Category: Сочинения на свободную тему

  • ГРАЖДАНСКИЕ ОДЫ Г. Р. ДЕРЖАВИНА

    ГРАЖДАНСКИЕ ОДЫ Г. Р. ДЕРЖАВИНА

    Г. Р. Державин начал, по его собственным словам, “марать стихи”, когда в России уже существовала литература в европейском смысле слова – со сложившимся этикетом, шкалой ценностей. Став достойнейшим конкурентом Ломоносова, он был признан “в своем роде единственным и истинным представителем русской поэзии” XVIII века.

    Будучи студентом Казанской гимназии, Державин впервые пробует свои силы на литературной ниве: он сочиняет стихи, романы и сказки, но тут же их уничтожает. Окончить гимназию будущему поэту не удалось, он вынужден был начать военную службу в Преображенском полку простым рядовым. Почти десять лет своей жизни Державин отдал солдатской службе. Лишенный всякого покровительства, он жил в одной казарме с рядовыми из крестьян, привлекаясь ко всем работам, которые выполняла рота. В эти годы он писал стихи “без всяких правил” и “просто на крестьянский вкус”.

    Следующий этап жизни Державина был напрямую связан с Пугачевским бунтом. В рядах войска под командованием генерала Бибикова он, нисколько не сомневаясь в правильности своих действий, активно участвовал в акции против восставшего народа. Среди причин этого восстания Державин называл “грабительство” и “беспричинное взяточничество, которое почти совершенно истощает людей”.

    Уже в его первой оде – “Оде на день рождения ее величества, сочиненной во время войны и бунта 1774 года”, звучат гражданские мотивы. Державин, обращаясь к императрице, призывает ее к милости:

    Так ты всем матерь равна буди.

    Враги, монархиня, те же люди:

    Ударь еще и разжени,

    Но с тем, чтоб милость к ним пролити.

    Размышления о законах общества, борьбе со злоупотреблениями власти заставили Державина много читать, возбудили в нем стремление к самостоятельному творчеству. Так появляются четыре оды: “На знатность”, “На великость”, “На смерть генерал-аншефа Бибикова”, “На день рождения ее величества… 1774 года”. Позднее Державин издал свои произведения отдельной книжкой, состоявшей из тридцати восьми страниц и вышедшей без имени автора, под заглавием “Оды, переведенные и сочиненные при горе Читалагае 1774 года”. Гора Читалагай находилась на правом берегу Волги, в районе немецкой колонии Шафгаузен, где Державин проходил службу. Этот первый сборник четко отобразил направление будущей деятельности и творчества поэта. Державинские оды содержали рассуждения о недостатках общества.

    Мишенью сатирических нападок Державина стали лесть, клевета, унижение истинных достоинств в угоду мнимым заслугам, чванство знатностью рода и т. д. Одна из основных мыслей, высказываемых в этих одах, – мысль о том, что только личные заслуги человека делают его истинно знатным. А личные качества и достоинства, по мнению Державина, определяются только в результате испытаний, подобно тому как в горниле выплавляется золото. Любой человек, не будучи знатным по происхождению, может и должен приблизиться к величию. Справедливость рано или поздно восторжествует:

    Емелька с Катилиной – змей:

    Разбойник, распреник, грабитель

    И царь, невинных утеснитель, –

    Равно вселенной всей злодей.

    Согласимся, довольно смелая мысль для того времени и человека, который принимал активное участие в реализации государственной политики. Впрочем, даже когда Екатерина II, полюбив Державина за оду “Фелица”, сделала его своим первым советником, поэт не изменил убеждений. В результате его карьера только пострадала: Державин получал высокие посты, но очень быстро их терял. Постепенно стихотворец и императрица глубоко разочаровались друг в друге. Торжественное восхваление ее в “Фелице” (“Ты ведаешь, Фелица! правы и человеков, и царей…”) сменилось в его стихах осуждением государственной политики.

    В “Записках” Державин от третьего лица писал, что, увидев “изнанку придворной жизни, не мог писать монархине таких тонких похвал, как в оде “Фелица”, ибо издалека те предметы, которые ему казались божественными и приводили дух его в воспламенение, явились ему при приближении ко двору весьма человеческими и недостойными великой Екатерины”.

    Переломным в творчестве Державина стал 1779 год. В автобиографической записке поэт писал, что он “в выражении и стиле старался подражать Ломоносову, но, хотев парить, не мог выдержать постоянно, красивым набором слов, свойственного единственному российскому Пиндару велелепия и пышности”. Может быть, поэтому он с 1779 года избрал совсем другой путь: отказавшись от многих заповедей поэтики классицизма, преобразовывает и обновляет жанр оды. Новые стихи поэта не были лишены элементов торжественной оды, но в них появились строки, не совсем приличествующие столь торжественным случаям, как рождение императоров. Например, в сборнике “Анакреонтических песен” было помещено стихотворение, которое первоначально называлось “Стихи на рождение в Севере порфирородного отрока декабря во 2-й на десять день, в который солнце начинает возврат свой от зимы на лето”. Главный герой этого произведения – “отрок порфирородный” наделен всеми чудесными качествами, как и подобает престолонаследнику. По сюжету, гении спешат к нему со своими дарами – богатством, разумом, красотой и последний из них, выступавший с заключительным подарком, сопровождает его пожеланием, которое редко можно услышать в отношении самодержца:

    Будь страстей твоих владетель,

    Будь на троне человек!

    Это пожелание появляется и во всех последующих одах, обращенных к царственным особам.

    Оно подтверждает, что следование букве закона Державин считал нормой поведения для императоров. Перед законами, установленными для общества, считал он, равны все. Все – и цари, и их подданные должны владеть своими страстями:

    Восстал всевышний Бог, да судит

    Земных богов во сонме их;

    Доколе, рек, доколь вам будет

    Щадить неправедных и злых?

    Взгляды Державина на жизнь, на обязанности человека как члена общества были сформированы в первые годы становления таланта поэта и не подвергались пересмотру до конца его дней. Державин всегда оставался убежденным в своей правоте, говоря людям только правду об их поступках. Такая позиция искреннего патриота и гражданина, отображенная в поэзии Державина, привлекает к его творчеству и современных читателей.

  • ЧТО ПРИВЛЕКАЕТ МЕНЯ В ПОЭЗИИ ПУШКИНА

    ЧТО ПРИВЛЕКАЕТ МЕНЯ В ПОЭЗИИ ПУШКИНА

    В одной из своих статей В. Г. Белинский справедливо заметил, что каждое поколение воспринимает Пушкина по-своему. Причину этого явления блестяще определил Н. В. Гоголь, который беспредельно любил Пушкина, справедливо считая его своим учителем: “Пушкин есть явление чрезвычайное и, может быть, единственное явление русского духа: это Русский человек в его развитии, в каком он, может быть, явится через двести лет”. Двести лет прошло, и мы с полным правом можем сказать, что прогноз великого Гоголя воплотился в реальность не полностью – гений Пушкина непревзойден, а наших современников и наше общество мучают те же проблемы, что и современников Пушкина.

    Любовь к отечеству, свободолюбие, вольномыслие, нравственная чистота, возвышенность и проницательность ума, глубокие искренние чувства, отсутствие фальши или какого-нибудь намека на неискренность, жизнерадостность, глубокая вера в человека – все это привлекает меня в поэзии А. С. Пушкина. В каких бы тяжелых жизненных обстоятельствах ни находился поэт, как бы ни пытались “приручить” его свободную и трудолюбивую музу, Пушкин всегда оказывался победителем.

    Так, например, в одном из своих ранних стихотворений – оде “Вольность” (1817) – поэт развивает мысль о несправедливости существующих в обществе законов. Облеченные властью личности очень скоро забывают о своих прямых обязанностях и о том, что руководствоваться в своих действиях необходимо законом справедливости, а не собственными эгоистическими и меркантильными интересами. Конечно же, мысль о равноправии всех людей справедлива, но несколько утопична, особенно, когда ее пытаются воплотить в действительность (об этом свидетельствуют и революционные события, которые произошли через сто лет после написания оды). Очень многие строки поэта актуальны и сегодня: с ними можно обратиться к совести людей, представляющих современную демократическую власть:

    Ни наказанья, ни награды,

    Ни кров темниц, ни алтари

    Не верные для вас ограды.

    Склонитесь первые главой

    Под сень надежную Закона,

    И станут вечной стражей трона

    Народов вольность и покой.

    Размышляя о своем предназначении на земле, поэт осознавал, насколько важным и ответственным является задание пробуждать лирой добрые чувства, восславлять Свободу и призывом проявлять милость “к падшим”. В стихотворении “Пророк” (1826) поэт придал этой мысли вид божественного предзнаменования:

    “Восстань, пророк, и виждь, и внемли,

    Исполнись волею моей,

    И, обходя моря и земли,

    Глаголом жги сердца людей”.

    И действительно, слово поэта жжет сердце не только когда оно обращено к несправедливым, а порой и преступным явлениям действительности. Лирические шедевры, овеянные глубоким личным чувством, вызывают не меньшее восхищение. Вот мрачная буря закрывает мглою небо, плачет, как дитя, и завывает, как зверь. Маленький послушный мальчик, напуганный грозной стихией, доверчиво прячется от своего страха, находя умиротворение в тихом голосе няни, поющей о том, “как синица тихо за морем жила”, “как девица за водой поутру шла”. Очевидно, обращение поэта к милым воспоминаниям детства было не случайно: не так уж и уютно живется талантливому человеку в этом жестоком мире. Неуютно, потому что любовь для него не “мгновенье” сердечного настроя, а чувство, вызывающее уныние и печаль:

    …Унынья моего

    Ничто не мучит, не тревожит,

    И сердце вновь горит и любит – оттого,

    Что не любить оно не может.

    В творчестве поэта нашли отголоски многие проблемы его современников. Например, роман в стихах “Евгений Онегин”, работа над которым продлилась более семи лет, отражает не только нравственные пороки и нравственные искания главного героя, но и является обширной панорамой жизни русского общества начала XIX столетия. “Евгений Онегин” был итогом всего предшествующего пушкинского пути: “Кавказский пленник” и романтические элегии подготовили новый тип героя, поэма “Руслан и Людмила” выработала контрастность и иронию стиля, дружеские послания – интимность авторского тона, “Таврида” – специфическую строфу, без которой онегинское повествование немыслимо. Художественное богатство этого романа в стихах бесспорно, меня же привлекает образ главной героини – Татьяны Лариной. С одной стороны, судьба довольно жестоко обошлась с этой девушкой. Родилась она в семье провинциальных дворян, где все было пропитано атмосферой меркантильности, приземленности духовной и общественной жизни. Татьяна не могла получить соответствующее образование, чтобы развить свои природные таланты. Она любила читать книги, однако в распоряжении у нее были не лучшие образцы литературного творчества того периода. Она наслаждалась красотой родной природы, слушала незатейливые рассказы няни – и тихо увядала. Вихрем ворвался в ее жизнь загадочный и романтичный Евгений Онегин.

    Для Татьяны он стал воплощением всех ее грез и мечтаний. Девушка влюбилась, но получила решительный отказ. Татьяна страдала от неразделенной любви, но не отчаялась: получив жестокий жизненный урок, стала только сильнее. Ее жизнь изменилась: она вышла замуж, сделалась богатой и знатной дамой. Все еще любя Онегина, Татьяна ответила решительным отказом на его мольбу о взаимности:

    Я вас люблю ( к чему лукавить?),

    Но я другому отдана;

    Я буду век ему верна.

    Таким образом, Татьяна нашла в себе мужество оставаться верной словам клятвы преданности, произнесенной ею когда-то перед алтарем. Душевные муки по-прежнему терзали ее сердце, но они не смогли сломить ее волю.

    “Истинный поэт всегда нравственен в высшем значении этого слова”, – сказал когда-то В. Г. Белинский. А. С. Пушкин – истинный поэт, его творчество проникнуто высокой нравственной чистотой.

  • Анализ стихотворения Жуковского “Таинственный посетитель

    Романтик и мечтатель, Василий Жуковский неоднократно пытался найти взаимосвязь между чувствами и поступками людей. В итоге поэт пришел к вводу, что каждым из нас управляют некие высшие силы, которые и вкладывают в наши умы определенные мысли. Свою концепцию управления людьми через нечто божественное и неосязаемое Василий Жуковский изложил в элегии “Таинственный посетитель” , созданной в 1824 году. Роль субстанции, которая влияет на поведение каждого человека, поэт отвел невидимым призракам, присутствие которых все мы, тем не менее, можем осязать. Оно похоже на легкое дуновение ветра, в шепоте которого могут скрываться самые разнообразные послания. Нам же остается лишь правильно их “расшифровать” и понять, как поступать в той или иной ситуации.

    Обращаясь к нежданному гостю, поэт пытается выяснить, кто же он и “откуда прилетел”. Однако гораздо больше Жуковского волнует то, чем именно он обязан его присутствию, и что готовит ему встреча с этим таинственным посетителем. Он может обрести форму надежды, которая несет с собой “радость милую на час”, но очень скоро растворяется в пространстве, оставляя на губах легких привкус разочарования. Нежданный гость может обрести форму любви, которая менее скоротечна, но приносит гораздо больше душевных страданий. Когда она проходит, то выясняется, что “жизнь пуста, и счастье – сон”.

    Перечисляя все возможные варианты обличия таинственного незнакомца, Жуковский Утверждает, что он может принимать форму мыслей, которые настолько глубоки и благородны, что требуют длительного осмысления. Самому же автору намного ближе и понятнее, когда таинственный незнакомец является в виде музы, именуемой поэзией. В такие моменты жизнь становится удивительно легка и хороша, так как с этой особой “все близкое прекрасно; все знакомо, что вдали”.

    Однако настоящим подарком судьбы Жуковский считает такую ипостась таинственного гостя, как прозрение, когда все тайное становится явным и очевидным. В такие моменты жизни поэт убежден, что его тайный посетитель является ангелом, решившим облегчить судьбу простого земного человека. Он приходит именно в те моменты, когда нам действительно нужна помощь свыше, “поднимает покрывало и в далекое манит”, указывая, тем самым выход из самой сложной и тупиковой ситуации, в которую каждый человек рано или поздно попадает, лишенный поддержки и сочувствия окружающих.

  • “НЕОСПОРИМО ПЕРВЕНСТВО МОСКВЫ…” (тема Москвы в поэзии М. Цветаевой)

    “НЕОСПОРИМО ПЕРВЕНСТВО МОСКВЫ…” (тема Москвы в поэзии М. Цветаевой)

    Жизнь М. Цветаевой была связана с Москвой так же, как жизнь А. Ахматовой с Петербургом. Родной город – одна из основных тем ее творчества. Особенно ярко она раскрыта в цикле “Стихи о Москве”, написанном в 1916 году.

    Уже в первом стихотворении цикла Москва – “дивный” и “мирный” город – воспринимается как нечто чрезвычайно масштабное, всемирное:

    Облака – вокруг,

    Купола – вокруг,

    Надо всей Москвой –

    Сколько хватит рук!

    Москва – не земное явление, а небесное, то есть прежде всего духовное. Основной ее атрибут, повторяющийся в цикле, – “сорок сороков” церквей. Это значит, прежде всего, что Москва для М. Цветаевой – воплощение христианства, но самое главное – это святыня, которая бережно хранится и дарится только самым любимым людям:

    Из рук моих – нерукотворный град

    Прими, мой странный, мой прекрасный брат.

    Называя Москву “нерукотворным градом”, М. Цветаева верила в то, что она воплощает в себе вечность, она никогда не перестанет быть центром России и главным городом для каждого русского человека:

    Москва! Какой огромный

    Странноприимный дом!

    Всяк на Руси – бездомный,

    Мы все к тебе придем.

    Ведь Москва у М. Цветаевой еще и символ необузданной свободолюбивой души, стихии чувств:

    Греми, громкое сердце!

    Жарко целуй, кровь!

    Ох, этот рев зверский!

    Дерзкая – ох! – кровь…

    Именно Москву М. Цветаева воспринимала как “свой” город, единственно прекрасный и равный ей:

    У меня в Москве – купола горят…

    Только Москва могла для поэтессы стать тем, что называют “домом”, только в Москве она не чувствовала себя лишней, только там была свободна, и только в этом городе она может обрести покой:

    В дивном граде сем,

    В мирном граде сем,

    Где и мертвой мне

    Будет радостно…

    Но не памяти хотела М. Цветаева, а верила в то, что душа ее может успокоиться там, где ей было легко:

    Вечной памяти не хочу

    На родной земле!

    М. Цветаева знала, что Москва всегда будет помнить и ее “смех… коим всех морочу”, и “божественную смуту” ее бумаг, как и сама М. Цветаева помнила всегда звон колоколов московских церквей, помнила Кремль и “жаркие” кисти рябины.

    Сколько бы ни прожила М. Цветаева вне России, сколько бы ни прошла верст, но неизменным осталось одно: “Забыть Россию – может бояться лишь тот, кто Россию мыслит вне себя. В ком она внутри – тот потеряет ее лишь вместе с жизнью”.

  • Зима в моем городе

    Зима в моем городе не приносит радости нашей дворовой собаке по кличке Черныш. В нашем дворе каждый подъезд опекает свою дворнягу. Наш подъезд – Черныша.

    Черныш – невзрачный тощий пес, с длинным тонким хвостом, закрученным бубликом. Он весь черный, без единого светлого пятна. Особенно он привязан к тете Рае, которая живет на последнем этаже. У нее нет своих детей, и всю любовь она отдает дворовым собакам. Черныш – ее любимец. Однако любовь тети Раи не очень выручает Черныша от зимних невзгод: стужи, ветра, снега. Тетя Рая пыталась. брать его на зиму в квартиру, но пес привык к свободе и не прижился в доме. Зимой он спал на железной крыше подвала, где дворники хранят свои лопаты и метлы. Вначале только тетя Рая подкармливала собаку, но уж слишком лютые зимы выдались в последние годы! Вот и стали жители разных квартир помогать ей поддерживать пса. Кто-то вынес и постелил для Черныша на железной крыше подвала старую куртку; кто-то сделал из большой картонной коробки из-под телевизора что-то наподобие будки для собаки. Накрыли коробку полиэтиленовой пленкой. И надо сказать, что Черныш благополучно проводил там зимние ночи. Днем он с лаем резво носился по заснеженному двору, пугая голубей и ворон.

    Птица тоже не сладко зимой в городе, и мы старались не забывать выносить им сухой хлеб. А еще примета зимы в моем городе – это кормушки на балконах для снегирей. Мы, например, сделали кормушку из полиэтиленовой бутылки. Перерезав ее пополам, мы подвесили емкость к одной из бельевых веревок на балконе, насыпали внутрь семечки, клали кусочки сала. Снегири смело залетали и кормушку и подкреплялись.

    В таких незатейливых хлопотах проходит зима. Становится даже жалко, когда она заканчивается. Кажется, что своим подопечным ты вроде бы уже и не нужен. Но мы не в обиде на них. Наша любовь бескорыстна.

  • Можно ли в мои годы выбрать профессию на всю жизнь?

    План

    1. Мы и взрослый мир.

    2. Выбор профессии – важный жизненный шаг:

    А) профессия в жизни человека;

    Б) наш выбор;

    В) сложность выбора профессии.

    3. Главное – реализовать себя и быть востребованным.

    Нелегок путь.

    Но ветер века –

    Он дует в наши паруса.

    А. Твардовский

    Подростки мечтают быстрее вырасти, стать самостоятельными людьми. Они думают, что взрослая жизнь радужная и красочная. И не подозревают, что взрослые нередко мечтают вернуться в беззаботное детство. Мы не знаем, что нас ждет во взрослом мире. Но сейчас многие из нас уверены, что дальнейшая жизнь будет яркой, удачной, счастливой. Некоторые даже думают, что их взрослая жизнь будет лучше, нежели детские годы. Может, они и правы. Но нельзя забывать о том, что взрослый мир порой преподносит такие сюрпризы, о которых мы в данное время просто не задумываемся. Кроме того, у нас сейчас есть возможность переложить свои проблемы на плечи родителей. Но иногда нам все же приходится самостоятельно, по-взрослому решать различные вопросы. Среди них очень важный вопрос: “Кем быть?”

    Выбор профессии – это важный шаг в жизни каждого из нас. Человека в обществе оценивают по тому, чего он достиг в жизни, как он относится к другим людям. Каждый человек на протяжении своей жизни овладевает одной или несколькими профессиями. Все зависит от разных обстоятельств. Кому-то не понравилась профессия, и человек решил овладеть другой. Возможно, специальность, на которую учился человек, оказалась невостребованной. А могут быть и другие объективные или субъективные причины. В любом случае, выбирая профессию, человек всегда задумывается о материальной и моральной стороне. Мы мечтаем о том, чтобы работа приносила радость и удовольствие. А с другой стороны, каждый думает и о заработке. Если человек добросовестно, в полную силу работает, то этот труд должен быть оценен по достоинству.

    В наши годы определиться с профессией, с одной стороны, легко. Выбрал престижную профессию, которая тебе нравится, и, казалось бы, нет никаких проблем. Так мы выбираем профессию в детстве. Взрослея, мы более реально смотрим на мир. Советуясь с родными, друзьями, начинаем задумываться, сможем ли мы овладеть этой профессией, будет ли она востребована. Некоторые определяются с профессией сразу: идут по стопам своих родителей (ведь известны же династии врачей, учителей). А некоторые мечтают о какой-то профессии с детства, и в дальнейшем делают все, чтобы осуществить свою мечту. Чем мы руководствуемся при выборе профессии? Прежде всего, своими интересами. Но нам не всегда легко определиться с будущей специальностью. Наверное, все же не хватает жизненного опыта. Мы советуемся с родными, друзьями, учителями. Чаще выбираем то, что посоветовали родители. Иногда идем за компанию с друзьями, но нередко жалеем об этом всю жизнь.

    Выбрать свою профессию раз и навсегда можно в любом возрасте, даже в нашем. Хорошо, когда у человека есть любимая работа. Тогда, можно сказать, есть смысл жизни. Нередко со своей любимой работой человек определяется сразу после окончания школы. Проучившись в том или ином учебном заведении, человек устраивается на работу и никогда не жалеет о выбранной специальности. Но так бывает не всегда. Человек может выбрать “случайную” профессию, надеясь на то, что она когда-нибудь понравится. И только позже понимает, что совершил ошибку.

    Выбрать любимую профессию раз и навсегда очень сложно. Но даже если в молодости кто-то ошибся, никогда не нужно отчаиваться и заниматься нелюбимым делом до конца своей жизни. Главное – найти в себе мужество и, обдумав, принять правильное решение, чтобы не мучиться и не жалеть о выбранной профессии. Только тогда мы сможем реализовать себя и быть востребованными. Нужно помнить и о том, что взрослая жизнь сложная и легких профессий не бывает. Чтобы чего-то достичь, нужно приложить определенные усилия. Нужно понять, чего мы хотим в жизни. Ведь не зря же говорят, что если человек не знает, к какой пристани он держит путь, то ни один ветер не будет для него попутным.

  • Почему роман А. Камю назван “Посторонний”?

    Роман “Посторонний” написан в жанре философской притчи. Это многоплановое произведение, воссоздающее ситуацию социального отчуждения человека.

    Роман – записки злополучного убийцы, ждущего казни после суда, волей-неволей воспринимаются как приглашение задуматься о справедливости приговора, как ходатайство о помиловании, обращенное к суду человеческой совести.

    В черновиках А. Камю встречаются различные варианты названия романа: “Счастливый человек”, “Безразличный”; название, на котором остановил свой выбор А. Камю, может быть переведено как “чужой”, “чужак”, “посторонний”; было еще одно название, данное русским литературным критиком в Париже, -“Незнакомец”. Многозначительны имена героев: Мерсо как бы состоит из двух слов -“смерть” и “солнце”.

    Герой романа Мерсо – обобщенный образ, представляющий “естественного человека” Ж.-Ж. Руссо. Разорвав внутренние связи с обществом, Мерсо живет, повинуясь инстинктам.

    Остается одно: он “чужой”, “посторонний”. Но посторонний по отношению к кому? к чему? На этот счет у Камю нет сомнений: невольный убийца осужден за то, что не играл по правилам окружающих. Его судят не за убийство, убил он человека бессознательно. Мерсо судят за то, что он пренебрег условными формами отношений между людьми, принятыми в обществе. Он отказывается лгать, говорит то, что есть на самом деле, он избегает маскировки, “и вот он уже ощущает себя под угрозой”, потому что отвергает мир, сотканный из лицемерия. Мерсо выбирает свободу знать, что мир абсурден. Отказавшись пойти на компромисс, Мерсо принимает смерть. Роман разбит на две равные части. В первой части Камю рассказывает о будничной невзрачной жизни холостяка: смерть матери в богадельне, встреча с Мари, отношения с соседом, по слухам, сутенером, разговоры с другим соседом, тоскующим о пропаже собаки… И вдруг происходит это безумие – убийство араба. Глупый выстрел был вызван скорее мороком послеполуденной жары и физической издерганностью Мерсо, чем злым умыслом.

    Мерсо попадает на скамью подсудимых. Он не собирается ничего скрывать, даже помогает следствию. Но суду нужно доказать его “закоренелую преступность”. Среди “причуд” Мерсо находят одну совершенно непростительную – он правдив до того, что ничуть не заботится о собственной выгоде. И это кажется окружающим особенно ловким притворством.

    Во второй части однажды пережитое реконструируется во время суда. Те же события показаны в интерпретации судей, и события эти оказываются искаженными до неузнаваемости.

    Заурядная жизнь перелицовывается в “житие злодея”. Сухие глаза перед гробом матери истолковываются как черствость нравственного урода, вечер следующего дня, проведенный с Мари, – как святотатство, знакомство с соседом-сутенером – как принадлежность к уголовному миру. Суд превращается в спектакль.

    “Никогда не встречал такой черствой души, как у вас! Преступники, приходившие сюда, всегда плакали, видя этот образ скорби”, – говорил судья.

    На суде свидетели рассказывали о Мерсо то, что он знал о себе: что не хотел смотреть на мертвую маму, что курил, что уснул у гроба, что пил кофе с молоком. Это возмутило всех присутствующих, но свидетели говорили правду, а Мерсо ничего предосудительного в сказанном не видел. Потом подробно выясняли, плакал ли он… и другие особенности поведения Мерсо, в которых он ничего особенного не находил. А один из свидетелей на вопрос, что он думает о Мерсо, сказал: “Он был человеком”. Мари, подруга Мерсо, говорила о нем горячо: “Он порядочный и честный человек”. Мерсо отправляют на эшафот, в сущности, не за совершенное убийство, а за то, что он пренебрег лицемерием. На вопрос: “В чем обвиняют подсудимого? В том, что он похоронил мать, или в том, что он убил человека?”, – прокурор отвечает, что обвиняет Мерсо в том, что он хоронил свою мать, будучи преступником в сердце своем.

    Перед казнью Мерсо не принял священника, не разрешил ему обнять себя, “обвиняемый чувствовал, что у него мало времени и тратить его на Бога он не пожелал”.

    В конце концов Мерсо понимает смысл человеческой жизни. Его принципы несложны: рано или поздно, старым или молодым, в собственной постели или на эшафоте, каждый умрет в одиночку. И перед этой истиной тают все миражи, за которыми гоняются люди. Невесть зачем явился на свет, невесть почему исчезнешь без следа, – вот и весь сказ о смысле, вернее, бессмыслице жизни. Мерсо не ополчается на мнимые святыни цивилизации – он просто уклоняется от них и хочет, чтобы его оставили в покое, позволив ему наслаждаться своими радостями.

    Все выглядит так, будто, не случись нелепого выстрела на берегу моря, “посторонний” своей жизнью, глядишь, и ответил бы на вопрос: как и для чего жить, если жизнь – приближение к смерти? А. Камю видел в своем Мерсо человека, который, не претендуя на героизм, согласен умереть за правду.

  • Сочинение на тему: “Первая мировая война”

    Первая мировая война – событие, изменившее не только судьбы участвовавших в ней стран, но и жизни людей по всему миру. Эта война именуется как один из широкомасштабных и страшных конфликтов в истории всего человечества. Событие, унесшее огромное количество жизней и сломавшее вековые устои многих стран. “Великая война”, так именовалось это событие в межвоенный период, в Российской империи ее называли “Великой войной”, “Большой войной”, “Второй Отечественной”, “Великой Отечественной”. И лишь после Второй мировой войны, в тысяча девятьсот тридцать девятом году, в историографии утвердилось такое название как “Первая мировая война”. Событие, перевернувшее мир началось с Сараевского убийства. В тысяча девятьсот четырнадцатом году двенадцатилетним сербским террористом был убит австрийский эрцгерцог Франц Фердинанд. Двенадцатилетний участник террористической организации “Млада Босна”, которая боролась за объединение всех южнославянских народов в одно государство. Убийство послужило началом страшного, кровопролитного и ужасного события. Основными причинами начала Первой мировой войны принято считать также экономический империализм, территориальные и экономические притязания, торговые барьеры, милитаризм и автократию, баланс сил и союзные обязательства европейских держав. Но Томас Вудро Вильсон сказал мудрые и правдивые слова: “Все ищут и не находят причину, по которой началась война. Их поиски тщетны, причину эту они не найдут. Война началась не по какой-то одной причине, война началась по всем причинам сразу”. Действительно, так и было, из-за одного события не могла бы развернуться такая страшная и кровопролитная война, причиной этому событию послужили накопленные годами неприязни и столкновения. Владимир Ильич Ленин осенью тысяча девятьсот четырнадцатого года в статье “Война и российская социал-демократия” писал: “Немецкая буржуазия, распространяя сказки об оборонительной войне с ее стороны, на деле выбрала наиболее удобный, с ее точки зрения, момент для войны, используя свои последние усовершенствования в военной технике и предупреждая новые вооружения, уже намеченные и предрешенные Россией и Францией”.

  • Природа в хокку японского поэта Мацуо Басе

    Великий японский поэт Мацуо Басе родился в замковом городе Уэно в семье небогатого самурая.

    Родной город поэта находился в провинции Ига – в самой колыбели японской культуры, в центре главного острова – Хонсю. Многие места на родине Басе были известны своей красотой, а народная память сохранила там в изобилии песни, легенды, старинные обычаи. С детства Басе начал писать стихи. В юности он постригся в монахи, освободившись тем самым от службы феодалу. Но настоящим монахом Басе не стал. В странствиях он прошел по дорогам Японии, как посол самой поэзии, зажигая в людях любовь к ней, приобщая к подлинному искусству.

    Басе поднял на недосягаемую высоту жанр народной поэзии – хокку. Искусство писать хокку – это, прежде всего, умение сказать многое в немногом, сказать так, чтобы заразить читателя лирическим волнением, разбудить его воображение. Главная тема трехстиший Басе – природа. Его трехстишия, как волшебный бинокль, помогают увидеть заново привычные картины, осознать неповторимость и величие мира природы – от скромного цветка сурепки до Млечного Пути. В трех строках Басе умел показать бесконечные просторы Японского моря, блеск звезд в ясную осеннюю ночь, белые буруны на волнах и черный силуэт острова Садо на краю неба:

    Бушует морской простор! Далеко, до острова Садо, Стелется Млечный Путь.

    Басе предлагает нам по-новому взглянуть на картину, которую мы видели, может быть, десятки раз:

    Внимательно вглядись! Цветы пастушьей сумки Увидишь под плетнем.

    Все живое неповторимо и бесценно. Прекрасны не только много раз воспетые цветы вишен, осенние красавицы – хризантемы, но и придорожный вьюн, и дикий плющ и капли дождя, повисшие на неподвижных ветках.

    Природа у Басе живет своей неповторимой жизнью, но она так похожа на жизнь человека! В хокку “плачут птицы, и глаза рыб полны слезами”, потому что уходит весна, две звезды празднуют свою встречу, а продрогшая обезьяна просит соломенный плащ, мерзнет чайка, стоя в холодной воде, а цветы совершают “свой высший подвиг” неповторимым цветением.

    Поэт умеет несколькими точными словами не только нарисовать поэтичную, живую картину, но и передать суть природного явления, почувствовать настроение дерева, бабочки, птицы, ветра, осени:

    На голой ветке Ворон сидит одинокий. Осенний вечер.

    Трудно представить более пронзительную картину поздней осени с ее печалью, одиночеством и черно-белыми красками.

    Читая стихи Басе, невольно соглашаешься с поэтом, что человеку для счастья не так уж много надо:

    Домик в уединенье. Луна… Хризантемы… В придачу к ним Клочок небольшого поля.

    Лирический герой поэзии Басе – человек непритязательный, но мудрый и тонкий. Это поэт и философ, влюбленный в природу родной страны. Он неотделим от своей эпохи и народа. В каждом маленьком хокку чувствуется дыхание огромного мира. В одном из трехстиший Басе словно обращается к торопливому читателю, впервые открывшему книгу хокку:

    Ты не думай, с презреньем: “Какие мелкие семена!” Это ведь красный перец.

  • Анализ стихотворения Цветаевой “Пленница

    Марина Цветаева получила прекрасное домашнее воспитание и неоднократно признавалась, что ее самым любимым занятием было чтение самых разнообразных книг. Поэтому неудивительно, что свои первые стихи юная поэтесса посвящала литературным героям или же создавала вымышленные образы, навеянные сказками народов мира.

    В 1910 году Марина Цветаева опубликовала свой дебютный сборник стихов под названием “Вечерний альбом”, в который вошел цикл произведений “детство”. Среди них – романтическая баллада “Пленница” , посвященная юной наследнице восточного короля, которая поначалу восхищается своим заточением, получая истинное наслаждение от одиночества.

    Действительно, пленнице не о чем более мечтать, так как она “покоится на вышитых подушках”, предается мечтам о новых нарядах и яствах, услаждает свой слух музыкой. По ее первому требованию выполняются любые просьбы и капризы, и эта игра еще не успела прискучить красавице, которая с детства привыкла к тому, что любое ее слово является законом для слуг. Однако пройдет совсем немного времени, и девушка поймет, что, имея несметные богатства, она лишена самого главного в жизни – свободы. И из этой золотой клетки ей удастся выбраться лишь единственным путем, став женой правителя одной из восточных стран.

    Девушка гонит от себя подобные мысли, так как все еще верит, что судьба будет к ней благосклонна. Но уже недалек тот день, когда “про королевский долг начнут твердить суровые аббаты”. Это означает, что ей придется сделать свой выбор. Точнее, за нее его сделают другие, и придется подчиниться чужой воле, которая в корне изменит беззаботную жизнь красавицы. Отныне она станет госпожой, но при этом вряд ли получит больше свободы, чем имеет. Более того, у нее появятся новые обязанности, и времени на то, чтобы предаваться наивным мечтам, совсем не останется. Но все это ждет пленницу в будущем, а пока “миг расплаты” еще не настал, и юная красавица старается насладиться каждым мгновением свое беспечной жизни. Она слышит, как “о любви вздыхают кастаньеты”, но понимает, что вряд ли сможет когда-нибудь испытать подобное чувства. Но в ее памяти навеки останется пора безмятежного детства и отрочества, наполненная удивительными грезами. Очень скоро дверь в ее золотую клетку откроется, но лишь для того, чтобы девушка могла сменить одно место заточения на другое. И нет никакой уверенности, что пленница сможет испытать хотя бы долю того счастья и безмятежности, которые выпали на ее долю в родительском доме.