Category: Сочинения на свободную тему

В творчестве Владимира Маяковского достаточно много произведений социальной тематики, в которых автор, по-настоящему восхищающийся достижениями советской власти, тем не менее, методично вскрывает пороки общества. Спустя годы станет ясно, что поэт заблуждался, утверждая: все самые отвратительные типажи людей, которые довелось ему видеть после революции, являются пережитком прошлого. На самом же деле человек не может измениться лишь потому, что теперь вынужден жить в другой стране. И рано или поздно его мировоззрения и особенности характера становятся общественным достоянием.

Конечно, далеко не все люди, с которыми приходилось в жизни сталкиваться Маяковскому, отвечали идеалам поэта. Некоторых он попросту терпел, других игнорировал, а третьим посвящал стихи, полные желчи и сарказма. Одним из них является произведение “Подлиза” , созданное в 1928 году, в котором автор дает определение целому классу своих соотечественников, обладающих одним-единственным талантом, который заключается в виртуозном умении угождать вышестоящему начальству. При этом они настолько привыкли использовать свой “нежный способ обхожденья”, что делают комплименты не только достоинствам человека, но и его недостаткам. Но это подлиз совершенно не смущает, так как они знают, что их речи являются усладой для начальственных ушей и верным способом продвижения по карьерной лестнице. “И ему пошли чины, на него в быту равненье. Где-то будут вручены чуть ли не – бразды правленья”, – отмечает автор с присущей ему издевкой. При этом залогом успеха подлизы является его язык, который “на метров тридцать догонять начальство вылез”.

Маяковский не только высмеивает подлиз, но и считает их одними из наиболее опасных элементов советского общества, которых поэт обвиняет “в издевательстве над демократией”. Свобода слов и мыслей, провозглашенная революцией пусть и на бумаге, в данном случае принимает весьма уродливую форму, так как она завуалирована лестью и стремлением получить личные выгоды благодаря вовремя и правильно сделанным комплиментам. Маяковского настолько раздражает эта лакейская черта многочисленных подлиз, что он предлагает всех их смести с лица земли “вея шваброй верхом, низом”. Но эти мечты поэта являются утопическими, потому что изменить человеческую суть, даже если он из лакея превращается в крупного чиновника, невозможно.

Слово есть двигатель мысли, лишь оно одно обращает текущее чувство вмысль. А. Платонов.

Власть слова! Сила слова! Эти уже устоявшиеся ичасто встречающиеся словосочетания известны всем. Ноесли разобраться, такли властно исильно слово?! Врусском языке существует множество пословиц ипоговорок осиле слова: Пчела жалит жалом, ачеловек – словом; Слово неворобей, выпустишь – непоймаешь; Одно слово кость ломит, другое – сращивает. Нонаряду сними есть пословицы опровергающее силу ивласть слова: Непословам судят, аподелам; Слово как подорожник: оно никуда неможет пойти само, ноего всюду Приносят люди. Никто незнает тайны происхождения человеческого языка. Существует множество версий обэтом: одни доказывают, что язык – бесценный дар Бога; другие уверяют, что способность кречи пришла кчеловеку сама посебе; третьи утверждают, что язык появился врезультате длительного многовекового превращения животных вчеловека. Итолько водном единодушны ученые: язык делает человека человеком иприсущ язык именно человеческому обществу, научиться человеческому языку вне общества невозможно! Слово, поопределению М. Горького, является “первоэлементом” литературы, асам язык – материалом словесного искусства. Известный лингвистА. П. Журавлевписал отом, что художественная литература – высшая форма организации языка, когда все важно: иглубина значения слова, иритм, иполная смысла музыка звуков. Практически нет таких слов иязыковых форм, которые немоглибы стать материалом для художественного образа. Все дело, пословамА. С. Пушкина, “вчувстве соразмерности исообразности”. “Мертвых слов нет – все они оживают визвестных сочетаниях”,- писалА. Н. Толстой. Язык выдающегося художественного произведения сам оказывается произведением искусства! Конечно, словом нельзя достичь такой точности инепосредственности изображения, как, например, впроизведениях живописи, нослову доступно все, что доступно человеческой мысли. Ачеловеческой мысли доступно все! Ипоэтому литература спомощью слова охватывает все стороны жизни иявляется послушной машиной времени, которая постоянно обогащает наши представления омире, вкотором мыживем. Слово – великий двигатель человеческого прогресса. Слово хранит весь опыт, накопленный человечеством замиллионы лет. Наше слово – наш язык – нужно беречь, охранять, развивать иизучать, пользуясь всем тем, что нам оставили предыдущие поколения и, привнося свое, новое, заботиться оего красоте ичистоте.

ЕСЕНИНСКИЕ МОТИВЫ В ТВОРЧЕСТВЕ Н. М. РУБЦОВА

Лирика – особенный способ художественного мышления и осмысления жизни, выражение сокровенных переживаний, вызванных в душе поэта определенными образами. Русских поэтов во все времена вдохновляла красота родной земли. А. Пушкин, М. Лермонтов, Ф. Тютчев,

А. Кольцов, А. Фет, И. Никитин, А. Толстой, А. Майков и многие другие дарили ей свои лирические гимны. Именно в родной природе, и часто именно в деревенской природе, видели они наивысшую красоту и гармонию.

В свое время Сергей Есенин называл себя “последним поэтом деревни”. Воспевая в своих стихотворениях деревенскую Русь – страну “березового ситца”, ее степные раздолья, он искренне и просто говорил, что именно любовь к родному краю “более всего” его “томила, мучила и жгла”. И действительно, о чем бы ни писал поэт, все было согрето всеобъемлющим чувством любви и нежности к простой деревенской жизни с ее заботами, тревогами и радостями, но он заблуждался в том, что был ее “последним” поэтом. После него в русскую литературу пришло новое поколение поэтов “деревни”, и среди многих имен особенно выделяется имя Николая Рубцова.

Николай Рубцов заявил о себе во второй половине 60-х годов XX столетия. Поэт воспевал родину-Русь, ее природу и историю, ее людей, их духовный мир, нравственные ценности, красоту и любовь. Но главной темой всегда оставалась его “малая родина” (поэт родился в поселке Емецк Архангельской области), с ее бледными северными красками и сдержанными чувствами людей. Равнодушный или ироничный взгляд не способен оценить настоящую красоту этих мест, но для поэта его родина была прекрасна в своей уравновешенности и скромности. И сельская природа, и сельский быт для него всегда оставались притягательными. Духовный мир лирического героя Н. Рубцова и мир природы гармонично слиты, ведь представление поэта о красоте связано, прежде всего, с красотой родной земли. Как и в поэзии Сергея Есенина, в стихотворениях Николая Рубцова мы видим многоликую красоту деревенской жизни, ее душу, которая неотделима от человеческой судьбы, от человеческой души, и картины природы всегда так удивительно соответствуют душевному состоянию лирического героя.

В стихотворении “Ночь на родине” герой, отрешившись от городской суеты, окунается в природу, которая спокойна и тиха, как будто никогда “не знала потрясений”, в тишину деревенских сумерек, когда редки звуки природы, и даже ветер “не встрепенется”, “не зашуршит солома”…

И всей душой, которую не жаль

Всю потопить в таинственном и милом,

Овладевает светлая печаль,

Как лунный свет овладевает миром.

И хоть “былое не вернется”, герой мечтает:

Продлится пусть хотя бы этот миг,

Когда души не трогает беда,

И так спокойно двигаются тени…

В элегии “У размытой дороги” детали пейзажа также передают душевное состояние героя: “Плачет звезда, холодея, над крышей сарая…” В других стихотворениях связь между человеком и природой еще более непосредственна. “Все, что есть на душе” у простого русского человека (а душа у него светлая, высокая, хранящая что-то невыразимое), “до конца выражает рыданье и высокий полет этих гордых, прославленных птиц” (“Журавли”). В таких строчках слиты воедино родина, деревня, мир, поле, небо, птицы, старина и сегодняшний день: “Это выразят все, как сказанье, небесные звуки, далеко разгласит улетающий плач журавлей”.

В его стихотворениях удивительным образом переплетаются романтика и реальность, поэзия и проза; картины возвышенные и обыденные: луна, смотрящая в окно, “роса блестит на ветке”, “дождь и грязь во дворе, вечер темный, беззвездный…”, но на смену тревожным нотам всегда приходит успокоение. И тогда обращение к родной природе вызывает поэтическую, возвышенную картину мира:

Высокий дуб. Глубокая вода.

Спокойные кругом ложатся тени.

И тихо так, как будто никогда

Природа здесь не знала потрясений!

Даже гроза внушает ему “…не ужас допотопный, но поклонение себе”.

Есенинский мотив тихой “светлой печали”, с которой лирический герой взирает на земную красоту, присутствует у Рубцова во многих стихотворениях. Поэт и нас учит чувствовать эту возвышенную красоту: вслушиваясь в тишину, душою видеть незримое, чувствовать связь “с каждой избою и тучею”. При создании такого умиротворенного, романтического настроения автор использует разнообразные художественные приемы. В каждой строчке чувствуется оригинальный поэт, выработавший свой стиль, а его лирический герой (как и герой Есенина) выражает народное сознание. Отсюда и народная песенность многих произведений Рубцова, с выразительной речью, красочными эпитетами, сравнениями (“небесные синие своды”, “спокойные тени”, “Русь – великий звездочет”), яркими метафорами (“солнце… венчает обильные всходы”, “лунный свет овладевает миром”).

Останьтесь, останьтесь, небесные синие

Своды!

Пусть солнце на пашнях венчает обильные

Всходы

Старинной короной своих восходящих лучей!..

Русскую лирическую поэзию сегодня невозможно представить себе без стихотворений Н. Рубцова. Светлые образы “малой родины” и простого человека-труженика на земле всегда согревали его душу. Их он по-настоящему любил, им посвятил свои лучшие песни, лучшие рифмы и лучшие минуты своего поэтического вдохновения.

План

1. Осенью в лесу.

2. Лес – наше богатство:

А) лес – источник вдохновения и здоровья;

Б) лес – это чудесная сказка;

В) угроза уничтожения зеленых насаждений.

3. Защищайте леса!

Охранять природу – значит охранять Родину.

М. Пришвин

Нет, наверное, такого человека, который бы не был в лесу. В лесу красиво круглый год. Но особенно он поражает своим величием осенью. Пурпурный и багряный, желтый и кое-где зеленый… Осень – это грустная, но в то же самое время и прекрасная пора. В лесу можно понять, как прощается природа с осенью. Шелестят под ногами опавшие листья. Еще кое-где цветут запоздалые цветы. Иногда набегает ветерок, и тогда листья несутся наперегонки. Кажется, они хотят убежать от осени и вернуться в теплое лето. Воздух в лесу прозрачен и тих.

Лес – это источник вдохновения и здоровья. Отдыхая в лесу, мы получаем заряд энергии, потому что воздух в лесу целебен. Он удлиняет нашу жизнь. Он намного чище и здоровее воздуха городов. Доказано, что зеленые насаждения уменьшают содержание пыли в воздухе в два с половиной раза. Вспомните, как легко дышится в прогретых солнцем лесах и какое удивительное состояние радости и силы охватывает нас, когда мы попадаем в лес из душных городских домов. Особенно полезен воздух в лесу после дождя. Он душист, свеж, полон озона. И появляется желание попробовать его, забрать с собой домой, чтобы еще долго наслаждаться его удивительным запахом.

Лес – это чудесная сказка. И в эту сказку хочет попасть каждый из нас, чтобы полюбоваться природой, отдохнуть от городской суеты. Вместе с С. Есениным увидеть, как

Заколдован невидимкой,

Дремлет лес под сказку сна,

Словно белою косынкой

Подвязалася сосна.

Но в лесу не всегда тихо. Сколько грибников можно увидеть осенью! Они прочесывают лес, забираются в самую глухомань. Хорошо, если это опытные грибники, которые подумают о грибнице. А сколько можно встретить на лесных полянах в теплые дни отдыхающих, которые оставляют после себя бутылки, пакеты, обломанные деревья, кострища и возвращаются домой с огромным букетом лесных цветов. Нет ничего страшнее, чем зрелище порубок, гарей, пустошей, вызванных невежеством человека. Большой вред наносит природе весенний поджог сухой травы, который нередко приводит к пожарам. Еще в прошлом веке заговорили о симптомах явления, которое получило название “экологического кризиса” и которое ныне представляет серьезную опасность существованию человека. Так, учеными подсчитано, что сейчас на планете безвозвратно исчезает до десятка видов животных и по одному виду растений еженедельно. За последние триста пятьдесят лет на Земле исчезло около ста пятидесяти видов птиц.

Лес – наш помощник в борьбе за урожай. Он хранит влагу, останавливает сухие и жаркие ветра, является конденсатором влаги: тумана, росы, инея. Из лесных болот берут начало реки. Места, где уничтожен лес, больше подвергаются размывам от талых вод и дождей. Об этом знают все, но продолжают рубить лес в удобных для вывозки местах: вблизи дорог, на холмах, по берегам рек. Почва остается без влаги, а реки могут от избытка воды выйти из берегов. Невозможно перечислить все бедствия, которые несет истребление лесов.

Каждому, наверное, известно, сколько делается в нашей стране для охраны природы. Высаживаются молодые леса на больших площадях, расселяются звери. Но все эти добрые дела не достигнут максимального результата, если каждый не осознает, что человек – хранитель лесов, и леса нуждаются в защите от человека. Приходя в лес, не забывайте, что мы не только хозяева, но и гости. Нанося вред лесам, мы вредим самим себе.

Лето 1898 года Александр Блок проводил в своем родовом имении под Петербургом, которое не посещал несколько лет. Именно там он повстречался с Любовью Менделеевой, дочерью своих соседей, которая из задиристой сельской девчонки превратилась в 16-летнюю барышню сдержанную и утонченную. Блок влюбился без памяти и старался как можно больше времени проводить со своей избранницей, которая игнорировала юного поэта, считая его пустым и никчемным человеком.

Тем не менее, Александр Блок продолжал настойчиво ухаживать за девушкой и при первой же возможности старался провести в имении Шахматово хоть несколько дней. Однако вскоре между ним и Любовью Менделеевой произошло объяснение, и поэт, получивший отказ, решил больше никогда не встречаться со своей избранницей.

В 1902 году он посвятил своему летнему роману стихотворение “Мы встречались с тобой на закате…” , которое впоследствии Любовь Менделеева, ставшая вскоре супругой поэта, все же прочла. Однако к тому моменту, как доведенный до отчаяния Блок писал эти нежные и полные любви строки, в его сердце уже умерла надежда на то, что он сможет обрести счастье с девушкой, в которую влюблен.

Для того, чтобы отвлечься от мрачных мыслей и найти оправдание собственной неудаче, Блок признается: “Я любил твое белое платье, утонченность мечты разлюбив”. Этой фразой автор хочет подчеркнуть, что внешность избранницы в какой-то момент оказалась для него более важным критерием, чем ее душевные качества. Между тем, поэт видел, что Любовь Менделеева держится с ним весьма холодно и отрешенно. Правда, предпочитал смотреть на это сквозь пальцы, приписывая подобное поведение природной скромности и неопытности девушки. В итоге, Блок был действительно шокирован, когда узнал, что именно думает о нем Любовь Менделеева. Она попросту высмеяла юного франта вместе с его нелепыми чувствами и стихами, после чего Блоку не оставалось ничего иного, как уехать из Шахматово, дав себе зарок никогда больше не проводить лето в имении. Лишь спустя три года поэт смог рассказать о том, что испытывает к своей избраннице, в стихах, признавшись, что в его душе не осталось “ни тоски, ни любви, ни обиды”. Но судьба – дама весьма коварная и капризная, и случайная встреча Блока и Менделеевой в Петербурге зимой 1903 года окажется роковой, став началом бурного и очень необычного романа с весьма печальным, хотя и вполне предсказуемым, финалом.

Образ Чичикова в поэме Н. В. Гоголя “Мертвые души” Великий русский писатель, драматург Николай Васильевич Гоголь создал поистине гениальное произведение, и, несмотря на то, что прошло уже более ста семидесяти лет, по сей день остающееся актуальным в некоторых затронутых проблемах общества. Это произведение – “Мертвые души”, повествующее о том, как постепенно умирают человеческие переживания, чувства и качества у народа. Главный герой – Чичиков Павел Иванович, дворянин, скупающий мертвые души в различных поместьях страны. Чичиков представлен нам автором, как совершенно нейтральный персонаж. Обычный среднестатистический житель страны, без каких-либо отличительных особенностей как во внешности – “не красавец, но и не дурной наружности, ни слишком толст, ни слишком тонок; нельзя сказать, чтобы стар, однако ж и не так, чтобы слишком молод”, – так и в характере. Он словно бы собирательный образ других персонажей, отразивший в себе качества каждого из них, но не столь заметно.

Он не спешит раскрывать карты, показывать свою сущность, характер. Он может подстроиться под каждого, найти общий язык, договориться, показать себя с той стороны, с которой выгоднее. В разговоре с каждым из помещиков можно проследить такие черты, как подхалимство, пронырливость. Павел Иванович с легкостью может позволить себе проворачивать такое нечистое дельце – скупать мертвые души. И несмотря даже на некоторые положительные черты: сообразительность, хитрость, целеустремленность и, безусловно, недюжинный ум, раз он смог придумать провернуть такое, никак нельзя забыть и про черты человека, потерявшего свою человечность, поставившего на первое место лишь заработок денег.

Никак нельзя уловить в его действиях его чувства, мысли, состояние души. А может, душа просто “мертва”, как и у описанных помещиков? Возможно, что-то есть еще в нем человечное. Не зря ведь порой можно было заметить задумчивый взгляд, который, может быть, даже выражал некоторую озадаченность своим делом и раскаяние. В любом случае, Чичиков не является положительным персонажем ни в каком из смыслов. Через него лишь передана мысль о том, как зачастую богатство убивает в людях душу.

Слишком рано осознав свое жизненное предназначение, Марина Цветаева еще в подростковом возрасте поклялась стать известной поэтессой. Что именно руководило юной девушкой, когда она принимала такое решение, сказать довольно сложно. Однако то, что это было не только пустое тщеславие, подкрепленное природным талантом, является несомненным фактом. Ведь в самые сложные периоды своей жизни Цветаева Не отреклась от поэзии, хотя и осознавала, что ее стихи нужны лишь небольшому количеству читателей. И не потому, что они так плохи. Просто поэтесса не смогла стать “буревестником революции” и отказалась превозносить новую власть. Точнее, она попросту ее проигнорировала, за что и поплатилась, впав в немилость.

После революции Цветаевой пришлось искать средства к существованию, и она распродала всем свои немногочисленные драгоценности, чтобы выжить в голодной и разоренной Москве. О том, чтобы устроиться куда-то на работу, не могло быть и речи, так как молодую особу с замашками рафинированной интеллигентки отказывались брать даже уборщицей. Что касается стихов, то их попросту не печатали, потому что ни в одном произведении Цветаевой не было даже намека на поддержку революционных идей. Эти темы вообще не интересовали поэтессу, которая существовала в некоем параллельном мире. Выйти за его пределы она не решалась, считая, что это будет предательством по отношению к себе и к музе, которая так щедро одарила ее талантом. Именно теме верности выбранному пути и посвящено стихотворение “Я счастлива жить образцово и просто…” , написанное в 1918 году.

В этом произведении поэтесса признается, что для нее великая честь быть “светской пустынницей стройного роста”. Данная фраза содержит в себе намек на то, что известная поэтесса вдруг ощутила себя персоной нон-грата, перед которой закрыты двери всех издательств, газет и журналов. Однако Цветаеву это нисколько не смущает, потому что она продолжает “жить так, как пишу: образцово и сжато”. И это ощущение внутренней свободы дает поэтессе силы и веру в то, что наградой за верность самой себе и высоким идеалом станет сохранение литературного дара, который в эти непростые времена многие поэты втоптали в грязь, бросив к ногам новой власти. Цветаева же хочет творить так, “как Бог повелел и друзья не велят”, не оглядываясь на прошлое и не пытаясь предугадать будущее, отрекаясь от всего того, что мешает ей идти к заветной цели, которая заключается в возможности оставаться самой собой.

С каждым годом становится все меньше тех, кому мы должны быть благодарны за то, что сегодня существуем. Ветераны Великой Отечественной войны – это те люди, которые спасли нашу землю, спасли весь наш род и славянскую цивилизацию, и мы обязаны всегда помнить о подвиге этих людей. Несмотря на то, что те ветераны боевых действий, которые еще живут, являются стариками и выглядят соответственно, нет никаких сомнений в том, что в душе они являются молодыми, гораздо более молодыми, чем многие из тех, кто физически молод сегодня.

Как всем нам хорошо известно, великая победа над немецко-фашистскими захватчиками с запада стала для нашей страны одновременно и величайшей трагедией. Множество людей погибло от пуль врага, огромное количество пало жертвой через другие беды войны, мы обязаны обязательно помнить об этой трагедии и чтить память погибшим добрым словом. Стоит только удивляться, если представить, что сегодня ждало бы нас всех, если бы мы тогда наши героические деды с бабками не победили. Можно допустить, что и нас всех тоже не существовало бы, представить это просто ужасно и практически невозможно со спокойствием. Конечно, остается быть только очень довольным и благодарны тем людям, которые этого горя просто не допустили.

Выражения своей благодарности ветеранам Великой Отечественной может быть разным. Вам повезло, если у вас еще есть дедушка или бабушка, которые принимали участие в тех событиях, и в их лице вы можете поздравить с этой годовщиной великой всех ветераном. Но даже если такого человека у вас уже нет или никогда не было, вы можете просто выйти на улицу 9 мая, найти кого-то, кто действительно участвовал в тех событиях, и от души его поздравить. Сделать это лучше всего с цветами.

Восхищаться нашими ветеранами можно просто без остановки. Это великие люди, которые смогли побороть то, с чем мы, современники, никогда и близко не смогли бы справиться. Благодаря этому подвигу эти люди навсегда останутся молодыми душой и здоровыми смыслом. Ветеранов с каждым годом становится все меньше и меньше, но те из них, кто остался в живых, достойны не только самой искренней благодарности за их великие дела, но и прислушивание к их советам. Современная ситуация в нашей стране чрезвычайно далека от идеала, у нас существует множество нерешенных проблем. Я думаю, что ветеранов вполне можно было бы привлечь к решению проблем, посоветоваться с ними, как нам быть и что делать в этой стране.

Как бы не складывалась современность, нам обязательно следует помнить о великом подвиге наших ветеранов. Эти люди всегда молодыми, к ним необходимо прислушиваться даже сегодня, когда страна, казалось бы, разумных лидеров. Никто не может быть умнее и опытнее ветеранов, к ним надо прислушиваться.

Александр Блок пишет: “Тема о России не только больше меня, она больше всех нас, и она всеобщая наша тема… Этой теме я сознательно и бесповоротно посвящаю жизнь”. Блок понимает трагичность своего времени и не хочет создавать иллюзорную сказку-обман, которая даст человеку забвение и отвращение к жизни. Поэтому в лирике Блок постоянно обращается к России, так как тема Родины стала для него отождествлением надежды, спасения в единстве с ее историей, судьбой и верой в особое предназначение. Цикл “На поле Куликовом” составляет смысловое ядро патриотической лирики Блока. А сама Куликовская битва – это символ возвращения России сквозь испытания Ордой. Важна наполненность стихотворений этого цикла лексикой возврата. Эта лексика обнажает нити, связующие историю с современностью, в которой лирический герой видит надежду на победное и светлое будущее. Один из важнейших мотивов стихов о Родине – мотив пути. Это общий путь Родины, родной страны в образе женщины – жены и лирического героя. Этот путь им предстоит проделать, разделяя все радости и горести. Его лирический герой уже прошел путь от предчувствий любви, от ожидания встречи с Прекрасной Дамой к реальной встрече с “прекрасной и яростной” народной жизнью. Прекрасная Дама, Незнакомка и, наконец, “жена моя”. Вечная Женственность трансформируется теперь в образ светлой жены. Этот образ становится более наполненным, конкретным и реалистичным в стихотворениях “Россия” и “Русь”. В этих стихотворениях присутствует реальный образ России: с “серыми губами” и “расхлябанными колеями” дороги, опоясанной реками, окруженной дебрями. Родина имеет душу, не запятнанную – душу “первоначальной чистоты”. Русь у Блока – еще и “дремлющая в тайне и святая”, а потому он верит в нее и не решается даже удостовериться в своей вере – он просто не касается “ее одежды”. В этих стихотворениях, пронизанных восхищением Россией, сочетается реалистичное начало и романтическая приподнятость, даже высокая пафосность. Образ Родины многогранен и сложен: здесь и радость, и горе; это и жизнь всей страны, и жизнь каждой отдельной личности. Блока можно назвать великим русским национальным поэтом. А по силе дарования, глубине проникновения в социальную и духовную жизнь он является одним из крупнейших мастеров поэзии не только русской, но и зарубежной.

Многие люди на заре своей жизни теряют интерес к тому, что происходит вокруг, сосредоточившись на внутренних переживаниях. Однако существует и другая категория мужчин и женщин, которые до самого последнего момента получают удовольствие от каждой прожитой минуты и благодаря Всевышнего за то, что у них есть возможность наслаждаться бесценным даром любить и ненавидеть, радоваться и огорчаться, дарить людям любовь и рассчитывать на взаимность. К таким людям, бесспорно, относился и Федор Тютчев, который даже за несколько месяцев до смерти продолжал строить планы на будущее и мечтал о том, что, возможно, судьба подарит ему еще один шанс испытать подлинное счастье.

В 1866 году Тютчев Написал стихотворение “Чему бы жизнь нас не учила…” , которое имеет глубокий философский подтекст и, вместе с тем, отражает духовное состояние поэта, который, несмотря на преклонный возраст, мечтает любить и быть любимым. В его жизни было довольно много бурных романов, два из которых закончились весьма трагически. Тем не менее, поэт не терял надежды, что ему удастся встретить женщину, с которой он сможет разделить последние годы своей жизни, проведя их в мире, согласии и любви. Тютчев понимает, что так не бывает, и судьба без того была к нему слишком щедра. Однако отмечает, что его “сердце верит в чудеса” и надеется на то, что они все же произойдут. Разменяв седьмой десяток, поэт учится отделять духовное от материального, понимая, что его “увядание земное цветов не тронет неземных”. Это означает, что физическая немощь не в состоянии укротить страстную натуру автора, который в душе ощущает себя молодым и полным сил. Это состояние он считает своеобразным подарком, пытаясь определить для себя, за что же удостоился подобной милости. Долгие размышления приводят Тютчева к весьма простому выводу, подсказывая единственно верный в подобной ситуации ответ. Всю свою жизнь поэт жил не столько для себя, сколько ради других, щедро расходуя свою душевную теплоту на близких и друзей, любимых и даже врагов. Взамен он ничего не требовал, понимая, что “лишь тем доступна благодать, кто в искушеньях жизни строгих, как вы, умел, любя, страдать”. Пройдя через тяжкие жизненные испытания, Тютчев сумел сохранить в себе искренность и душевную чистоту. “Чужие врачевать недуги своим страданием умел”, – эта строчка как нельзя лучше характеризует натуру поэта. В награду он получил возможность не утратить остроту чувств и желаний даже на смертном одре, получая наслаждение от жизни во всех ее проявлениях.