Стихотворение С. А. Есенина Спит ковыль. Равнина дорогая+ (Восприятие,
оценка, истолкование).
Поэт сын гармонии.
А. Блок
Чувство родины основное
в моем творчестве.
С. Есенин
Существует легенда, что первую песню на земле сочинил охотник, никого не
убивший. Именно поэтому А. Блок назван поэта сыном гармонии, на которого
возложены три дела: во первых, освободить звуки из родной безначальной
стихии; во вторых привести эти звуки в гармонию, дать им форму; в третьих,
внести эту гармонию во внешний мир. Но долг поэта не только передать гармонию
звуков в форме слова. Поэт должен суметь улыбнуться в стихе, снять шляпу,
сесть, – вот тогда он мастер, – так определял С. Есенин назначение поэта. И
это не проходная фраза, а зрелая, осознанная позиция поэта гражданина, поэта
философа, мечтавшего о гармонии в мире и в душе человека и отразившего в
своем творчестве всю противоречивую картину бытия.
Никогда Есенин не приезжал так часто в родную деревню Константиново, как в
последние годы жизни. К деревни и дому возвращался он, чуть ли не во всех
беседах с друзьями и разговаривал об этом с внезапным приливом нежности и
мечтательности. Это был самый почвенный уголок личного внутреннего мира,
питавший сознание поэта и его творческое вдохновение.
В одну из таких поездок в июле 1925 года, за несколько месяцев до своей
трагической гибели, поэт создает мудрое, грустное стихотворение Спит ковыль.
Равнина дорогая.
Перед нами большое по глубине содержания лирическое откровение поэта,
исповедь его души в которой звучит какая то особенная горечь. Это
своеобразное признание в любви к родине, философское осмысление итогов жизни,
своего поэтического творчества и мучительное размышление над одним из вечных
вопросов: Каму на Руси жить хорошо? Все это разнообразие мотивов
стихотворения являет, прежде всего, противоречивую крутину жизни и безуспешное
стремление поэта обрести в ней гармонию. Не случайно, видимо, Есенин в начале
произведения дает реалистическую пейзажную миниатюру, построенную при помощи
олицетворений и емких эпитетов:
Спит ковыль. Равнина дорогая.
И свинцовой тяжести полынь.
+Свет луны таинственный и длинный,
Плачут вербы, шепчут тополя.
Для Есенина природа вечная красота и вечная гармония мира. Природа врачует
людские души и придает смысл человеческого существования.
Образ природы в стихотворении тесно переплетается с образом родины,
многозначным по своему наполнению, включающим различные смысловые оттенки.
Родина любимая противопоставлена родине другой и новой и является высшим
идеалом поэта. Есенин никогда не разлюбит отчие поля, он навсегда останится
поэтом золотой бревенчатой избы. В этой литературной концепции образ избы
символизирует основу мироздания, носит сквозной характер и поэтому очень
важен для понимания общей идеи произведения.
В основе стихотворения лежит глубокий внутренний конфликт, жестокое
противоречие между любовью к старой избенкой Руси и неизбежным наступлением
нови – города, машин, социализма. Это противоречие определяет особенности
художественной системы позднего Есенина, в поэтическом мире которого наступает
беспокойство, разочарование, чувство ненужности, потерянности, безысходности.
Эта гамма переживаний буквально переполняет лирического героя, выплескиваясь в
риторический вопрос, проникнутый сердечной болью:
+Радуясь, свирепствуя и мучаясь,
Хорошо живется на Руси?
Для полного понимания идеи произведения наиболее важна последняя композиционная
часть, в которой достигает своего апогея напряженность, оформленная поэтом в
тихую, но непоколебимую просьбу:
+Дайте мне на родине любимой,
Все любя, спокойно умереть!
Какой конкретный и страшный образ, трудно переводимый на язык прозы ( все
любить – спокойно умереть ) и открыто выражающий полную дисгармонию мира.
Здесь мотив смерти, самый устойчивый в есенинской поэзии, звучит с новой
трагической силой. Лирическому герою Есенина не вылечит душу слиянием с
природой на любимой родине. Его попытки измениться самому, приспособиться к
жизни в другом мире безрезультатны, остается лишь одно умереть.
Есенин более других гениев олицетворяет собой известную истину о том, что
начало всякого искусства слова в фольклоре. Изображение природы, чувств
человека не было бы в этом стихотворении такими достоверными, если бы поэт не
смог найти соответствующие языковые выражения и доверительную интонацию.
Наводняющие текст просторечные выражения ( + не вольет теплынь, знать,
окрик журавлиный ) создают правдоподобие живого разговора. Однако,
выхваченные из контекста они не всегда понятны современному читателю, поэтому
нуждаются в толковании. Оригинальны, необычно построены в изобразительной
системе стихотворения антонимические ряды ( радуясь свирепствуя мучаясь,
чужая юность – сильный враг ) повышающие смысловую емкость поэтической
фразы. Назывные предложения ( +Равнина дорогая. И свинцовой тяжесть полынь. +
свет луны ) придают художественной картине мира, нарисованной поэтом, яркий,
зримый, почти осязаемый характер.
Скрытая антитеза прошлое настоящие подчеркивается трехстопным анапестом.
Это помогает Есенину выделить эмоционально значимые строки и воспроизвести
напевную интонацию говора.
Вот и прочитана до конца всего лишь одна станица в есенинском лирическом
романе. Но как много дала она для общего понимания художественного мира поэта,
главными особенностями которого являются разнообразие мотивов, образов, борьба
противоположных начал и, самое главное, стремление к их гармоническому
единству. До глубины души поражает нас гениальное произведение судьбы, милая
родина, умиротворяет земная красота природы, волнует мучительное размышление о
смерти.
Подлетным реалистом, глубоким психологом, мастером слова и интонации
предстает перед нами художник. И пока живет земля, Есенину поэту суждено жить
тоже.