Category: Сочинения на свободную тему

ТЕМА ЛЮБВИ В ПОЭЗИИ С. ЕСЕНИНА

С. Есенин – один из самых ярких и своеобразных русских поэтов рубежа ХIХ-ХХ веков. Тема любви в его поэзии очень многогранна: это не только любовь к женщине, но и любовь к родине, к людям, ко всему живому, что есть на земле.

С. Есенин воспевает врачующую силу любви к женщине. Жизнь без любви была для С. Есенина равносильна гибели, опустошению, отчаянию. Любовь питала его, давала надежду, являлась движущей силой его таланта.

Был я весь – как запущенный сад,

Был на женщин и зелие падкий.

Разонравилось пить и плясать

И терять свою жизнь без оглядки.

Мне бы только смотреть на тебя,

Видеть глаз злато-карий омут…

Любовная лирика занимает значительное место в поэтическом наследии С. Есенина. Радость встречи, тоска разлуки, грусть, отчаяние – переживания поэта разнообразны. Но тема любви сближается в его стихах с главной темой – темой родины. Автор “Персидских мотивов” убеждается в непрочности счастья вдали от родного края. Воспоминание о родном крае становится главным мотивом цикла:

Как бы ни был красив Шираз,

Он не лучше рязанских раздолий…

Но в самые трудные для себя минуты С. Есенин говорит еще и о любви к людям, человечеству:

Стеля стихов злаченые рогожи,

Мне хочется вам нежное сказать.

И стихотворение “Мы теперь уходим понемногу…” – о жизни, любви и о том, как дороги поэту люди:

Оттого и дороги мне люди,

Что живут со мною на земле.

Источник этой любви к родной земле, к людям – мир родной семьи поэта. Читая стихи, посвященные матери, деду, сестре, понимаешь, почему С. Есенин называет себя “нежным”. Глубоким чувством дышат строки, обращенные к сестре:

Ты – мое васильковое слово,

Я навеки люблю тебя.

Но самый дорогой человек для С. Есенина – мать. Не случайно рядом с бюстом великого поэта на Ваганьковском кладбище могила той, что дала звонкий голос “последнему поэту деревни”. Однажды С. Есенин признался: “Я Россию очень люблю. И мать свою люблю”. Он всегда тосковал по родному дому, знакомому каждому по его стихам. В стихотворении “Письмо матери” С. Есенин пишет:

Я по-прежнему такой же нежный

И мечтаю только лишь о том,

Чтоб скорее от тоски мятежной

Воротиться в низенький наш дом.

С большой любовью пишет С. Есенин о животных – “братьях наших меньших”. С глубоким сочувствием говорит он о корове, у которой выпали зубы, о белоногом телке, отнятом у матери. В своих стихах он очень точно воссоздал трагедию матери-собаки, потерявшей своих щенят:

Покатились глаза собачьи

Золотыми звездами в снег.

А когда читаешь стихотворение “Собаке Качалова”, поражаешься умению поэта разговаривать со зверем уважительно, по-дружески, на равных. Видно, что все ему в собаке очень нравится: “такую лапу не видал я сроду”, “тебя по шерсти бархатной потрогать”.

“Есенин, как один из лучших лириков мира, все прочувствованное, пережитое, испытанное им за короткую жизнь превратил в шедевры поэзии.

Он воспел женщину… воспел любовь… и счастье. Воспел женщину так же сильно, как родные поля, как жизнь, как свет. Он так же сильно воспел мать, как отчую землю. Он был рожден для любви, добра, радости и счастья, для поэзии”, – такую оценку даст великому русскому поэту другой поэт другого времени – Кайсын Кулиев.

НУЖЕН ЛИ РОССИИ БАЗАРОВ? (по роману И. С. Тургенева “Отцы и дети”)

В 1861 году, в год отмены крепостного права, когда, как казалось многим, в России вот-вот могла Начаться революция, И. С. Тургенев пишет свой лучший роман “Отцы и дети”. Это роман о русском разночинце-революционере, посвященный памяти первого русского разночинца В. Г. Белинского. Несмотря на разногласия с разночинцами, в новом романе писатель в такой степени остался верен художественной правде, что “Отцы и дети” стали центральным произведением эпохи.

В романе Тургенева ярко переданы споры “отцов” и “детей”, представителей двух культур – старой, уходящей дворянской культуры и новой, демократической. Эти споры отразили столкновение между дворянскими либералами, сыгравшими свою относительно прогрессивную роль в 40-х годах, и разночинцами-демократами, ставшими во главе передового общественного движения. Споры велись вокруг самых различных вопросов, волновавших общественную мысль 60-х годов – об отношении к дворянскому культурному наследию, об искусстве и науке, о нравственных принципах, воспитании, общественном долге. Все эти вопросы нашли отражение в романе Тургенева.

В произведении изображены дворяне и разночинцы двух поколений. Мелкими, в большинстве своем слабовольными людьми, с узкими, ограниченными интересами изображены представители дворян обоих поколений – отец, сын и дядя Кирсановы. Их всех заслонила огромная фигура нового человека – Евгения Базарова. Сын лекаря, внук дьячка, Базаров наделен глубоко народными чертами: ясным, трезвым умом, практической сметкой, умением насквозь видеть людей, большой долей иронии, неутомимым трудолюбием, энергией, огромной волей, независимостью в суждениях и поступках, мужественным и честным отношением к жизни и смерти.

В отличие от героев-дворян, Базаров не терпит “красивых слов”, он – человек дела. Базаров – нигилист (в переводе с латинского – отрицатель), что для Тургенева означало – революционер. Герой отрицает весь существующий строй России, религию и дворянскую культуру. Базаров знает, что ему предстоит опасная борьба, он готов и хочет сражаться, потому что убежден, что для подлинного освобождения народа и для установления разумного общественного порядка нет иного пути. Но Базаров оказывается совершенно одиноким, дворянам с ним не по пути. Народ, к которому Базаров принадлежит по происхождению, характеру, многим привычкам и вкусам, не понимает его и видит в нем барина. Случайно заразившись трупным ядом, Базаров умирает, так и не успев ничего совершить.

Состояние подавленности после любовного краха, душевной депрессии привело Евгения к рассеянности при вскрытии трупа, заражению и последующей смерти. Но это только повод, косвенная причина ухода Базарова из жизни. Другая причина состоит в небрежном отношении героя к жизни, во многом потерявшей для него свой смысл. Главная же причина гибели тургеневского героя может быть названа социально-исторической. Незадолго до своей смерти, которую герой встречает просто и мужественно, он производит оценку своих нравственных ценностей и приходит к выводу, что его время еще не наступило: “Я нужен России… Нет, видно не нужен…” Но прав ли был герой Тургенева, вынося себе такой суровый приговор?

Обстоятельства русской жизни 60-х годов не давали еще возможностей для коренных демократических преобразований, для осуществления замыслов Базарова и ему подобных. К тому времени еще не созрели условия для одержания ими победы над царящим злом. И потому дело героя и сам он предстают трагически обреченными, и именно это чувствовал Базаров, размышляя о “собственном ничтожестве” перед вечностью, о неизбежности смерти.

Ни одно из произведений Тургенева не вызвало стольких ожесточенных споров. “Современник” отрицательно отозвался о новом романе Тургенева. Критик М. А. Антонович обращался к автору романа: “Роман есть не что иное, как беспощадная и разрушительная критика молодого поколения”. В демократическом “Русском слове” роман Тургенева и его главный герой встретили положительную оценку. Д. И. Писарев указывал: Тургенев вдумался в тип Базарова “и понял его так верно, как не поймет ни один из наших молодых реалистов. Базаров – представитель нашего молодого поколения. В его личности сгруппированы те свойства, которые мелкими долями рассыпаны в массах, и образ этого человека ярко и отчетливо вырисовывается перед воображением читателя…”

Базаров – натура независимая, не склоняющаяся ни перед какими авторитетами, все подвергающая суду мысли. Критика старых принципов жизни, за которые держались “отцы”, уже давно велась на страницах “Современника”. В мировоззрении Евгения Базарова, в основах его мировоззрения, в складе ума и характера нашли свое воплощение черты и облик всей передовой молодежи 60-х годов. Тургенев увидел героя своего времени именно в Базарове, воплощающем в себе дух отрицания и разрушения, потому что в период написания романа еще не произошла отмена крепостного права, революционные настроения нарастали, а в глаза прежде всего бросались именно идеи отрицания и разрушения старых порядков, авторитетов и принципов. Базаров говорит: “В теперешнее время полезнее всего отрицать – мы отрицаем… Сперва нужно место расчистить”. Передовое демократическое движение складывалось и развивалось под знаком отрицания дворянско-крепостнического общества, дворянской культуры, связанной со старым миром. В кружках передовой студенческой молодежи речь шла о разрушении старого – всего того, что крепко сидело и в жизни, и в умах людей.

Базаровы были нужны России. В герое Тургенева гораздо больше положительных, чем отрицательных черт, и это сближало его с той частью разночинско-демократической молодежи 60-х годов, которая воплощала тогда прогресс нации. Характеризуя настроения большинства передовой демократической молодежи 60-х годов, П. Кропоткин отмечал: “Молодежь не могла быть удовлетворена исключительно отрицательным отношением ко всему тургеневского героя. Нигилизм, с его декларацией прав личности и отрицанием лицемерия, был только переходным моментом к появлению “новых людей”, не менее ценивших индивидуальную свободу, но живших вместе с тем для великого дела”. В образе Базарова, в его мужестве перед лицом смерти передовое молодое поколение могло черпать уверенность в своих силах и вместе с тем видеть свою трудную судьбу. Горький замечал, что Тургенев, как и некоторые другие русские писатели, “внушили читателю весьма высокую оценку духовных данных революционера”. От “Отцов и детей” веет духом политической борьбы, который находил в романе Герцен. В романе, по словам Герцена, “Тургенев отказывается от спокойного созерцания и вдохновляется страстями, которые бурлят вокруг него…”

Д. И. Писарев в статьях “Базаров” и “Реалисты” убедительно показал, что герой тургеневского романа – настоящий разночинец-демократ, трезво смотрящий на жизнь, презирающий пустую мечтательность, способный многое сделать. Особенно ценным в романе Писарев считал появление нового героя, противопоставленного “лишним людям” рудинского склада, которые в эпоху 60-х годов уже сошли с исторической арены. Общественное значение Базарова Писарев видел в том, что такие герои разрушают суеверия и авторитеты, расчищают почву для формирования передового мировоззрения. Именно такие люди, по мнению критика, необходимы стране: Базаров “не отступит перед препятствиями и не струсит перед опасностью”.

Многие поколения читателей размышляли над романом Тургенева. Образ мятежного нигилиста будил мысль, заставлял каждого задуматься над своей собственной жизнью. С. И. Мицкевич в своей книге “Революционная Москва” писал: “Базаров произвел на меня сильнейшее впечатление. Воспринят он был мною как герой – боец… Базаров меня окончательно укрепил в моем решении порвать с военщиной и идти по другому пути – по пути Рудина, героев “Нови”, Базарова. Этими произведениями Тургенев дал мне сильный толчок по направлению к революции… И надо сказать, что не на одного меня произвел он такое влияние. Можно смело сказать, что романы Тургенева с конца 50-х до конца 90-х годов являлись для молодых читателей обычно первыми толчками, разбивающими старое, косное мировоззрение и ведущими к критике существующего строя и к протесту против него”.

Лирика Владимира Маяковского весьма своеобразна и отличается особой оригинальностью. Дело в том, что поэт искренне поддерживал идеи социализма и считал, что личное счастье не может быть полным и всеобъемлющим без счастья общественного. Эти два понятия настолько тесно переплелись в жизни Маяковского, что ради любви к женщине он никогда не предал бы родину, а вот наоборот мог поступить очень даже легко, так как не представлял свою жизнь за пределами России. Конечно, поэт часто критиковал недостатки советского общества с присущей ему резкостью и прямолинейностью, однако при этом считал, что живет в самой лучшей стране.

В 1928 году Маяковский побывал за границей и познакомился в Париже с русской эмигранткой Татьяной Яковлевой, которая в 1925 году приехала в гости к родственникам и решила остаться во Франции навсегда. Поэт влюбился в красавицу-аристократку и предложил ей вернуться в Россию на правах законной супруги, однако получил отказ. Яковлева сдержанно воспринимала ухаживания Маяковского, хотя и намекала на то, что готова выйти замуж за поэта, если он откажется возвращаться на родину. Страдая от неразделенного чувства и от осознания того, что одна из немногих женщин, которая так хорошо его понимает и чувствует, не собирается расставаться с Парижем ради него, Маяковский вернулся домой, после чего отправил избраннице стихотворное послание “Письмо Татьяне Яковлевой” – резкое, полное сарказма и, в то же время, надежды.

Начинается это произведение с фраз о том, что любовная горячка не может затмить чувства патриотизма, так как “красный цвет моих республик тоже должен пламенеть”, развивая эту тему, Маяковский подчеркивает, что не любит “парижскую любовь”, а точнее, парижских женщин, которые за нарядами и косметикой умело маскируют свою истинную сущность. Вместе с тем, поэт, обращаясь к Татьяне Яковлевой, подчеркивает: “Ты одна мне ростом вровень, стань же рядом с бровью бровь”, считая, что коренная москвичка, прожившая во Франции несколько лет, выгодно отличается от жеманных и легкомысленных парижанок.

Пытаясь уговорить избранницу вернуться в Россию, Маяковский без прикрас рассказывает ей о социалистическом быте, который Татьяна Яковлева так упорно пытается вычеркнуть из своей памяти. Ведь новая Россия – это голод, болезни, смерть и нищета, завуалированная под равноправие. Оставляя Яковлеву в Париже, поэт испытывает острое чувство ревности, так как понимает – у этой длинноногой красавицы и без него хватает поклонников, она может позволить себе ездить в Барселону на концерты Шаляпина в обществе таких же русских аристократов. Однако, пытаясь сформулировать свои чувства, поэт признается, что “я не сам, а я ревную за Советскую Россию”. Таким образом, Маяковского гораздо сильнее гложет обида за то, что лучшие из лучших покидают родину, чем обычная мужская ревность, которую он готов взнуздать и смирить.

Поэт понимает, что кроме любви, он ничего не может предложить девушке, которая поразила его своей красотой, умом и чуткостью. И он заранее знает, что получит отказ, когда обращается к Яковлевой со словами: “Иди сюда, на перекресток моих больших и неуклюжих рук”. Поэтому финал этого любовно-патриотического послания наполнен едкой иронией и сарказмом. Нежные чувства поэта трансформируются в злость, когда он адресует избраннице достаточно грубую фразу “Оставайся и зимуй, и это оскорбление на общий счет нанижем”. Этим поэт хочет подчеркнуть, что считает Яковлеву предательницей не только по отношению к себе, но и к родине. Однако этот факт нисколько не остужает романтического пыла поэта, который обещает: “Я все рано тебя когда-нибудь возьму – одну или вдвоем с Парижем”.

Нужно отметить, что с Татьяной Яковлевой Маяковскому больше так и не удалось увидеться. Через полтора года после написания этого письма в стихах он покончил жизнь самоубийством.

Вот и закончился очередной рабочий день в школьной библиотеке. Напоследок работники заботливо обтерли от пыли корешки многочисленных книг, заперли здание, и разошлись по домам. В окно любопытно заглядывала луна, освещая стройные ряды книг. Они выстроились корешок к корешку, мирно посапывая во сне, каждая на своей полке. Вдруг громкий грохот разорвал ночную тишину! Его причиной оказался пожилой учебник, который неудачно задремал и свалился со стеллажа. Теперь он беспомощно лежал на полу, хлопая обложкой и шелестя страницами. Два новеньких задачника быстро спрыгнули с полки и подняли его. Учебник заулыбался: “Спасибо, дорогие мои! А то так бы и пришлось старичку до утра на полу лежать”. Новые книги смотрели на него во все глаза: еще бы, такого они никогда не видели! Старый учебник выглядел ветераном кровопролитной войны: когда-то яркая обложка была местами изрезана, местами изрисована фломастерами, странички пожелтели от времени и лишились уголков, а от самой книги пахло тайной и древностью. Правда, библиотекари аккуратно подклеили старичка, но все равно выглядел учебник впечатляюще. Конечно, книги тотчас же пожелали узнать его историю. И услышали вот что: “Родился я так давно, что уже и сам плохо помню, когда именно. Был я такой же, как и вы – яркий, красивый, пах типографской краской и мечтал нести детям знания. Хозяева мне попадались разные. Аккуратные отличницы с косичками одевали на меня защитную обложку, и никому не позволяли загибать уголки. Хулиганы – кидались мною в одноклассников, рисовали усы портретам великих путешественников, и даже катались с горки на сумке, в которой находился я и другие книги! А однажды я попал к мальчику, который очень часто болел. И вот однажды, когда его положили в больницу, с ним был только я. Парень очень скучал по дому, часто шмыгал носом от расстройства, и тогда я придвигался к нему поближе. Мальчик брал меня в руки, и забывал обо всем на свете – так увлекали его рассказы о новых землях и неизведанных горизонтах. Благодаря мне, по географии у него всегда были пятерки. А теперь мальчик вырос, и сам стал исследователем разных труднодоступных уголков нашей планеты”. Учебник закончил свой рассказ, и с гордостью оглядел притихшие книги. Им еще только предстояло вывести в люди многих маленьких проказников и зубрилок, отличников и не очень. И каждая из книг мечтала, чтобы именно благодаря ей мир узнал о новых великих ученых и писателях, историках и поэтах, которые из этих мальчишек и девчонок вырастут.

Сочинение-размышление

Каждый человек с раннего детства готовят к тому, что надо учиться. Когда ребенок приходит в школу, его захватывает интересная жизнь. Он узнает целое море слов, шумливый океан языка подхватывает его за широкой дверью школы. Сквозь живые беседы учителей, страницы сотен книг впервые видится ему необъятно-сложная вселенная. На черной доске класса резко белеет строгая формула математики.

Через слово мы узнаем то, чего не видели и не знали никогда. На урокахрусского языкамы узнали, что изучать строение слова – это захватывающее занятие. На уроках литературы летит радостная и горькая песня стихотворений. Уроки природоведения помогают нам лучше узнать и полюбить животный и растительный мир лесов, полей и пустынь.

Много тайн жизни приоткрывается тем, кто изучает науку, технику, ремесла, искусство. Чтобы познать мир, надо много читать, изучать на уроках, не пропуская ни одного слова учителя. Ведь тогда можно научиться разговаривать не только на русском, но и на иностранных языках. А это так интересно! Иностранные языки помогают нам общаться с людьми из других стран, понимать их, узнавать много интересного.

Все осуществляется с помощью языка. Вот почему нужно учиться.

Одной из ключевых фигур мировой литературы XX века справедливо считают австрийского писателя Франца Кафку. Имя Франца Кафки наряду с именами Джеймса Джойса, Марселя Пруста называют среди создателей модернистского романа. Личность, судьба и творчество Кафки привлекают внимание не только литературоведов, но и философов, а также писателей, сделавших его центром своего художественного мира, таких, как, например, лауреат Нобелевской премии по литературе Э. Канетти и Т. Ружевич.

В формировании личности писателя определяющую роль сыграло неблагоприятное сочетание многих факторов. Франц Кафка родился 3 июля 1883 года в Праге в семье мелкого буржуа. Отношения с отцом не сложились. Отец был крайне грубым человеком, применял довольно жесткие меры воспитания, притеснял всю семью.

Франц рос слабым и неспособным на активный протест. Его несогласие с деспотизмом отца носило характер внутреннего бегства и сводилось к тому, что он не интересовался делами отца и пытался достичь самовыражения в сочинительстве, которого отец не одобрял.

Надо думать, что отношения в семье предопределили отношения Кафки с миром и во многом – его судьбу. Главное чувство, которое он вынес из детства и юности, – это глубокий страх, закрепившийся в подсознании. Источник такого страха был и ему не очень понятен, ведь отца он боготворил, представлял его чуть ли не творцом этого мира и, обращаясь к нему, неизменно писал слово “Отец” с большой буквы.

Такое восприятие отцовской тирании было обусловлено особенностями личности самого Кафки, человека слабохарактерного, наделенного болезненным воображением. Из отношений с отцом Кафка вынес ряд комплексов и убеждений, которые он изложил в “Письме к Отцу”.

Во-первых, он считал, что мир построен на противопоставлении грубой, неразумной силы и слабости, неспособной к сопротивлению и сосредоточенной лишь на самоанализе. Во-вторых, “он потерял веру в себя, но приобрел чувство вины”. Неуверенность в себе привела к тому, что Кафка ощущал себя неудачником в жизни. И, наконец, последнее – отчаяние и страдание осознавались им как единственный его удел.

“Сколько я помню себя, – писал он, – у меня было столько забот, направленных на одно: утвердить свое духовное “Я”, что все остальное было мне безразлично”. Существовала резкая граница между внешним и внутренним миром Кафки. Все свои неудачи в жизни Кафка называл “западней”.

Кафка оказался “в западне” еще в одном смысле: по рождению он был пражским немецкоязычным евреем, в итоге, после того как в 1918 году Австро-Венгерская империя перестала существовать, он оказался человеком без родины. Таким образом, Франц Кафка, со своим слабым характером, страхами и чувствительностью, ощущал себя один на один со вселенской “западней”, жертвой и игрушкой больших и малых сил, бесцеремонно врывающихся в его существование. Милена Есенская – женщина, которую любил Кафка, писала: “Для него жизнь является чем-то иным, чем для всех других людей: деньги, пункт для обмена валюты, биржа – для него вещи абсолютно мистические. Он – как “голый” среди одетых”.

В обстановке постоянной “западни” для Кафки исключительное значение имело писательство – оно было средством воплощения его реального “Я”, его страхов, его тоски. Он написал три романа: “Америка”, “Процесс”, “Замок”, новеллы, важнейшие из которых -“Приговор”, “Превращение”, и достаточно много рассказов.

Учеба не интересовала Кафку, хотя он был доктором права. Заболев туберкулезом, он в 1922 году оставил службу в страховой компании, а в 1924 году умер.

Кафка – писатель, сотворенный своей биографией. Не будь у него такой биографии, ее следовало бы выдумать. Ведь “выстроил” же для себя жизнь Эрнест Хемингуэй – выдумал и, выдумывая, реализовал: охотился, плавал, воевал. Кафка, однако, никогда никаких ролей не играл: трудно найти человека более бесхитростного, чем он… В жизни Кафки нет и грана авантюрности. Его жизнь такова лишь снаружи, а внутри полна “приключений души”…

Контрольный текст:

(1) Ребята ушли со двора, собирают походное снаряжение. (2) Остался один Гоша. (3) Дежурит у подъезда и ждет кого-то… (4) Вот наконец она появилась. (5) Загадочное существо тринадцати лет, невероятная красавица с улыбкою до ушей, с золотыми глазами, с тонюсенькой талией. (6) Верочка. – (7) Привет, – говорит Верочка и поеживается. – (8) Холодно еще… (9) Дай куртку. (10) Гоша накидывает ей на плечи курточку, остается в одной майке, и кожа на его руках покрывается пупырышками. – (11) Тебе отец из Англии чего-нибудь привез? – (12) Ага. (13) Вот, смотри, транзистор. – (14) А матери привез чего-нибудь? (15) Духи, например? (16) Принеси посмотреть. – (17) Но как же я… (18) Вера, мне же… (19) Ну, неудобно… – (20) Тогда становись на голову. (21) Ну?! – (22) Брось, Верк… (23) Не надо… – (24) Сейчас же встань на голову! – (25) Ну, пожалуйста… (26) Гоша подходит к стене, опускается на четвереньки и после нескольких неудачных попыток делает стойку. (27) Верочка наблюдает за ним сурово, как тренер. – (28) Кто главный? – спрашивает она. – (29) Ну, ты… – (30) Перевернись. (31) И тащи духи. (32) А то заставлю стоять на голове целый день! (33) Вытирая ладони о свою майку, Гоша топчется беспомощно, моргает, но Верочка неумолима. (34) И тогда, отдав ей транзистор, Гоша плетется к себе в квартиру. (35) Торопливые шаги на лестнице, голоса: выбегают на двор Сережка и Павлик, одноклассники Гоши, с удочками и с какой-то картонной, но грозного вида трубой. – (36) Это ракета, – сообщает Сережка внушительно. – (37) В лесу запустим. (38) Верочка снисходительно наблюдает, как мальчишки возятся с ракетой, как бережно кладут ее на ступеньки подъезда, а сами отправляются за рюкзаками. (39) Дождавшись, когда мальчишки скрылись на лестнице, выходит на двор Гоша. (40) Оглядывается, протягивает Верочке голубой блестящий флакон. (41) Гоша немного сердит: он не хотел брать этот флакон, выносить его потихоньку, но Верочка заставила. (42) Ей, видите ли, своя прихоть дороже. (43) И Гоша теперь сердит и почти свысока разговаривает с Верочкой: (44) “На, смотри, если хочется…” (45) Верочка понимает его состояние. (46) И ей не нравится, что Гоша разговаривает свысока. (47) Лицо у Верочки становится задумчивое. (48) Она склоняет голову набок, прищуривается. (49) Прежде, года три назад, с таким выражением Верочка кидалась драться (и дралась почище мальчишек). (50) Теперь она не дерется. (51) Есть другие способы. (52) Она нехотя берет голубой флакон. – (53) Так, понятно… (54) А спички у тебя есть? – (55) Спички?.. (56) Ну, в куртке… посмотри в кармане. – (57) Ага. (58) Теперь поджигай этот хвост! – (59) Верочка показывает на оставленную мальчишками ракету. – (60) Зачем?.. – ничего не соображая, бормочет Гоша. – (61) Что это? – (62) Бомба. (63) Пусть бабахнет. – (64) Ну!.. – растерянно бормочет Гоша. – (65) Это… – (66) Кто главный? – (67) Верка, перестань! – (68) Ах, так? – (69) Вера чиркает спичкой и подносит огонек к ракетному хвосту. (70) Наконец что-то зашипело, заскворчало, как масло на сковородке… – (71) Верка! (72) Отойди!.. (73) Верочка демонстративно стоит над чадящей картонной трубой. (74) И тут я вижу начало подвига, его свершение и конец. (75) Гоша, оцепеневший от ужаса Гоша, прижавшийся к стене с перекошенным лицом, тихий, застенчивый и боязливый Гоша вдруг отталкивает Верочку и – плашмя, животом – падает на ракету.

Русский писатель и поэт В. А. Солоухин в одной из своих работ сказал: “Эпитеты – одежда слов”. Это очень точное и емкое высказывание, с которым я полностью согласен, ведь эпитеты, яркие и красочные определения, будто одевают простые и невзрачные слова, делая их выразительнее и доступнее для точного понимания. Подтверждением тому могут стать примеры из предложенного нам текста.

В предложении (5) контрольного текста автор пользуется такими эпитетами, как “загадочное” (существо) и “золотыми” (глазами). Благодаря этим эпитетам автор достигает особой выразительности в описании внешности героини повествования Верочки и дает читателям возможность наиболее полно представить ее образ и ее характер. А в предложении (75) этого текста использование эпитета “с перекошенным” (лицом) позволяет понять читателю, насколько сильный страх испытывает Гоша, и насколько сильно он переживает за жизнь девочки в сложившейся опасной ситуации. В данном случае эпитет очень точно и весьма ярко передает психологическое состояние персонажа и его реакцию на происходящее.

На этих примерах можно убедиться в верности высказывания писателя и прийти к выводу, что эпитеты – это действительно своеобразная “одежда” слов, которая позволяет сделать нашу речь более разнообразной, яркой и выразительной.

(1)Еще в детском саду Олег выучил песенку “В лесу родилась елочка”. (2)С нее-то и начались неприятности. (3)Бабушка решила, что у внука замечательный слух и что с таким “абсолютным слухом” абсолютно необходимо учиться музыке. (4)Олега торжественно и шумно повели на экзамен в музыкальную школу. (5)А обратно привели тихо и растерянно: педагоги не обнаружили у мальчика музыкальных способностей. (6)Бабушка очень огорчилась, но потом сказала, что первый провал внука как раз говорит о его незаурядном даровании: Шаляпина в молодости тоже не приняли в хор. (7)Бабушка хорошо знала историю музыки. (8)Она даже сама играла на рояле, а в молодости мечтала стать пианисткой. (9)Но мечты эти не сбылись, и теперь Олег должен был преуспеть в искусстве сразу за двоих: за себя и за бабушку. (10)Когда-то бабушка была бухгалтером, и, когда наступала пора годовых финансовых отчетов, старые сослуживцы приходили к Анне Степановне за помощью. (11)Сослуживцы любили бабушку, они говорили, что с ней вместе из бухгалтерии ушла музыка: бабушка постоянно что- нибудь напевала. (12)Олег тоже любил бабушку, поэтому согласился учиться музыке. (13)Была куплена виолончель, и Олег начал ходить в музыкальный кружок. (14)В отличие от бабушки, отец хотел, чтобы Олег стал в будущем толковым инженером. – (15)Ты хочешь, чтобы он повторил твой путь, – говорила бабушка. – (16)Но пойми наконец: у него другое призвание. (17)Смычок – вот что он будет держать в руках всю жизнь! (18)Однако часто по вечерам Олег держал в руках и рубанок, и напильник, и плоскогубцы, что очень тревожило бабушку: – (19)Смотри, надо беречь руки! (20)Вся твоя судьба – в твоих руках! (21)Вернее сказать, в твоих пальцах. я их и развиваю.- (22)3наю, бабушка, – добродушно соглашался Олег. – (23)Вот я их и развиваю. (24)Так в музыкальном кружке советуют: строгайте, говорят, пилите! (25)Это тоже искусство! (26)”Может быть, это новые методы музыкального воспитания?” – рассуждала бабушка. (27)Все этажерки и книжные полки в доме были сделаны руками Олега. (28)Когда собирались гости, бабушка потихоньку, тайком от внука, хвасталась: – (29)Все он!.. (30)Своими руками! (31)И потом во всеулышание, чтобы слышал Олег, восклицала: – (32)Но главное, конечно, музыка! (33)Он будет музыкантом! (По А. Алексину)*

Импрессионизм – отдельное внимание к какому-либо предмету, для того, чтобы передать читателю более яркие впечатления от описания сюжета. Проанализировав творчество Антона Павловича Чехова, его можно с уверенностью назвать импрессионистом. Писатель задался целью показать простую, подлинную красоту в обычных вещах. Этот прием сделал творчество Чехова неповторимым, уникальным, особенным. Любую незначительную деталь можно превратить в яркий, запоминающийся образ. Об этом писал В. Г. Короленко в известном воспоминании об Антоне Павловича Чехове: “Знаете, как я пишу свои маленькие рассказы?.. Вот”. В. Г. Короленко: “Он взглянул на стол, схватил первую попавшуюся на глаза вещь, – это оказалась пепельница, – поставил ее передо мною и сказал: “Хотите – завтра будет рассказ… Заглавие “Пепельница”. Уместно также будет вспомнить описание лунной ночи, которое Чехов написал своему брату: “У тебя получится лунная ночь, если ты напишешь, что на мельничной плотине яркой звездочкой мелькнуло солнышко от разбитой бутылки и покатилась шаром черная тень собаки или волка… ” В литературных художественных произведениях, главное – описание сюжета, деталей, героев. Если писатель мастерски это сделает, то его творение обречено на популярность. Антон Павлович Чехов обладал такой способность, поэтому его произведения вызывали и до сих пор продолжают вызывать восторг, удивление и восхищение. Не менее значимо также описание деталей в портрете. Вспомним рассказ “Душечка”, который возбудил бурные споры сразу же после его опубликования. Например, Лев Николаевич Толстой отзывался о нем так: ” Автор, очевидно, хочет посмеяться над жалким, по его рассуждению (но не по чувству), существом… но не смешна, а свята удивительная душа “Душечки”. А современник Чехова А. С. Глинка считал Душечку такой же как Ионыч и Беликов: “Душечка типичный случай, доведенный до высшей степени власти действительности, редкий по своей выразительности экземпляр из категории бессознательно-равнодушных людей”. Сам Чехов не дает конкретной оценки своей героини, но по описанию понятно, что он наделяет ее красотой телесной, а не духовной. Душа ее была пуста, все становится ясно после прочтения этих слов: “… не могла спать, все сидела у окна и смотрела на звезды. И в то же время она сравнивала себя с курами, которые тоже всю ночь не спят и испытывают беспокойство, когда в курятнике нет петуха”.

Тарас Бульба – это главный герой одноименной повести “Тарас Бульбы”, которая была написана Николаем Гоголем. В этой повести главный герой представляется как полностью положительный персонаж с точки зрения народа, который ведет свою национально-освободительную борьбу. Тарас Бульба был умным, смелым, умелым в бою и настоящим лидером, который мог организовать казачье войско, состоявшее из разных противоречивых людей.

Тарас Бульба был настоящим героем своего народа не только потому, что он возглавлял национальное войско, которое вело борьбу за освобождение всего народа. Ему также удалось воспитать двух сыновей, которые тоже стали членами войсками. Увы, сыновья Тараса Андрей и Остап были людьми очень разными. Сначала Андрей казался более сообразительным и умелым, чем Остап, но позже он проявил себя с крайне негативной стороны. Андрей стал предателем своей страны, своего войска, всех тех, кто его окружал. Он полюбил вражескую барышню и заявил, что родное войско больше ничего не значит для него. За это Тарас Бульба убил своего сына.

Главное драматическое вопрос повести: правильно ли поступил Тарас Бульба, убив своего сына? Или человек может считаться настоящим народным героем, если она делает такие страшные поступки? Я думаю, что, к сожалению, в некоторых обстоятельствах даже народный герой может убить своего ребенка. Тарас Бульба понимал, что он несет большую ответственность перед своим народом. Автор об этом не пишет, но я думаю, что Тарас Бульба наверняка чувствовал себя отцом не только для Андрея и Остапа, но и для всего своего народа. Именно поэтому он был настолько умным лидером, поддерживал себя в хорошей форме, чтобы всегда иметь возможность вступить в бой с врагом и настолько принципиальным, что не простил кровного сына за его измену. Таким образом, Тарас Бульба лишь подтвердил то, что становиться предателем права не имеет никто – ни его сын, ни любой другой член его войска. Только народный герой, человек, для которого его народ выше всех личных интересов и предпочтений, может пойти на такие поступки.

Нет никаких сомнений в том, что Тарас Бульба – это настоящий народный герой в повести Николая Гоголя. Как мне кажется, автор смело показывает, что настоящий народный герой обязан быть не только сильным, умным и честным, но и иметь очень важное качество – способность отказаться от своих интересов в угоду своему народу. Вряд ли среди людей был кто ближе для Тараса Бульбы, чем его сыновья – Андрей и Остап. Но, тем не менее, Тарас смог отказаться от своей родительской любви, когда это было необходимо его народа.