можно только позавидовать им.

А еще этот фильм о большой и настоящей любви, о любовных заблуждениях и ошибках. О том, что нельзя отчаиваться и падать духом, если что-то не сложилось с любимым человеком, если обмануты твои лучшие и светлые чувства. Надо жить наперекор всему, идти намеченным путем, преодолевая трудности. И за это судьба непременно вознаградит тебя, как вознаградила она главную героиню. Судьба подарила Катерине после всего пережитого такую любовь, что это дает ей право с полной убежденностью сказать: жизнь в сорок лет только начинается.

И еще один мотив звучит в фильме. Героиня добилась в профессиональной сфере многого: она руководитель крупного предприятия, депутат Моссовета. И дочь вырастила хорошую, и мужчины не обходят ее вниманием. Но авторы фильма проводят вот какую мысль: женщина всегда нуждается в мужской защите, такова ее женская сущность. Происхождение слова “замужем” очень прозрачное: именно “за” мужчиной, “за” мужем подлинное жизненное предназначение женщины, хотя, конечно же, для многих на первом месте – карьера. И никакие современные бизнес-леди не убедят мир в обратном. Хорошо, когда женщина сочетает замужество со своими профессиональными интересами. Но главным для женщины всегда был, есть и будет семейный очаг.

Мой любимый фильм дарит мне повод для раздумий и удовольствия. В нем я нахожу ответы на многие вопросы. Мысли и чувства героев созвучны моим, а в этом и заключается главная сила искусства.

ЛИРИЧЕСКАЯ ИСПОВЕДЬ ГЛАВНОГО ГЕРОЯ В РОМАНЕ СЭЛИНДЖЕРА “НАД ПРОПАСТЬЮ ВО РЖИ”

Роман Дж. Сэлинджера “Над пропастью во ржи” – одно из самых интересных произведений американской литературы XX века. Это – лирическая исповедь шестнадцатилетнего героя. Он рассказывает о событиях, которые произошли с ним год тому назад: его исключили из привилегированной школы (уже в третий раз!), и он провел три дня в Нью-Йорке, в “свободном полете” , не осмеливаясь встретиться с родителями.

В исповеди героя раскрывается его внутреннее состояние: нервозность на грани истерики. В таком состоянии подросток не может обходиться литературным языком, тинейджеровский сленг вклинивается в повествование, усиливает ощущение непосредственности, эмоциональности, достоверности.

Рассказывая о себе, герой выявляет свой характер. Ясно, что Холден Колфилд по природе своей не принадлежит к толстокожим. Один из сыновей нью-йоркского адвоката, он, по-видимому, вырос в атмосфере интеллектуальной, духовной. Об этом свидетельствует его прекрасное знание литературы (английский язык – единственный предмет, по которому он успевает блестяще, даже одноклассники обращаются к нему за помощью, в его речи проскакивают такие выражения, как “дэвидкопперфилдовская муть”, что свидетельствует о знании Ч. Диккенса), он ориентируется в театральном мире, в киноискусстве, в современной музыкальной жизни, о чем свидетельствует его рассказ о посещении нью-йоркских представлений, и т. д. Он чувствует себя естественно, более того – охвачен своеобразной ностальгией, в музее, с посещениями которого связано все его детство.

Из исповеди героя мы узнаем о его окружении, о тех людях, которых он любит больше всего.

Лейтмотивом проходит через роман воспоминание об умершем младшем брате Али – умном, душевном, талантливом, мальчике, о маленькой сестричке Фиби, которая все время выдумывает, представляет себя поэтическим персонажем – Гризелой, живет одновременно и в реальном, и в вымышленном мире. “Она бы вам понравилась”, – обращается не раз Колфилд к читателям. А еще есть старший брат, который был прекрасным писателем, но предал свой талант, продавшись в Голливуд.

Перед нами герой с чувствительной душой, развитым воображением, культурной основой – мальчик из высших слоев среднего класса. Три дня, о которых он рассказывает, не были для него счастливыми. Это время перелома и испытаний, за которыми, по мысли автора, должны последовать изменения в морали подростка, которому суждено в конце концов повзрослеть.

Исповедь героя как раз выражает эту главную проблему. Холдену плохо в мире лжи, “липы”, “показухи” (такой представляется в романе Америка середины XX века), он не может смириться с ним. Но для него двойная мораль – признак “мира взрослых”. Проблема в том, чтобы сберечь детскую чистоту и искренность, не дать “миру взрослых” поглотить невинное детство. Именно об этом мечтает Холден, именно это подчеркивает название книги и заветное желание героя “стеречь ребят над пропастью во ржи”. Не видя во взрослости ничего хорошего, Холден не может и не хочет взрослеть: не случайно в конце романа он отправляется в очередную школу.

В исповеди Холдена отражается тревога автора за судьбы молодого поколения. Он ощущает трудности духовного становления подростка, противоречия внутреннего роста. Творчество Дж. Сэлинджера близко и современной молодежи.

“Весь мир и вся драма человека внутри, а не во внешних проявлениях”. Антон Павлович Чехов отличался от остальных писателей своим необычным и зорким видением реального мира. Ему так ловко удавалось перенести реальность на бумагу и как можно подробнее и яснее выявить существующие проблемы. Все мелочи жизни, интересы и быт своих героев Чехов передал так, что читателям кажется, что они не читают, а видят все наяву. Писатель много путешествовал и постоянно вел записные книжки, куда записывал все интересные увиденные им события, чтобы после перенести их в свои произведения. Черты характера, внешний вид, поведение и жизнь людей записывал Антон Павлович в свои записные книжки. Он умел видеть то, чего не видели до него другие писатели и умело переносил это на бумагу. Чехов главное целью своего творчества видел обличение истинной жизни народа. Он в большинстве своих произведений показывал людей мелочных, незначительных, слабых, не желающих менять свою жизнь. Но писатели ни в коем случае их не осуждал. Он как бы разделял всех героев на две части: тех, кто не желал выбираться из плачевного положения и тех, кто мог добиваться своих целей и менять свою жизнь. На мой взгляд, это противопоставление Чехов использовал для того, чтобы люди увидели, что в каком бы положении они не находились, они всегда могут изменить свою жизнь. Знаменитый английский писатель Д. Пристли писал о Чехове так: “Автор “Моей жизни”, “Ионыча” не судья своих персонажей, а беспристрастный свидетель”. Трудно не согласиться с этими словами. Герои Чехова отличались своей необычностью, они абсолютно были не похожи на героев произведений предшествующих Чехову писателей. Герои классиков несли в себе поучение, авторы смело их осуждали, хвалили. Но Чехов был, как уже было выше сказано, “беспристрастным свидетелем”, за что многие современники писателя осуждали его, называя “безыдейным автором”. Сам Чехов писал: ” Мой герой – и это одна из главных его черт – лишком беспечно относится к внутренней жизни окружающих, и в то время, когда около него плачут, ошибаются, лгут, он преспокойно трактует о театре, литературе”. Но это не потому, что чеховский герой эгоист и циник, он – разочаровавшийся в своей жизни человек, ищущий помощи и понимания от окружающих.

Задумывались ли Вы о том, какую роль в вашей жизни играют книги?! Я думаю, что ответ на этот вопрос просто, но в то же время глубокий и значимый. Ведь для того, чтобы определить роль книги в жизни каждого человека, нужно внимательно рассмотреть все стадии его развития, окружение и интересы. С самого рождения книги сопровождают нас: детские сказки, которые нам читали мамы перед сном; школьные учебники и энциклопедии, по которым мы занимались в школе; детективы и романы, прочитанные в свободное время. Этот список можно продолжать очень долго, и значение книг в жизни человека от этого будет только возрастать. В своем тексте Мария Антоновна Смирнова рассуждает об этом и поднимает актуальную во все времена проблему – роль книги в жизни человека. Являясь прозаиком и публицистом, Мария Антоновна пишет о том, как медленно на ее глазах “погибают” книги, как люди заменяют их Интернетом или вовсе забывают. Позиция автора мне ясна, Мария Антоновна считает, несмотря на то, что Интернет-библиотеки удобнее, компактнее и современнее, не стоит забывать о настоящих книгах “ради бедных, у которых никогда не будет компьютера; ради детей в отдаленных местах; ради любителей чтения… ” Я полностью согласна с позицией автора и считаю, что нельзя уничтожать книги, оставлять их в заброшенных библиотеках и заменять Интернетом. Книги представляют собой живой источник знаний, историю и культуру, именно поэтому мы должны бережно к ним относиться. Проблема роли книги в жизни человека хорошо освещена в литературе. Вспомним Евгения Базарова из романа И. С. Тургенева “Отцы и дети”. Герой отрицал любое искусство, любовь и красоту природы. Именно поэтому его жизнь была наполнена лишь работой и различными исследованиями. Всю свою жизнь он прожил, отрицая любовь и искусство, именно поэтому и не смог ощутить настоящего человеческого счастья. Любая книга учит человека, наделяет опытом, влияет на его жизнь. Каждый человек должен читать книги, развиваться духовно. На примере героя романа “Обломов” И. ГончаровА мы видим, как человек, не желая приобщаться к культуре, деградирует. Единственная его книга была давным-давно оставлена на столе под толстым слоем пыли, никому не нужная и бесполезная. В заключение хочется сказать, что обществу, основанному на подлинных нравственных ценностях, очень нужны таке статьи, какую написала Мария Антоновна Смирнова. Ведь проблема роли книги в жизни человека актуальна в наше время, и я считаю, что над ней должен задуматься каждый.

Что такое доброта? Кто такой добрый человек? Можно ли сделать мир добрее, и может ли он полностью состоять из добрых людей? Человечество спрашивает себя об этом не одно тысячелетие подряд, но ответ находят не многие. Философы, поэты, писатели и другие выдающиеся личности посвящают подобным темам свои произведения; об этом снимают кино, и иногда кажется, что истина так близко, но… Она снова и снова ускользает от нас. Я тоже часто задаю себе эти вечные вопросы. И вот какие размышления у меня по данному поводу.

Начнем с определения слова “доброта”. На мой взгляд, это такая черта характера человека, которая побуждает его на хорошие дела. То есть, человеку, если он добрый, искренне хочется кому-то помочь, принести пользу, протянуть руку в трудной ситуации, поддержать…

Мне кажется, все люди рождаются добрыми, потому что я еще не встречала маленьких детей, которые хотели бы умышленно причинить зло окружающим. Наоборот, они жалеют всяких зверушек, насекомых, даже своих игрушечных зайцев и медведей заботливо укладывают спать, одевают, кормят… Но потом, когда человек взрослеет, эта чистая доброта куда-то у многих девается. Доброе отношение может остаться к родным и к близким, а вот к чужим его уже нет.

Почему так происходит? Наверное, потому что мы встречаем на своем пути много плохого, несправедливого, трудного… И это все озлобляет нас, мы становимся черствыми. Наша врожденная доброта прячется за твердой коркой, которой покрывается душа; и у многих ее даже под микроскопом не видно.

Можно ли как-то исправить это? Некоторые считают, что да, но только если все люди вдруг возьмутся за ум, вспомнят, какими они были в детстве, заглянут в свою душу, откроют клетку и выпустят “птицу доброты”. Только если все вместе, в один миг! Тогда просто не станет плохого, и никто не будет озлобляться.

Но мы же понимаем, что это фантастика. Не могут все измениться одновременно. Получается, что каждый из нас ничего не способен сделать? Неужели не стоит даже пытаться?

Когда меня охватывают сомнения, я вспоминаю мультфильм, в котором все дарили друг другу букет “просто так”. Сначала один герой подарил другому. Потом тот другой захотел подарить третьему. Третий – четвертому. И так далее… Получилась цепочка добра. Стоило только начать!

Говорят, что добро – заразно. Я с этим согласна. Оно похоже на волшебство. И если ты искренне совершишь хороший поступок для кого-то, этот кто-то почувствует радость и счастье, и ему захочется тоже сделать что-то доброе. Я вообще думаю, что счастливый человек не может быть злым, ведь его душу распирают хорошие эмоции, которыми хочется поделиться. А сделать другого счастливым может каждый из нас. Помогли маме – она счастлива. Перевели старушку через дорогу – это тоже счастье для нее. И так далее. Возможности встречаются на каждом шагу, только мы редко ими пользуемся.

И не стоит думать о том, что твое доброе поведение ничего не изменит, ведь другие остались прежними… Изменит! Пусть для одного человека, но изменит. А он, в свою очередь, принесет счастье еще кому-то, и добра станет еще больше. В этом и есть смысл жизни каждого из нас.

Может ли когда-нибудь мир полностью избавиться от зла? Думаю, нет. И это даже, на мой взгляд, не нужно. Ведь если на земле будут жить только добрые люди, то как понять, что они добрые? Все познается в сравнении. Не будет зла, мы никогда не будем знать и что такое добро.

Таким образом, подводя итоги своих размышлений я хочу сказать, что добрый человек – это счастливый человек. И каждый из нас может приумножить количество добра в мире, сделав счастливее хотя бы кого-то одного. Если сделать это смыслом своей жизни, то никогда не ощутишь депрессии и пустоты, ведь возможности для добрых поступков есть на каждом шагу. Нам нужно только научиться их видеть и использовать. Будьте добрее, люди! Не запирайте свою волшебную птицу в темной и тесной клетке!