Category: Сочинения на свободную тему

В 1958 году Борис Пастернак был удостоен Нобелевской премии за выдающийся вклад в развитие мировой литературы. Это знаменательное событие, однако, не принесло поэту ожидаемой радости и, уж тем более никак не отразилось на его материальном благополучии. Все дело в том, что известие о присуждении столь престижной награды было воспринято в СССР в штыки. В итоге поэта исключили из Союза писателей и перестали публиковать в советских изданиях. Некоторые литературные деятели даже настаивали на том, чтобы выслать Пастернака из страны как шпиона и антисоветского деятеля. На такой шаг правительство страны все же не отважилось, однако отныне в отношении поэта начались самые настоящие гонения. От него отвернулись друзья и коллеги по писательскому цеху, которые раньше открыто восхищались творчеством Пастернака.

Именно в этот непростой период он написал стихотворение “Нобелевская премия” , в котором признался, что “пропал, как зверь в загоне”. Действительно, автор чувствовал себя в некой западне и не видел из нее выхода, так как все пути отступления были перекрыты ярыми блюстителями государственных интересов. “А за мною шум погони, мне наружу хода нет”, – с горечью отмечает Борис Пастернак и недоумевает, почему оказался в такой нелепой и достаточно опасной ситуации.

Он перепробовал различные варианты разрешения проблемы и даже отправил в Швейцарию телеграмму, в которой отказался от присужденной ему награды. Однако даже этот поступок не смягчил тех, кто начал настоящую травлю Пастернака из-за собственной зависти, мелочности и желания выслужиться перед властью. Список тех, кто публично обвинял поэта во всех смертных грехах, включал довольно большое количество известных имен в мире искусства и литературы. Среди обвинителей значились и вчерашние друзья Пастернака, что особенно сильно задело поэта. Он не предполагал, что его успех вызовет столь неадекватную реакцию тех, кого он считал вполне порядочными и честными людьми. Поэтому поэт впал в отчаянии. Что подтверждают следующие строчки его стихотворения: “Будь что будет, все равно”.

Тем не менее, Пастернак пытается разобраться в том, почему попал в такую немилость и опалу. “Что же сделал я за пакость, я убийца и злодей?”, – вопрошает автор. Свою вину он видит лишь в том, что сумел пробудить в сердцах многих людей искренние и чистые чувства, заставил их восхищаться красотой своей родины, которую безмерно любил. Но именно этого оказалось вполне достаточно, чтобы на автора обрушились потоки грязи и клеветы. Кто-то требовал у Пастернака публичного признания себя шпионом. Другие настаивали на аресте и теремном заключении поэта, которого за непонятные заслуги признали одним из лучших авторов за рубежом. Были и те, кто обвинял Пастернака в конъюнктуре и попытках выслужиться перед врагами Советского Союза в обмен на престижную премию. Параллельно поэту периодически поступали предложения покинуть страну, на что он неизменно отвечал, что для него это равносильно смерти. В итоге Пастернак оказался изолированным от всего общества и вскоре узнал, что болен раком легких. Поэтому в стихотворении и появляется такое финальное четверостишие: “Но и так, почти у гроба, верю я, придет пора – силу подлости и злобы одолеет дух добра”.

Поэт понимал, что это стихотворение никогда не будет напечатано в СССР, так как является прямым обвинением тех, причастен к его травле. Поэтому он тайно переправил стихи за границу, где они и были опубликованы в 1959 году. После этого Пастернака обвинили в шпионаже и в измене родине. Однако судебный процесс над поэтом так и не состоялся, потому что в 1960 году он скончался на своей даче в Переделкино.

Алька любит сидеть верхом на изгибе ствола березы и представлять, будто это лошадь, и ему кажется, что он богатырь из сказки. И лошадь у него волшебная, великанская, потому что высоко под облаками шумит ее зеленая грива и выходит конь на простор и несет Альку по сказочным странам. Было все хорошо, но вдруг нависла над Зеленой Гривой беда. Подошел как-то высоченный парень в клетчатой рубахе. На плече он нес длинную тяжелую рейку с белыми и черными отметинами. Парень спросил: – Березу объезжаешь, значит? – Нет, – тихо сказал Алька, – Это я играю. Парень закурил и лениво сообщил: – Ну, скоро твоей игре конец! – Почему? – спросил Алька, с беспокойством глядя на незваного гостя. Тот охотно объяснил: – Здесь мост через овраг построят. (15)А березу твою – под корешок. – Дяденька, не надо, она же красивая! – крикнул Алька и прыгнул на землю. – Ха! Не надо! А мост? – А если в другом месте сделать мост? – попросил Алька. – Тут везде места много, чтобы его построить. Он двумя руками держал Зеленую Гриву за ствол, будто над ней уже занесли топор. Парень затоптал недокуренную папиросу и объяснил: – Новое место искать надо, а я, пацан, устал, и, конечно, некогда мне. Меня помощник ждет на той стороне. Он поднял рейку и вдруг ухмыльнулся. – Слушай, малек, давай заключать договор: ты хватай мою рейку и тащи, а я за это, может быть, завтра найду для моста другое место. По рукам? Алька поспешно кивнул: не спорить же с человеком, от которого зависит жизнь Зеленой Гривы! – Хватай и двигай вперед, – ухмыляясь, велел парень. Алька торопливо схватил тяжеленную рейку. Он еле тащил ее и скоро совсем выбился из сил, а парень поднимался впереди и иногда оглядывался: – Ползешь, пацан? Алька молча кивал и полз вверх по косогору. Он боялся сказать, что очень устал. Вдруг тогда этот парень разозлится и срубит Зеленую Гриву, несмотря на то, что Алька выполнил его условие? Наверху стоял мужчина в серой кепке и парусиновом пиджаке. – Ты откуда, малец? – услышал он густой голос. – Руку давай. Ух, и увозился! Мать-то тебе задаст. А рейку где взял? Алька оглянулся и кивнул на парня, который, ухмыляясь, подходил к ним. – А ну, Касюков, – негромко сказал мужчина, – отвечай, ты что это с ребенком делаешь? – А что, Матвей Сергеевич, – все еще улыбаясь, без зазрения совести начал парень, – трудовое воспитание. На щеках Матвея Сергеевича заходили тугие узлы. – Вот возьму я эту рейку, – тихо сказал он, – и сломаю о твой хребет. Ах ты дуб-бина! Я тебя с практики к чертовой бабушке отошлю и в техникум напишу! Я тебе устрою баню! А зачем ты, малец, этого балбеса слушал? – Он сказал… березу срубят… если не понесу, – прошептал Алька. – Березу? – Ага. Вон ту. Потому что будет мост… Дяденька, правда срубят? Матвей Сергеевич чуть улыбнулся. – Твоя, что ли, береза-то? – поинтересовался он. – Моя… То есть она ничья. Я играю с ней. Правда срубят? – снова со страхом спросил он. – Нет, – сказал Матвей Сергеевич. – Чего же дерево губить? Он обнял Альку и прижал к себе. – Расти, сынок. Из тебя настоящий человек выйдет.

Прочитав этот небольшой рассказ, я с уверенностью могу сказать, что из Альки вырастет настоящий человек. Уже сейчас видно, как он любит природу, насколько небезразлична ему судьба своей любимой березы, которой он даже название придумал – “зеленая грива”. Кроме того, он не побоялся выручить Ваську, которому грозило отчисление из детского лагеря. Я думаю, что он настоящий друг, а кроме того, человек, который с такой теплотой относится к окружающей природе никогда, ничего и ни кому не сделает плохого. Алька – это человек с добрым и любящим сердцем, добрыми и чистыми помыслами, человек, который умеет видеть и ценить все, что нас окружает, человек, который умеет быть настоящим другом.

Нынешняя пора – конец лета и начало осени – это прекрасное время для разного рода прогулок. Текущую погоду вполне можно назвать идеальной: она уже не очень жаркая, в то же время совершенно не холодная, что делает пребывание на улице чрезвычайно комфортным. Куда же можно податься в такую прекрасную пору? Думается, что отличным местом для прогулок может стать какой-нибудь красивый парк.

В моем городе есть множество парков, и я очень люблю прогуливаться во всех из них. Но, думается, что для прогулки сегодня наилучшим местом станет парк нашего города, имеющий древнейшую историю. Что можно отыскать в этом парке? Прежде всего, отличную природу. Множество различных видов деревьев, растений, всего того, что может поразить своей природной естественностью и в то же время удивительностью. Любоваться чудесами природы всегда очень приятно, их можно рассматривать часами, просто прохаживаясь аллеями и дорожками парка.

Впрочем, моя прогулка по парку включает не только лишь одни хождения. Хороший парк всегда оснащен множеством удобных лавочек, на которые можно присесть и хорошенько отдохнуть. Отдых никогда не бывает лишним, и многие люди посещают парк лишь для того, чтобы отдохнуть, отвлечься от ежедневной рутины. Вполне естественно, что делать это лучше всего на природе, среди прекрасных растений. Сидеть на лавочке в парке – это отнюдь не то же самое, что сидеть дома на диване. В парке мне никогда не становится скучно. Там можно спокойно наблюдать за природным явлениями, за иногда приходящими и уходящими людьми. И все это воспринимается абсолютно спокойно и естественно. При этом, вот так просто находиться в парке, ничего при этом не делая, это абсолютно не скучно. Это даже полезно, ведь после такой прогулки человек ощущает прилив сил, становится более спокойным и менее восприимчивым к преходящим проблемам и заботам каждого дня.

Я очень люблю гулять по парку. Я стараюсь делать это как можно чаще, независимо от моих жизненных обстоятельств, поры года и всего остального. Кроме того, я могу с уверенностью порекомендовать другим людям не забывать оказываться на природе, в том числе и в парке, хотя бы время от времени. Человек – это природное создание, и ему физически необходимо общаться с природой хотя бы таким способом. Иногда вы можете чувствовать хандру, дискомфорт, что-то неприятное. Задумайтесь, быть может вам сможет помочь обыкновенная прогулка по парку, которая сегодня доступна буквально каждому.

СОЧИНЕНИЕ-ОТЗЫВ О РОМАНЕ Э. ХЕМИНГУЭЯ “ПРОЩАЙ, ОРУЖИЕ!”

Американский писатель Э. Хемингуэй воспел человеческое мужество, благородство в поединке с судьбой. Его роман “Прощай, оружие!” – одно из самых интересных произведений в литературе “потерянного поколения”.

Война и любовь, жизнь и смерть – все органично переплелось в этой книге. Интересной особенностью романа является то, что война здесь показана не сама по себе, а только через восприятие главного героя и тех, с кем ему приходится встречаться: итальянских солдат, полкового священника, врача из госпиталя. Но все участники трагедии испытываются автором в восприятии войны. Все, кто, по мысли автора, являются достойными людьми, относятся к войне негативно.

Вернувшись после войны в свою часть, Генри понимает, что война калечит людей не только физически, но и духовно, и причем наилучших: прекрасный хирург, деликатный человек и умница Ринальди утрачивает любовь к жизни, и уже около него “только мрак и пустота, и больше ничего нет”.

Увидев все ужасы войны, Генри решает установить “сепаратный мир”, он дезертирует. До этого он был один в чужой стране, в чужой армии, на чужой войне. И когда исчезает то единственное, что связывает его с войной, – добрая воля, он остается один посреди враждебного мира. Характерно, что писатель не говорит об одиночестве героя прямо, но создает такую атмосферу, которая заставляет это одиночество ощутить.

Когда Генри рассказывает о своем дезертирстве, побеге и спасении от полевой жандармерии, автор на двух страницах заставляет его каждое предложение начинать с местоимения “я”: “я поглядел”, “я ощутил”, “я спрятал” и т. д. Только уцепившись за колоду, которая плыла по реке, он ощутил какую-то поддержку. Теперь уже “я” сменяется успокаивающим “мы”: “мы обминули островок”, “мы медленно кружили на месте” и т. д. Но выйдя на берег, находясь среди людей, герой опять страшно одинок. И опять, еще на шести страницах, каждое предложение начинается этим неуютным, открытым всем ветрам “я”. И в конце концов становится понятным, что, пережив тоску одиночества, тревогу и отчаяние, человек отрекается от каких-либо обязательств перед миром, обрывает все связи, все отношения с ним.

Даже ” гнев смыла река вместе с чувством долга”. Только любовь – как островок верности, доброты, человечности, как теплый оазис среди холодной пустыни – остается для героев. Влюбленные не ссорятся не только потому, что они так близки духовно. Может быть, единственное, что их объединяет, – это чистота и искренность, такие непривычные в этом насквозь лживом мире. “Потому, – говорит Кэтрин, – что мы с тобой только вдвоем против всех на свете. Если что-то встанет между нами, – мы погибли, они нас схватят”. Кэтрин и Генри прячутся от всего мира в горах Швейцарии.

Но война не оставляет их и там. Ведь Э. Хемингуэй понимает войну расширительно. Для него война – не следствие какого-то общественного уклада, а закономерное проявление враждебности мира к человеку. Уже в мирное время разыгрывается трагедия героев. То единственное, что было для них опорой в мире, – любовь – убивает Кэтрин. И больше для Генри нет ничего. И все, что было, – было напрасно… Человек снова одинок…

Лаконизм и необычная простота повествования, выразительность описаний итальянской и швейцарской природы, насыщенный событиями сюжет, – все это делает роман “Прощай, оружие!” одним из лучших произведений американской литературы.

Золото! Потоки золота. Чтобы осуществить наши

Прихоти, нужно время, нужны материальные

Возможности или усилия. Ну что ж!

В золоте все содержится в зародыше, и все оно дает

В действительности.

О. Бальзак

С 1830 по 1848 год Бальзак создал три варианта новеллы, постепенно ужесточая образ главного героя – ростовщика Гобсека, чья фамилия не случайно переводится как “живоглот”. Ростовщик – характерная фигура для эпохи расцвета капиталистического общества, когда торговцу надо перехватить крупную сумму, чтобы не упустить выгодной сделки, когда прогорающий аристократ готов заложить фамильные драгоценности, лишь бы жить в привычной роскоши, на которую ему уже не хватает средств.

Гобсек – яркий пример того, как жажда наживы может исковеркать человеческую жизнь. В юности он плавал юнгой на корабле, бывал в Индии и Америке, подвергался опасностям, искал клады, воевал, несколько раз сколачивал и терял состояние и в конце концов оказался в Париже, где скромно жил в убогой комнате, похожей на монастырскую келью. Но из этой кельи он, словно щупальцами, дотягивался до самых фешенебельных особняков Парижа. Вся его жизнь подчинялась единственной цели – накоплению денег. Золото было для Гобсека символом власти над окружающими. Он не просто обирал и разорял, нет, он пристально всматривался в жизнь окружающих, трезво оценивая не только кошельки, но и души. Усталый цинизм сочетался в натуре Гобсека с безукоризненной честностью. Ростовщик – тонкий психолог, верно и точно судящий о людях. Вот его замечания о графе де Ресто, обманутом и почти разоренном муже прелестной графини: “Граф при смерти. Душа у него нежная. Такие люди не умеют совладать с горем, и оно убивает их”. Гобсека способно растрогать распятие над девической кроватью Фанни Мальво, он не остается равнодушным к яркой прелести графини, и в то же время старик безжалостен и скрупулезен в денежных делах. Даже стряпчему Дервилю, который пользовался его расположением, Гобсек дает взаймы только под проценты, объясняя это очень своеобразно: “Сын мой, я избавил тебя от признательности, я дал тебе право считать, что ты мне ничем не обязан. И потому мы с тобой лучшие в мире друзья”. В конце концов, его скупость становится маниакальной: после смерти старика Дервиль находит в соседних комнатах гниющие горы еды, покрытые плесенью, залежалые товары, с которыми Гобсек был не в силах расстаться. Власть денег приводит к тому, что этот неглупый, волевой и по-своему честный человек умирает жалкой смертью, даже не воспользовавшись плодами своих усилий.

Не менее Гобсека страдают от власти денег те персонажи, которые поначалу кажутся жертвами ростовщика. На самом же деле и графиня де Ресто, готовая на все ради своего любовника, и блестящий светский лев маркиз де Трай, пользующийся ее слабостью и заставляющий платить за него долги, люди более бесчестные, чем папаша Гобсек. Графиня не только разоряет своих детей, она готова на любое кощунство, чтобы уничтожить завещание, которое, как ей кажется, обрекает ее на нищету.

Но таковы не только они. Действие новеллы начинается в особняке виконтессы де Гранлье, дочь которой влюблена в старшего сына графини де Ресто. Скандальная репутация графини делает брак между ними невозможным. Но стряпчий Дервиль рассказывает историю жизни и смерти Гобсека, который сумел сберечь и приумножить состояние покойного графа. Теперь Эраст де Ресто – богатый наследник. И это резко меняет отношение к нему виконтессы. Ее не интересуют ум и душа молодого человека, раз он богат. И теперь можно примириться и с его матерью: деньги и старинный герб заменят добродетель. Это прекрасно понимает Дервиль, который, хотя и составляет неотъемлемую часть суетного делового мира, сохранил отзывчивость и желание помогать людям.

В этом и заключается человековедение Бальзака: он никого не превозносит и никого окончательно не клеймит. Сурово он судит только устои буржуазного общества, где власть денег влечет за собой преступление и пороки.

Как Печорин относится к проблеме судьбы? (по роману М. Ю. Лермонтова “Герой нашего времени”)

План

I. Интерес к вечным тайнам.

II. Проблема фатализма в романе.

1. Нравственный характер проблемы судьбы.

2. Значение слова “судьба” для Печорина.

3. Игры с судьбой.

4. Представитель своего поколения.

III. Проблема, не имеющая решения.

Я люблю сомневаться во всем…

М. Лермонтов

Лермонтова называют ночным светилом русской литературы. И не только потому, что в его произведениях высказываются грустные, мрачные мысли об эпохе безвременья, в которую довелось жить поэту. И в судьбе, и в творчестве Лермонтова заметен интерес к тайнам, которые не дано раскрыть простому смертному.

Григорий Александрович Печорин, главный персонаж романа “Герой нашего времени”, представляется нам человеком скептического склада ума. Он легко, не задумываясь, играет и чужими жизнями, и своей собственной, как будто либо не ценит ее, либо верит в свою неуязвимость. С Печориным связана одна из главных проблем романа: проблема предопределения, фатализма. Причем проблема эта имеет нравственный характер: если предопределения не существует, то человек сам выбирает свой путь и несет ответственность за свои поступки; если же судьба назначена каждому заранее, то человек может считать себя свободным от любых нравственных обязательств.

Верит ли Печорин в судьбу? Он говорит: “Когда я был еще ребенком, одна старуха гадала про меня моей матери; она предсказала мне смерть от злой жены; это меня глубоко поразило…” – и это высказывание не вызывает доверия: оно слишком наивно, чтобы принять его всерьез, слишком похоже на отговорку закоренелого холостяка, не желающего расстаться со своей свободой. Но, если внимательно вчитаться в текст романа, можно заметить, что Печорин постоянно упоминает судьбу. “И зачем было судьбе кинуть меня в мирный круг честных контрабандистов?” – думает он, едва не утонув после приключения с прекрасной “ундиной”. “Судьба заботится о том, чтоб мне не было скучно!” – радуется он, предвкушая интрижку с Мэри. Встретив Веру, пытается угадать: “Судьба ли нас свела опять на Кавказе или она нарочно сюда приехала, зная, что меня встретит?..” Перед балом размышляет: “Неужели… мое единственное назначение на земле – разрушать чужие надежды? …судьба как-то всегда приводила меня к развязке чужих драм, как будто без меня никто не мог бы ни умереть, ни прийти в отчаяние. Какую цель имела на это судьба?..” Подобных примеров можно привести множество. Конечно, слово “судьба” мы не всегда употребляем в его высоком, буквальном значении, но слишком уж часто и слишком серьезно звучит оно в устах Печорина.

Все, что делает Григорий Александрович Печорин, похоже на вызов, брошенный судьбе. Он из любопытства преследует контрабандистов, играет чувствами (и судьбами) Бэлы, княжны Мэри, провоцирует дуэль с Грушницким. Но ярче всего мотив предопределения звучит в последней части произведения – в главе “Фаталист”. Возвращаясь домой пустыми переулками станицы, Печорин глядит на звездное небо. “Мне стало смешно, когда я вспомнил, что были некогда люди премудрые, думавшие, что светила небесные принимают участие в наших ничтожных спорах за клочок земли или за какие-нибудь вымышленные права!” – говорит он. Что же заставило его в эту же ночь броситься под пули пьяного казака, если не желание еще раз испытать судьбу? “Выстрел раздался… над самым ухом, пуля сорвала эполет”, но казак обезоружен, а судьба в очередной раз сберегла Печорина. Для чего? “Я еще не осушил чаши страданий и чувствую, что мне еще долго жить”, – говорит герой.

Как же все-таки относится Печорин к проблеме судьбы? Он не похож ни на суеверного, ограниченного человека, способного принять всерьез, например, предсказания гадалки, ни на глубоко верующего, считающего, что “все в руце Божьей”. Скорее всего, это человек, ищущий и не находящий веры – в судьбу, в Бога, в самого себя. “Какую силу воли придавала… уверенность, что целое небо… смотрит с участием!.. (о предках) А мы, их жалкие потомки, скитающиеся по земле без убеждений и гордости, без наслаждения и страха… мы не способны более к великим жертвам ни для блага человечества, ни даже для собственного нашего счастия…” – грустно размышляет он. И это мысли целого поколения, старящегося в бездействии “под бременем познанья и сомненья”. Может быть, для Печорина стремление постоянно испытывать судьбу – единственная возможность проявить силу воли, характера, возможность преодолеть страх перед смертью – и перед жизнью.

Проблема фатализма не решена в романе до конца. Установлена лишь ее непосредственная связь с главным вопросом бытия – о назначении человека и вере.

План

1. Моя Родина – Россия.

2. Прошлое моей Родины.

3. Слава и гордость России.

4. Достоинства моей страны.

5. Другой Родины мне не надо.

И все пройдя пути морские,

И все земные царства дней,

Я слова не найду нежней,

Чем имя звучное: Россия.

К. Бальмонт

Широк и разнообразен мир, в котором мы живем. Невозможно на Земле отыскать двух одинаковых государств, как невозможно отыскать на ней двух одинаковых людей. И у каждого человека на планете есть страна, которую он считает своей Родиной. Моя Родина – Россия, я – россиянка и горжусь этим.

Россия – сильная, независимая держава с вековыми традициями, которой восхищается мир.

Каждый гражданин должен знать свое прошлое. Я уверена, без прошлого нет настоящего, а без настоящего – будущего. А моя Родина – держава с многовековой историей. История – это не только даты и битвы, это и люди, чьи образы предстают перед нами, когда мы листаем страницы прошлого. Прежде всего хочется сказать о Петре I, правителе, который смог поднять и возвысить Россию до уровня великих стран.

Россия! Сколько тяжелейших испытаний выпало на долю нашего народа! Татаро-монголы, французы, фашисты несли гибель, но русский народ, проявляя удивительную жизнестойкость, смог возродиться после столь жестоких и длительных войн.

С образованностью и одаренностью россиян связаны мои патриотические чувства. Я горжусь, что живу в стране, в которой родились М. В. Ломоносов, А. С. Пушкин, Ф. М. Достоевский, Д. И. Менделеев, С. П. Королев, Ю. А. Гагарин…

Огромны и необъятны просторы моей Родины. Разве есть в мире еще такая страна, где столько величественных лесов, огромных полей, рек, озер, морей. И это тоже вызывает у меня чувство гордости.

А еще достояние моей страны – это люди! Трудолюбивые, гостеприимные, талантливые, великодушные.

Я очень хочу увидеть Италию, Францию. Хочу съездить в Грецию и Америку, – в общем, мечтаю попутешествовать. Но уверена, что из любой страны мира, как бы там ни было хороню, я вернусь домой, в Россию. Здесь меня ждут. Здесь вся моя жизнь. Другой Родины мне не надо.

ОБРАЗ “ВЕЛИЧАВОЙ СЛАВЯНКИ” В ПОЭЗИИ H. A. НЕКРАСОВА

Русская крестьянка стала героиней многих стихотворений и поэм Некрасова. Все эти произведения проникнуты глубоким состраданием к ее нелегкой судьбе:

Тот сердце в груди не носил,

Кто слез над тобою не лил, –

Восклицает поэт.

Вместе с русской женщиной он страдает и от непосильной работы, и от моральных унижений. Но русская женщина в произведениях Некрасова предстает не только в образе замученной работой крестьянки, на жизни которой отразились все социальные противоречия страны. В поэзии Некрасова, по его собственным словам, есть тип “величавой славянки”, во внешнем облике которой воплотились народные представления о настоящей красавице, крепко сложенной, румяной, живой, ловкой и трудолюбивой:

Красавица, миру на диво,

Румяна, стройна, высока,

Во всякой одежде красива,

Ко всякой работе ловка.

Во внешней, физической красоте героини находит отражение внутренняя красота, душевное богатство русской крестьянки:

Есть женщины в русских селеньях

С спокойною важностью лиц,

С красивою силой в движеньях,

С походкой, со взглядом цариц.

В образе русской крестьянки Некрасов показал человека высоких нравственных качеств. Поэт воспевает ее стойкость в жизненных испытаниях, гордость, достоинство, заботу о семье, детях.

Наиболее полно этот тип женщины раскрыт Некрасовым в поэме “Кому на Руси жить хорошо” в образе Матрены Тимофеевны Корчагиной. Она рассказывает обо всех житейских тяготах русской крестьянки: деспотизме семейных отношений, разлуке с мужем, вечных унижениях, страданиях матери, потерявшей сына.

Говорит она и о материальной нужде: пожарах, падеже скота, неурожае и об угрозе остаться солдаткой. Но эти испытания не сломили ее духа, женщина сохранила человеческое достоинство. Правда, перед силой обстоятельств, созданных социальным укладом того времени, когда “сноха в дому” была “последняя, последняя раба”, “запугана”, “заругана”, пришлось склонить голову и Матрене Тимофеевне. Но семейные отношения, унижающие ее и требующие беспрекословного подчинения и покорности, она не принимает как должное:

Ходила с гневом на сердце,

А лишнего не молвила

Словечка никому.

Характер героини закаляется в тяжелых испытаниях. Матрена Тимофеевна – женщина большого ума и сердца, самоотверженная, волевая и решительная.

В истории с Демушкой она вначале в порыве отчаяния готова все стерпеть:

И тут я покорилася,

Я в ноги поклонилася…

Но затем неумолимость “неправедных судей” и их жестокость рождают в душе женщины чувство протеста:

В груди у них нет душеньки,

В глазах у них нет совести,

На шее – нет креста!

С помощью фольклорных жанров – песен, плачей, причитаний – усиливается эмоциональное впечатление, они помогают выразить боль и тоску, ярче показывают, как горька жизнь Матрены Тимофеевны. Речь героини полна фольклорных выражений, неповторимо индивидуальна, жива, конкретна и эмоциональна. Насыщенность ее речи поговорками, песнями, плачами говорит о творческом складе ее души, богатстве и силе чувства. Образ Матрены Тимофеевны – образ сильной духом, одаренной и талантливой крестьянки.

Благодаря приобщению к устной народной поэзии частные факты из жизни героини приобретают обобщающий смысл: песни, которые поет Матрена Тимофеевна, воспринимаются как общеизвестные, повсеместные. Их знают и хором подхватывают странники, что “промерили полцарства”.

Рассказ Матрены Тимофеевны о своей жизни – это рассказ о судьбе любой крестьянки, многострадальной русской женщины, а судьба героини – не исключение из правил, а такая же, как и судьба миллионов русских крестьянок.

В поэме “Мороз, Красный нос” речь идет о трагической судьбе крестьянки, которая взяла на себя всю мужскую работу. Восхищение автора красотой Дарьи неразрывно сливается с восхищением ее ловкостью и силой в работе. Дарья – тот идеал женской красоты, о котором писал Чернышевский как о народном, демократическом идеале. Дарья – героический образ русской женщины, русской крестьянки, в которой проявились лучшие черты национального характера, “тип величавой славянки”.

Внешняя привлекательность и красота этой простой крестьянской женщины сочетаются с ее внутренним, нравственным богатством, с ее самоотверженностью и душевной стойкостью.

Судьба Дарьи воспринимается как типичная участь русской женщины-крестьянки. Некрасов пишет:

Три тяжкие доли имела судьба,

И первая доля: с рабом повенчаться,

Вторая – быть матерью сына-раба,

А третья – до гроба рабу покоряться,

И все эти грозные доли легли

На женщину русской земли.

Суровая доля русской крестьянки воплощена в конкретном, жизненно правдивом образе Дарьи. Дарья избежала одной из “тяжких доль” – “до гроба рабу покоряться” – муж любил ее сдержанной, немного суровой Любовью, характерной для крестьянских семей. Героизм Дарьи – в ее мужественной, стойкой борьбе с несчастьями и лишениями. Забота о семье, о каком-то, хотя бы скромном, достатке, воспитание детей, работа по дому и в поле, самый тяжелый труд – все это лежало на плечах Дарьи. Но она не согнулась, не сломилась под этой непосильной тяжестью. Главным достоинством русской женщины Некрасов считает ее способность быть настоящей, чуткой матерью. Именно забота о детях заставляет Дарью пересилить свое горе и как-то содержать семью.

Описывая тип “величавой славянки”, Некрасов находит таких женщин не только в крестьянской среде. Лучшие духовные качества – сила воли, умение любить, самоотверженность и верность – роднят Матрену Тимофеевну с героинями поэмы “Русские женщины”. Первая часть поэмы посвящена княгине Трубецкой, вторая – княгине Волконской.

Некрасов рисует трудности, встретившиеся на пути княгини Трубецкой. Все доводы губернатора, пугающего Трубецкую тяготами жизни в Сибири (“Пускай вот муж – он виноват… А вам терпеть… за что?”, “Вас по этапу поведут с конвоем…”), мельчают и теряют силу перед мужеством героини, ее горячей готовностью быть верной своему долгу. Служение высшей цели, исполнение святого долга для княгини выше личного благополучия:

Но знаю: к родине любовь

Соперница моя…

Ясно показывает Некрасов и глубину страданий, которые перенесла княгиня Волконская – “Нет счета печальных потерь”. Княгиня внутренне спорит со своими родными и вслух говорит о своем долге: “Я долг исполняю, отец!”, “Не буду я мучиться там! Здесь ждет меня страшная мука…” Поэт подчеркивает предначертанность судьбы княгини: “Так небу угодно!..”, “Судьба свою волю творила!” Поступки декабристов и их жен окрашены в возвышенно-религиозные тона, высота их стремлений, жертвенность, сила духа делают их дорогу “дорогой добра, дорогой избранников Бога”. В возвышенном и торжественном тоне описывает Некрасов встречу мужа и жены Волконских: “И вот он увидел, увидел меня! И руки простер ко мне…”, “И душу мою наполнило чувство святое”, “Святая, святая была тишина! Какой-то высокой печали, какой-то торжественной думы полна”.

В поэме автор старательно избегал, по словам К. И. Чуковского, обременения деталями, “не соответствующими единственной цели поэта: возвеличить духовную красоту русской женщины”. Сначала Некрасов хотел назвать поэму “Декабристки”, но название “Русские женщины” подчеркнуло, что героизм, сила духа, нравственная красота присущи русским женщинам испокон веков.

Поэт показал, что образ “величавой славянки” не принадлежит одному социальному слою. Этот тип женщины всенароден, его можно встретить и в крестьянской избе, и в великосветской гостиной, потому что главная составляющая этого образа – духовная красота. Говоря о горькой женской участи, Некрасов не перестает восхищаться удивительными духовными качествами своих героинь, их огромной силой воли, чувством собственного достоинства, гордостью, не задавленную тяжелыми условиями жизни.

Крылов в своей басне рассказывает нам про Мартышку, у которой ухудшилось зрение. Она решила помочь себе и обзавестись очками, такими как у людей. Однако она никогда не носила очки, и пользоваться ими она тоже не умела. Когда Очки Попали к ней в руки то Мартышка начала прикладывать их к темени, то вертела их, надевала на хвост, нюхала и лизала.

В этой басне автор показал нам Мартышку глупой и невежественной. Так как она разозлилась на то, что не может применить очки и разбила их. Таких людей как Мартышка называют невеждами. Героем данной басни выступает животное (примат) со своими особенными чертами характера И поведения, присущие человеку. Автор показывает нам негативные стороны людей и высмеивает их, что бы читатель понимал как правильно надо себя вести.

Я думаю, что герой басни Крылова был подобран правильно, так как в реальной жизни мартышка олицетворяется с глупым приматом. А в литературной среде ее часто используют для данного образа. Как и любое другое произведение данного жанра это Басня ироничная. Читая ее, мы понимаем, что дело идет о невежде, который взялся за дело, которое ему незнакомо. Автор высмеивает в этой басне не самого героя, а всех невежд, которые так себя ведут.

Мораль басни: Прежде чем приступить какому либо делу, сначала этому нужно поучиться. Не следует браться без подготовки за то, в чем ничего не понимаешь. А если взялся и у тебя ничего не получается, не нужно говорить, что это бесполезное занятие. Нельзя судить о том, в чем не разбираешься и не понимаешь.

Пьесы Антона Павловича Чехова полны психологических размышлений, загадок и вопросов. Раскрыть авторскую задумку ему помогли, прежде всего, правильно выбранные герои. Большинство из них, уже не молодые люди, а зрелые, взрослые, способные рассуждать о жизни серьезно. Чехов говорил: “Прежде герои повестей и романов (Печорин, Онегин) были 20-и лет, а теперь нельзя брать героя моложе 30-35 лет”. Все они, молодые, ветреные и романтичные разочаровывались, любили, страдали. Но наступило время им уступить место более взрослым и зрелым героям, которые, благодаря своей мудрости и зрелости смогут отразить авторскую задумку. Чехов стремится показать нам, что рано или поздно наступает такое время, когда человек понимает, что уже не будет больше разочаровываться и надеяться. Это трагическое отрезвление, осознание безысходности, человек понимает, что прожил жизнь не так, как должен был, а переделывать все уже слишком поздно. Чеховские герои осознают бессмысленность прижитых лет и горячо и оживленно об этом говорят. Бессмысленно прожитые годы, вот что видит интеллигент Иванов “обернувшись” назад. Задор и целеустремленность сменились усталостью и разочарованием. Но, главное отличие чеховских произведений от всех прочих в том, что писатель не рассказывает о каждом событии из жизни героя и оценивает его. Чехов анализирует все действия и все события за целую жизнь, делая общих анализ жизни какого-либо персонажа, а не оценивая отдельные его поступки. Его не волнуют исключительные, отдельные события. Важно лишь то, как человек смотрит на прожитую жизнь, совершенные поступки. То, как он реагирует на свою прожитую жизнь и какие эмоции во время этого осознания испытывает.