Category: Сочинения на свободную тему

Оканчивая школу, миллионы наших ровесников вступают во взрослую независимую жизнь. Каждый из нас может продолжить образование, а может сразу же пойти работать. И в том, и в другом случае очень важным является вопрос выбора будущей профессии, ведь главное, чтобы дело всей жизни пришлось нам по душе. Некоторые из вчерашних школьников при этом уделяют внимание популярности профессии, некоторые – заработной плате, и только единицы выбирают то, что им ближе, то, что им по душе.

В настоящее время существует около шести тысяч профессий, и сориентироваться в таком разнообразии очень непросто. Конечно же, лучше всего сразу же найти “свою” профессию, чтобы потом всю жизнь не мучиться и не тратить время на занятие нелюбимым делом. К сожалению, сегодня зачастую приходится выбирать не то, что нам нравится, а то, что более престижно и хорошо оплачивается. Но как подойти к выбору профессии так, чтобы потом не жалеть о своем поступке всю жизнь?

Я считаю, что, прежде всего, будущая профессия должна быть интересна не вашим родителям и родственникам, а лично вам. Ведь увлекательное занятие, которое действительно нравится – это очень важная составляющая взрослой жизни любого человека. Однако при этом следует учитывать и возможность получать достойную оплату своего труда, ведь самая интересная работа не принесет человеку удовлетворения, если он при этом не сможет достойно жить и содержать свою семью.

Кроме того, при выборе дела по душе нужно учитывать и проблему безработицы – профессия должна быть востребованной в современном обществе. А главное – нужно обязательно прислушаться к мнению тех, у кого большой жизненный опыт, и только потом принимать решение, от которого зависит вся будущая жизнь.

Подводя итог, хочется сказать, что лично для меня выбор профессии – это ответственный и сложный шаг, который не терпит легкомыслия, требует времени на раздумья, хороших знаний и соответствующей подготовки. И я хочу, чтобы выбранная мною работа была по душе и приносила мне удовольствие, моральное и материальное удовлетворение, ведь большую часть своей жизни человек посвящает именно работе.

А поскольку в нашей жизни все тесно взаимосвязано, выбор дела по душе определяет весь жизненный путь человека, его успехи и достижения, а также оказывает большое влияние на все остальные сферы нашей жизни. Дело по душе – это материальное благополучие во взрослой жизни, душевное равновесие и уверенность в себе. Я уверен, что чем удачнее я сделаю свой выбор, тем успешнее, насыщеннее и интереснее будет мой жизненный путь, тем больше останется у меня времени для близких и карьерного роста.

Всем известно, что люди не могут круглосуточно трудиться и больше ничего не делать. Каждый нуждается в хорошем отдыхе. Впрочем, отдых не может включать лишь лежание на диване и ничегонеделание, человеку необходимы также и развлечения. Одним из популярных источников развлечений для любого человека является интернет. Появившись не так давно, интернет становился все более и более популярным. Думается, что этот рост популярности сохранится и в будущем. Какие же развлечения существуют в интернете и почему они настолько популярны?

Первое, что следует выделить, это универсальность. Имея интернет и достаточно мощный компьютер, развлекаться можно абсолютно по-разному. К примеру, можно слушать любую музыку, просматривать абсолютно любые телепередачи, видео и фильмы. Кроме того, можно найти интересную компьютерную игру и прекрасно развлечься с ее помощью. Все вышеуказанные виды развлечения, конечно, является интересными, но в то же время пассивными и не включающими общение с другими людьми, хотя оно подчас может развлечь человека лучше всего. Впрочем, и это тоже абсолютно доступно через интернет. Существует множество чатов, форумов, социальных сетей, где могут пообщаться как абсолютно случайные люди, не имеющие ничего общего, так и те, которые ищут друзей по определенным интересам. Это общение может быть как обычным, так и в рамках какой-то игры, что сделает его более интересным и увлекательным. Интернет включает и множество других развлечений, перечислять которые можно очень долго. Каждый человек, какими бы интересами он ни обладал, найдет в интернете что-то интересное лично для себя.

Впрочем, не стоит думать, что интернет может полностью удовлетворить потребность человека в развлечениях. Люди недаром собираются в компании, весело проводят совместное время и развлекаются в определенных коллективах. Человек устроен так, что ему необходимо постоянное живое общение, без него жизнь становится тусклой и крайне малоинтересной. Следует отметить, что человек нуждается в какой-то активности в своей жизни, в движении. Интернет же в основном связан с сидением на месте и просматриванием различных страниц. Именно это позволяет заключить, что развлечения в интернете отнюдь не должны исключать развлечений в реальной жизни.

Интернет предоставляет человеку множество возможностей для развлечений. Они прекрасно подходят человеку и делают его жизнь более интересной. В то же время зацикливаться исключительно на них не стоит. Интернет – это хорошо, но развлечения должны быть и в реальной жизни тоже.

В сентябре 1917 года в издательстве “Гиперборей” выходит третий сборник Ахматовой под названием “Белая стая”. Несмотря на тяжелые для России времена, первый тираж был раскуплен достаточно быстро. По мнению многих критиков, в этой книге появляются новые для творчества Анны Андреевны черты. В частности, отмечается усиление влияния лирики Пушкина. Кроме того, Ахматова больше внимания уделяет происходящим вокруг нее событиям, судьбе родной страны. Как правило, поэтесса напрямую не касается военной тематики. Тем не менее, отголоски страшных событий, происходящих в России, слышны практически в каждом стихотворении.

“Уединение” датировано 1914 годом. С некоторой долей условности это произведение можно отнести к сонетному творчеству Ахматовой. Классические признаки построения сонета угадываются здесь смутно. Стихотворение состоит из четырнадцати строк, начинается оно с двух катренов, срифмованных автономно. При этом заключительные терцеты больше походят на двустишия. Зато Анна Андреевна остается верна пятистопному ямбу, который характерен для сонета в русской поэзии.

В “Уединении” присутствуют многие лейтмотивы, присущие сонетному творчеству Ахматовой. Речь идет о теме дома как западни и связанного с ней образа птицы, о “ветрах северных морей”, о божественной Музе, смуглой рукой дописывающей неоконченные лирической героиней страницы. Интересно развивается мотив камня, характерный для поэзии акмеистов, к группе которых принадлежала Анна Андреевна. В его переосмыслении проглядывает отсылка к эпизоду, описанному в Евангелии от Иоанна. Согласно ему, к Христосу привели женщину, обвиненную в прелюбодеянии. Книжники и фарисеи хотели побить ее камнями, ссылаясь на закон Моисея. На это Иисус ответил: “Кто из вас без греха, первый брось на нее камень”. Ахматова метафорически развивает эту историю. Камни, кинутые в лирическую героиню, превращаются в материал для строительства башни. Из этого вырастает благодарность людям, совершившим зло, которое в итоге обернулось благом.

Не исключено, что под камнями имеются в виду слухи, сплетни, злые слова, высказанные в адрес лирической героини недоброжелателями. Несмотря на оскорбления со стороны врагов, дух ее только укрепился. Она смогла возвыситься над мирской суетой. Уединение стало благословением, а не проклятием, способствовало творческому подъему, появлению Музы.

В 1924 году Сергей Есенин побывал в Азербайджане, в результате чего появился цикл лирических произведений под общим названием “Персидские мотивы”. В него вошло и стихотворение “Я спросил сегодня у менялы…” – легкое, пронзительное и наполненное романтизмом, которые не свойственны лирике поэта последнего периода.

Не секрет, что на создание этого цикла Есенина вдохновила Шаганэ Тальян-Тертарьян, обычная школьная учительница, за которой поэт галантно ухаживал и на каждом свидании читал ей свои новые стихи. Его избранница не отвечала взаимностью, так как совсем недавно похоронила мужа. Однако Есенин был ей интересен как прекрасный и остроумный собеседник, а его стихи производили на женщину неизгладимое впечатление.

О том, что испытывал к Шагане сам поэт, нетрудно догадаться из стихотворения “Я спросил сегодня у менялы…”, в котором его избранница представлена в образе загадочной Лалы. Именно ей он пытается объясниться в любви и просит совета у старого персидского менялы, как подобрать слова, чтобы девушка его смогла понять.

“Как сказать мне для прекрасной Лалы по-персидски нежное “люблю”?”, – допытывается автор, а также пробует выяснить у уличного менялы, как звучат на этом древнем языке такие важные слова, как “поцелуй” и “моя”. Однако убеленный сединами собеседник поэта убежден, что если человек по-настоящему любит, то не нужно пытаться выражать свои чувства словами. “О любви вздыхают лишь украдкой, да глаза, как яхонты, горят”, – считает мудрец. По его мнению, нельзя выразить словами такое понятие, как поцелуй. Ведь слово способно превратить его в надгробную надпись, своеобразный памятник вечной, но мертвой любви. А когда чувства глубоки и искренни, то “красной розой поцелуи веют, лепестками тая на губах”.

Все без исключения мужчины являются собственниками, поэтому назвать женщину своей для них – это вопрос принципа и чести. Однако Есенин обладает удивительной широтой взглядов, считая, что женщина имеет точно такую же внутреннюю свободу. Поэтому прежде, чем назвать ее своей, нужно убедиться, разделяет ли она подобную точку зрения. Но слова и в этом случае будут бессильны, так как “ты моя” сказать лишь могут руки, что срывали черную чадру”.

Таким образом, поэт проводит четкую грань между словами и чувствами, которые должны говорить сами за себя. Нарушив это простое правило, человек теряет то самое важное и сокровенное в своей жизни, что принято называть любовью.

Социалистический неореализм – это одно из ответвлений неореализма, зародившийся в начале двадцатого века. Он начал зарождаться, когда Максим Горький внес свой вклад и новшества и художественную литературу. Термин “социалистический неореализм” появился на слуху лишь в начале тридцатых годов. Однако зарождение социалистического реализма началось намного раньше. Как утверждает исследователь А. А. Ревякин, это ответвление неореализма берет начало с “Основ позитивной эстетики” (1904) А. В. Луначарского. Здесь к творчеству относятся с большим вниманием, само искусство уже ориентируется на должное, а не сущее и творчество становится идеологией. В начале двадцатого века социалистический неореализм только начал зарождаться, несмотря на это, А. В. Луначарский в 1909 году называет “серьезными работами социального типа”, “знаменательными произведениями, значение которых в развитии пролетарского искусства когда-нибудь учтется” произведения Максима Горького, а именно роман “Мать” и пьесу “Враги”. Художественный мир русской прозы рубежа девятнадцатого-двадцатого веков не может существовать без произведений некоторых писателей. Эти люди остались верны вековым традициям русской литературы и почитали их выше всего на свете исследование и постижение национальных особенностей русского народа, его духовности, быта и истории. Это такие писатели, как Иван Шмелев и Борис Зайцев. Рождение этих истинно русских художников произошло в начале двадцатого века. Несмотря на это их наиболее известные произведения “Лето Господне” и “Преподобный Сергий Радонежский” написаны немного позднее. Эти писатели доказали своим творчеством всем, что любовь, вера и терпение – это основы человеческой жизни. Только любя и веря можно сохранить в себе человека и построить долгую счастливую жизнь. А залог бессмертия культуры – сохранение традиций и верность им.

В советские времена стихи на производственную тематику пользовались огромной популярностью, так как прославлять труд других людей считалось признаком хорошего тона. Более того, авторам из Союза писателей специально спускались разнарядки на создание подобных произведений, приуроченных к тому или иному профессиональному празднику. Николай Заболоцкий не избежал подобной участи, однако его стихи, выдержанные в подобном ключе, хоть и восхваляют подвиг трудового народа, как это было принято в СССР, но являются искренними и жизненными.

Одним из таких произведений является стихотворение “Смерть врача” , написанное в 1957 году. Оно основано на реальных событиях и посвящено обычному провинциальному доктору, который отдал собственную жизнь ради того, чтобы сохранить ее другому человеку. В те времена сельский врач являлся и царем, и богом в одном лице. Поэтому если у кого-то возникали проблемы со здоровьем, то к нему обращались за помощью в любое время дня и ночи. При этом никого не интересовало, как чувствует себя сам врач, и не нужна ли ему помощь. Нечто подобное произошло и с героями стихотворения Николая Заболоцкого, которые оказались в двусмысленной ситуации, ведь “в захолустном районе, где кончается мир, на степном перегоне умирал бригадир”. Единственный выход в такой ситуации – послать за врачом. При этом никто из рабочих не принял во внимание тот факт, что “он, забыв про больницу, сам томился в бреду”. Тем не менее, находясь в бредовом и полуобморочном состоянии, этот мужественный человек все же собрал остатки сил, чтобы оказать помощь тому, кто в ней особенно остро нуждался. “И к машине несмело он пошел, темнолиц, и в безгласное тело ввел спасительный шприц”, – отмечает автор.

Однако сил врачу хватило лишь на то, чтобы выполнить свой профессиональный долг. Свою жизнь он выменял на жизнь другого человека. И, тем не менее, поэт с восхищением отмечает: “Человеческой силе не положен предел: он, и стоя в могиле, сделал то, что хотел”. Конечно, в этом произведении много утрированных моментов, и на самом деле врач, спасший жизнь бригадира, скончался через несколько часов. Просто рядом не нашлось другого энтузиаста, который бы смог оказать ему помощь и вырвать из объятий смерти. Однако важно не то, что поэт умышленно исказил факты, а то, что его герой, не задумываясь, пошел на фактическое самоубийство ради того, чтобы другой человек остался жив и смог вернуться к семье.

Однажды мне на день рождения друг подарил красочную коробку, на которой был изображен аэроплан. Внутри я нашел схему, пластмассовые детали будущего самолета, несколько ярких наклеек и маленький тюбик клея. Что с этим “богатством” делать, я понятия не имел. Но друг успокоил меня, сказав, что собрать модель самолета несложно. К тому же это очень увлекательное занятие.

Вскоре я приступил к делу. Разложил схему и детали, сопоставил их. Затем изучил последовательность сборки. Начал с корпуса: скрепил несколько довольно больших деталей, приделал лобовое стекло. Затем взялся за крылья и хвостовую часть. Вначале соорудил их отдельно, так как они состояли из множества мелких деталек. Пришлось даже воспользоваться пинцетом, чтобы удержать в руках мизерные части.

Соединив все, я увидел перед собой модель настоящего самолета. Осталось на корпусе разместить наклейку-надпись “Ту-104”. Я сделал это с удовольствием, потому что заканчивать работу всегда приятно.

Действительно, сборка модели самолета оказалась очень увлекательным занятием. Я даже не мог заставить себя прерваться: так хотелось довести дело до конца и побыстрее посмотреть, что получится.

Модель я подвесил к люстре в своей комнате. Нитки для этого выбрал прочные, но тонкие, почти незаметные. Поэтому кажется, что самолет летит. Ничего, что не в облаках, а под потолком в моей комнате.

1 вариант

Наша школа красивая, просторная и светлая. В ней много кабинетов, которые совершенно не похожи один на другой: у каждого из них своя история и свой характер. Так, кабинет биологии утопает в цветах, кабинет химии завораживает волшебством пробирок и колбочек, а знаменитые физики и математики в окружении всевозможных формул глядят на нас с портретов, развешанных по стенам кабинета математики.

Но самый интересный, на мой взгляд, – кабинет народоведения. Здесь учатся ученики средних классов, но даже малыши с удовольствием приходят сюда “на экскурсию”. Учитель народоведения Виталий Петрович с радостью встречает всех “посетителей”.

Моя мама говорит, что Виталий Петрович – энтузиаст своего дела. Он очень хорошо знает историю, традиции, быт и обряды нашего народа и всегда готов рассказать о них нам – своим ученикам.

Кабинет народоведения буквально дышит историей. Долго и кропотливо собирал Виталий Петрович экспонаты для своего маленького “музея”. Над школьной доской висит большая картина, подаренная учителю его бывшим учеником-художником. На этой картине – горячая пора жатвы. Девушки, вытирая пот со лба, серпами срезают золотые спелые колосья. Видно, что они очень устали, но нельзя упускать ни минуты: скоро налитое спелостью зерно начнет осыпаться, а значит – будет меньше хлеба. А хлеб – это не просто еда, это сила народа. Вот почему всегда почитался труд кормильцев-хлеборобов, а хлеб считался “всему головой”. Не зря напротив входа в кабинет народоведения стоит маленький столик, накрытый чистым вышитым рушником. На нем – румяный пышный каравай с солью. Это приветствие всем, кто сюда заходит. Так же радушно и приветливо встречали наши предки своих гостей.

В глубине класса стоит удивительный стеллаж. Его полки заполнены всевозможными чудесами народного творчества. Здесь и глиняные игрушки, расписанные умелыми руками мастеров, и горшок с вытянутым горлышком – наверное, в таких горшках хорошо хранить квас или свежее молоко. Можно здесь найти и изделия из лозы и бересты. Особенно интересна для меня выставка пасхальных яиц – мы тоже принимали самое непосредственное участие в ее создании.

Я очень люблю занятия Виталия Петровича, потому что на них я знакомлюсь с историей, обычаями и традициями родного народа, маленькой частью которого я являюсь.

2 вариант

Наш кабинет – необыкновенный! Об этом знают все в школе и, наверное, потихоньку завидуют нам. А все потому, что наша классная комната – это кабинет народоведения. И царица здесь – Елена Анатольевна, наш классный руководитель. Когда она в прошлом году впервые повесила на стену карту народов мира, мы насмешливо переглядывались и недоумевали. Однако уже через месяц все ученики нашего класса уверенно могли показать, где живут папуасы, а где индейцы. Работа с этой картой и веселые игры, которые придумывала Елена Анатольевна, помогли нам не только многое узнать об особенностях жизни различных народов нашей планеты, но и значительно улучшили и укрепили наши знания в области географии.

После уроков Елена Анатольевна ведет у нас в школе кружок этнографии и народоведения. Его посещают многие ученики нашего класса. Оказывается, этнография – это очень интересная и увлекательная наука. Во время занятий мы “путешествуем” по всему миру, узнавая особенности жизни и быта, традиции и обычаи различных народов.

Мне особенно нравится та часть занятия, которая называется “Какой сегодня праздник?” Елена Анатольевна знакомит нас со всевозможными веселыми и занимательными праздниками народов мира, приносит статьи, показывает рисунки и слайды. Я бы, например, с удовольствием побывала на празднике цветов во Франции, на фестивале музыки в Шотландии или на Дне мальчиков в Японии. А еще интереснее узнавать, как во всем мире отмечаются праздники, принятые и в нашей стране: Новый год, Рождество, Праздник влюбленных (День святого Валентина), 8 Марта” Пасха и т. д.

Особое внимание во время занятий Елена Анатольевна уделяет историй, культуре и традициям нашего народа. Над полочками с изделиями народного промысла мы повесили стенды, на которых нарисовали национальную одежду – мужскую и женскую.

Я считаю, что наши занятия по народоведению приносят большую пользу. Мы узнаем на них много нового о нашем народе и о других народах мира, знакомимся с их традициями и верованиями и даже пробуем свои силы в некоторых исконных народных промыслах.

Выхожу один я на дорогу;

Сквозь туман кремнистый путь блестит;

Ночь тиха. Пустыня внемлет богу,

И звезда с звездою говорит.

Великий русский поэт М. Лермонтов безгранично любил свою Родину, свой народ и очень тонко чувствовал красоту русской природы. Поэтому неудивительно, что неотъемлемой частью его прозаических и лирических произведений являются пейзажные зарисовки. Описание природы в произведениях М. Лермонтова довольно часто выступают своеобразным фоном, на котором разворачиваются все действия произведения, а иногда они служат в качестве метафор для того, чтобы наиболее полно раскрыть образ того или иного героя, выявить скрытые оттенки его переживаний. Особенно ярко это проявляется в стихотворениях “Три пальмы”, “Горные вершины”, “Выхожу один я на дорогу” и многих других.

При всем при этом мир природы в произведениях М. Лермонтова абсолютно самостоятельный и дисгармоничный – он почти всегда расколот на небо и землю, верх и низ. А своеобразной связью между небом и землей у Лермонтова являются горы. Они не подвластны разрушениям, незыблемы. Только при таких условиях можно достичь полной гармонии. Именно такие идеи наиболее характерны для раннего творчества М. Лермонтова.

“Ревет гроза, дымятся тучи

Над темной бездною морской,

И хлещут пеною кипучей,

Толляся, волны меж собой”.

В более поздней лирике описание природы уже очищено от преувеличений и словесных эмоциональных украшений. В этих пейзажах все точно, правдиво и просто. М. Лермонтов реже использует метафоры, сравнения и эпитеты.

Так же безгранично, как и сам автор, любят русскую природу и персонажи его произведений. В поэме “Измаил-Бей” герой “как невесту в час свиданья, душой природу обнимал”, а в поэме “Мцыри” “как брат, обняться с бурей был бы рад”.

В своих произведениях М. Лермонтов утверждает не только любовь к природе, но и любовь к земле, возделанной трудом простого русского народа. Это прямая связь с любовью к Родине, которая передается через отношение к природе. М. Лермонтов – поэт-романтик, поэтому вместо конкретного образа России в его произведениях часто появляется символический образ Родины.

Любовь к Родине означает у поэта любовь к природе. Например, в стихотворении “Как часто пестрою толпою окружен” природу автор называет “царством дивным”:

“Зеленой сенью трав подернут спящий пруд,

А за прудом село дымится – и встают

Вдали туманы над полями.

В аллею темную вхожу я; сквозь кусты

Глядит вечерний луч, и желтые листы

Шумят под робкими шагами”.

В своем стихотворении “Когда волнуется желтеющая нива…” для создания идеальной по красоте картины М. Лермонтов использует эмоциональные эпитеты: “мирный край”, “таинственная сага”, “душистая роса”, “сладостный листок”. Все эти средства направлены на то, чтобы показать успокоительное воздействие природы на человека и вместе с тем ее поэтичность. По своему настроению это стихотворение схоже с описанием “голосов природы” в поэме “Мцыри”:

“Кругом меня цвел божий сад;

Растений радужных наряд

Хранил следы небесных слез,

И кудри виноградных лоз

Вились, красуясь меж дерев…”

Природа в произведениях М. Лермонтова всегда наделена душой, полна таинственной, неизведанной жизни. Но осознавая трагичность своего одиночества, он не может добиться полного слияния с природой. Особенно выразительно это раскрывается в стихотворении “Выхожу один я на дорогу”, которое можно отнести к числу наиболее чувственных произведений лирики М. Лермонтова. Блаженству умиротворения, царствующему в природе, спокойному сну земли “в сиянье голубом”, тихой беседе звезд поэт противопоставляет муку неустанных вопросов, которые входят в противоречие с гармонией вселенной, и взволнованный мир человеческих чувств:

“Жду ль чего? жалею ли о чем?

Уж не жду от жизни ничего я,

И не жаль мне прошлого ничуть”.

Слова, на первый взгляд, звучащие безнадежно, вовсе не означают отказа автора от жизни. При всех ударах судьбы, при всей тяжести своего существования поэт не согласен на сон в холодной могиле, который ему словно предлагает природа.

Особенно четко мысль разобщенности человека и природы видна в стихотворении “Три пальмы”, в котором человек выступает как разрушитель, несущий в мир страдания и смерть:

“По корням упругим топор застучал,

И пали без жизни питомцы столетий”.

Завершается стихотворение апокалипсической картиной:

“И ныне все дико и пусто кругом…”.

Это вполне закономерный результат противостояние человека и природы. Причем М. Лермонтов в этом противостоянии на стороне природы, а не человека, которого он осуждает:

“Я думал: “Жалкий человек.

Чего он хочет! небо ясно,

Под небом места много всем,

Но беспрестанно и напрасно

Один враждует он – зачем?”

Так неповторимо и многообразно раскрывается в лирике М. Лермонтова тема природы.

В старину было принято вести поэтические альбомы, куда записывались цитаты классиков либо произведения известных авторов. Девушкам в такие альбомы молодые люди вписывали стихи, которые нередко сочиняли в порыве вдохновения. Такой альбом был и у Эрнестины Тютчевой, второй супруги поэта. Именно там было записано стихотворение “Душа хотела б быть звездой” , дата создания которого неизвестна. Предположительно, Федор Тютчев создал его между 1828 и 1836 годами, но вписал в альбом супруги гораздо позже. Так или иначе, автографа этого произведения не сохранилось, и оно было опубликовано лишь после смерти поэта по записи, сделанной в альбоме его супруги.

Это стихотворение вызвало много споров среди критиков, многие из которых обвинили Тютчева в высокомерии. Ведь уже первая фраза произведения “Душа хотела б быть звездой” указывает на честолюбивые помыслы автора. Однако позже появилась иная трактовка этого произведения, которая позволила понять истинный смысл этого произведения. Да, действительно, душа поэта стремилась ввысь, однако ему совсем не хотелось стать бесчувственным небесным светилом, которое вызывает восхищение у влюбленных парочек и романтически настроенных поэтов. Более того, сам Тютчев с определенной долей презрения отзывается о звездах, отмечая: “Сии светила, как живые очи, глядят на сонный мир земной”.

Развивая свою мысль, поэт отмечает, что хочет быть дневной звездой, которая незаметна при свете солнца, но при этом отличается особой чистотой. Такие звезды, по мнению поэта, “горят светлей в эфире чистом и незримом”, и именно такой участи желает для своей души сам автор. Конечно, это стихотворение трудно назвать оптимистичным, ведь поэт задумывается о жизни после смерти. Для этого есть веский повод, ведь Тютчев недавно похоронил свою первую супругу Элеонору. Он очень тяжело переживает эту смерть, хотя и понимает, что избежать подобной участи никому не под силу. И уж коль этот момент все равно настанет, поэту хочется не исчезнуть в бесконечных просторах Вселенной, а остаться в вечности, став неприметной звездочкой на небосклоне, которая греется в лучах славы более ярких небесных светил. К этому моменту Тютчев еще не знал, что ему предстоит стать одним из выдающихся русских поэтов, родоначальником романтизма и автором удивительно глубоких, философских стихов. К своему творчеству он относился с легкой иронией, считая его приятным хобби и не предполагая, что именно благодаря нему имя Тютчева навсегда останется в истории мировой литературы.